1、苏教版《唐诗宋词选读》教案：从军行、滕王阁
教学目标：
1、《从军行》一篇，教师应在引导学生了解诗歌中所体现出来的书生投笔从戎、出塞参战的全过程的基础上，体会其昂扬蓬勃、奋发豪迈的情感以及三、四两句实而不拙，五、六两句虚而不浮的艺术效果。
2、《滕王阁》在必修本中已经附在《滕王阁序》之后，可以学生自学为主，让学生将序文和诗歌进行对读。教师可以让学生先勾画出诗中表示时间和空间的词语，然后体会作者那种面对永恒的存在所发出的人世沧桑之感。
教学过程：
一、杨炯《从军行》
(一)朗诵诗歌
从军行
杨炯
烽火照西京， 心中自不平。
牙璋辞凤阙， 铁骑绕龙城。
雪暗凋旗画， 风多杂鼓声。
宁为百夫长， 胜作一书生。
(二)作者简介
杨炯(650～693?)，唐代诗人。华州华阴(今属陕西)人。杨炯与王勃、卢照邻、骆宾王齐名，并称“初唐四杰”。他于显庆四年(659)举神童。上元三年(676)应制举及第。补校书郎，累迁詹事司直。武后垂拱元年(685)坐从祖弟杨神让参与徐敬业起兵,出为梓州司法参军。天授元年(690)，任教于洛阳宫中习艺馆。如意元年(692)秋后迁盈川令,吏治以严酷著称，卒于官。世称杨盈川。《旧唐书》本传谓其有文集30卷，《郡斋读书志》著录《盈川集》20卷，今均不传。明万历中童□搜辑汇编有《盈川集》10卷,附录1卷。崇祯间张燮重辑为13卷。
(四)诗歌鉴赏
1、根据注释，初探诗意。
①从军行：乐府《相和歌•平调曲》旧题。
②“烽火”句：化用《汉书•匈奴传》“烽火通于甘泉、长安数月”语意。西京，指长安。
③牙璋：调兵的符信，分两块，合处凸凹相嵌，叫做“牙”，分别掌握在朝廷与和主将手中，调兵时以此为凭。凤阙：指长安宫阙。《史记•封禅书》：“(建章宫)其东二十余丈。”
④龙城：匈奴的名城，借指敌方要地。
⑤凋：此处意为“使脱色”。旗画：军旗上的彩画。
⑥百夫长：指下级军官。
2、评讲《学习与评价》上第2小题(P2)
3、说说诗人是如何描写书生投笔从戎、出塞参战的情景的?
诗人没有去写书生投笔从戎的具体细节，而是抓住这一过程中的典型的具有代表性的片断进行概括性的描写，是一种跳跃性的结构，突出了军情的紧急和战斗的激烈。
4、具体分析
这首诗借用乐府旧题“从军行”，描写一个读书士子从军边塞、参加战斗的全过程。仅仅四十个字，既揭示出人物的心理活动，又渲染了环境气氛，笔力极其雄劲。
前两句写边报传来，激起了志士的爱国热情。诗人并不直接说明军情紧急，却说“烽火照西京”，通过“烽火”这一形象化的景物，把军情的紧急表现出来了。一个“照”字渲染了紧张气氛。“心中自不平”，是由烽火而引起的，国家兴亡，匹夫有责，他不愿再把青春年华消磨在笔砚之间。一个“自”字，表现了书生那种由衷的爱国激情，写出了人物的精神境界。首二句交待了整个事件展开的背景。第三句“牙璋辞凤阙”，描写军队辞京出师的情景。“牙璋”是皇帝调兵的符信，分凹凸两块，分别掌握在皇帝和主将手中。“凤阙”是皇宫的代称。这里，诗人用“牙璋”、“凤阙”两词，显得典雅、稳重，既说明出征将士怀有崇高的使命，又显示出师场面的隆重和庄严。第四句“铁骑绕龙城”，显然唐军已经神速地到达前线，并把敌方城堡包围得水泄不通。“铁骑”、“龙城”相对，渲染出龙争虎斗的战争气氛。一个“绕”字，又形象地写出了唐军包围敌人的军事态势。五六两句开始写战斗，诗人却没有从正面着笔，而是通过景物描写进行烘托。“雪暗凋旗画，风多杂鼓声”，前句从人的视觉出发：大雪弥漫，遮天蔽日，使军旗上的彩画都显得黯然失色;后句从人的听觉出发：狂风呼啸，与雄壮的进军鼓声交织在一起。两句诗，有声有色，各臻其妙。诗人别具机抒，以象征军队的“旗”和“鼓”，表现出征将士冒雪同敌人搏斗的坚强无畏精神和在战鼓声激励下奋勇杀敌的悲壮激烈场面。诗的最后两句：“宁为百夫长，胜作一书生。”直接抒发从戎书生保边卫国的壮志豪情。艰苦激烈的战斗，更增添了他对这种不平凡的生活的热爱，他宁愿驰骋沙场，为保卫边疆而战，也不愿作置身书斋的书生。
这首短诗，写出书生投笔从戎，出塞参战的全过程。能把如此丰富的内容，浓缩在有限的篇幅里，可见诗人的艺术功力。首先诗人抓住整个过程中最有代表性的片断，作了形象概括的描写，至于书生是怎样投笔从戎的，他又是怎样告别父老妻室的，一路上行军的情况怎样，……诗人一概略去不写其次，诗采取了跳跃式的结构，从一个典型场景跳到另一个典型场景，跳跃式地发展前进。如第三句刚写了辞京，第四句就已经包围了敌人，接着又展示了激烈战斗的场面。然而这种跳跃是十分自然的，每一个跨度之间又给人留下了丰富的想象余地。同时，这种跳跃式的结构，使诗歌具有明快的节奏，如山崖上飞流惊湍，给人一种一气直下、一往无前的气势，有力地突现出书生强烈的爱国激情和唐军将士气壮山河的精神面貌。
初唐四杰很不满当时纤丽绮靡的诗风，他们曾在诗歌的内容和形式上作过颇有成效的开拓和创新，杨炯此诗的风格就很雄浑刚健，慷慨激昂。尤其是这样一首描写金鼓杀伐之事的诗篇，却用具有严格规矩的律诗形式来写，很不简单。律诗一般只要求中间两联对仗，这首诗除第一联外，三联皆对。不仅句与句对，而且同一句中也对，如“牙璋”对“凤阙”，“铁骑”对“龙城”。整齐的对仗，使诗更有节奏和气势，这在诗风绮靡的初唐诗坛上是很难能可贵的。
二、王勃《滕王阁》
(一)朗诵诗歌
滕王阁诗
王勃
滕王高阁临江渚， 佩玉鸣鸾罢歌舞。
画栋朝飞南浦云， 珠帘暮卷西山雨。
闲云潭影日悠悠， 物换星移几度秋。
阁中帝子今何在? 槛外长江空自流。
(二)作者简介
王勃，字子安，绛州龙门(今山西省河津县)人，初唐四杰之一。王勃为隋末大儒王通的孙子，王通生二子，长名福郊，次名福峙，福峙即王勃之父，曾出任太常博士、雍州司功、交趾县令、六合县令、齐州长史等职。可知王勃生长于书香之家。
关于王勃的生卒年，至今尚有歧说。杨炯《王勃集序》说他于唐高宗上元三年(676年)卒，年28岁。据此，王勃应生于唐太宗贞观二十三年(649年)。而王勃《春思赋》载：“咸亨二年(671年)，余春秋二十有二。”据此推算，则当生于高宗永徽元年(65O年)。此为王勃自述，当可信，所以现在大多数学者认为王勃生于永徽元年(650年)，卒于上元三年(676年)，生年27岁。王勃是初唐诗坛上一位非常有才华的诗人，只活了27岁，确实令人痛惜。
王勃自幼聪慧好学，为时人所公认。《旧唐书》本传谓王勃：“六岁解属文，构思无滞，词情英迈，与兄才藻相类，父友杜易简常称之曰：此王氏三珠树也。”又有杨炯《王勃集序》说：“九岁读颜氏《汉书》，撰《指瑕》十卷。十岁包综六经，成乎期月，悬然天得，自符音训。时师百年之学，旬日兼之，昔人千载之机，立谈可见。”太常伯刘公称王绩为神童。唐高宗麟德元年(664年)，王勃上书右相刘祥道，中有“所以慷慨于君侯者，有气存乎心耳”之语，求刘祥道表荐。刘即表荐于朝，王勃乃应麟德三年(666年)制科，对策高第，被授予朝散郎之职。此时的王勃，才14岁，尚是一少年。
沛王李贤闻王勃之名，召王勃为沛府修撰，十分爱重他。当时诸王经常斗鸡为乐，王勃闹着玩，写了一篇《檄周王鸡》，不料竟因此罹祸，唐高宗认为是使诸王闹矛盾，将王勃赶出沛王府。其实王勃此次受打击，并非真的因《檄周王鸡》而触怒高宗，而是因才高被嫉，所以杨炯《王勃集序》说他“临秀不容，寻反初服”。王勃被赶出沛王府后，便去游蜀，与杨炯等放旷诗酒，驰情于文场。《旧唐书•杨炯传》说：“炯与王勃、卢照邻、骆宾王以文词齐名，海内称为王杨卢骆，亦号为四杰。”
初唐四杰，在中国文学史上是一个非常著名的集团。作为一个集团，他们反对六朝以来颓废绮丽的风气，提出一些革新意见，开始把诗文从宫廷引向市井，从台阁移到江山和边塞，题材扩大了，风格也较清新刚健，对于革除齐梁余风、开创唐诗新气象，起了重要的作用。讲中国文学史，尤其是唐代文学史，没有不讲到王杨卢骆的。
王勃所遇到的第二次打击，是在虢州参军任上杀死自己所匿藏的官奴而犯罪。咸亨二年(671年)秋冬或第二年年初，王勃从蜀地返回长安参加科选。他的朋友凌季友当时为虢州司法，说虢州药物丰富，而他知医识药草，便为他在虢州谋得一个小小的参军之职。就在他任虢州参军期间，有个叫曹达的官奴犯罪，他将罪犯藏匿起来，后来又怕走漏风声，便杀死曹达以了其事，结果因此而犯了死罪。幸亏遇大赦，没有被处死。此事甚为蹊跷，王勃为什么要保护罪犯曹达，既藏匿保护又怎能将其杀死。据新旧《唐书》所载，王勃此次被祸，是因情才傲物，为同僚所嫉。官奴曹达事，有人怀疑为同僚设计构陷王勃，或者纯属诬陷，不无道理。总之王勃两次遭受打击，都与他的才华超人有关。
这次被祸，虽遇赦未丢掉性命，但宣告了他仕途的终结，也连累了他的父亲。王福峙因儿子王勃犯罪，被贬为交趾县令，远谪到南荒之外。王勃远行到交趾去看望父亲，途中溺水而死，从而结束了他年轻的生命。王勃的死，是渡水时遇难不幸而死，还是自杀，无从查考，总归是怀着一腔愁愤离开人世的。
王勃诗文俱佳，不愧为四杰之首，在扭转齐梁余风、开创唐诗上功劳尤大，为后世留下了一些不朽名篇。他的五言律诗《送杜少府之任蜀州》，成为中国诗歌史上的杰作，久为人们所传诵，“海内存知己，天涯若比邻”已成为千古名句，至今常被人们引用。而王勃最为人所称道、千百年来被传为佳话的，是他在滕王阁即席所赋《滕王阁序》。对此事，《唐摭言》所记最详。
上元二年(675年)秋，王勃前往交趾看望父亲，路过南昌时，正赶上都督阎伯屿新修滕王阁成，重阳日在滕王阁大宴宾客。王勃前往拜见，阎都督早闻他的名气，便请他也参加宴会。阎都督此次宴客，是为了向大家夸耀女婿孟学士的才学。让女婿事先准备好一篇序文，在席间当作即兴所作书写给大家看。宴会上，阎都督让人拿出纸笔，假意请诸人为这次盛会作序。大家知道他的用意，所以都推辞不写，而王勃以一个二十几岁的青年晚辈，竟不推辞，接过纸笔，当众挥笔而书。阎都督老大不高兴，拂衣而起，转入帐后，教人去看王勃写些什么。听说王勃开首写道“南昌故都，洪都新府”，都督便说：不过是老生常谈。又闻“星分翼轸，地接衡庐”，沉吟不语。等听到“落霞与孤骛齐飞，秋水共长天一色”，都督不得不叹服道：“此真天才，当垂不朽!”。《唐才子传》则记道：“勃欣然对客操觚，顷刻而就，文不加点，满座大惊。”
《唐摭言》等书所记，或者有些夸张，但王勃《滕王阁序》，确实为不朽之名篇。王勃于南昌阎都督宴上赋《滕王阁序》的佳话。实乃中国文学史上最为动人的故事。《新唐书》本传说王勃“属文，初不精思，先磨墨数升，则酣饮，引被覆面卧，及寤，援笔成篇，不易一字。”唐人段成式《酉阳杂俎》也说;“王勃每为碑颂，先磨墨数升，引被覆面卧，忽起一笔数之，初不窜点，时人谓之腹稿。”据此可知王勃文思敏捷，滕王阁上即兴而赋千古名篇，并非虚传。
王勃作为古代一位极富才华的作家，未及而立之年便逝去，实在是中国文学的一大损失。
王勃虽然只活了27个春秋，但著述仍很多，曾撰《汉书指瑕》十卷，《周易发挥》五卷，《次论语》十卷，《舟中纂序》五卷，《千岁历》若干卷，可惜皆佚失。今所传者，唯《王子安集》16卷，也非全本。何林天教授点校整理的《重订新校王子安集》，收录了辑自日本的一些佚文，已由山西人民出版社出版。
(三)诗歌欣赏
1、根据注释，初探诗意。
2、评讲《学习与评价》上第1小题(P2)
3、具体分析
唐高宗上元三年(676)，诗人远道去交趾探父，途经洪州(今江西南昌)，参与阎都督宴会，即席作《滕王阁序》，序末附这首凝炼、含蓄的诗篇，概括了序的内容。第一句开门见山，用质朴苍老的笔法，点出了滕王阁的形势。滕王阁是高祖李渊之子滕王李元婴任洪州都督时所建。故址在今江西新建西章江门上，下临赣江，可以远望，可以俯视，下文的“南浦”、“西山”、“闲云”、“潭影”和“槛外长江”都从第一句“高阁临江渚”生发出来。滕王阁的形势是这样的好，但是如今阁中有谁来游赏呢?想当年建阁的滕王已经死去，坐着鸾铃马车，挂着琳琅玉佩，来到阁上，举行宴会，那种豪华的场面，已经一去不复返了。第一句写空间，第二句写时间，第一句兴致勃勃，第二句意兴阑珊，两两对照。诗人运用“随立随扫”的方法，使读者自然产生盛衰无常的感觉。寥寥两句已把全诗主题包括无余。
三四两句紧承第二句，更加发挥。阁既无人游赏，阁内画栋珠帘当然冷落可怜，只有南浦的云，西山的雨，暮暮朝朝，与它为伴。这两句不但写出滕王阁的寂寞，而且画栋飞上了南浦的云，写出了滕王阁的居高，珠帘卷入了西山的雨，写出了滕王阁的临远，情景交融，寄慨遥深。
至此，诗人的作意已全部包含，但表达方法上，还是比较隐藏而没有点醒写透，所以在前四句用“渚”“舞”“雨”三个比较沉着的韵脚之后，立即转为“悠”“秋”“流”三个漫长柔和的韵脚，利用章节和意义上的配合，在时间方面特别强调，加以发挥，与上半首的偏重空间，有所变化。“闲云”二字有意无意地与上文的“南浦云”衔接，“潭影”二字故意避开了“江”字，而把“江”深化为“潭”。云在天上，潭在地下，一俯一仰，还是在写空间，但接下来用“日悠悠”三字，就立即把空间转入时间，点出了时日的漫长，不是一天两天，而是经年累月，很自然地生出了风物更换季节，星座转移方位的感慨，也很自然地想起了建阁的人而今安在。这里一“几”一“何”，连续发问，表达了紧凑的情绪。最后又从时间转入空间，指出物要换，星要移，帝子要死去，而槛外的长江，却是永恒地东流无尽。“槛”字“江”字回应第一句的高阁临江，神完气足。
这首诗一共只有五十六个字，其中属于空间的有阁、江、栋、帘、云、雨、山、浦、潭影;属于时间的有日悠悠、物换、星移、几度秋、今何在，这些词融混在一起，毫无叠床架屋的感觉。主要的原因，是它们都环绕着一个中心──滕王阁，而各自发挥其众星拱月的作用。
唐诗多用实字(即名词)，这与喜欢多用虚字(尤其是转折词)的宋诗有着明显的区别。例如，三四两句中，除了“飞”字和“卷”字是动词以外，其余十二个字都是实字，但两个虚字就把十二个实字一齐带动带活了，唐人的善用实字，实而不实，于此可见。
另外，诗的结尾用对偶句法作结，很有特色。一般说来，对偶句多用来放在中段，起铺排的作用。这里用来作结束，而且不象两扇门一样地并列(术语称为扇对)，而是一开一合，采取“侧势”，读者只觉其流动，而不觉其为对偶，显出了王勃过人的才力。后来杜甫的七言律诗，甚至七言绝句，也时常采用这种手法，如“即从巴峡穿巫峡，便下襄阳向洛阳”，“口脂面药随恩泽，翠管银罂下九霄”，“流连戏蝶时时舞，自在娇莺恰恰啼”等。可见王勃对唐诗发展的影响。
3、读《滕王阁》诗，体会并说说诗人所表达的情怀。
诗人面对永恒的存在，产生了盛衰无常、人世沧桑之感，也委婉地流露出诗人时不我待、急切地想建立功业的心情。
三、布置作业
1、熟读这两首诗。
2、完成《学习与评价》上的6-9小题。
3、预习《春江花月夜》，初步感知这篇杰作。
2、苏教版《唐诗宋词选读》教案：与诸子登岘山
教学目标：
1.感悟盛唐诗歌“声律风骨兼备”的特点及其阔大雄浑、豪迈恢宏的艺术境界。
2.初步熟悉王维、孟浩然和高逋、岑参的生平事迹及其诗歌的主要特征。
3.初步了解盛唐边塞诗派和山水田园诗派的风格差异。
教学重点：
孟浩然的《与诸子登岘山》是一首吊古伤今诗。鉴赏时应重点分析作者是如何表达这种情感的。
教学过程：
一、生平简介
孟浩然(689一740)，襄州襄阳(今湖北襄樊)人，唐代著名的山水诗人，世称孟襄阳。其诗与王维齐名，时称“王孟”。浩然一生有壮志，然终不被用，虽名重当时，却以隐居终老。在求官与归隐的矛盾之中，孟浩然的内心充满了痛苦，在他的一些诗歌中，我们或多或少地能在怡人的田园风光里感受到他内心的不堪。开元二十八年(七四零)病故，年五十二岁。
孟浩然的诗已摆脱了初唐应制，更多地抒写了个人的抱负，给开元诗坛带来了新鲜气息。现有《孟浩然集》。
二、自由朗读、背诵
三、诗句解释：
1.人间的事情都有更替变化，来来往往的时日形成古和今。
2.江上留下许多名胜古迹，我们又来登临。(由于山上有历史印迹，才来登山)
3.水落下去鱼梁显露出来，天气寒冷，梦泽显得格外深远。(是不是一定能看到呢?这是登山所见所想—虚幻的景色，烘托深秋岘山萧条、悲凉、邈远的秋景。)
4.羊公碑如今还在，读完上面的文字不觉泪水沾湿衣襟。 (为何作者会流泪?)
四、问题探讨：
1.首联看似闲笔，但到了颔联我们就明白它不是闲笔了，你能说说在尾联中这闲笔更大的妙处吗?
明确：诗人因观览旧迹而登临此山，因旧迹而伤怀，因历史触动内心，又由历史联想到自己，怀才不遇。由羊公所言的“湮灭无闻”，想到自己不就是这众多贤者中的一个吗?
2.这首诗的结尾似乎与我们常见的诗歌结尾不同，最后诗人似乎仍在叙事，诗人仅仅在叙事吗?
明确：自己像羊公那样有才华，但自己却不被重用，抒发内心的忧伤和感慨。
3.这首诗如果用四个字来概括它的内容，会是哪四个字?
明确：怀古伤今(吊古伤今)
4.今读其诗，你会有何感想?(提示：感想应从诗人的感想中来。)
五、古人评价：
从静悟中得之，故语淡而味终不薄。 ——清•沈德潜
六、欣赏《唐之韵》第六集《山水诗人》(19分钟)
盛唐诗专题教案4
燕歌行
高适
一、边塞诗派的产生及其特点
1.唐代国力强盛，疆域广阔，内地与边疆各民族在政治、军事、经济和文化方面的交往密切。边事增加，战争频繁。盛唐文人们多热衷于功名，渴望施展自己的才华和抱负。从军边塞为国立功成为文人求取功名的一种新的出路，而且他们也向往新奇的边疆生活、边塞风光。前代战争行役、征夫思妇题材的诗歌以及魏晋南北朝时期的边塞诗的创作，都为唐代边塞诗的兴起提供了创作上的借鉴。
2.盛唐边塞诗派的代表作家是高适、岑参，还有王昌龄、李颀、王之涣、崔颢、王翰等众多作家。边塞诗的内容主要是：反映边塞战争生活的艰苦和军旅生活的种种体验，以及征人、思妇的离愁别绪;抒发为国立功的豪情壮志和不满现实的情绪;描写边塞风光、异域风情。
3.边塞诗的艺术特点：诗歌的格调雄浑豪放、慷慨悲凉，境界阔大、雄奇壮美。边塞诗的佳作以乐府歌行和五、七言绝句居多。边塞诗在题材的开拓和意境的创造上
二、作者介绍
1.高适的诗歌以边塞诗成的创作成就最高。其诗主要抒写对边塞军旅生活的体验思考，以及对立功边塞理想的追求。其代表作《燕歌行》.
2.高适长于七言歌行和五言古诗，风格雄浑悲壮、古朴苍劲。
三、朗读诗歌，体会情感。
四、鉴赏诗歌
1.第一层“汉家烟尘在东北……单于猎火照狼山。”
(1)“汉家烟尘在东北，汉将辞家破残贼。”(敌军入侵，汉唐将士离家参战。)
(2)“男儿本自重横行，天子非常赐颜色。”(将领在战场纵横驰骋，受到天子非常恩遇。)
两层含义：(1)对将领破敌卫国，建立功勋，寄予希望。(2)为他们骄恣蛮干，邀功求赏，深抱隐忧。(主要感情：赞颂)
(3)“摐金伐鼓下榆关，旌旗逶迤碣石间。”(战士直赴前线榆关，行进在碣石山的情形。)
(4)“校尉羽书飞瀚海，单于猎火照狼山。”(军用紧急文书到处飞传，外敌进犯。局势紧急，战火蔓延。)(夸张)
(5)第一层8句主要写什么?(将领闻警受命率兵出征。)
2.第二层“山川萧条极边土…力尽关山未解围”
(1)“山川萧条极边土，胡骑凭陵杂风雨。”(边地自然环境艰苦。敌军进攻猛烈。这两句写出官兵处境的险恶。)
(2)“战士军前半死生，美人帐下犹歌舞。”分别写哪种人?什么手法?表达什么情感?
对比：战士在前沿流血牺牲，将帅却安居军帐，流连声色。——从内部瓦解了战斗力。
苦乐不均，死生迥异。(愤慨)
(3)“大漠穷秋塞草腓，孤城落日斗兵稀。”什么景?景的特点?有何作用?
边塞秋末自然景色(衰败)——官军兵力(枯竭)。(衬托)
(4)“身当恩遇常轻敌，力尽关山未解围。”分别写哪种人?什么手法?什么感情?
对比：将领受朝廷厚遇，肆无忌惮，轻举妄动，进功求赏。——战争连连失利，士卒力已耗尽，未能解围。(愤慨)
(5)第二层8句主要写什么?
战场交战和将领与士卒遭遇的不同。
这是全诗的中心，也是前后转折的关键。
上一层写将领，下一层转入写士卒。
3.第三层“铁衣远戍辛勤久 ……至今犹忆李将军。”
(1)“铁衣远戍辛勤久，玉箸应啼别离后。少妇城南欲断肠，征人蓟北空回首。 ”
从士卒和思妇的角度写出“久”“怨”。
“久”：士卒愈遭冷遇，愈感寒心，思乡之情愈切。
“怨”：不在出征，而在边将无能、决策失当造成久戍不归。
(2)“边庭飘摇那可度，绝域苍茫更何有。”表现出什么?
边城遥远，难可度越。偏远边陲，苍茫广漠，一无所有。——征战生活的艰苦。(空间上写出飘零孤独之苦)
(3)“杀气三时作阵云，寒声一夜传刁斗。”表现出什么?
战争气氛的紧张。(时间上写出征战生活的日夜不宁)
(4)“相看白刃血纷纷，死节从来岂顾勋。君不见沙场争战苦，至今犹忆李将军。”写什么?
士卒的心愿。
(5)最后四句表达士卒怎样的心愿?
勇敢杀敌不惜牺牲完全为了保家为国，哪里念及个人功勋?
沙场征战艰苦难熬，盼望李广一样体恤士兵、有勇有谋的好将领带领大家取得胜利。
五、思考：为什么这首诗歌能在众多边塞诗歌中最具代表性的一首?
以其深刻的思想和精湛的艺术赢得大家的喜爱。诗中充分展示了复杂的心理状态，既表达立功边塞的豪情壮志，又对边塞局势与用兵情状提出见解，因此，一方面对战士忠勇报国精神热情颂扬，另一方面又对将领奢靡生活强烈不满，并由此发出对蒙受战争痛苦的家庭的深切同情，乃至于对边将用非其人的讥讽嘲弄。全诗内容丰富，包含着对边塞情势较长时期的见闻感受，具有相当的思想深度与概括力度。此诗不仅是高适的名篇，而且堪称边塞诗之杰作。
六、补充
盛唐的秋天，叶落萧萧 勇士的名字在大风中飘零
猎火狼烟，猎火狼烟 男儿征战在边关
玉簪闪烁晶莹的泪光 故园美丽的佳人
在四季轮回中守望 夏日流火，秋日收获
相思在挣扎中痛苦 滚滚烟尘，铁衣叮当作响
马蹄踏碎飘摇的边关 城头的残鼓声
辗过征人的白骨和游魂 在一首唐诗里
苍白的落日在孤城上空摇晃 诗人高举火把
照亮北方的天空
3、苏教版《唐诗宋词选读》教案：声律风骨兼备的盛唐诗
教学目标：
1.感悟盛唐诗歌“声律风骨兼备”的特点及其阔大雄浑、豪迈恢宏的艺术境界。
2.初步熟悉王维、孟浩然和高逋、岑参的生平事迹及其诗歌的主要特征。
3.初步了解盛唐边塞诗派和山水田园诗派的风格差异。
教学过程：
专题总论
盛唐诗歌就时间上来说，是指开元、天宝至大历初年的诗歌。就诗歌特征来说，主要是指盛唐诗人所创作的具有昂扬雄浑、阔大恢宏的盛唐气象的诗歌。
所谓“声律风骨兼备”是就这一时期的诗歌内容和形式而言的。
盛唐诗歌的风骨主要包括：
①诗人们能从观察宇宙历史的发展规律的高度对时代与人生进行积极思考;
②诗人们在追求建功立业的道路上，显示了强烈的自信心和铮铮傲骨;
③崇尚独立人格和高洁品质，这使他们的追求功名的热情少了些庸俗气，具有了理想的光彩。
盛唐诗歌的声律完备主要是指律诗体裁的成熟和普及，诗人们已经能娴熟地使用这一体裁表情达意并且将它发挥到了极致(杜甫是典型代表)。古体与律诗的截然划分，以及歌行与绝句的兴盛，都是盛唐诗歌达到高潮的标志。
盛唐是流派纷呈，风格众多，体裁和形式成熟、完备的时代。社会各方面的现实生活，都在诗人的笔下以各种体制和风格得到充分的反映，
文学史家习惯按题材来划分流派，他们有以王维、孟浩然为代表的田园山水诗人，描写幽静、宁谧的自然世界;有以岑参、高适为代表的边塞诗人，歌颂从军报国，建功立业的英雄气慨。
最杰出的代表：李白、杜甫
如果以创作方法来划分这个时期的诗歌流派，成就最大，影响最远的，无疑是以李白为代表的浪漫主义和以杜甫为代表的现实主义 。
李白和杜甫各以自己的诗歌天才、广博而精湛的艺术修养以及对祖国和人民的热爱、对现实生活的深刻理解和认识，运用不同的创作方法，建立各自的艺术风格，从各方面表现了这个伟大而变动的时代，把浪漫主义和现实主义的诗歌艺术推向高峰，他们不仅是唐代双峰并峙的伟大诗人，也是我国古典诗歌发展中这两个流派的最杰出的代表。
(1)山水田园诗人：
王维：《山居秋暝》
《鸟鸣涧》：“人闲桂花落”
孟浩然：《过故人庄》
故人具鸡黍，邀我至田家。绿树村边合，青山郭外斜。
开轩面场圃，把酒话桑麻。待到重阳日，还来就菊花。
【解说】一幅清新朴实的农家风景画，呈现在读者面前。诗人将恬静乐观的生活情趣，诚挚亲切的友情，纯朴浓郁的农村风俗，熔为一体，表现出和谐的美。
(2)边塞军旅诗人：
高适、岑参、王昌龄、王之涣、李颀等
[例1王之涣•凉州词]黄河远上白云间，一片孤城万仞山。羌笛何须怨杨柳?春风不度玉门关。
[例2•王昌龄•从军行]青海长云暗雪山，孤城遥望玉门关。黄沙百战穿金甲，不破楼兰终不还。
《望月怀远》
教学目标
1.注意诗中的用词
2.理解诗歌的内容和境界
教学重点 ：诗歌的境界
一、导入
当我们遥望夜空，看见朗朗明月之时，心中总是引起无限遐想。我们自然会想到与月相关的诗句：“春花秋月何时了，往事知多少?小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中”(李煜《虞美人》)，“床前明月光，疑是地上霜。举头望明月，低头思故乡”(李白《静夜思》)，“明月松间照，清泉石上流” (王维《山居秋暝》)……关于写月的诗，不胜枚举。文人墨客，在月之中或倾注了他们的爱恨情愁，或寄托了他们的悲欢离合，或展示了他们的人生坎坷，或抒写他们了的哲理思考。在人才辈出、群星璀璨的唐代诗坛，诗人们借着那轮高悬苍空的明镜,洞彻肺腑地进行天地对读,自然与人情互释,,内心与外界沟通的幻想创造,从而为后世诗词开发了一个韵味清逸而美妙绝伦的灵感源泉.
今天，就让我们一起去体会张就龄笔下那一夜之间明月由生及落的生命历程吧.
二、作者介绍：
张九龄(678—740)，字子寿，韶州曲江(今广东韶关)人。唐中宗景龙初中进士，玄宗朝应“道侔伊吕科”，策试高第，位至宰相。在位直言敢谏，举贤任能，为一代名相。曾预言安禄山狼子野心，宜早诛灭，未被采纳。他守正不阿，为奸臣李林甫所害，被贬为荆州长史。开元末年，告假南归，卒于曲江私第，谥号文献。他七岁能文，终以诗名。其诗由雅淡清丽，转趋朴素遒劲，运用比兴，寄托讽谕，对初唐诗风的转变，起了推动的作用。有《曲江集》20卷传世。
三、指导诵读。
让我们通过反复朗读吟诵诗歌那形象、生动、立体的语言，聆听它内在的或高昂或低沉韵律，体会情景交融的意境。
1.学生自由诵读，结合诗歌注释解决疑难，整体感知诗歌。
2.教师范读，唤起学生的审美感知。
3.诵读指导
(1)理性的把握：理解诗的作者，理解诗的内涵，必须走进作者的内心中去，文如其人，言为心声。
(2)感性的表现：语音、语调、表情、动作、音乐
4.师生共读，用情感去点燃情感。
四、诗歌解读：
1.本诗的感情基调是什么?
明确：由题目“望月怀月”可见是借助月亮怀念远人，表达思念之情。
2.那么，整首诗是如何借助意象表达这种感情的?试结合诗句分析。
明确：通过明月寄托相思的诗句
“隔千里兮共明月”—宋 谢庄《月赋》
“举头望明月，低头思故乡”——李白《静夜思》
“今夜鄜州月，闺中只独看”——杜甫《月夜》
“共看明月应垂泪，一夜乡心五处同”——白居易
“但愿人长久，千里共婵娟”——苏轼《水调歌头》
“可怜楼上月徘徊，应照离人妆镜台。玉户帘中卷不去，捣衣砧上拂还来。此时相望不相闻，愿逐君华流照君。”——张若虚《春江花月夜》
3.首联：“海上生明月，天涯共此时。”乃千古名句，好在哪里?“生”字好在哪里?
明确：“海上生明月”：意境雄浑阔大，是千古佳句。看起来平淡无奇，没有一个奇特的字眼，没有一分点染的色彩，脱口而出，却自然具有一种高华浑融的气象。这一句完全是景，点明题中的“望月”。
谢灵运《登池上楼》“池塘生春草，园柳变鸣禽”鲍照《岁暮》“明月照积雪，北风劲且哀”谢朓《暂使下都夜发新林至京邑赠同僚》“大江流日夜，客心悲未央。”“生”写出明月从海面冉冉升起的景象，富有动感。
4.“天涯共此时”：由景入情，转入“怀远”。
“共此时”的是谁?怎样理解“共此时”?
明确：“此时”，“我” 在翘首望月，思念着远方的亲人，而伊人“此时”也在翘首望月，思念着“我” 吧。通过明月寄托相思。
“天涯共此时”有两层含义：一是诗人与远在天涯的伊人共此一轮明月;二是融融月光洒满人间，天下离人此时都在望月怀远。
“我”在思念谁?可以是父母、妻子、亲人、朋友等，具有不确定性。
5.颔联：“怨”什么?为何“怨”?
明确：“竟夕”，亦即通宵。这通宵的月色对一般人来说，可以说是漠不相关的，而远隔天涯的一对情人，因为对月相思而久不能寐，只觉得长夜漫漫，故而落出一个“怨”字。
三四两句，就以“怨” 字为中心，以“情人”与“相思”呼应，以“遥夜”与“竟夕”呼应，上承起首两句，一气呵成。
6.颈联：“我”因相思而彻夜难眠，就披上衣服起身四处寻觅。这时有何感受呢?“怜”有何意味?“露滋”有何意味?
明确：整夜相思不能入睡，怪谁呢?是屋里烛光太耀眼吗?于是灭烛，披衣步出门庭，光线还是那么明亮。这天涯共对的一轮明月竟是这样撩人心绪，使人见到它那姣好圆满的光华，更难以入睡。
“怜”应有怜爱之意。
夜已深了，气候更凉一些了，露水也沾湿了身上的衣裳。“滋”指润湿，而且含滋生不已的意思。
“露滋”写尽了“遥夜”、“竟夕”的精神。
“灭烛怜光满，披衣觉露滋”，两句细巧地写出了深夜对月不眠的实情实景。
7.尾联：“不堪盈手赠”表达作者怎样的愿望?
明确：月光是如此的柔和恬静，非常可爱。“我”生发出希望捧一掬月色献给远人的愿望。然而皎洁的月光“照之有余晖，揽之不盈手”(陆机《拟明月何皎皎》)。
不能把可爱的月光赠给远人，那怎么办呢? “梦”什么?表达了怎样的情感?
明确：既然现实中不能与远人想见，那就回到卧榻上睡觉吧，在梦里也能与远人相会啊。表达深切的思念之情。
五、评点精粹：
《唐诗刊选脉会通评林》云：“通篇全以骨力胜，即“灭烛”，“光满”四字，正是月之神。用一“怜”字，便含下结意，可思不可言。”
板书设计
诗意:
首联. 望月怀远 自然浑成
颔联. 流水对，自然流畅，古诗气韵
颈联. 深夜对月不眠的实情实景
尾联. 构思奇妙，意境幽清
4、苏教版《唐诗宋词选读》教案：从军行、滕王阁
教学目标：
1、《从军行》一篇，教师应在引导学生了解诗歌中所体现出来的书生投笔从戎、出塞参战的全过程的基础上，体会其昂扬蓬勃、奋发豪迈的情感以及三、四两句实而不拙，五、六两句虚而不浮的艺术效果。
2、《滕王阁》在必修本中已经附在《滕王阁序》之后，可以学生自学为主，让学生将序文和诗歌进行对读。教师可以让学生先勾画出诗中表示时间和空间的词语，然后体会作者那种面对永恒的存在所发出的人世沧桑之感。
教学过程：
一、杨炯《从军行》
(一)朗诵诗歌
从军行
杨炯
烽火照西京， 心中自不平。
牙璋辞凤阙， 铁骑绕龙城。
雪暗凋旗画， 风多杂鼓声。
宁为百夫长， 胜作一书生。
(二)作者简介
杨炯(650～693?)，唐代诗人。华州华阴(今属陕西)人。杨炯与王勃、卢照邻、骆宾王齐名，并称“初唐四杰”。他于显庆四年(659)举神童。上元三年(676)应制举及第。补校书郎，累迁詹事司直。武后垂拱元年(685)坐从祖弟杨神让参与徐敬业起兵,出为梓州司法参军。天授元年(690)，任教于洛阳宫中习艺馆。如意元年(692)秋后迁盈川令,吏治以严酷著称，卒于官。世称杨盈川。《旧唐书》本传谓其有文集30卷，《郡斋读书志》著录《盈川集》20卷，今均不传。明万历中童□搜辑汇编有《盈川集》10卷,附录1卷。崇祯间张燮重辑为13卷。
(四)诗歌鉴赏
1、根据注释，初探诗意。
①从军行：乐府《相和歌•平调曲》旧题。
②“烽火”句：化用《汉书•匈奴传》“烽火通于甘泉、长安数月”语意。西京，指长安。
③牙璋：调兵的符信，分两块，合处凸凹相嵌，叫做“牙”，分别掌握在朝廷与和主将手中，调兵时以此为凭。凤阙：指长安宫阙。《史记•封禅书》：“(建章宫)其东二十余丈。”
④龙城：匈奴的名城，借指敌方要地。
⑤凋：此处意为“使脱色”。旗画：军旗上的彩画。
⑥百夫长：指下级军官。
2、评讲《学习与评价》上第2小题(P2)
3、说说诗人是如何描写书生投笔从戎、出塞参战的情景的?
诗人没有去写书生投笔从戎的具体细节，而是抓住这一过程中的典型的具有代表性的片断进行概括性的描写，是一种跳跃性的结构，突出了军情的紧急和战斗的激烈。
4、具体分析
这首诗借用乐府旧题“从军行”，描写一个读书士子从军边塞、参加战斗的全过程。仅仅四十个字，既揭示出人物的心理活动，又渲染了环境气氛，笔力极其雄劲。
前两句写边报传来，激起了志士的爱国热情。诗人并不直接说明军情紧急，却说“烽火照西京”，通过“烽火”这一形象化的景物，把军情的紧急表现出来了。一个“照”字渲染了紧张气氛。“心中自不平”，是由烽火而引起的，国家兴亡，匹夫有责，他不愿再把青春年华消磨在笔砚之间。一个“自”字，表现了书生那种由衷的爱国激情，写出了人物的精神境界。首二句交待了整个事件展开的背景。第三句“牙璋辞凤阙”，描写军队辞京出师的情景。“牙璋”是皇帝调兵的符信，分凹凸两块，分别掌握在皇帝和主将手中。“凤阙”是皇宫的代称。这里，诗人用“牙璋”、“凤阙”两词，显得典雅、稳重，既说明出征将士怀有崇高的使命，又显示出师场面的隆重和庄严。第四句“铁骑绕龙城”，显然唐军已经神速地到达前线，并把敌方城堡包围得水泄不通。“铁骑”、“龙城”相对，渲染出龙争虎斗的战争气氛。一个“绕”字，又形象地写出了唐军包围敌人的军事态势。五六两句开始写战斗，诗人却没有从正面着笔，而是通过景物描写进行烘托。“雪暗凋旗画，风多杂鼓声”，前句从人的视觉出发：大雪弥漫，遮天蔽日，使军旗上的彩画都显得黯然失色;后句从人的听觉出发：狂风呼啸，与雄壮的进军鼓声交织在一起。两句诗，有声有色，各臻其妙。诗人别具机抒，以象征军队的“旗”和“鼓”，表现出征将士冒雪同敌人搏斗的坚强无畏精神和在战鼓声激励下奋勇杀敌的悲壮激烈场面。诗的最后两句：“宁为百夫长，胜作一书生。”直接抒发从戎书生保边卫国的壮志豪情。艰苦激烈的战斗，更增添了他对这种不平凡的生活的热爱，他宁愿驰骋沙场，为保卫边疆而战，也不愿作置身书斋的书生。
这首短诗，写出书生投笔从戎，出塞参战的全过程。能把如此丰富的内容，浓缩在有限的篇幅里，可见诗人的艺术功力。首先诗人抓住整个过程中最有代表性的片断，作了形象概括的描写，至于书生是怎样投笔从戎的，他又是怎样告别父老妻室的，一路上行军的情况怎样，……诗人一概略去不写其次，诗采取了跳跃式的结构，从一个典型场景跳到另一个典型场景，跳跃式地发展前进。如第三句刚写了辞京，第四句就已经包围了敌人，接着又展示了激烈战斗的场面。然而这种跳跃是十分自然的，每一个跨度之间又给人留下了丰富的想象余地。同时，这种跳跃式的结构，使诗歌具有明快的节奏，如山崖上飞流惊湍，给人一种一气直下、一往无前的气势，有力地突现出书生强烈的爱国激情和唐军将士气壮山河的精神面貌。
初唐四杰很不满当时纤丽绮靡的诗风，他们曾在诗歌的内容和形式上作过颇有成效的开拓和创新，杨炯此诗的风格就很雄浑刚健，慷慨激昂。尤其是这样一首描写金鼓杀伐之事的诗篇，却用具有严格规矩的律诗形式来写，很不简单。律诗一般只要求中间两联对仗，这首诗除第一联外，三联皆对。不仅句与句对，而且同一句中也对，如“牙璋”对“凤阙”，“铁骑”对“龙城”。整齐的对仗，使诗更有节奏和气势，这在诗风绮靡的初唐诗坛上是很难能可贵的。
二、王勃《滕王阁》
(一)朗诵诗歌
滕王阁诗
王勃
滕王高阁临江渚， 佩玉鸣鸾罢歌舞。
画栋朝飞南浦云， 珠帘暮卷西山雨。
闲云潭影日悠悠， 物换星移几度秋。
阁中帝子今何在? 槛外长江空自流。
(二)作者简介
王勃，字子安，绛州龙门(今山西省河津县)人，初唐四杰之一。王勃为隋末大儒王通的孙子，王通生二子，长名福郊，次名福峙，福峙即王勃之父，曾出任太常博士、雍州司功、交趾县令、六合县令、齐州长史等职。可知王勃生长于书香之家。
关于王勃的生卒年，至今尚有歧说。杨炯《王勃集序》说他于唐高宗上元三年(676年)卒，年28岁。据此，王勃应生于唐太宗贞观二十三年(649年)。而王勃《春思赋》载：“咸亨二年(671年)，余春秋二十有二。”据此推算，则当生于高宗永徽元年(65O年)。此为王勃自述，当可信，所以现在大多数学者认为王勃生于永徽元年(650年)，卒于上元三年(676年)，生年27岁。王勃是初唐诗坛上一位非常有才华的诗人，只活了27岁，确实令人痛惜。
王勃自幼聪慧好学，为时人所公认。《旧唐书》本传谓王勃：“六岁解属文，构思无滞，词情英迈，与兄才藻相类，父友杜易简常称之曰：此王氏三珠树也。”又有杨炯《王勃集序》说：“九岁读颜氏《汉书》，撰《指瑕》十卷。十岁包综六经，成乎期月，悬然天得，自符音训。时师百年之学，旬日兼之，昔人千载之机，立谈可见。”太常伯刘公称王绩为神童。唐高宗麟德元年(664年)，王勃上书右相刘祥道，中有“所以慷慨于君侯者，有气存乎心耳”之语，求刘祥道表荐。刘即表荐于朝，王勃乃应麟德三年(666年)制科，对策高第，被授予朝散郎之职。此时的王勃，才14岁，尚是一少年。
沛王李贤闻王勃之名，召王勃为沛府修撰，十分爱重他。当时诸王经常斗鸡为乐，王勃闹着玩，写了一篇《檄周王鸡》，不料竟因此罹祸，唐高宗认为是使诸王闹矛盾，将王勃赶出沛王府。其实王勃此次受打击，并非真的因《檄周王鸡》而触怒高宗，而是因才高被嫉，所以杨炯《王勃集序》说他“临秀不容，寻反初服”。王勃被赶出沛王府后，便去游蜀，与杨炯等放旷诗酒，驰情于文场。《旧唐书•杨炯传》说：“炯与王勃、卢照邻、骆宾王以文词齐名，海内称为王杨卢骆，亦号为四杰。”
初唐四杰，在中国文学史上是一个非常著名的集团。作为一个集团，他们反对六朝以来颓废绮丽的风气，提出一些革新意见，开始把诗文从宫廷引向市井，从台阁移到江山和边塞，题材扩大了，风格也较清新刚健，对于革除齐梁余风、开创唐诗新气象，起了重要的作用。讲中国文学史，尤其是唐代文学史，没有不讲到王杨卢骆的。
王勃所遇到的第二次打击，是在虢州参军任上杀死自己所匿藏的官奴而犯罪。咸亨二年(671年)秋冬或第二年年初，王勃从蜀地返回长安参加科选。他的朋友凌季友当时为虢州司法，说虢州药物丰富，而他知医识药草，便为他在虢州谋得一个小小的参军之职。就在他任虢州参军期间，有个叫曹达的官奴犯罪，他将罪犯藏匿起来，后来又怕走漏风声，便杀死曹达以了其事，结果因此而犯了死罪。幸亏遇大赦，没有被处死。此事甚为蹊跷，王勃为什么要保护罪犯曹达，既藏匿保护又怎能将其杀死。据新旧《唐书》所载，王勃此次被祸，是因情才傲物，为同僚所嫉。官奴曹达事，有人怀疑为同僚设计构陷王勃，或者纯属诬陷，不无道理。总之王勃两次遭受打击，都与他的才华超人有关。
这次被祸，虽遇赦未丢掉性命，但宣告了他仕途的终结，也连累了他的父亲。王福峙因儿子王勃犯罪，被贬为交趾县令，远谪到南荒之外。王勃远行到交趾去看望父亲，途中溺水而死，从而结束了他年轻的生命。王勃的死，是渡水时遇难不幸而死，还是自杀，无从查考，总归是怀着一腔愁愤离开人世的。
王勃诗文俱佳，不愧为四杰之首，在扭转齐梁余风、开创唐诗上功劳尤大，为后世留下了一些不朽名篇。他的五言律诗《送杜少府之任蜀州》，成为中国诗歌史上的杰作，久为人们所传诵，“海内存知己，天涯若比邻”已成为千古名句，至今常被人们引用。而王勃最为人所称道、千百年来被传为佳话的，是他在滕王阁即席所赋《滕王阁序》。对此事，《唐摭言》所记最详。
上元二年(675年)秋，王勃前往交趾看望父亲，路过南昌时，正赶上都督阎伯屿新修滕王阁成，重阳日在滕王阁大宴宾客。王勃前往拜见，阎都督早闻他的名气，便请他也参加宴会。阎都督此次宴客，是为了向大家夸耀女婿孟学士的才学。让女婿事先准备好一篇序文，在席间当作即兴所作书写给大家看。宴会上，阎都督让人拿出纸笔，假意请诸人为这次盛会作序。大家知道他的用意，所以都推辞不写，而王勃以一个二十几岁的青年晚辈，竟不推辞，接过纸笔，当众挥笔而书。阎都督老大不高兴，拂衣而起，转入帐后，教人去看王勃写些什么。听说王勃开首写道“南昌故都，洪都新府”，都督便说：不过是老生常谈。又闻“星分翼轸，地接衡庐”，沉吟不语。等听到“落霞与孤骛齐飞，秋水共长天一色”，都督不得不叹服道：“此真天才，当垂不朽!”。《唐才子传》则记道：“勃欣然对客操觚，顷刻而就，文不加点，满座大惊。”
《唐摭言》等书所记，或者有些夸张，但王勃《滕王阁序》，确实为不朽之名篇。王勃于南昌阎都督宴上赋《滕王阁序》的佳话。实乃中国文学史上最为动人的故事。《新唐书》本传说王勃“属文，初不精思，先磨墨数升，则酣饮，引被覆面卧，及寤，援笔成篇，不易一字。”唐人段成式《酉阳杂俎》也说;“王勃每为碑颂，先磨墨数升，引被覆面卧，忽起一笔数之，初不窜点，时人谓之腹稿。”据此可知王勃文思敏捷，滕王阁上即兴而赋千古名篇，并非虚传。
王勃作为古代一位极富才华的作家，未及而立之年便逝去，实在是中国文学的一大损失。
王勃虽然只活了27个春秋，但著述仍很多，曾撰《汉书指瑕》十卷，《周易发挥》五卷，《次论语》十卷，《舟中纂序》五卷，《千岁历》若干卷，可惜皆佚失。今所传者，唯《王子安集》16卷，也非全本。何林天教授点校整理的《重订新校王子安集》，收录了辑自日本的一些佚文，已由山西人民出版社出版。
(三)诗歌欣赏
1、根据注释，初探诗意。
2、评讲《学习与评价》上第1小题(P2)
3、具体分析
唐高宗上元三年(676)，诗人远道去交趾探父，途经洪州(今江西南昌)，参与阎都督宴会，即席作《滕王阁序》，序末附这首凝炼、含蓄的诗篇，概括了序的内容。第一句开门见山，用质朴苍老的笔法，点出了滕王阁的形势。滕王阁是高祖李渊之子滕王李元婴任洪州都督时所建。故址在今江西新建西章江门上，下临赣江，可以远望，可以俯视，下文的“南浦”、“西山”、“闲云”、“潭影”和“槛外长江”都从第一句“高阁临江渚”生发出来。滕王阁的形势是这样的好，但是如今阁中有谁来游赏呢?想当年建阁的滕王已经死去，坐着鸾铃马车，挂着琳琅玉佩，来到阁上，举行宴会，那种豪华的场面，已经一去不复返了。第一句写空间，第二句写时间，第一句兴致勃勃，第二句意兴阑珊，两两对照。诗人运用“随立随扫”的方法，使读者自然产生盛衰无常的感觉。寥寥两句已把全诗主题包括无余。
三四两句紧承第二句，更加发挥。阁既无人游赏，阁内画栋珠帘当然冷落可怜，只有南浦的云，西山的雨，暮暮朝朝，与它为伴。这两句不但写出滕王阁的寂寞，而且画栋飞上了南浦的云，写出了滕王阁的居高，珠帘卷入了西山的雨，写出了滕王阁的临远，情景交融，寄慨遥深。
至此，诗人的作意已全部包含，但表达方法上，还是比较隐藏而没有点醒写透，所以在前四句用“渚”“舞”“雨”三个比较沉着的韵脚之后，立即转为“悠”“秋”“流”三个漫长柔和的韵脚，利用章节和意义上的配合，在时间方面特别强调，加以发挥，与上半首的偏重空间，有所变化。“闲云”二字有意无意地与上文的“南浦云”衔接，“潭影”二字故意避开了“江”字，而把“江”深化为“潭”。云在天上，潭在地下，一俯一仰，还是在写空间，但接下来用“日悠悠”三字，就立即把空间转入时间，点出了时日的漫长，不是一天两天，而是经年累月，很自然地生出了风物更换季节，星座转移方位的感慨，也很自然地想起了建阁的人而今安在。这里一“几”一“何”，连续发问，表达了紧凑的情绪。最后又从时间转入空间，指出物要换，星要移，帝子要死去，而槛外的长江，却是永恒地东流无尽。“槛”字“江”字回应第一句的高阁临江，神完气足。
这首诗一共只有五十六个字，其中属于空间的有阁、江、栋、帘、云、雨、山、浦、潭影;属于时间的有日悠悠、物换、星移、几度秋、今何在，这些词融混在一起，毫无叠床架屋的感觉。主要的原因，是它们都环绕着一个中心──滕王阁，而各自发挥其众星拱月的作用。
唐诗多用实字(即名词)，这与喜欢多用虚字(尤其是转折词)的宋诗有着明显的区别。例如，三四两句中，除了“飞”字和“卷”字是动词以外，其余十二个字都是实字，但两个虚字就把十二个实字一齐带动带活了，唐人的善用实字，实而不实，于此可见。
另外，诗的结尾用对偶句法作结，很有特色。一般说来，对偶句多用来放在中段，起铺排的作用。这里用来作结束，而且不象两扇门一样地并列(术语称为扇对)，而是一开一合，采取“侧势”，读者只觉其流动，而不觉其为对偶，显出了王勃过人的才力。后来杜甫的七言律诗，甚至七言绝句，也时常采用这种手法，如“即从巴峡穿巫峡，便下襄阳向洛阳”，“口脂面药随恩泽，翠管银罂下九霄”，“流连戏蝶时时舞，自在娇莺恰恰啼”等。可见王勃对唐诗发展的影响。
3、读《滕王阁》诗，体会并说说诗人所表达的情怀。
诗人面对永恒的存在，产生了盛衰无常、人世沧桑之感，也委婉地流露出诗人时不我待、急切地想建立功业的心情。
三、布置作业
1、熟读这两首诗。
2、完成《学习与评价》上的6-9小题。
3、预习《春江花月夜》，初步感知这篇杰作。
5、苏教版《唐诗宋词选读》教案：《春夜别友人二首(其一)》《和晋陵陆丞早春游望》
教学目标：
1、对《春夜别友人二首(其一)》一篇，教师应在引导学生揣摩具体词句的同时着重体会其于沉静之中见深挚情感的艺术境界。
2、《和晋陵陆丞早春游望》一篇，虽然是一首和诗，但写得别有情致。诗人惊新而不快，赏心而不乐，感受新鲜而思绪凄清，景色优美而情调淡然，甚至于感伤，有满腹牢骚寄于言外。重点引导学生体会该诗在使用“虚”字上的妙处的同时，体悟诗人这种独特的情感。
教学过程：
一、陈子昂《春夜别友人二首(其一)》
(一)由《登幽州台歌》导入：
前不见古人，后不见来者。念天地之悠悠，独怆然而涕下。
1、参考《学习与评价》
2、这首诗塑造了一位具有悲剧性格的抒情主人公形象，表现出他的怀才不遇，他的不平，他的忧愤，他心底的波澜。(引出作者陈子昂的介绍。)
(二)作者简介
陈子昂(659-700)，伯玉，梓州射洪(今属四川)人。少年任侠，24岁举进士，擢麟台正字，故世或称陈正字。迁右拾遗，故又称陈拾遗。屡上书言事，辞多直切，颇中世病，但罕为用。曾随武攸宜北征契丹，忤上降职。后解职回乡，为县令段简诬陷，下狱死。陈子昂所作诗论著作《修竹篇序》标举汉魏风骨，强调兴寄，反对六朝柔靡诗风，是唐代诗歌革新的先驱，对唐代诗歌及后代诗歌创作均有积极影响。所作诗歌以《感遇》三十八首《登幽州台歌》等为代表，作品指斥时弊，风骨高古，有汉魏风骨，是他的诗歌理论的最好体现。
(三)朗读《春夜别友人二首(其一)》
春夜别友人
陈子昂
银烛吐青烟， 金樽对绮筵。
离堂思琴瑟， 别路绕山川。
明月隐高树， 长河没晓天。
悠悠洛阳道， 此会在何年。
(四)诗歌鉴赏
1、根据注释，初探诗意
2、找出诗中分别写“夜”、“别”、“时间”、“空间”的语句。
银烛――“夜”; 离堂――“别”。
3、这首诗表达了一种怎样的情感?
离情别意。
4、具体分析
这首律诗一开头便写别筵将尽，分手在即的撩人心绪和寂静状态。作者抓住这一时刻的心理状态作为诗意的起点，径直但却自然地进入感情的高潮，情怀颇为深挚。“银烛吐青烟”，着一“吐”字，使人想见离人相对无言，怅然无绪，目光只是凝视着银烛的青烟出神的神情。“金樽对绮筵”，用一“对”字，其意是面对华筵，除却频举金樽“劝君更尽一杯酒”的意绪而外，再也没有什么可以勉强相慰的话了。此中境界，于沉静之中更见别意的深沉。
颔联“离堂思琴瑟，别路绕山川”，“琴瑟”指朋友宴会之乐，源出《小雅•鹿鸣》“我有嘉宾，鼓瑟鼓琴”，是借用丝弦乐器演奏时音韵谐调来比拟情谊深厚的意思。“山川”表示道路遥远，与“琴瑟”作为对仗，相形之下，不由使人泛起内心的波澜：“离堂”把臂，伤“琴瑟”之分离;“别路”迢遥，恨“山川”之缭绕。这两句着意写出了离情的缠绵，令人感慨欷歔。
颈联“明月隐高树，长河没晓天”，承上文写把臂送行，从室内转到户外的所见。这时候，高高的树荫遮掩了西向低沉的明月;耿耿的长河淹没在破晓的曙光中。这里一个“隐”字，一个“没”字，表明时光催人离别，不为离人暂停须臾，难舍难分时刻终于到来了。
结尾两句写目送友人沿着这条悠悠无尽的洛阳古道踽踽而去，不由兴起不知何年何月再能相聚之感。末句着一“何”字，强调后会难期，流露了离人之间的隐隐哀愁。
这首诗中作者没有套用长吁短叹的哀伤语句，却在沉静之中见深挚的情愫。而要达到这样的境界，应不温不火。“火”则悲吟太过而感情浅露;“温”则缺乏蕴藉而情致不深。此诗写离情别绪意态从容而颇合体度，有如琵琶弦上的淙淙清音，气象至为雍雅，不作哀声而多幽深的情思。
5、探讨诗人是如何从空间与景物的描绘中写离情别意的?
诗人先写离别时的华筵(室内)的人和物，再写朋友告别时的环境(室外)，突出表现了朋友依依惜别之情。诗人是根据离别的时间顺序来安排空间和景色的转换的，景色随着空间而变化，情感跟随景色的变化而逐渐加深。可以用下表来显示：
空间：离堂华筵(室内) 别路山川(户外) 洛阳古道(遥想)
景色：银烛青烟 明月高树 悠悠远道
金樽绮筵 长河晓天
情感：相对无言 时光催人 悠悠离情
离情缠绵 难舍难分 此会何年
(五)总结诗歌鉴赏的一般规律。
(六)陈子昂与徐陵诗的简单比较(“风神初振”总结)
附：徐陵的《长相思》
长相思，望归难。传闻奉诏戍皋兰。龙城远，雁门寒，愁来瘦转剧，衣带自然宽。念君今不见，谁为抱腰看。
1、徐诗有长吁短叹的哀伤语句，陈诗无。
2、二诗写离情别绪，徐诗作哀声而无风骨，陈诗无哀声而多幽深的情思。
从中可以看出，此时的诗作已远离南朝时期的绮靡婉媚之风，已具风骨兴寄。这就叫“风神初振”!
二、杜审言《和晋陵陆丞早春游望》
(一)朗诵诗歌
和晋陵陆丞早春游望
杜审言
独有宦游人， 偏惊物候新。
云霞出海曙， 梅柳渡江春。
淑气催黄鸟， 晴光转绿蘋。
忽闻歌古调， 归思欲沾襟。
(二)作者简介
杜审言(约645?─708)，字必简，祖籍襄阳(今属湖北)，迁居河南巩县，是大诗人杜甫的祖父。高宗咸亨进士，曾任隰城尉、洛阳丞等小官，累官修文馆直学士。与李峤、崔融、苏味道齐名，称“文章四友”，是唐代“近体诗”的奠基人之一，作品多朴素自然。
(三)诗歌赏析
1、根据注释，初探诗意
①和(hè)：奉和，即别人先做了一首，自己也依韵作一首。晋陵，今江苏常州。陆丞，姓陆的县丞。县丞是县令的辅佐官。《早春原望》是陆丞原诗的题目。
②宦(huàn)游：离家到各地作官的人。这里指作者自己。
③偏：偏偏、特别。物候新：由四季景物的不同反映出季节的变化，这里指春天来临。
④曙：黎明。
⑤梅柳渡江春：意思是江南的梅柳先开，然后才把春天从江南带到江北。
⑥淑(shū)气：温暖的气候。催黄鸟：催动黄莺鸣叫。
⑦晴光：晴朗的春光。转绿萍：使萍草变绿。萍：一种水草。
⑧古调：这里指陆丞的诗。
⑨归思：回家的念头。襟：衣服的前襟。
2、请结合你对本诗的理解圈出表达诗人思想情感的关键词，并说说它的妙处。
“独有”、“偏惊”，生动地表现了诗人宦游江南的矛盾心情，只有远离家乡、宦游在外的游子才对异乡的新春节物气候感到既惊且怪。
3、具体分析
这是一首和诗。原唱是晋陵陆丞作的《早春游望》。晋陵即今江苏常州，唐代属江南东道毗陵郡。陆丞，作者的友人，不详其名，时在晋陵任县丞。大约武则天永昌元年(689)前后，杜审言在江阴县任职，与陆某是同郡邻县的僚友。他们同游唱和，可能即在其时。陆某原唱已不可知。杜审言这首和诗是用原唱同题抒发自己宦游江南的感慨和归思。
诗人在唐高宗咸亨元年(670)中进士后，仕途失意，一直充任县丞、县尉之类小官。到永昌元年，他宦游已近二十年，诗名甚高，却仍然远离京洛，在江阴这个小县当小官，心情很不高兴。江南早春天气，和朋友一起游览风景，本是赏心乐事，但他却象王粲登楼那样，“虽信美而非吾土”，不如归去。所以这首和诗写得别有情致，惊新而不快，赏心而不乐，感受新鲜而思绪凄清，景色优美而情调淡然，甚至于伤感，有满腹牢骚在言外。
诗一开头就发感慨，说只有离别家乡、奔走仕途的游子，才会对异乡的节物气候感到新奇而大惊小怪。言外即谓，如果在家乡，或是当地人，则习见而不怪。在这“独有”、“偏惊”的强调语气中，生动表现出诗人宦游江南的矛盾心情：这一开头相当别致，很有个性特点。
中间二联即写“惊新”。表面看，这两联写江南新春伊始至仲春二月的物候变化特点，表现出江南春光明媚、鸟语花香的水乡景色;实际上，诗人是从比较故乡中原物候来写异乡江南的新奇的，在江南仲春的新鲜风光里有着诗人怀念中原暮春的故土情意，句句惊新而处处怀乡。
“云霞”句是写新春伊始。在古人观念中，春神东帝，方位在东，日出于东，春来自东。但在中原，新春伊始的物候是“东风解冻，蛰虫始振，鱼上冰”(《礼记•月令》)，风已暖而水犹寒。而江南水乡近海，春风春水都暖，并且多云。所以诗人突出地写江南的新春是与太阳一起从东方的大海升临人间的，象曙光一样映照着满天云霞。
“梅柳”句是写初春正月的花木。同是梅花柳树，同属初春正月，在北方是雪里寻梅，遥看柳色，残冬未消;而江南已经梅花缤纷，柳叶翩翩，春意盎然，正如诗人在同年正月作的《大酺》中所形容的：“梅花落处疑残雪，柳叶开时任好风。”所以这句说梅柳渡过江来，江南就完全是花发木荣的春天了。
接着，写春鸟。“淑气”谓春天温暖气候。“黄鸟”即黄莺，又名仓庚。仲春二月“仓庚鸣”(《礼记•月令》)，南北皆然，但江南的黄莺叫得更欢。西晋诗人陆机说：“蕙草饶淑气，时鸟多好音。”(《悲哉行》)“淑气催黄鸟”，便是化用陆诗，而以一个“催”字，突出了江南二月春鸟更其欢鸣的特点。
然后，写水草。“晴光”即谓春光。“绿蘋”是浮萍。在中原，季春三月“萍始生”(《礼记•月令》);在江南，梁代诗人江淹说：“江南二月春，东风转绿蘋。”(《咏美人春游》)这句说“晴光转绿苹”，便是化用江诗，也就暗示出江南二月仲春的物候，恰同中原三月暮春，整整早了一个月。
总之，新因旧而见奇，景因情而方惊。惊新由于怀旧，思乡情切，更觉异乡新奇。这两联写眼中所见江南物候，也寓含着心中怀念中原故乡之情，与首联的矛盾心情正相一贯，同时也自然地转到末联。
“古调”是尊重陆丞原唱的用语。诗人用“忽闻”以示意外语气，巧妙地表现出陆丞的诗在无意中触到诗人心中思乡之痛，因而感伤流泪。反过来看，正因为诗人本来思乡情切，所以一经触发，便伤心流泪。这个结尾，既点明归思，又点出和意，结构谨严缜密。
前人欣赏这首诗，往往偏爱首、尾二联，而略过中间二联。其实，它的构思是完整而有独创的。起结固然别致，但是如果没有中间两联独特的情景描写，整首诗就不会如此丰满、贯通而别有情趣，也不切题意。从这个意义上说，这首诗的精采处，恰在中间二联。
三、布置作业
1、熟读这两首诗。
2、完成《学习与评价》上的1-5小题。
3、预习后面两首诗。
6、苏教版《唐诗宋词选读》教案：春江花月夜
教学目标：
1、掌握诗歌鉴赏的基本方法--品味意境、赏析意象、把握情感。
2、理解即景抒情诗中景与情的联系。
重点难点：
1、把握诗歌中的情景理。(重点)
2、对诗人思想感情的认识。(难点)
教学设想：
1、朗读吟诵。加强朗读训练，使学生通过吟诵感受春江月夜的美景，初步把握作者的感情。
2、意境再现。启发学生的创造性想象，再现春江月夜幽美的情景。
3、情感把握。通过诗歌中意象的分析，深刻领悟作者的在诗中抒发的游子思妇的相思之情及诗中体现的宇宙与人生的的哲理。
教学时数：一课时
教学步骤：
一、导入
“钻石恒久远，一颗永流传。”，在星光灿烂的唐代诗坛，《春江花月夜》带着皓洁的月光像钻石一般熠熠生辉，而诗人张若虚也凭借这一首诗即“孤篇盖全唐”。
上节课我们已布置了初步感知这篇杰作。下面就请两位同学合作朗诵这首诗，相信会给大家更真实的情感体验。
二、配乐诗朗诵
听朗诵，教师简单评价，鼓励为主。
春江花月夜
张若虚
春江潮水连海平， 海上明月共潮生。
滟滟随波千万里， 何处春江无月明。
江流宛转绕芳甸， 月照花林皆似霰。
空里流霜不觉飞， 汀上白沙看不见。
江天一色无纤尘， 皎皎空中孤月轮。
江畔何人初见月? 江月何年初照人?
人生代代无穷已， 江月年年只相似。
不知江月待何人， 但见长江送流水。
白云一片去悠悠， 青枫浦上不胜愁。
谁家今夜扁舟子? 何处相思明月楼?
可怜楼上月徘徊， 应照离人妆镜台。
玉户帘中卷不去， 捣衣砧上拂还来。
此时相望不相闻， 愿逐月华流照君。
鸿雁长飞光不度， 鱼龙潜跃水成文。
昨夜闲潭梦落花， 可怜春半不还家。
江水流春去欲尽， 江潭落月复西斜。
斜月沉沉藏海雾， 碣石潇湘无限路。
不知乘月几人归， 落月摇情满江树。
三、作者简介
张若虚(660年-约720年)，字号不详。唐代诗人。扬州(今属江苏)人。曾任兖州兵曹。中宗神龙年间与贺知章、贺朝、万齐融、邢巨、包融以文词俊秀驰名京都。开元初年与贺知章、张旭、包融齐名，号“吴中四士”。工诗，尤擅七言。诗以《春江花月夜》着名。今仅存诗两首。
七言歌行《春江花月夜》沿用陈隋乐府旧题，抒写真挚动人的离情别绪及富有哲理的人生感慨，语言清新优美，韵律宛转悠扬，空明清丽，洗去了宫体诗的脂粉气。其中“江畔何人初见月?江月何年初照人”、“不知江月待何人?但见长江送流水”二句为历代传诵。
四、弄清大意
诗篇题目就令人心驰神往。春、江、花、月、夜，这五种事物集中体现了人生最动人的良辰美景，构成了诱人探寻的奇妙的艺术境界。(重在写月)
1、春江、海(阔大的意境)
(升)生(一个世界的诞生，有生命)
何处春江(境界更为阔大)
花林(丛)――素洁的画面(实中有虚)
空里流霜……看不见……(过渡性)……江天一色无纤尘(纯净、空灵的背景上一轮明月，给月亮赋予了一种生命气息，孤独的一种情感)
前8句：纯明、单一
“孤”――一人和一月的精神对话，人类初始的月光，一尘不染---过渡至人
2、人生宇宙的拷问：
“江畔何人……初照人”、“人生代代……只相似”、“不知江月……送流水”(人一代一代无穷无尽的递变着，而江月却是年复一年没有变化，她总是生于海上，悬于空中，她等待什么人，何时能等到?江水何时能把她等的人送到?月的孤独—月的期待――思妇的期待)
3、人的期待：
青枫点缀离愁;江边，扁舟子;远处：明月楼
“可怜楼上月徘徊”(时间流逝)
“玉户帘中……拂还来”(有月的晚上，平凡人的诗意生活，“长安一片月，万户捣衣声”)
“卷”――长时间思念，无意识、无聊的举动
瞬间的停住，一刹那的若有所思，无以言说的寂寞和孤独(举例：《我与地坛》母亲去世后，月光下的地坛、车辙、母亲的脚印)
“鸿雁(善飞之鸟)---鱼龙(善潜游)”(人类无法实现愿望的无奈)
“落月”(借月亮寄托思念，也几乎是不可能的了，变的无奈)
“不知乘月……满江树”(这种离情别绪，这种思念之苦，在月落之后，将如何排遣?我们似乎看到月光隐没的一刹那，望月之人无奈的轻闭自己的双眼，我们似乎能听到离愁人的内心一声无奈的叹息，轰然作响，我们似乎还能看到，落月的余晖静静洒在江边的花林、枫树，月无声，林无声，天地间一片寂然无声。)
4、小结：月升――月落：轮回 短暂 变(永恒)。
这首诗从月生写到月落，把现实的情景和诗中人物的梦境结合在一起，写得迷离恍惚，气氛朦胧。诗的感情随着月下景物的推移逐渐展开、变化，忽此忽彼，亦虚亦实，跳动着，断续着。有时让人觉得难以把握，但又觉得有深邃的东西在里边，值得深入发掘。这就是人生的短暂，离别的痛苦，以及青春的美丽。
五、整体把握
诗人用丰富的情感和旷达的胸怀创作此诗。诗中情景理融为一体，使此诗具有经久不衰的意境美、哲理美和情感美。下面我们分别从情、景、理三个方面来欣赏此诗。
1、景——春江月夜美景
请大家首先把诗中描写月夜美景的语句一起朗读一下。
要求用散文化的语言再现月夜美景，六人小组交流，选出最好的一篇，加以修改完善，用于全班交流。
2、理——宇宙人生哲理
看到如此美景，诗人想到了什么呢?
请朗读本诗中阐述人生哲理，江、月、人和谐一体的诗句，体味一下这些诗句表达了诗人怎样的人生思考?
学生发表意见，结合诗句阐释。
教师小结。
3、情——游子思妇相思之情
随着时间的流逝，夜色渐浓，心里的感伤之情也越来越浓，这种美景和人生思考触动了诗人怎么的情感?
4、填空归纳分析其中哪些表达思妇相思，哪些表达游子思归?要求结合诗句阐释。
(展示课件)
(1)“可怜”八句承“何处”句，写思妇对离人的怀念。然而诗人不直说思妇的思念，而是用“ 月 ”来 烘托 她的思念之情。
诗篇把“月” 拟人 化，“ 徘徊 ”二字极其传神：一是浮云游动，故月的光影明灭不定;二是月光怀着对思妇的怜悯之情，在楼上徘徊不忍去。
岂料思妇触景生情，反而思念尤甚。她想赶走这恼人的月色，可是月色“卷不去”，“拂还来”，真诚地依恋着她。这“卷不去”，“拂还来”的既是月色，也是思妇绵绵不绝的相思之情。
(2)最后八句写游子，诗人用 落花、流水、残月 来烘托他的思归之情。
“扁舟子”连做梦也念念归家──花落幽潭，春光将老，人还远在天涯，情何以堪!
江水流春，流去的不仅是自然的春天，也是 游子的青春。江潭落月，更衬托出他的 凄苦寂寞 之情。
沉沉的海雾隐遮了落月;碣石、潇湘，天各一方，道路是多么遥远。“ 沉沉 ”二字加重渲染了他的孤寂;“ 无限 ”也无限地加深了他的乡思。
六、知识拓展
为何古人看到这样的景色就会生发这样的情感与思考，这种景和情有必然的联系吗?为何又能引起我们的情感共鸣，这种文化是否已积淀为一种民族的审美情感?要得到答案我们就必须自己从历代诗文中去寻找。
1、下面我们就来分析探讨这首诗的"明月"、"江水"、"落花"三个意象的寓意。
(1)全班学生分三组比赛列举有关所选意象的诗句。规定时间内列最多诗文的获胜。
(2)全班分析意象在具体诗句中蕴涵的情感。
(3)综合概括意象的一般寓意。
触此景生此情。
2、教师评价总结。
a、明月：
1、思念——月可以跨越时空;
2、时间流逝、人生短暂——升落、圆缺
3、愁绪——阴晴圆缺、悲欢离合
4、爱情——花前月下
b、江水：
1、人类的渺小——浩渺宇宙;(空间)
2、人生短暂——历史长河。(时间)
c、落花：
伤春核心意象——年光流转、
红颜易老、
生命无常
五、作业：
1、《春江花月夜》，题目共五个字，代表五种事物。你认为作者重点写的是哪一个字?
2、选题：《春江花月夜》中另外两个意象“春”、“夜”的情感寄寓分析
3、收集古典诗歌中描写所选意象的诗句，结合整首诗分析意象蕴含的情感，并综合分析此意象在中国古典诗歌中的一般情感寄寓。
4、背诵全诗。
2、参考诗句
(1)明月：
"今人不见古时月，今月曾经照古人"(唐•李白)
"秦时明月汉时关，万里长征人未还。"(唐 王昌龄)
"明月何时有?把酒问青天。不知天上宫阙，今夕是何年。"(宋 苏轼)
"淮水东边旧时月，夜深还过女墙来"(唐 刘禹锡)
海上生明月，天涯共此时。情人怨遥夜，竟夕起相思。(唐.张九龄《望月远怀》)
床前明月光，疑是地上霜，举头望明月，低头思故乡。(唐.李白《静夜思》)
(2)江水
"子在川上曰：逝者如斯夫，不舍昼夜。"〈〈论语〉〉
“哀吾生之须臾，羡长江之无穷.”(苏轼《赤壁赋》)
"我住长江头，君住长江尾。日日思君不见君，共饮长江水。" 李之仪的《卜算子》。
"大江东去，浪淘尽，千古风流人物"，苏轼《念奴娇•赤壁怀古》
"千古兴亡多少事?悠悠，不尽长江滚滚流" 南宋辛弃疾《南乡子》
"离恨渐远渐无穷，迢迢不断如春水"，欧阳修《踏莎行》
"问君能有几多愁，恰似一江春水向东流" 李煜《虞美人》
(3)落花
"欲向相思处，花开花落时。"(唐•薛涛《春望词》四首之一)
"无可奈何花落去，似曾相识燕归来。"(宋•晏殊《浣溪纱》)
"落花人独立，微雨燕双飞。"(宋•晏几道《临江仙》)
"春恨秋愁皆自惹，花容月貌为谁妍?"(清•《红楼梦》)
"流水落花春去也"(李煜《浪淘沙》
3、鉴赏文章：
被闻一多先生誉为“诗中的诗，顶峰上的顶峰”(《宫体诗的自赎》)的《春江花月夜》，一千多年来使无数读者为之倾倒。一生仅留下两首诗的张若虚，也因这一首诗，“孤篇横绝，竟为大家”。
诗篇题目就令人心驰神往。春、江、花、月、夜，这五种事物集中体现了人生最动人的良辰美景，构成了诱人探寻的奇妙的艺术境界。(重在写月)
诗人入手擒题，一开篇便就题生发，勾勒出一幅春江月夜的壮丽画面：江潮连海，月共潮生。这里的“海”是虚指。江潮浩瀚无垠，仿佛和大海连在一起，气势宏伟。这时一轮明月随潮涌生，景象壮观。一个“生”字，就赋予了明月与潮水以活泼泼的生命。月光闪耀千万里之遥，哪一处春江不在明月朗照之中!江水曲曲弯弯地绕过花草遍生的春之原野，月色泻在花树上，象撒上了一层洁白的雪。诗人真可谓是丹青妙手，轻轻挥洒一笔，便点染出春江月夜中的奇异之“花”。同时，又巧妙地缴足了“春江花月夜”的题面。诗人对月光的观察极其精微：月光荡涤了世间万物的五光十色，将大千世界浸染成梦幻一样的银辉色。因而“流霜不觉飞”，“白沙看不见”，浑然只有皎洁明亮的月光存在。细腻的笔触，创造了一个神话般美妙的境界，使春江花月夜显得格外幽美恬静。这八句，由大到小，由远及近，笔墨逐渐凝聚在一轮孤月上了。
清明澄彻的天地宇宙，仿佛使人进入了一个纯净的世界，这就自然地引起了诗人的遐思冥想：“江畔何人初见月?江月何年初照人?”诗人神思飞跃，但又紧紧联系着人生，探索着人生的哲理与宇宙的奥秘。这种探索，古人也已有之，如曹植《送应氏》：“天地无终极，人命若朝霜”，阮籍《咏怀》：“人生若尘露，天道邈悠悠”等等，但诗的主题多半是感慨宇宙永恒，人生短暂。张若虚在此处却别开生面，他的思想没有陷入前人窠臼，而是翻出了新意：“人生代代无穷已，江月年年只相似。”个人的生命是短暂即逝的，而人类的存在则是绵延久长的，因之“代代无穷已”的人生就和“年年只相似”的明月得以共存。这是诗人从大自然的美景中感受到的一种欣慰。诗人虽有对人生短暂的感伤，但并不是颓废与绝望，而是缘于对人生的追求与热爱。全诗的基调是“哀而不伤”，使我们得以聆听到初盛唐时代之音的回响。
“不知江月待何人，但见长江送流水”，这是紧承上一句的“只相似”而来的。人生代代相继，江月年年如此。一轮孤月徘徊中天，象是等待着什么人似的，却又永远不能如愿。月光下，只有大江急流，奔腾远去。随着江水的流动，诗篇遂生波澜，将诗情推向更深远的境界。江月有恨，流水无情，诗人自然地把笔触由上半篇的大自然景色转到了人生图象，引出下半篇男女相思的离愁别恨。
“白云”四句总写在春江花月夜中思妇与游子的两地思念之情。“白云”、“青枫浦”托物寓情。白云飘忽，象征“扁舟子”的行踪不定。“青枫浦”为地名，但“枫”“浦”在诗中又常用为感别的景物、处所。“谁家”“何处”二句互文见义，正因不止一家、一处有离愁别恨，诗人才提出这样的设问，一种相思，牵出两地离愁，一往一复，诗情荡漾，曲折有致。
以下“可怜”八句承“何处”句，写思妇对离人的怀念。然而诗人不直说思妇的悲和泪，而是用“月”来烘托她的怀念之情，悲泪自出。诗篇把“月”拟人化，“徘徊”二字极其传神：一是浮云游动，故光影明灭不定;二是月光怀着对思妇的怜悯之情，在楼上徘徊不忍去。它要和思妇作伴，为她解愁，因而把柔和的清辉洒在妆镜台上、玉户帘上、捣衣砧上。岂料思妇触景生情，反而思念尤甚。她想赶走这恼人的月色，可是月色“卷不去”，“拂还来”，真诚地依恋着她。这里“卷”和“拂”两个痴情的动作，生动地表现出思妇内心的愁怅和迷惘。月光引起的情思在深深地搅扰着她，此时此刻，月色不也照着远方的爱人吗?共望月光而无法相知，只好依托明月遥寄相思之情。望长空：鸿雁远飞，飞不出月的光影，飞也徒劳;看江面，鱼儿在深水里跃动，只是激起阵阵波纹，跃也无用。“尺素在鱼肠，寸心凭雁足”。向以传信为任的鱼雁，如今也无法传递音讯──该又凭添几重愁苦!
最后八句写游子，诗人用落花、流水、残月来烘托他的思归之情。“扁舟子”连做梦也念念归家──花落幽潭，春光将老，人还远隔天涯，情何以堪!江水流春，流去的不仅是自然的春天，也是游子的青春、幸福和憧憬。江潭落月，更衬托出他凄苦的寞寞之情。沉沉的海雾隐遮了落月;碣石、潇湘，天各一方，道路是多么遥远。“沉沉”二字加重地渲染了他的孤寂;“无限路”也就无限地加深了他的乡思。他思忖：在这美好的春江花月之夜，不知有几人能乘月归回自己的家乡!他那无着无落的离情，伴着残月之光，洒满在江边的树林之上……
“落月摇情满江树”，这结句的“摇情”──不绝如缕的思念之情，将月光之情，游子之情，诗人之情交织成一片，洒落在江树上，也洒落在读者心上，情韵袅袅，摇曳生姿，令人心醉神迷。
《春江花月夜》在思想与艺术上都超越了以前那些单纯模山范水的景物诗，“羡宇宙之无穷，哀吾生之须臾”的哲理诗，抒儿女别情离绪的爱情诗。诗人将这些屡见不鲜的传统题材，注入了新的含义，融诗情、画意、哲理为一体，凭借对春江花月夜的描绘，尽情赞叹大自然的奇丽景色，讴歌人间纯洁的爱情，把对游子思妇的同情心扩大开来，与对人生哲理的追求、对宇宙奥秘的探索结合起来，从而汇成一种情、景、理水乳交溶的幽美而邈远的意境。诗人将深邃美丽的艺术世界特意隐藏在惝恍迷离的艺术氛围之中，整首诗篇仿佛笼罩在一片空灵而迷茫的月色里，吸引着读者去探寻其中美的真谛。
全诗紧扣春、江、花、月、夜的背景来写，而又以月为主体。“月”是诗中情景兼融之物，它跳动着诗人的脉搏，在全诗中犹如一条生命纽带，通贯上下，触处生神，诗情随着月轮的生落而起伏曲折。月在一夜之间经历了升起──高悬──西斜──落下的过程。在月的照耀下，江水、沙滩、天空、原野、枫树、花林、飞霜、白去、扁舟、高楼、镜台、砧石、长飞的鸿雁、潜跃的鱼龙，不眠的思妇以及漂泊的游子，组成了完整的诗歌形象，展现出一幅充满人生哲理与生活情趣的画卷。这幅画卷在色调上是以淡寓浓，虽用水墨勾勒点染，但“墨分五彩”，从黑白相辅、虚实相生中显出绚烂多彩的艺术效果，宛如一幅淡雅的中国水墨画，体现出春江花月夜清幽的意境美。
诗的韵律节奏也饶有特色。诗人灌注在诗中的感情旋律极其悲慨激荡，但那旋律既不是哀丝豪竹，也不是急管繁弦，而是象小提琴奏出的小夜曲或梦幻曲，含蕴，隽永。诗的内在感情是那样热烈、深沉，看来却是自然的、平和的，犹如脉搏跳动那样有规律，有节奏，而诗的韵律也相应地扬抑回旋。全诗共三十六句，四句一换韵，共换九韵。又平声庚韵起首，中间为仄声霰韵、平声真韵、仄声纸韵、平声尤韵、灰韵、文韵、麻韵，最后以仄声遇韵结束。诗人把阳辙韵与阴辙韵交互杂沓，高低音相间，依次为洪亮级(庚、霰、真)──细微极(纸)──柔和级(尤、灰)──洪亮级(文、麻)──细微级(遇)。全诗随着韵脚的转换变化，平仄的交错运用，一唱三叹，前呼后应，既回环反复，又层出不穷，音乐节奏感强烈而优美。这种语音与韵味的变化，又是切合着诗情的起伏，可谓声情与文情丝丝入扣，宛转谐美。
《春江花月夜》是乐府《清商曲辞•吴声歌曲》旧题。创制者是谁，说法不一。或说“未详所起”;或说陈后主所作;或说隋炀帝所作。今据郭茂倩《乐府诗集》所录，除张若虚这一首外，尚有隋炀帝二首，诸葛颖一首，张子容二首，温庭筠一首。它们或显得格局狭小，或显得脂粉气过浓，远不及张若虚此篇。这一旧题，到了张若虚手里，突发异彩，获得了不朽的艺术生命。时至今日，人们甚至不再去考索旧题的原始创制者究竟是谁，而把《春江花月夜》这一诗题的真正创制权归之于张若虚了。
7、苏教版《唐诗宋词选读》教案：山居秋暝
教学目的
1.品读王维诗的“诗中有画，画中有诗”。
2.诵读课文。抓住意象，品味意境。
3.对王维思想的了解。
教学时数：一课时
教学过程
一、导入
思考：被苏轼称为“诗中有画，画中有诗”的诗人是谁?(王维)
二、走近王维
王维(701—761)，字摩 诘，蒲 州(今山西永济)人。开元九年(721) 进士。累官至尚书右丞，世称王右丞。晚年闲居蓝田辋川。诗与孟浩然齐名，
称为“王孟”。前期写过一些边塞诗，但其作品最主要的是山水田园诗，通过田园山水的描绘，宣扬隐士生活;体物精细，状写传神，有独特成就。著有《王右丞集》。
王维多才多艺，诗、画、音乐都很有名，受佛家、道家思想影响很深。
三、诵读:
山居秋暝(王维)
空山/新雨/后，天气/晚来/秋。
明月/松间/照，清泉/石上/流。
竹喧/归/浣女，莲动/下/渔舟。
随意/春芳/歇，王孙/自/可留。
四、初步感知：
1.这是一副以什么为题的画呢?诗题中“山居” 、“秋暝”分别是什么意思?
“山居”：山中的居所。“秋暝”：秋天的傍晚。
本诗写秋天傍晚的山景。
2.抓住意象
空山新雨后， 时间 、地点、天气(背景)
天气晚来秋。
明月松间照， 景物:月、松、泉、石(主体)
清泉石上流。
竹喧归浣女， 人物:浣女归、渔舟下(主体)
莲动下渔舟。
随意春芳歇， 诗人愿望(抒情)
王孙自可留。
3.发挥想象，联想意境
这首诗描绘了一幅山村晚景图。请抓住意象极其特征，通过创造性想象，补充形象，再现画面，用散文化的语言描述这幅图画，尽可能描绘细致、语言优美。(提示：可从光、色、形、静态、动态等方面展开联想。)
(范文)山居秋暝
雨说停就停了，村庄被冲洗得清清爽爽。袅袅娜娜的炊烟似山间某寺院敲响的晚钟，在秋天微凉的空气里缓缓游动。
偶一抬头，月亮不知什么时候挂在了枝头。晶莹的光辉，在松针的锋芒下，碎得满地都是。一些清澈的声音，潺潺地淌过石头，然后又隐隐约约流向远方。
溪边。竹林摇响了几声喧笑，月光下，一群长发飘曳的少女提着浣沙的竹篮，走进了各自的柴门。今夜，又有人会被梦中的王子拥进新房。
一阵渔歌牵动了莲荷，水波荡漾的河心，收网的汉子，驾着满仓沉甸的收成穿过夜色，沿流而返。他们知道，无论何时踏进家门，总有一盏灯将温暖到天明。
时光如水，春芳消歇;滚滚红尘，风流总被雨打风吹去。
真的好想做一个隐者，从此万念俱寂，醉卧山间，不究世事。惟把这份淡泊，这份纯美，这份幽静而飘渺的景致，留在生命的最深处。
五、深入鉴赏
1.讨论：本诗尾联体现了诗人的愿望。尽管这时春芳已歇，为什么诗人还愿意在这里流连?是什么东西吸引着诗人?
★“空山”如何理解?
“空山” 的理解
环境：无人(无达官贵人)、无声(无尘世喧嚣)
心境：空明
无丝竹之乱耳，无案牍之劳形。——刘禹锡《陋室铭》
户庭无尘杂，虚室有余闲。——陶渊明《归园田居》
结庐在人境，而无车马喧。问君何能尔，心远地自偏。——陶渊明《饮酒》
2.“明月松间照，清泉石上流”美在哪里?
“明月松间照，清泉石上流”：
诗句中蕴含了哪几组对比?
动静、声音、上下、远近、色彩、刚柔等
相对、对比中，景是和谐的，主要特点：幽清、明净。
3.为何先写“竹喧”再写“归浣女”，先写“莲动”再写“下渔舟”?
景是和谐的，那么人加入又如何呢?下
景、人的组合，是完整的田园生活图景，景、人和谐统一。(天人合一)
山村的自然美：明月、青松、清泉、白石、翠竹、青莲 ——清新、宁静
村民的生活美：淳厚朴实、勤劳善良、和平安乐
这是诗人理想中的生活环境：风景清幽、民风淳厚。
诗人厌恶污浊的官场，这里安静、淳朴的生活是他的生活理想，他又深受佛道思想影响，所以选择隐居。后人称之为“诗意的生活”、“诗意的憩居”。
4.由诗中所写景与人来看，诗人追求的到底是怎样的一种人生态度?
景清幽、明净，以物芳而明志洁;
人淳厚、朴实，广人相而望政通。
王维追求的是宁静、淡泊的人生态度。
息阴无恶木，饮水必清源。
宁栖野树林，宁饮涧水流，不用坐梁肉，崎呕见王侯。——王维
六、扩展阅读
“明月松间照，清泉石上流”体现宁静、淡泊的志向，《红尘之上》把诗句送给哪些人?这句话对他们分别有何特殊含义?诗人希望建立一种什么样的人际关系?
——作者希望他自己以及他的各种朋友都能摆脱世俗、欲念的束缚，建构一种宁静、淡泊的心境和真诚、相知的人际关系。
七、课后思考：
除了隐居，有无更好的方式?
隐居是不是逃避?试与屈原比较。
非淡泊无以明志，非宁静无以致远。——诸葛亮
8、苏教版《唐诗宋词选读》教案：“风神初震”的初唐诗
学习目标：
1、能够感悟初唐诗人对宇宙人生的思考。
2、能初步体会初唐诗歌刚健而飞动的抒情风格。
3、能撰写500字左右的鉴赏文章。
教学建议：
在盛唐诗歌高潮到来之前，无论从形式和精神气质上来说，初唐诗都处于准备阶段。这一时期的诗歌虽然是以绮靡婉媚的诗风为主，但随着以“四”为代表的中下层文士的崛起，给诗歌注入了情思浓郁、气势壮大的气息。因此，这是一个诗歌发展缓慢但又孕育着高潮的时期。本专题选取了初唐具有代表性的诗歌五首，其中《春江花月夜》一篇是本专题的重点和难点。
1、对《春夜别友人二首(其一)》一篇，教师应在引导学生揣摩具体词句的同时着重体会其于沉静之中见深挚情感的艺术境界。
2、《滕王阁》在必修本中已经附在《滕王阁序》之后，可以学生自学为主，让学生将序文和诗歌进行对读。教师可以让学生先勾画出诗中表示时间和空间的词语，然后体会作者那种面对永恒的存在所发出的人世沧桑之感。
3、《春江花月夜》曾被闻一多先生誉为“诗中的诗，顶峰上的顶峰”。此诗的教学资源比较多，教师可以根据实际采取多种形式进行教学活动。此诗的难点是诗歌中所传达出来的对宇宙和人生的思考，学生理解起来有困难，因此教师在指导学生反复诵读的同时要将此问题讲深讲透，并且要进行正确引导。
4、重点放在《春江花月夜》，诗歌的主要意象是什么?抒情主人公是谁?
《滕王阁》在必修四出现过，可以先搁置，到讲晚唐诗时，设“登高”诗专题时对比鉴赏。
第一课时 总述
学习目标：
1、了解唐诗发展的过程，对唐诗有一个总体感知。
2、掌握初唐早期文风。
教学过程：
一、简述唐诗发展过程
1、看电视散文《唐之韵》之“千古唐诗”(第1集)(约20分钟)
2、简述唐诗发展过程
(1)可发资料《唐诗的发展》。
(2)也可让同学课前认真预习附录部分的《唐诗的历程》。
二、初唐早期文风
1、历史沿革
秦→汉→三国→两晋→南北朝(南朝：宋、齐、梁、陈;北朝：北魏、东魏、西魏、北齐、北周)→隋→唐
2、我们知道，南朝文风流行词采华美，音韵流转，后世称之为绮靡艳丽。如：
(1)梁武帝萧衍的《子夜四时歌》(宫体诗)
江南莲花开，红光覆碧水。
色同心复同，藕异心无异。
(2)徐陵的《长相思》
长相思，望归难。传闻奉诏戍皋兰。龙城远，雁门寒，愁来瘦转剧，衣带自然宽。念君今不见，谁为抱腰看。
3、在盛唐诗歌高潮到来之前，无论从形式和精神气质上来说，初唐诗都处于准备阶段。这一时期的诗歌虽然是以绮靡婉媚的诗风为主，但随着以“四杰”为代表的中下层文士的崛起，给诗歌注入了情思浓郁、气势壮大的气息。因此，这是一个诗歌发展缓慢但又孕育着高潮的时期。
初唐四杰是初唐诗人王勃、杨炯、卢照邻、骆宾王的合称，也称“王杨卢骆”。他们的诗歌还没有完全摆脱齐梁诗风的影响，但已经扩大了诗歌的题材内容，把诗歌从宫廷移到了市井，从台阁移到江山和塞漠，诗的风格也较清峻，对扭转初唐诗风起到了促进作用。到沈佺期、宋之问时，确定了律诗崭新的形式。
4、“风神初振”的初唐诗为诗的“盛唐”奠定的基础。
为什么说初唐诗是“风神初振”呢?我们下节课再一起探讨。
三、布置作业
1、认真预习“风神初振”的初唐诗(共5首)中的前四首。
2、请大家查阅有关作者资料。
9、从军行、滕王阁：唐诗宋词选读１(苏教版教案设计)
第三课时 诗歌鉴赏(二)
教学目标：
1、《从军行》一篇，教师应在引导学生了解诗歌中所体现出来的书生投笔从戎、出塞参战的全过程的基础上，体会其昂扬蓬勃、奋发豪迈的情感以及三、四两句实而不拙，五、六两句虚而不浮的艺术效果。
2、《滕王阁》在必修本中已经附在《滕王阁序》之后，可以学生自学为主，让学生将序文和诗歌进行对读。教师可以让学生先勾画出诗中表示时间和空间的词语，然后体会作者那种面对永恒的存在所发出的人世沧桑之感。
教学过程：
一、杨炯《从军行》
(一)朗诵诗歌
从军行
杨炯
烽火照西京，心中自不平。
牙璋辞凤阙，铁骑绕龙城。
雪暗凋旗画，风多杂鼓声。
宁为百夫长，胜作一书生。
(二)作者简介
杨炯(650～693?)，唐代诗人。华州华阴(今属陕西)人。杨炯与王勃、卢照邻、骆宾王齐名，并称“初唐四杰”。他于显庆四年(659)举神童。上元三年(676)应制举及第。补校书郎，累迁詹事司直。武后垂拱元年(685)坐从祖弟杨神让参与徐敬业起兵,出为梓州司法参军。天授元年(690)，任教于洛阳宫中习艺馆。如意元年(692)秋后迁盈川令,吏治以严酷著称，卒于官。世称杨盈川。《旧唐书》本传谓其有文集30卷，《郡斋读书志》著录《盈川集》20卷，今均不传。明万历中童□搜辑汇编有《盈川集》10卷,附录1卷。崇祯间张燮重辑为13卷。
(四)诗歌鉴赏
1、根据注释，初探诗意。
①从军行：乐府《相和歌•平调曲》旧题。
②“烽火”句：化用《汉书•匈奴传》“烽火通于甘泉、长安数月”语意。西京，指长安。
③牙璋：调兵的符信，分两块，合处凸凹相嵌，叫做“牙”，分别掌握在朝廷与和主将手中，调兵时以此为凭。凤阙：指长安宫阙。《史记•封禅书》：“(建章宫)其东二十余丈。”
④龙城：匈奴的名城，借指敌方要地。
⑤凋：此处意为“使脱色”。旗画：军旗上的彩画。
⑥百夫长：指下级军官。
2、评讲《学习与评价》上第2小题(P2)
3、说说诗人是如何描写书生投笔从戎、出塞参战的情景的?
诗人没有去写书生投笔从戎的具体细节，而是抓住这一过程中的典型的具有代表性的片断进行概括性的描写，是一种跳跃性的结构，突出了军情的紧急和战斗的激烈。
4、具体分析
这首诗借用乐府旧题“从军行”，描写一个读书士子从军边塞、参加战斗的全过程。仅仅四十个字，既揭示出人物的心理活动，又渲染了环境气氛，笔力极其雄劲。
前两句写边报传来，激起了志士的爱国热情。诗人并不直接说明军情紧急，却说“烽火照西京”，通过“烽火”这一形象化的景物，把军情的紧急表现出来了。一个“照”字渲染了紧张气氛。“心中自不平”，是由烽火而引起的，国家兴亡，匹夫有责，他不愿再把青春年华消磨在笔砚之间。一个“自”字，表现了书生那种由衷的爱国激情，写出了人物的精神境界。首二句交待了整个事件展开的背景。第三句“牙璋辞凤阙”，描写军队辞京出师的情景。“牙璋”是皇帝调兵的符信，分凹凸两块，分别掌握在皇帝和主将手中。“凤阙”是皇宫的代称。这里，诗人用“牙璋”、“凤阙”两词，显得典雅、稳重，既说明出征将士怀有崇高的使命，又显示出师场面的隆重和庄严。第四句“铁骑绕龙城”，显然唐军已经神速地到达前线，并把敌方城堡包围得水泄不通。“铁骑”、“龙城”相对，渲染出龙争虎斗的战争气氛。一个“绕”字，又形象地写出了唐军包围敌人的军事态势。五六两句开始写战斗，诗人却没有从正面着笔，而是通过景物描写进行烘托。“雪暗凋旗画，风多杂鼓声”，前句从人的视觉出发：大雪弥漫，遮天蔽日，使军旗上的彩画都显得黯然失色;后句从人的听觉出发：狂风呼啸，与雄壮的进军鼓声交织在一起。两句诗，有声有色，各臻其妙。诗人别具机抒，以象征军队的“旗”和“鼓”，表现出征将士冒雪同敌人搏斗的坚强无畏精神和在战鼓声激励下奋勇杀敌的悲壮激烈场面。诗的最后两句：“宁为百夫长，胜作一书生。”直接抒发从戎书生保边卫国的壮志豪情。艰苦激烈的战斗，更增添了他对这种不平凡的生活的热爱，他宁愿驰骋沙场，为保卫边疆而战，也不愿作置身书斋的书生。
这首短诗，写出书生投笔从戎，出塞参战的全过程。能把如此丰富的内容，浓缩在有限的篇幅里，可见诗人的艺术功力。首先诗人抓住整个过程中最有代表性的片断，作了形象概括的描写，至于书生是怎样投笔从戎的，他又是怎样告别父老妻室的，一路上行军的情况怎样，……诗人一概略去不写其次，诗采取了跳跃式的结构，从一个典型场景跳到另一个典型场景，跳跃式地发展前进。如第三句刚写了辞京，第四句就已经包围了敌人，接着又展示了激烈战斗的场面。然而这种跳跃是十分自然的，每一个跨度之间又给人留下了丰富的想象余地。同时，这种跳跃式的结构，使诗歌具有明快的节奏，如山崖上飞流惊湍，给人一种一气直下、一往无前的气势，有力地突现出书生强烈的爱国激情和唐军将士气壮山河的精神面貌。
初唐四杰很不满当时纤丽绮靡的诗风，他们曾在诗歌的内容和形式上作过颇有成效的开拓和创新，杨炯此诗的风格就很雄浑刚健，慷慨激昂。尤其是这样一首描写金鼓杀伐之事的诗篇，却用具有严格规矩的律诗形式来写，很不简单。律诗一般只要求中间两联对仗，这首诗除第一联外，三联皆对。不仅句与句对，而且同一句中也对，如“牙璋”对“凤阙”，“铁骑”对“龙城”。整齐的对仗，使诗更有节奏和气势，这在诗风绮靡的初唐诗坛上是很难能可贵的。
二、王勃《滕王阁》
(一)朗诵诗歌
滕王阁诗
王勃
滕王高阁临江渚，佩玉鸣鸾罢歌舞。
画栋朝飞南浦云，珠帘暮卷西山雨。
闲云潭影日悠悠，物换星移几度秋。
阁中帝子今何在?槛外长江空自流。
(二)作者简介
王勃，字子安，绛州龙门(今山西省河津县)人，初唐四杰之一。王勃为隋末大儒王通的孙子，王通生二子，长名福郊，次名福峙，福峙即王勃之父，曾出任太常博士、雍州司功、交趾县令、六合县令、齐州长史等职。可知王勃生长于书香之家。
关于王勃的生卒年，至今尚有歧说。杨炯《王勃集序》说他于唐高宗上元三年(676年)卒，年28岁。据此，王勃应生于唐太宗贞观二十三年(649年)。而王勃《春思赋》载：“咸亨二年(671年)，余春秋二十有二。”据此推算，则当生于高宗永徽元年(65O年)。此为王勃自述，当可信，所以现在大多数学者认为王勃生于永徽元年(650年)，卒于上元三年(676年)，生年27岁。王勃是初唐诗坛上一位非常有才华的诗人，只活了27岁，确实令人痛惜。
王勃自幼聪慧好学，为时人所公认。《旧唐书》本传谓王勃：“六岁解属文，构思无滞，词情英迈，与兄才藻相类，父友杜易简常称之曰：此王氏三珠树也。”又有杨炯《王勃集序》说：“九岁读颜氏《汉书》，撰《指瑕》十卷。十岁包综六经，成乎期月，悬然天得，自符音训。时师百年之学，旬日兼之，昔人千载之机，立谈可见。”太常伯刘公称王绩为神童。唐高宗麟德元年(664年)，王勃上书右相刘祥道，中有“所以慷慨于君侯者，有气存乎心耳”之语，求刘祥道表荐。刘即表荐于朝，王勃乃应麟德三年(666年)制科，对策高第，被授予朝散郎之职。此时的王勃，才14岁，尚是一少年。
沛王李贤闻王勃之名，召王勃为沛府修撰，十分爱重他。当时诸王经常斗鸡为乐，王勃闹着玩，写了一篇《檄周王鸡》，不料竟因此罹祸，唐高宗认为是使诸王闹矛盾，将王勃赶出沛王府。其实王勃此次受打击，并非真的因《檄周王鸡》而触怒高宗，而是因才高被嫉，所以杨炯《王勃集序》说他“临秀不容，寻反初服”。王勃被赶出沛王府后，便去游蜀，与杨炯等放旷诗酒，驰情于文场。《旧唐书•杨炯传》说：“炯与王勃、卢照邻、骆宾王以文词齐名，海内称为王杨卢骆，亦号为四杰。”
初唐四杰，在中国文学史上是一个非常著名的集团。作为一个集团，他们反对六朝以来颓废绮丽的风气，提出一些革新意见，开始把诗文从宫廷引向市井，从台阁移到江山和边塞，题材扩大了，风格也较清新刚健，对于革除齐梁余风、开创唐诗新气象，起了重要的作用。讲中国文学史，尤其是唐代文学史，没有不讲到王杨卢骆的。
王勃所遇到的第二次打击，是在虢州参军任上杀死自己所匿藏的官奴而犯罪。咸亨二年(671年)秋冬或第二年年初，王勃从蜀地返回长安参加科选。他的朋友凌季友当时为虢州司法，说虢州药物丰富，而他知医识药草，便为他在虢州谋得一个小小的参军之职。就在他任虢州参军期间，有个叫曹达的官奴犯罪，他将罪犯藏匿起来，后来又怕走漏风声，便杀死曹达以了其事，结果因此而犯了死罪。幸亏遇大赦，没有被处死。此事甚为蹊跷，王勃为什么要保护罪犯曹达，既藏匿保护又怎能将其杀死。据新旧《唐书》所载，王勃此次被祸，是因情才傲物，为同僚所嫉。官奴曹达事，有人怀疑为同僚设计构陷王勃，或者纯属诬陷，不无道理。总之王勃两次遭受打击，都与他的才华超人有关。
这次被祸，虽遇赦未丢掉性命，但宣告了他仕途的终结，也连累了他的父亲。王福峙因儿子王勃犯罪，被贬为交趾县令，远谪到南荒之外。王勃远行到交趾去看望父亲，途中溺水而死，从而结束了他年轻的生命。王勃的死，是渡水时遇难不幸而死，还是自杀，无从查考，总归是怀着一腔愁愤离开人世的。
王勃诗文俱佳，不愧为四杰之首，在扭转齐梁余风、开创唐诗上功劳尤大，为后世留下了一些不朽名篇。他的五言律诗《送杜少府之任蜀州》，成为中国诗歌史上的杰作，久为人们所传诵，“海内存知己，天涯若比邻”已成为千古名句，至今常被人们引用。而王勃最为人所称道、千百年来被传为佳话的，是他在滕王阁即席所赋《滕王阁序》。对此事，《唐摭言》所记最详。
上元二年(675年)秋，王勃前往交趾看望父亲，路过南昌时，正赶上都督阎伯屿新修滕王阁成，重阳日在滕王阁大宴宾客。王勃前往拜见，阎都督早闻他的名气，便请他也参加宴会。阎都督此次宴客，是为了向大家夸耀女婿孟学士的才学。让女婿事先准备好一篇序文，在席间当作即兴所作书写给大家看。宴会上，阎都督让人拿出纸笔，假意请诸人为这次盛会作序。大家知道他的用意，所以都推辞不写，而王勃以一个二十几岁的青年晚辈，竟不推辞，接过纸笔，当众挥笔而书。阎都督老大不高兴，拂衣而起，转入帐后，教人去看王勃写些什么。听说王勃开首写道“南昌故都，洪都新府”，都督便说：不过是老生常谈。又闻“星分翼轸，地接衡庐”，沉吟不语。等听到“落霞与孤骛齐飞，秋水共长天一色”，都督不得不叹服道：“此真天才，当垂不朽!”。《唐才子传》则记道：“勃欣然对客操觚，顷刻而就，文不加点，满座大惊。”
《唐摭言》等书所记，或者有些夸张，但王勃《滕王阁序》，确实为不朽之名篇。王勃于南昌阎都督宴上赋《滕王阁序》的佳话。实乃中国文学史上最为动人的故事。《新唐书》本传说王勃“属文，初不精思，先磨墨数升，则酣饮，引被覆面卧，及寤，援笔成篇，不易一字。”唐人段成式《酉阳杂俎》也说;“王勃每为碑颂，先磨墨数升，引被覆面卧，忽起一笔数之，初不窜点，时人谓之腹稿。”据此可知王勃文思敏捷，滕王阁上即兴而赋千古名篇，并非虚传。
王勃作为古代一位极富才华的作家，未及而立之年便逝去，实在是中国文学的一大损失。
王勃虽然只活了27个春秋，但著述仍很多，曾撰《汉书指瑕》十卷，《周易发挥》五卷，《次论语》十卷，《舟中纂序》五卷，《千岁历》若干卷，可惜皆佚失。今所传者，唯《王子安集》16卷，也非全本。何林天教授点校整理的《重订新校王子安集》，收录了辑自日本的一些佚文，已由山西人民出版社出版。
(三)诗歌欣赏
1、根据注释，初探诗意。
2、评讲《学习与评价》上第1小题(P2)
3、具体分析
唐高宗上元三年(676)，诗人远道去交趾探父，途经洪州(今江西南昌)，参与阎都督宴会，即席作《滕王阁序》，序末附这首凝炼、含蓄的诗篇，概括了序的内容。第一句开门见山，用质朴苍老的笔法，点出了滕王阁的形势。滕王阁是高祖李渊之子滕王李元婴任洪州都督时所建。故址在今江西新建西章江门上，下临赣江，可以远望，可以俯视，下文的“南浦”、“西山”、“闲云”、“潭影”和“槛外长江”都从第一句“高阁临江渚”生发出来。滕王阁的形势是这样的好，但是如今阁中有谁来游赏呢?想当年建阁的滕王已经死去，坐着鸾铃马车，挂着琳琅玉佩，来到阁上，举行宴会，那种豪华的场面，已经一去不复返了。第一句写空间，第二句写时间，第一句兴致勃勃，第二句意兴阑珊，两两对照。诗人运用“随立随扫”的方法，使读者自然产生盛衰无常的感觉。寥寥两句已把全诗主题包括无余。
三四两句紧承第二句，更加发挥。阁既无人游赏，阁内画栋珠帘当然冷落可怜，只有南浦的云，西山的雨，暮暮朝朝，与它为伴。这两句不但写出滕王阁的寂寞，而且画栋飞上了南浦的云，写出了滕王阁的居高，珠帘卷入了西山的雨，写出了滕王阁的临远，情景交融，寄慨遥深。
至此，诗人的作意已全部包含，但表达方法上，还是比较隐藏而没有点醒写透，所以在前四句用“渚”“舞”“雨”三个比较沉着的韵脚之后，立即转为“悠”“秋”“流”三个漫长柔和的韵脚，利用章节和意义上的配合，在时间方面特别强调，加以发挥，与上半首的偏重空间，有所变化。“闲云”二字有意无意地与上文的“南浦云”衔接，“潭影”二字故意避开了“江”字，而把“江”深化为“潭”。云在天上，潭在地下，一俯一仰，还是在写空间，但接下来用“日悠悠”三字，就立即把空间转入时间，点出了时日的漫长，不是一天两天，而是经年累月，很自然地生出了风物更换季节，星座转移方位的感慨，也很自然地想起了建阁的人而今安在。这里一“几”一“何”，连续发问，表达了紧凑的情绪。最后又从时间转入空间，指出物要换，星要移，帝子要死去，而槛外的长江，却是永恒地东流无尽。“槛”字“江”字回应第一句的高阁临江，神完气足。
这首诗一共只有五十六个字，其中属于空间的有阁、江、栋、帘、云、雨、山、浦、潭影;属于时间的有日悠悠、物换、星移、几度秋、今何在，这些词融混在一起，毫无叠床架屋的感觉。主要的原因，是它们都环绕着一个中心──滕王阁，而各自发挥其众星拱月的作用。
唐诗多用实字(即名词)，这与喜欢多用虚字(尤其是转折词)的宋诗有着明显的区别。例如，三四两句中，除了“飞”字和“卷”字是动词以外，其余十二个字都是实字，但两个虚字就把十二个实字一齐带动带活了，唐人的善用实字，实而不实，于此可见。
另外，诗的结尾用对偶句法作结，很有特色。一般说来，对偶句多用来放在中段，起铺排的作用。这里用来作结束，而且不象两扇门一样地并列(术语称为扇对)，而是一开一合，采取“侧势”，读者只觉其流动，而不觉其为对偶，显出了王勃过人的才力。后来杜甫的七言律诗，甚至七言绝句，也时常采用这种手法，如“即从巴峡穿巫峡，便下襄阳向洛阳”，“口脂面药随恩泽，翠管银罂下九霄”，“流连戏蝶时时舞，自在娇莺恰恰啼”等。可见王勃对唐诗发展的影响。
3、读《滕王阁》诗，体会并说说诗人所表达的情怀。
诗人面对永恒的存在，产生了盛衰无常、人世沧桑之感，也委婉地流露出诗人时不我待、急切地想建立功业的心情。
三、布置作业
1、熟读这两首诗。
2、完成《学习与评价》上的6-9小题。
3、预习《春江花月夜》，初步感知这篇杰作。
第四课时 诗歌鉴赏(三)
――《春江花月夜》简案
教学目标：
1、掌握诗歌鉴赏的基本方法--品味意境、赏析意象、把握情感。
2、理解即景抒情诗中景与情的联系。
重点难点：
1、把握诗歌中的情景理。(重点)
2、对诗人思想感情的认识。(难点)
教学设想：
1、朗读吟诵。加强朗读训练，使学生通过吟诵感受春江月夜的美景，初步把握作者的感情。
2、意境再现。启发学生的创造性想象，再现春江月夜幽美的情景。
3、情感把握。通过诗歌中意象的分析，深刻领悟作者的在诗中抒发的游子思妇的相思之情及诗中体现的宇宙与人生的的哲理。
教学时数：一课时
教学步骤：
一、导入
“钻石恒久远，一颗永流传。”，在星光灿烂的唐代诗坛，《春江花月夜》带着皓洁的月光像钻石一般熠熠生辉，而诗人张若虚也凭借这一首诗即“孤篇盖全唐”。
上节课我们已布置了初步感知这篇杰作。下面就请两位同学合作朗诵这首诗，相信会给大家更真实的情感体验。
二、配乐诗朗诵
听朗诵，教师简单评价，鼓励为主。
三、作者简介
张若虚(660年-约720年)，字号不详。唐代诗人。扬州(今属江苏)人。曾任兖州兵曹。中宗神龙年间与贺知章、贺朝、万齐融、邢巨、包融以文词俊秀驰名京都。开元初年与贺知章、张旭、包融齐名，号“吴中四士”。工诗，尤擅七言。诗以《春江花月夜》着名。今仅存诗两首。
七言歌行《春江花月夜》沿用陈隋乐府旧题，抒写真挚动人的离情别绪及富有哲理的人生感慨，语言清新优美，韵律宛转悠扬，空明清丽，洗去了宫体诗的脂粉气。其中“江畔何人初见月?江月何年初照人”、“不知江月待何人?但见长江送流水”二句为历代传诵。
四、弄清大意
诗篇题目就令人心驰神往。春、江、花、月、夜，这五种事物集中体现了人生最动人的良辰美景，构成了诱人探寻的奇妙的艺术境界。(重在写月)
1、春江、海(阔大的意境)
(升)生(一个世界的诞生，有生命)
何处春江(境界更为阔大)
花林(丛)――素洁的画面(实中有虚)
空里流霜……看不见……(过渡性)……江天一色无纤尘(纯净、空灵的背景上一轮明月，给月亮赋予了一种生命气息，孤独的一种情感)
前8句：纯明、单一
“孤”――一人和一月的精神对话，人类初始的月光，一尘不染---过渡至人
2、人生宇宙的拷问：
“江畔何人……初照人”、“人生代代……只相似”、“不知江月……送流水”(人一代一代无穷无尽的递变着，而江月却是年复一年没有变化，她总是生于海上，悬于空中，她等待什么人，何时能等到?江水何时能把她等的人送到?月的孤独—月的期待――思妇的期待)
3、人的期待：
青枫点缀离愁;江边，扁舟子;远处：明月楼
“可怜楼上月徘徊”(时间流逝)
“玉户帘中……拂还来”(有月的晚上，平凡人的诗意生活，“长安一片月，万户捣衣声”)
“卷”――长时间思念，无意识、无聊的举动
瞬间的停住，一刹那的若有所思，无以言说的寂寞和孤独(举例：《我与地坛》母亲去世后，月光下的地坛、车辙、母亲的脚印)
“鸿雁(善飞之鸟)---鱼龙(善潜游)”(人类无法实现愿望的无奈)
“落月”(借月亮寄托思念，也几乎是不可能的了，变的无奈)
“不知乘月……满江树”(这种离情别绪，这种思念之苦，在月落之后，将如何排遣?我们似乎看到月光隐没的一刹那，望月之人无奈的轻闭自己的双眼，我们似乎能听到离愁人的内心一声无奈的叹息，轰然作响，我们似乎还能看到，落月的余晖静静洒在江边的花林、枫树，月无声，林无声，天地间一片寂然无声。)
4、小结：月升――月落：轮回短暂变(永恒)。
这首诗从月生写到月落，把现实的情景和诗中人物的梦境结合在一起，写得迷离恍惚，气氛朦胧。诗的感情随着月下景物的推移逐渐展开、变化，忽此忽彼，亦虚亦实，跳动着，断续着。有时让人觉得难以把握，但又觉得有深邃的东西在里边，值得深入发掘。这就是人生的短暂，离别的痛苦，以及青春的美丽。
五、整体把握
诗人用丰富的情感和旷达的胸怀创作此诗。诗中情景理融为一体，使此诗具有经久不衰的意境美、哲理美和情感美。下面我们分别从情、景、理三个方面来欣赏此诗。
1、景——春江月夜美景
请大家首先把诗中描写月夜美景的语句一起朗读一下。
要求用散文化的语言再现月夜美景，六人小组交流，选出最好的一篇，加以修改完善，用于全班交流。
2、理——宇宙人生哲理
看到如此美景，诗人想到了什么呢?
请朗读本诗中阐述人生哲理，江、月、人和谐一体的诗句，体味一下这些诗句表达了诗人怎样的人生思考?
学生发表意见，结合诗句阐释。
教师小结。
3、情——游子思妇相思之情
随着时间的流逝，夜色渐浓，心里的感伤之情也越来越浓，这种美景和人生思考触动了诗人怎么的情感?
4、填空归纳分析其中哪些表达思妇相思，哪些表达游子思归?要求结合诗句阐释。
(展示课件)
(1)“可怜”八句承“何处”句，写思妇对离人的怀念。然而诗人不直说思妇的思念，而是用“ 月 ”来 烘托 她的思念之情。
诗篇把“月” 拟人 化，“ 徘徊 ”二字极其传神：一是浮云游动，故月的光影明灭不定;二是月光怀着对思妇的怜悯之情，在楼上徘徊不忍去。
岂料思妇触景生情，反而思念尤甚。她想赶走这恼人的月色，可是月色“卷不去”，“拂还来”，真诚地依恋着她。这“卷不去”，“拂还来”的既是月色，也是思妇绵绵不绝的相思之情。
(2)最后八句写游子，诗人用 落花、流水、残月 来烘托他的思归之情。
“扁舟子”连做梦也念念归家──花落幽潭，春光将老，人还远在天涯，情何以堪!
江水流春，流去的不仅是自然的春天，也是 游子的青春。江潭落月，更衬托出他的 凄苦寂寞 之情。
沉沉的海雾隐遮了落月;碣石、潇湘，天各一方，道路是多么遥远。“ 沉沉 ”二字加重渲染了他的孤寂;“ 无限 ”也无限地加深了他的乡思。
六、知识拓展
为何古人看到这样的景色就会生发这样的情感与思考，这种景和情有必然的联系吗?为何又能引起我们的情感共鸣，这种文化是否已积淀为一种民族的审美情感?要得到答案我们就必须自己从历代诗文中去寻找。
1、下面我们就来分析探讨这首诗的"明月"、"江水"、"落花"三个意象的寓意。
(1)全班学生分三组比赛列举有关所选意象的诗句。规定时间内列最多诗文的获胜。
(2)全班分析意象在具体诗句中蕴涵的情感。
(3)综合概括意象的一般寓意。
触此景生此情。
2、教师评价总结。
a、明月：
1、思念——月可以跨越时空;
2、时间流逝、人生短暂——升落、圆缺
3、愁绪——阴晴圆缺、悲欢离合
4、爱情——花前月下
b、江水：
1、人类的渺小——浩渺宇宙;(空间)
2、人生短暂——历史长河。(时间)
c、落花：
伤春核心意象——年光流转、
红颜易老、
生命无常
五、作业：
1、《春江花月夜》，题目共五个字，代表五种事物。你认为作者重点写的是哪一个字?
2、选题：《春江花月夜》中另外两个意象“春”、“夜”的情感寄寓分析
3、收集古典诗歌中描写所选意象的诗句，结合整首诗分析意象蕴含的情感，并综合分析此意象在中国古典诗歌中的一般情感寄寓。
4、背诵全诗。
附：
1、板书
2、参考诗句
(1)明月：
"今人不见古时月，今月曾经照古人"(唐•李白)
"秦时明月汉时关，万里长征人未还。"(唐王昌龄)
"明月何时有?把酒问青天。不知天上宫阙，今夕是何年。"(宋苏轼)
"淮水东边旧时月，夜深还过女墙来"(唐刘禹锡)
海上生明月，天涯共此时。情人怨遥夜，竟夕起相思。(唐.张九龄《望月远怀》)
床前明月光，疑是地上霜，举头望明月，低头思故乡。(唐.李白《静夜思》)
(2)江水
"子在川上曰：逝者如斯夫，不舍昼夜。"〈〈论语〉〉
“哀吾生之须臾，羡长江之无穷.”(苏轼《赤壁赋》)
"我住长江头，君住长江尾。日日思君不见君，共饮长江水。"李之仪的《卜算子》。
"大江东去，浪淘尽，千古风流人物"，苏轼《念奴娇•赤壁怀古》
"千古兴亡多少事?悠悠，不尽长江滚滚流"南宋辛弃疾《南乡子》
"离恨渐远渐无穷，迢迢不断如春水"，欧阳修《踏莎行》
"问君能有几多愁，恰似一江春水向东流"李煜《虞美人》
(3)落花
"欲向相思处，花开花落时。"(唐•薛涛《春望词》四首之一)
"无可奈何花落去，似曾相识燕归来。"(宋•晏殊《浣溪纱》)
"落花人独立，微雨燕双飞。"(宋•晏几道《临江仙》)
"春恨秋愁皆自惹，花容月貌为谁妍?"(清•《红楼梦》)
"流水落花春去也"(李煜《浪淘沙》
10、粤教版选修一《唐诗宋词元散曲选读》二单元唐诗之旅（下）12咏史诗三首教案：《长沙过贾谊宅》《金铜仙人辞汉歌》《过陈琳墓》(粤教版选修教案设计)
教学目标：
1、了解咏史诗的特点，学习鉴赏咏史诗的方法。2、学习本诗借景抒情的艺术手法。
3、了解诗人所处的背景，理解诗人对时代的反思和生不逢时的感慨。
4、引导学生关注古代历史，关注灿烂的中国文化。
教学重点：了解咏史诗的特点，学习鉴赏咏史诗的方法。
教学难点：1、鉴赏品味诗歌的语言，理解词语的妙用。2、掌握诗歌中双关手法。
教学过程：
第一课时
一、咏史诗的知识点回顾：
1.什么叫咏史诗?——咏史诗是诗人通过对史迹、史事的咏叹，抒发其内心复杂的情感的诗歌。
2.回顾我们学过的咏史诗词：——诗歌：《蜀相》、《华清宫绝句》、《题乌江亭》
——词：《永遇乐•京口北固亭怀古》、《念奴娇•赤壁怀古》
3.总结这些咏史诗的共同特色：(1)“借他人酒杯，浇自己块垒”。(2)借助诗歌抒发历史兴亡之感、托古讽今、托古寄慨、评说历史事件和人物。
4.咏史诗的内容：1)对人或历史表达缅怀之情，或追慕古贤、渴望像古人那样建功立业。2)通过仰慕凭吊古人，感慨身世，表现生不逢时，怀才不遇的苦闷。3)对昔盛今衰的感叹，咏古实为伤今，讽喻社会现实。
5.由咏史诗的特色你认为鉴赏咏史诗要抓什么关键内容?——(1)弄清史实——写了什么史实?人?地?事?(2)体会意图——诗人的观点是什么?从哪些词句表现出来?(3)领悟感情——诗人写作的目的是什么?表达了什么情感?(4)有什么写作技巧?
二、学习课文
(一)、《长沙过贾谊宅》(刘长卿)
1.作者及写作背景简介：刘长卿(709一约780)，字文房，河间(今属河北)人。天宝间登进士第，肃宗时为长洲(今属江苏)尉，摄海盐令，因事下狱，贬为潘州南巴尉(今广东电白)。后为转运使判官、淮西转运留后。被诬，贬睦州(今浙江建德)司马，迁随州刺史，死于任上。世称刘随州，有《刘随州集》。刘长卿的诗多写个人穷愁不遇，为大历诗风主要代表，与钱起并称“钱刘”。善写五律'以“言长城”自负，宋范希文《对床夜语》说“李杜之后，五言当学刘长卿、郎士元”。此诗作于诗人被贬经过长沙之时。
2.基本解读：这首诗写诗人经过长沙贾谊旧宅时的悲凉心情，抒发自己怀才不遇的愤懑情怀。(主旨)
1)首联“三年谪宦此栖迟，万古惟留楚客悲”感慨贾谊悲凉的命运。“谪宦”，贬官生涯。“栖迟”，如鸟儿那样敛翅歇息。这里比喻贾谊惊惶不安、佗傺失意的谪宦生涯。三年谪宦生涯，换来的只是“万古”留悲，多么凄楚沉重的遭遇!以一“悲”字，定下全篇忧郁凄怆的基调，切合贾谊的一生，更能让人联想到刘长卿自己贬谪的悲苦命运。
2)颔联“秋草独寻人去后，寒林空见日斜时”，写贾谊故宅萧条冷落的景象。“秋草”、“寒林”、“人去”、“日斜”，均是令人伤感的意象，渲染了贾谊宅的环境凄清。如此凄清的环境，诗人还要去“独寻”，正是诗人与贾谊有共同悲苦命运而引发的共鸣。“寒林”和“日斜”，既是诗人眼前所见，也是贾谊当时的处境。“空见”，感慨如贾谊这样治国贤才已再不可见，表达了诗人无可奈何的痛苦和怅惘心情。这两句还化用了贾谊《鹏鸟赋》中的句子：“庚子日斜兮，鹏集余舍”、“野鸟入室兮，主人将去”。贾谊在长沙时，看到古人认为不详的鹏鸟，深感自己之不幸。
3)颈联“汉文有道恩犹薄，湘水无情吊岂知”，以双关手法写出贾谊和自己多舛的命运。“有道”的中兴之主汉文帝尚不能重用才华横溢的贾谊，那么，昏聩无能的唐代宗，又怎能重用诗人自己呢?诗人被一贬再贬，沉沦落魂看起来也就是必然的了。这里一语双关，将暗讽的笔触对准当今皇上，巧妙含蓄。接下来，诗人究竟不能自释其然，面对逝者如斯的湘水，想到当年屈原在湘水失意自尽，屈原哪里知道百年后贾谊会到湘水边来凭吊他(贾谊写有《吊屈原赋》);贾谊更想不到千年之后的刘长卿又会在萧瑟的秋风中来凭吊他的旧宅。千载知音难觅，又有谁能听到诗人呼告无处、痛苦难耐的心声呢?
4)尾联“寂寂江山摇落处，怜君何事到天涯”，诗人表面上是写对贾谊命运的感慨，实际上是对自己怀才不遇的愤懑之语。诗人在贾谊旧宅前久久徘徊，暮色沉沉，江山寂寥。秋风吹过，黄叶飘零。“君”既指贾谊，也指自己;“怜君”既是怜人，更是怜己。“何事”，为何，这是对昏庸统治者的质问，也是对自己与贾谊都被统治者不公正对待的控诉。
3.鉴赏要点：这首诗怀古伤今，表面上写的是古人古事，实际上处处着眼于今人今事，字里行间透着诗人自我的行踪和心迹。
全诗景中寓情，情中见景，寄寓深刻，双关见意。诗人在南巴时有诗《新年作》，与此诗意正相近：“乡心新岁切，天畔独潸然。老至居人下，春归在客先。岭猿同旦暮，江柳共风烟。已似长沙傅，从今又几年?”
(二)、《金铜仙人辞汉歌》(李贺)
1.作者及写作背景简介：李贺(789—816)，字长吉，陇西成纪(今甘肃秦安)人，居于河南福昌(今河南宜昌)昌谷。唐宗室郑王李亮裔孙。李贺少有诗名，元和初年，游历江南，后到东都洛阳，以诗谒韩愈，受到赞誉。元和五年，举河南府乡贡进士，但因为其父名晋肃，时议其应避父讳而不可参加进士考试。后为奉礼郎，郁郁不得志，以有病辞归故乡，抑郁而终，年仅二十七岁。李贺长于乐府，想象丰富奇特，色彩瑰丽，炼字凝句，惨淡经营，后人称为“长吉体”。题材多写神仙鬼魅，好用“死”、“老”、“冷”等字，人称“鬼才”。今存《昌谷集》四卷、《外集》一卷(或名《李贺歌诗编》)。《全唐诗》编诗五卷。
2.基本解读：这首诗以神奇的想象写金铜仙人辞别汉宫时的悲凉心情和对故主的留恋，抒发历史兴亡之感，寄寓了沉痛的家国之悲和身世之痛。(主旨)全诗可分为三个部分：
1)第一部分为前四句，即“茂陵刘郎秋风客，夜闻马嘶晓无迹。画栏桂树悬秋香，三十六宫土花碧”，感叹韶华易逝，人生难以长久。威风无比的汉武帝，也如秋风中的落叶一样，只留下虚幻的马嘶，拂晓时便消失得无影无踪。“秋风客”，即秋风中的过客。汉武帝曾作《秋风辞》：“秋风起兮白云飞，草木黄落兮雁南归。兰有秀兮菊有芳，怀佳人兮不能忘。泛楼船兮济汾河，横中流兮扬素波。箫鼓鸣兮发棹歌，欢乐极兮哀情多。少壮几时兮奈老何!”直呼汉武帝为“刘郎”，表现出李贺傲兀不羁的性格特征。“夜闻”一句，承上启下，写出世事无常，生命短暂。“夜”和‘“晓”前后照应，显出时代更迭的倏忽。这既是对上面“秋风客”一词最好的诠释，也为下句写汉宫悲凉幽冷的环境气氛作了铺垫。汉武帝在世时，宫殿内外，热闹无比，如今却是物是人非，画栏内高大的桂树依旧花繁叶茂，香气袭人，三十六宫却早已空荡荡的，惨绿色的苔藓生满各处，荒凉冷落的面貌让人不忍目睹。
2)第二部分为中间四句，即“魏官牵车指千里，东关酸风射眸子。空将汉月出宫门，忆君清泪如铅水”，写金铜仙人初离汉宫时的凄婉之状。铜人亲见了汉王朝由盛转衰的沧桑历史，而今又要被强行拆离汉宫，兴亡的感触和离别的情怀交织一起，复杂难言。“魏官”二句从客观上写铜人依依不舍的心情。“指千里”，言路途遥远。从长安到洛阳，迢迢千里，一路之上定是风餐露宿，困苦不堪。而此时往东而去，霜风凄紧，直射眼中，教人不仅眼为之“酸”，心更为之“酸”。这是铜人主观的感受，把当时秋风的凛冽、惨烈、尖利巧妙地描绘出来。“空将''二句，从主体上抒写铜人当时的情感：在魏官的驱使下，作千里之行。伴随着铜人的唯有天上的明月。说为“汉月”，是一种怀旧的情绪，如王琦《李长吉歌诗汇解》所言：“因革之间，万象为之一变，而月体始终不变，仍似旧时，故称‘汉月'。因铜人亲眼看到过大汉王朝的繁荣昌盛的景象，亲身感受过汉武帝的爱抚，对于武帝、汉宫有着深厚的感情。如今要长别故地，远离故主，抚今追昔，不禁潸然泪下。
3)第三部分为后四句，即“衰兰送客咸阳道，天若有情天亦老!携盘独出月荒凉，渭城已远波声小”，写铜人出长安城后的情景。长安城外的道路上长满了泽兰。而肃杀的秋风，已把泽兰摧残得枯萎衰谢了。“兰”，古人称为幽兰，属幽静之物。兰之所以“衰”，不仅是秋风的摧残，更是其愁苦的情怀所致。以“衰兰”的愁衬托铜人的愁，这愁也正是诗人的愁，恰如其《开愁歌》中的句子：“秋风吹地百草干，华容碧影生晚寒。我生二十不得意，一心愁谢如枯兰。”凡是有情之物都会衰老的，苍天之上，日出月没，似乎终古不变，但假若苍天有情的话，定会与有情之物一样衰老。“天若有情天亦老”，此句设想奇绝，想落天外，极为真切地烘托出了铜人(亦即诗人自己)艰难的处境和凄苦的情怀，感情炽烈执著，意境深沉博大，实为千古名句。最后两句更进一步地抒写铜人恨离伤别的情绪。尽管铜人不忍离去，却又不得不离去，时间的推移，故都也越来越远。诗人从铜人的听觉落笔，用“波声小”反衬铜人渐渐远去的背影。这既是波声邈远，也是前途漫漫。委婉而形象地写出了铜人“思悠悠，恨悠悠”的复杂心情，而这正是诗人自己遭受打击，仕途无望，被迫离开长安时的复杂而痛苦的心境。
3.鉴赏要点：
①语中含情，寄寓深刻。如风射眸子，知其酸楚;眼中流泪，忠君情怀;听觉细微，波声渐小等，情思绵绵。实际上寄寓了诗人自己仕途无望，离开长安时的痛苦心声。
②拟人手法的运用。写金铜仙人，把它写得如人一样有情有义，难舍汉宫，难舍故主，一片凄怆忠义柔肠。
③全诗摹写铜人神态，正面和侧面交互着墨，使诗意开阖宕荡，摇曳多姿。抒写时始终围绕一“愁”字，于错杂中见整饬。如“魏官”二句从侧面写，“空将”二句则从正面写。诗人通过正面和侧面的描绘，成功地塑造出金铜仙人这样一个兼有人性和神性的独一无二的艺术形象，新奇生动。
④比喻奇特。“泪如铅水”，不仅是正面抒写铜人对故主深厚感情，而且比喻奇妙非凡，绘声绘色。这是铜人“人性”的一面，涔涔的泪水，正是其对汉宫、故主的无限依恋之情。同时，“铅水”一词，又与铜人“物性”的一面相吻合，构想新奇独特。
4.小结：金铜仙人临别时的“潸然泪下”，表达的主要是亡国之恸。这其中隐含了年轻的李贺对历史兴亡之感伤。这首诗写于元和八年(813)年，距离唐王朝灭亡(907)尚有九十余年，但只要我们联系当时的历史现实就可理解李贺这一情感。安史之乱后，唐王朝一蹶不振。宪宗号称“中兴之主”，实际上他在位时，藩镇叛乱此起彼伏，西北边陲狼烟四起，国土沦丧，满目疮痍，民不聊生。这是时代大的环境;再看李贺自身，他虽贵为郑王李亮之后，但这是徒有虚名，家族早已没落。诗人急切地想建功立业，重振国威，同时也能光耀门楣。不料进京后处处碰壁，连应进士试都因父名而受人挤压，被迫含恨离开长安，仕途之路断绝，这对诗人的打击之大可想而知。所以这首诗正是抒发了诗人的家国之痛和身世之悲的复杂情感的杰出名篇，也是诗人的代表作之一。
三、《过陈琳墓》(温庭筠)
1.作者及写作背景简介：温庭筠(约812—866)，原名歧，字飞卿，太原祁(今山西祁县)人。才情敏捷，每次考试时，押官韵作诗赋，总是以双手四指交叉，很快成八韵，人称“温八叉”、“温八吟”。咸通七年(866)任国子助教，竞流落而终。工诗，与李商隐齐名，人称“温李”。擅长近体诗，怀古写景诸诗成就较高，闺情诗婉媚香艳，一如其词。为《花间集》中首要词人，后人尊为花间鼻祖。此诗作于懿宗咸通三年(862)，这时诗人东游江淮一带。陈琳，字孔璋，广陵射阳(今江苏淮安东南)人，东汉末文学家，建安七子之一。早年做过东汉末大将军何进的属官，向何进献计诛除宦官，不被采纳，逃奔冀州投奔袁绍，为袁绍起草讨曹操檄文，痛骂曹之父祖，声名大噪。曹操平定袁绍后，不计前嫌，任用其为司空军谋祭酒，管纪室，军国书檄，多出其手，很受重用。其墓在今江苏邳县。
2.基本解读：这首诗怀古伤今，通过写诗人在陈琳墓前的幽思，抒发诗人怀才不遇、落魄潦倒的身世之悲。(主旨)
1)首联“曾于青史见遗文，今日飘蓬过古坟”，叙写自己对陈琳的景仰之情，而今日漂泊江湖路过陈琳的坟墓。“青史见遗文”，言陈琳文章的重要而宏大，于史书中常见其有关军国大事的文章，暗含对陈琳的尊崇和仰慕。第二句正面点题，“今日飘蓬”，透出诗人的感慨和际遇密不可分。
2)颔联“词客有灵应识我，霸才无主始怜君”，是全篇寄寓之意所在。“词客”，指以文章名世的陈琳;“识”，这里是真正了解、相知的意思。这里所蕴含的感情是复杂难言的：既有对自己才华的自负，也有与陈琳虽隔数代但异代同心、惺惺相惜之意。这里是说诗人怀才不遇且知音难觅，只能向早已作声的前贤倾诉，这是多么寂寞悲凉的心境。“霸才”，犹言盖世超群的才华，应是诗人自指。陈琳遇到了曹操那样礼贤下士、豁达大度的主帅，应是“霸才有主”，而诗人恰好相反，接下来着一“怜”字，意为欣羡之意，正是水到渠成，二人处境多么之不同，其中有对比，有感慨，暗含自己生不逢时的不幸。
3)颈联“石麟埋没藏春草，铜雀荒凉对暮云”，即景抒情。前句是墓前之景，下句是墓前的遥思。年深日久，陈琳墓前的石麟已深埋在萋萋的荒草之中。诗人对前贤的追思缅怀，正寓含着对当代才人难遇的惋惜、对小人横行之痛恨、对统治者任凭陈琳这样一代才子之墓荒芜的不满。由陈琳得遇曹操而联想到远在邺都的铜雀台，猜想当年是何等显赫的铜雀台如今也一定是独对黯淡的暮云了。这既是对曹操这位识才爱才惜才的明主的追思，也是对那个重才时代的向往。而“铜雀荒凉”正象征着一个重才时代的永远消逝，诗人对身处弃才毁才时代之憎恶也就尽在不言中了。
4)尾联，“莫怪临风倍惆怅，欲将书剑学从军”，抒发诗人无限惆怅之情。文章无用，怀才不遇，诗人欲弃文投军，但时代不同，投军又能有什么遇合和机遇呢?无怪诗人临风惆怅，黯然神伤了。
3.鉴赏要点：这首诗巧用对比，将诗人怀才不遇的满腹怨情尽情抒发出来。诗人和陈琳不同时代、不同际遇的对比，也就是诗人霸才无主和陈琳霸才有主的对比;陈琳青史垂名和自己书剑飘零的对比，写得文采斐然，寄托遥深。
三、作业：课后练习题。
11、粤教版选修一《唐诗宋词元散曲选读》二单元唐诗之旅（下）11咏物诗四首教案：《子规》）《葡萄》《赏牡丹》《小松》(粤教版选修教案设计)
教学目标：
1、了解咏物诗借物抒情、托物言志的特点;理解四首咏物诗所言之志。
2、学习鉴赏咏物诗的步骤和技巧。
3、体会诗歌中包含的感情，体会“一枝一叶总关情”的生活感悟，并学习如何将自己的情感通过“一枝一叶”表达出来;尝试写一首咏物诗。
教学重点：了解咏物诗托物言志的手法。
教学过程：
一、新课导入：这个世界真美好!这个世界给我们很多的美的感动!看着这姹紫嫣红的春天，时常感叹生命的绚丽;看着那辽远无际的蓝天，时常感叹宇宙的恒常;看到莲花，想起了纯洁的爱情;看到杨柳，感受到惜别的情意;看到黑幕中悬挂的一轮明月，不禁想起了一首诗“楚楚心皎洁，盈盈清如晶。纤柔光似泉，斜移树影倾。”正所谓“一枝一叶总关情”，古代多少文人墨客借物抒情，借物述志，于咏物中寄情寓兴，赋予所爱之物以深意，于是形成了我国古典诗歌的一道靓丽的风景线——咏物诗。今天，让我们一起来学习咏物诗，一起来感受“一枝一叶总关情”的意蕴。
二、推进新课：
1、关于咏物诗：自然界中的万物，大至山川河岳，小至花鸟虫鱼，都可以成为诗人描摹歌咏的对象。他们在细致描摹的同时，寄托自己的感情——这就产生了咏物类诗歌。古人很喜欢咏物，仅《全唐诗》已存6021首。
1)概念：描写客观的“物”，细致刻划其外在形态或表现其内在精神品质，借以抒怀兴感，托物言志。
2)特点：托物言志——在描摹事物以尽其妙的基础上融入作者的感情，寄托作者的心志。
2、读懂咏物诗的方法：
1)写什么物，有什么特征。——概括事物的特征(形态、色泽、所处环境、精神品格)
2)言什么志。——体会所言之“志”(思想、感情、志向、愿望等)
3)有什么技巧。——分析表达技巧(比喻、象征、拟人、对比、侧面烘托)
3、注意：1)物：托物言志常常借助于某物的一些特性，此“物”非“景”，咏物不是写景。借景抒情的“景”是指自然风景，而不是某种物品。2)“志”：可以指感情、志向、情操、爱好、愿望、要求等，借景抒情的“情”专指热爱、憎恶、赞美、快乐、悲伤等感情。
三、学习课文：
(一)《子规》
1、作者及写作背景简介：顾况(725—814)，字逋翁，苏州(今属江苏)人，唐肃宗至德二载(757)登进士第，曾为校书郎、著作佐郎，贞元初，因作诗嘲讽权贵，贬为饶州司户。曾至崂山受道箓，后传其隐居于茅山，自号华阳真人，有《华阳集》。顾况性诙谐，诗名较著。他重视文学的社会作用，认为诗歌“信无逃于声教，岂徒文采之丽耶?”其诗多以揭露现实黑暗为主，如《囝》、《公子行》。
2、子规──凄凉哀伤的象征：古代神话中，蜀王杜宇(即望帝)因被迫让位给他的臣子，自己隐居山林，不幸国亡身死，死后魂化为鸟，暮春苦啼，以致口中流血。于是古诗中的杜鹃也就成为凄凉、哀伤的象征了。
3、基本解读：此诗借咏子规，抒发诗人对历代遭受苦难、蒙受冤屈而死之人的深深同情和对黑暗社会的不满。(主旨)
1)前二句“杜宇冤亡积有时，年年啼血动人悲”说古蜀国国君杜宇冤死已经很久了，但他的魂魄所化的杜鹃鸟却长年啼叫，以致口中流血，令人闻而悲凄。“积”，指时间已过了很久。“啼血”，杜鹃的嘴是红色的，人多以其啼血所致。
2)后二句“若教恨魄皆能化，何树何山著子规?”对此一传说提出质疑：历代的冤魂多得很，如果这些冤魂都能如同杜宇那样化鸟鸣冤，那么这些冤魂所化之鸟到哪里去找那么多的山和树来栖身呢?“著”，附着，栖息。此二句翻出新意，以反诘语气，由鸟及人，由自然到社会的巧妙联想：历代冤魂何止亿万，而能得以显灵于人世的又有几多呢?如此看来，杜宇倒是其中之幸者。写历代冤魂之多，正是诗人对当时黑暗现实的不满。
4、小结：《子规》表面写鸟，实际是由鸟及人，托子规以抒愤世之情，将人间的冤屈之多且无处消解的现实尽收笔端。想象奇特，寓意深刻：有同情，有讽刺、有无奈。此诗借咏子规，抒发诗人对历代遭受苦难、蒙受冤屈而死之人的同情和对黑暗社会的不满。
4、鉴赏要点：这首诗主题鲜明，托物言情，借写子规表达自己的愤世之情。俗中见奇，翻出新意。开篇写杜宇化鸟，不过是相当俗见的题材。但后二句以反诘语气发问，由鸟及人，暗示之意深刻。
(二)、《葡萄》
1、背景资料：诗人于贞元十九年(803)十二月被贬阳山县，当时张曙亦被贬至临武(今属湖南)。元和元年二人遇赦同赴江陵待命。诗人在旅舍中写下此诗与张曙共勉。原诗题为《赠张十一旅舍三咏》，这是其中之一。
2、葡萄原产西域，汉时有大宛国传入长安。蔓生木质，茎有卷须，能攀络他物，冬天落叶，初夏开花，秋天果熟，呈紫红色，味微酸，较甜。
3、基本解读：这首诗通过描绘葡萄生长之态，表达自己仕途困顿、渴望有人援引的心情。(主旨)
1)前二句“新茎未遍半犹枯，高架支离倒复扶”，写旅舍中的葡萄树经过人们的照顾后正待逢时生长之状。春夏之交，葡萄树上新的枝叶开始生长，但仍未完全复苏，尚有一半的茎条是干枯的。有人为其搭起了高高的架子，又将垂下的枝条扶上去。“支离”，指葡萄枝条杂乱的攀络状。
2)后二句“若欲满盘堆马乳，莫辞添竹引龙须”，诗人希望种葡萄之人能对这株葡萄多加培育、让它结出丰硕的果实。“添竹”，指在架子上多加竹条，扩大修缮，将葡萄的枝蔓引好。“龙须”，比喻葡萄卷曲的藤蔓。
3)小结：春夏之交，葡萄树上新的枝叶开始生长，但仍未完全复苏，尚有一半的枝条是干枯的。有人为其搭起了高高的架子，又将垂下的枝条扶上去。前两句写葡萄枝叶开始生长，但一般还枯老不堪。正是诗人自身处境的写照。后两句说要想葡萄如马乳般硕大丰盈，结满整个架子，就应该多插竹枝，牵引藤蔓。意思是我们要想成就大事业，得需要有人奖掖扶持。
4、鉴赏要点：此诗咏物与言志融为一体。托物言志。表面写葡萄，实际是表达自己谪后的希冀。
(三)、《赏牡丹》
1、作者及写作背景简介：刘禹锡(772—842)，字梦得，洛阳(今属河南)人。贞元九年(793)登进士第，又登博学宏词科，授太子校书，迁监察御史。曾与柳宗元等参加王叔文集团革新活动，失败后贬为朗州(今湖南常德)司马，后历任连州、夔州、和州刺史。入朝为礼部郎中，复出为苏州、汝州、同州刺史。又为太子宾客，分司东都，世称刘宾客。官终校检礼部尚书。刘禹锡与白居易齐名，自称之为“诗豪”，世称“刘白”。其诗简捷明快，风情俊爽，格律精切。仿民歌而作的《竹枝词》，在唐诗中别具一格，影响较大。
2、牡丹是我国特产，素有花王、百两金之贵称。唐人认为牡丹是“万万花中第一流”(徐夤《牡丹花二首》)。
3、基本解读：这是一首花王牡丹的赞歌。牡丹国色天香的独特魅力是诗人追求的一种理想的人格境界。
1)前二句“庭前芍药妖无格，池上芙蕖净少情”先评赏芍药和芙蕖。芍药，花开艳丽，更早为人们所喜爱。《诗经.溱洧》有句“赠之以芍药”，所以宋韩琦《北第同赏芍药》云：“郑诗已取相酬赠，未见诸经载牡丹。”但至唐，牡丹始贵，芍药地位渐不如牡丹，刘禹锡此诗也认为其格调不高，即“无格”。至于“芙蕖”，即荷花，自古以其高洁清静，或孤芳自赏，故刘此诗认为其“净少情”，即纯洁而寡情。
2)后二句“唯有牡丹真国色，花开时节动京城”正面写牡丹。“国色”，古代指一国中最美的女子以此比喻牡丹，写出牡丹姿色远远在其他诸花之上。“唯有”写出牡丹在诸花中独一无二的地位，“真”字加强语气。如此高度的评价，顺势引出末句，即写了时人对牡丹的痴狂般的观赏习俗，又反映了牡丹所具有的独特魅力。唐中书舍人李正封咏牡丹名句“国色朝酣酒，天香夜染衣”，“国色天香”成了人们对牡丹的定评。
4、鉴赏要点：
1)烘托手法的运用。这首诗写了三种名花，褒贬得都极有分寸。写芍药“妖”，是写其艳丽、妩媚之态，并非贬意;写荷花“净”，是洁净之意，这些都是对这两种名花的赞誉之词;诗人并没有因为突出牡丹而将这二花写得一无是处。但为了突出牡丹，诗人还是将这二花不如牡丹之处(无格、少情)写出以烘托牡丹的高贵富丽，令人喜爱，这是侧面烘托的手法。
2)比喻、拟人手法的运用，使物性的花具有了人情味，全诗也就有了较强的艺术感染力。
(四)、《小松》
1、作者简介：杜荀鹤(846—904)，字彦之，号九华山人，池州石埭(今安徽石台)人。大顺二年(891)登进士第，但时局危乱，未得官职便还旧山。天占元年(904)，朱全忠奏其为翰林学士、主客员外郎，遇疾，旬日而卒。
2、松：树木中的英雄、勇士。数九寒天，百草枯萎，万木凋零，而它却苍翠凌云，顶风抗雪，泰然自若。然而凌云巨松是由刚出土的小松成长起来的。
3、基本解读：这首诗写小松幼时人们对其忽视和长大后人们对其称赞的不同态度，批判了世人目光短浅，暗含了诗人身世之慨。(主旨)
1)“自小刺头深草里”，写小松幼时生长在野草丛中，不为人注意。“刺头”即埋头，寓生机旺盛之意。
2)“而今渐觉出蓬蒿”，写小松逐渐长大后，人们才发觉其已高出周围的蓬蒿了。
3)“时人不识凌云木，直待凌云始道高”。时人对小松忽略了，等到它高耸人云后才来称赞。这种称赞又有多大意义呢?只有世上有识材之人，对小松这样将来能“凌云”之木多加爱护、培育，这样才有意义。“凌云木”，指必将凌驾云端的松树。后一“凌云”指高高凌驾云端的状态。故诗人感叹：“时人”目光短浅，不会将小松看作栋梁之材，有多少小松由于“时人”的“不识”，被忽视掉啊!
4、鉴赏要点：此诗托物讽喻，借松写人，说理精当，寓意深长。
四、归纳咏物诗步骤和方法：
1、提炼所写物象描写特征的词语，分析物象的外在特征、环境特点。
2、挖掘物象内在品格和精神。
3、抓住物与“志”的契合点。
4、联系诗人自身经历和所处社会环境，揣摩诗人所托之情，所言之志。
5、体会诗人手法的高妙。
12、粤教版选修一《唐诗宋词元散曲选读》二单元唐诗之旅（下）9.李商隐诗三首教案(：《无题二首》（其一）《贾生》《柳》(粤教版选修教案设计)
教学目标：
1、了解掌握李商隐的生平，诗歌感叹身世忧时悯乱，流露出浓厚的感伤气氛。
2、体味李商隐无题诗、政治诗的艺术特点。
3、感悟作品意境、了解有关表现方法。
教学重点：体味李商隐无题诗、政治诗的艺术特点。
教学过程：
一、复习名句，情境导入。
1、春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。(《无题二首》其一)2、身无彩凤双飞翼，心有灵犀一点通。(《无题二首》其一)3、何当共剪两窗烛，却话巴山夜雨时。(《夜雨寄北》)4、如何肯到清秋日，已带斜阳又带蝉。(《柳》)5、夕阳无限好，只是近黄昏。(《乐游图》)
二、李商隐简介：李商隐(约813年—约858年)，唐诗人，字义山，号玉溪生，又号樊南子，怀州河内(今河南泌阳)人。开成进士，曾任县尉、秘书郎和东川节度使判官等职。因受牛李党争影响，被人排挤，一生政治上很不得意，潦倒终身。是晚唐骈文的代表作家。其骈文属对工整，用事精切，疏密相间，气韵自然。他的无题诗很有名，都有很美的意境。其诗揭露和批判当时藩镇割据、宦官擅权和上层统治集团的腐朽糜烂，《行次西郊一百韵》、《有感二首》、《重有感》等皆著名。所作咏史诗多托古以斥时政，《贾生》、《隋宫》、《富平少侯》等较突出。无题诗也有所寄寓，至其实义，诸家所释不一。擅长律绝，富于文采，构思精密，情致婉曲，具有独特风格。然有用典太多，意旨隐晦之病。也工四六文。有《李义山诗集》，文集已散轶，后人辑有《樊南文集》、《樊南文集补编》。
三、学习课文：
(一)、学习《无题二首》(其一)
1、齐读，整体感知——写对昨夜相知相会而今日很快分离的情人的思念之情
2、简介写作背景：诗当作于唐文宗开成四年(839)，诗人时在京城任秘书省校书郎。这是一个“方阶九品，微俸五斗”的小官，诗人在政治上仍然是沉沦下僚。原题共两首，另一首是七绝，其中有“岂知一夜秦楼客，偷看吴王苑内花”之句，可知诗人怀想的当是席间的一位贵家女子。◎画楼、桂堂，指贵家华丽的楼宇居室。
3、基本解读：
1)首联“昨夜星辰昨夜风，画楼西畔桂堂东”，是对昨夜相会的追忆。星光闪烁，阵阵轻风，诗人与意中人在画楼之西、桂堂之东相会。画楼，雕饰华美的楼。桂堂，用桂花香熏过的厅堂。诗人没有具体写昨夜情事，
而是借助于星辰好风、画楼桂堂等外部景物的映衬，烘托出昨夜柔美旖旎的环境气氛，语句华美流转，富于唱叹的情致，将读者带入温馨浪漫的回忆中。
2)颔联“身无彩凤双飞翼，心有灵犀一点通”，通过比喻，写今宵诗人心中引发的复杂而微妙的感情。尽管自己身上无彩凤那样的双翼(飞去与对方相会)，但彼此的心却能像犀牛的角一样灵异，得以互相感知。彩凤，彩色的凤凰。《山海经》：“丹穴山，鸟状如鹤，五彩而文，名日凤。”灵犀，犀牛在古代被视为灵物，特别是它的角的顶端和底部之间有白色的线(角质层)相通。
3)颈联“隔座送钩春酒暖，分曹射覆蜡灯红”，写宴会之热闹。这里的宴会既可理解为昨夜的宴会情景，也可理解为今宵诗人对意中人的想象之语，写出了诗人此刻凄清寂寞。送钩，古代人们在宴会上玩甲一种游戏。把钩依次在人们手中传送，然后藏于某人手中，令人猜，不中者罚酒。分曹，分组。射覆，古代的一种游戏，用器皿覆盖着东西让人猜。
4)尾联“嗟余听鼓应官去，走马兰台类转蓬”，通过比喻抒发诗人无限惆怅之情。自己正如飘转不定的蓬草，又不得不去上班报到。爱情的间隔的惆怅与诗人身世飘蓬的慨叹融为一体。听鼓应官，听到报晓的鼓声后到衙门报到。兰台，唐朝对秘书省的称呼。转蓬，被风吹得不断在空中飞转的蓬草。
4.小结：这首诗写出诗人多情而又无奈的相思。诗人与情人心心相印，可欢会的时光是那么短暂!这是多么令人痛苦而又无奈的现实。“身无彩凤双飞翼，心有灵犀一点通”为千载名句，写情人间虽难随时相会，日日厮守，但心心相印，写出了甜蜜与痛苦相交织的爱情。
5、艺术手法：此诗构思巧妙，事件与场景的描述常常打破时空次序，昨夜——现在——最初相识——此时;虚实结合，回忆昨夜(虚)——现在(实)——回忆最初相识(虚)——此时(实)。并随着心理活动的变化来展现。全诗看起来以赋体写诗，但断续无端，变幻迷离，富有浪漫气息。诗中时空的转换当中，有虚有实，富有想象张力，只要解释得合乎情理，对这首诗的艺术特色可作多样阐释。
(二)、学习《贾生》
1、齐读，整体感知——写贾谊与汉文帝君臣遇合的片段史实，托古讽今，抒发自己的感慨
2、背景简介：贾谊贬长沙，成了历代文人抒写怀才不遇时常用的题材。作者独辟蹊径，特意选取贾谊自长沙召回，宣室夜对的情节作为诗材，别有新意。《史记•屈贾列传》载：贾生征见。孝文帝方受厘(刚举行过祭祀，接受神的福祐)，坐宣室(未央宫前殿正室)。上因感鬼神事，而问鬼神之本。贾生因具道所以然之状。至夜半，文帝前席(在坐席上移膝靠近对方)。既罢，曰：“吾久不见贾生，自以为过之，今不及也。”在一般封建文人心目中，这大概是值得大加渲染的君臣遇合盛事。但诗人却独具只眼，抓住不为人们所注意的“问鬼神”之事，翻出了一段新警透辟、发人深省的诗的议论。
3.基本解读：
1)首句“宣室求贤访逐臣”正面写汉文帝宣室召见贾谊。一“求”一“访”，把文帝求贤意愿之殷切和诚恳表现出来，特别还是对一位被贬的臣子，真可谓贤明的君主了。这是诗人欲抑先扬之处。
2)次句“贾生才调更无伦”是对贾谊的赞扬，着眼于其才华高超、议论风发和神采照人，无与伦比。
3)第三句“可怜夜半虚前席”是全诗承、转的关键。“可怜”，可叹，诗人笔触一转，文帝虚心倾听的细节成了诗人叹息和微讽的对象。着一“虚”字，举重若轻，把文帝前面求贤的举动从根本上让人产生疑问，留下悬念，诗情就显得跌宕起伏。
4)末句“不问苍生问鬼神”是全诗警策之句，是直接对“可怜”一词的回应。不问苍生问鬼神!这样的求贤对天下苍生有什么意义呢?这样的君臣遇合对臣子来说是幸还是不幸呢?词锋犀利，讽刺辛辣，感慨深沉，却又抑扬顿挫。
4、小结：在一般封建文人心目中，“宣室夜对”大概是值得大加渲染的君臣遇合的盛事。但诗人却独具慧眼，抓住不为人们所注意的“问鬼神”这件事，借题发挥，翻出了一段新警透辟、发人深省的议论。汉文帝史称明君，贾宜更是一代贤才。文帝把谪居长沙的贾宜召回京城，在宣室接见他，君臣晤谈，直至夜半。尽管文帝求贤若渴，可惜，他殷殷垂询的不是安民之策，虚心听取的只是鬼神之事，虽然听得入神，甚至移膝前席，又有何用?这是首咏叹贾生故事的短诗，其着眼点，不在个人的穷通得失，而在于指出封建统治者不能真正重视人才，使其在政治上发挥作用。讽文帝实刺唐帝，怜贾生实亦自怜。诗人夙怀“欲回天地”之志，但偏遭党争，沉沦下僚，诗中常有“贾生年少虚垂涕”之类的感慨。
5、写作特点：欲抑先扬(先扬后抑)。诗人先赞扬，实际上是为了后面的讽刺。
6、艺术手法：此诗托古讽今，言有尽而意无穷，含蓄丰富。诗中有讽刺，有感慨。从表面看，诗人是讽汉文帝，实际上是托古讽今，晚唐许多皇帝大都崇佛或信道，服药求仙，以求长生，而不问民生疾苦，更难礼贤下士。
(三)、学习《柳》
1、齐读，整体感知——这是咏柳寄慨之作，其中隐含诗人身世之感。(主旨)
2.基本解读：
1)首二句“曾逐东风拂舞筵，乐游春苑断肠天”写(柳枝)曾在繁花似锦、令人陶醉的春日，如同婀娜多姿的舞女一样，在乐游苑的宴会上随风起舞。“舞”，生动地写出了春柳的婀娜多姿，也写出了柳枝的欢乐。乐游春苑，即乐游原，长安东南名胜，地势高，可俯瞰长安全城，是当时人们节日游乐场所。断肠天，指繁花似锦的春日。断肠，即销魂，指美好的春日令人陶醉。
2)后二句“如何肯到清秋日，已带斜阳又带蝉!”以春日之柳的繁华得意对比秋日之柳的零落憔悴，重在写秋柳的凄凉情形。柳在春日是那样地风光无比，受人瞩目，而眼下时值深秋，它又如何愿意面对夕阳西下、寒蝉凄切的凄凉处境呢!“清秋”，秋色已深。“肯”，岂肯，不太愿意，既是反诘，又是感叹。
3.写作手法：
1)这首咏物诗用暗示手法融会了诗人深沉的感慨。此诗全篇无一“柳”字，却又是句句写柳;句句写景，可又是句句含情;句句咏物，可又是句句写人，其中隐含诗人身世之感。也有人认为诗中表达的是对先荣后悴人事的感喟，或对官场上只知上进而不知后退者的讥刺。
2)诗中虚词运用精妙。“如何”、“肯”连用，加强了反诘语气，使诗人的感叹更为悲怆而深沉。“已”、“又”，层层推进，正是“数虚字转折唱叹，弦外有音”。(纪昀《李义山诗集辑评》)
四、小结李商隐诗的特点：往往在言情写物的小小题旨中渗入家国身世的感伤，形成兴寄遥深、意旨朦胧、体式华美的风格。咏史——借古讽今，寄寓怀才不遇的身世感伤;咏物——托物传达身世感伤;无题-意旨隐秘，呈现委婉深曲的朦胧美。
13、粤教版选修一《唐诗宋词元散曲选读》二单元唐诗之旅（下）7.《白居易诗四首》教案：《轻肥》《花非花》《杜陵叟》《问刘十九》(粤教版选修教案设计)
教学目标：1、了解诗歌中所表现出来的诗人情怀，领会白居易诗歌的深远意义和影响。
2、学习诗歌中各自不同的表现手法，从而领会诗歌的本质。
教学重难点：把握诗歌形象和内涵，体会作品情感和艺术特点，提高诗歌鉴赏水平。
教学时间：二课时
第一课时
一、导入新课：
1、简介诗人：白居易(772—846)，字乐天，晚年号香山居士，原籍太原(今属山西)，祖上迁居下邦(今陕西渭南东北)，生于新郑(今属河南)。贞元十六年(800)登进士第，历任左拾遗、翰林学士。元和十年(815)因上书请急捕刺杀宰相武元衡的凶手，被贬为江州司马。后历任忠州、杭州、苏州刺史，官终刑部尚书。晚年闲居洛阳，皈依佛教，自号“香山居士”，世称白香山。白居易是中唐新乐府诗歌创作的主要倡导者。受历代乐府诗特别是杜甫乐府“即事名篇”影响，主张“文章合为时而著，歌诗合为事而作”(《与元九书》)，创新乐府，指斥时弊，反映民瘼，具有强烈的现实批判性。与元稹交厚，世称“元白”。晚年居洛阳与刘禹锡唱和颇多，世称“刘白”。一生有诗近3000首，自分为讽喻、闲适、感伤、杂律四类，其中讽喻诗以《新乐府》、《秦中吟》为代表，感伤诗以《长恨歌》、《琵琶行》为代表。白居易诗善于叙述，语言明白晓畅，通俗易懂，开中晚唐浅俗诗风，影响深远。
2、新乐府诗及其特点：
1)乐府：汉代专管音乐的官署名，乐府诗指两汉至南北朝时为当时乐府机关采集编乐的歌诗，后指魏晋至唐代按乐府旧谱彼重填新辞以入乐以及后人仿效乐府古题而作的诗歌。
2)新乐府：由中唐白居易提出并创立，继承汉乐府“感于哀乐，缘事而发”的传统，用新题写时事，不依谱，不入乐，体制与古乐府不同。
二、学习课文
(一)《轻肥》
1、写作背景简介：此诗为诗人《秦中吟》十首组诗之七，约作于元和三、四年(808、809)。《秦中吟》自序云“贞元、元和之际，予在长安，闻见之问，有足悲者。因直歌其事，命为《秦妇吟》。”唐代中叶以后宦官专权越来越严重，而且过着骄奢淫逸、豪华糜烂的生活。他们结成一团，操纵朝政，甚至敢于废立皇帝;另一方面，天下民不聊生，苦难深重，元和三、四年，江南大旱，竟至民间有人人相食的惨状。诗人将两方面结合起来写，深刻反映了当时的社会矛盾，表现出对宦官骄横跋扈的痛恨和对百姓苦难的同情。轻肥，用《论语?雍也》句：“乘肥马，衣轻裘”之意，喻指宦官的奢侈生活。
2、解题：诗题“轻肥”，取自《论语•雍也》中的“乘肥马，衣轻裘”，用以概括豪奢生活。讽喻：指在下者用文学作品寄寓高刺或箴规来戒劝执政者。
3、基本解读：此诗写宦官的骄横之态并与江南天灾作比，表达诗人对官场奢侈生活的批判和对人民疾苦的同情。(主旨)
1)开头八句“意气骄满路，鞍马光照尘。借问何为者?人称是内臣。朱绂皆大夫，紫绶或将军。夸赴军中宴，走马去如云”为第一层，写宦官们赴宴时骄横跋扈之状。首四句先写宦官们令人惊异的骄横情形：意气之骄，竟能满路，鞍马之光，竟可照尘，而这一切均是宦官们所为!不能不令人惊异，从而引出“是内臣”的回答。宦官不过是皇帝的家奴，凭什么如此跋扈呢?原来这些宦官居然都穿着朱绂和紫绶，做了高官，大权在握，怎能不骄?“军中宴”的“军”指保卫皇帝的神策军，宦官们拳握了神策军的军权，盛气凌人，“夸赴”，写出耀武扬威之态;“走马去如云”，写出旁若无人的骄横。而宦官不是一个两个，“满”、“照”、“皆”、“夸”、“如云”等字眼，告知人们这是一大帮，令人触目惊心。这里语含讽刺，暴露了贞元、元和之际宦官、藩镇、官员相互勾结的畸形的社会现实。
2)接下来六句“樽罍溢九酝，水陆罗八珍。果擘洞庭橘，脍切天池鳞。食饱心自若，酒酣气益振”为第二层，写军中宴会的豪华场面。菜单是相当奢侈的：九酝、八珍、洞庭橘、天池鳞，均为天下美味，而“溢”、“罗”、“擘”、“脍切”等词，表现了宴会之奢靡。“食饱”二句，呼应首句，赴宴时已是“骄满路”，如今酒酣足食，更是不可一世了。
3)以上二层极力揭露宦官、权贵之间相互勾结、极度奢靡的生活，，淋漓尽致地描绘出内臣行乐图，已具有暴露意义。然而诗人的目光并未局限于此。笔锋骤然一转，当这些“大夫”“将军”酒醉肴饱之时，江南正在发生“人食人”的惨象，从而把诗的思想意义提到新的高度。同样遭遇旱灾，而一乐一悲，却判若天壤。
为下文表现主题作了充分准备。
4)最后二句“是岁江南旱，衢州人食人”为第三层，用重笔转折，直赋其事，以惨不忍睹的血淋淋的现实进行对比，揭示了当时广大人民的悲惨处境。据《旧唐书•宪宗纪上》记载，元和三年，“是岁，淮南、江南、江西、湖南、山南东道旱”。四年，“浙西苏、润、常州旱俭。”这一乐一悲，令人惊心动魄，这与杜甫名句“朱门酒肉臭，路有冻死骨”异曲同工。
4、艺术手法：对比手法的使用。此诗写宦官的骄横之态并与江南天灾作比，表达诗人对官场奢侈生活的批判和对人民疾苦的同情。诗人不作一句评说，不发一句议论，把两种截然不同的现象并列写出，让读者悟出应有的结论，这比主观议论更有说服力，有“四两拨千斤”的效果。
5、小结：本诗具有强烈的现实批判性，对宦官的骄横之态作了深刻的讽刺和揭露。
(二)学习《花非花》
1.写作背景简介：白居易诗原本以通俗著称，这首诗却相当朦胧，作于何时，为何而作，均无从定论，它被自居易自编于集中“感伤”部分。
2.基本解读：这首诗诗意朦胧，诗取前三字为题，近乎“无题”诗。
1)首二句“花非花，雾非雾”，给人一种难以说清、捉摸不定之感，虽系否定，却有着一个肯定的比喻：如花似雾。
2)“夜半来，天明去”，乍一看以为是记梦，但下句“来如春梦几多时”，可见又不是记梦了，“梦”在这里也是一比。“去似朝云无觅处”，以“来”、“去”二字，在音情上有承上启下作用，由此生发出两个新的比喻。“夜半来”者是春梦，春梦虽美却十分短暂;于是引出一问：“来如春梦几多时?”“天明”见者朝霞也，云霞虽美却易幻灭，于是引出一叹：“去似朝云无觅处”。
3、艺术特点：
1)博喻手法的使用。
①博喻：由一连串比喻构成，它们环环紧扣，如云行水流，自然成文。反复以鲜明的形象突出一个未曾说明的喻意。如：看，像牛毛，像花针，像细丝，密密地斜织着，人家屋顶上全笼着一层薄烟。层层的叶子中间，零星地点缀着些白花，有袅娜的开着的，有羞涩的打着朵儿的;正如一粒粒的明珠，又如碧天里的星星，又如刚出浴的美人。
②此诗只见喻体(用作比喻之物)而不知喻本，就象一个耐人寻思的谜。从而诗的意境也就蒙上一层“朦胧”的色彩了。虽说如此，但此诗诗意却并不完全隐晦到不可捉摸。它表现出一种对于生活中存在过、而又消逝了的美好的人与物的追念、惋惜之情。
2)此诗运用三字句与七字句轮换的形式(这是当时民间歌谣三三七句式的活用)，兼有节律整饬(chì)与错综之美，极似后来的小令。
4、小结：这首诗，有人以为是悼亡之作。白居易自编集时，将此诗编人“感伤”部分。这部分中另有两首诗与此诗情调极为接近，一为《真娘墓》：“真娘墓，虎丘道;不识真娘镜中面，惟见真娘墓头草。霜摧桃李风折莲，真娘死时犹少年。脂肤荑手不坚固，世间尤物难留连。难留连，易消歇，塞北花，江南雪。”另一首是《简简吟》，其中有句：“二月繁霜杀桃李，明年欲嫁今年死”，“大都好物不坚牢，彩云易散琉璃碎”。二诗均为悼亡作品，末句的比喻，如“易消歇”的“塞北花”和“易散”的“彩云”，与《花非花》诗末的比喻如出一辙，音情逼真，都表现出一种对已经消逝了的美好事物的追念与惋惜之情。《花非花》紧编在《简简吟》诗后，这也可能是作者想表达的一种意思吧?也有人认为这首诗是感伤身世之作，白居易晚年家庭迭遭变故，对其打击颇大，再加上其病眼几至失明，故此诗写其难言的伤痛。
三、背诵《轻肥》
第二课时
一、导入新课：检查背诵。
二、学习《杜陵叟》
1.写作背景简介：此诗属于《新乐府五十首》，自序说是“伤农夫之困”，作于唐宪宗元和三年前后，当时江南和长安周围遭受严重旱灾，诗人时任左拾遗，上疏奏陈民间疾苦，请求“减免租税”，“以实惠及人”。皇帝批准，并下了罪己诏(实际上不过是笼络人心的把戏而已)。杜陵，在今陕西西安东南十公里少陵原上，秦代为杜县之地，汉代宣帝葬于此处，故称杜陵。
2.基本解读：这首诗写农夫之苦，并对统治者玩弄权术剥削人民表示强烈的愤慨之情。(主旨)
1)开头七句“杜陵叟，杜陵居，岁种薄田一顷余。三月无雨旱风起，麦苗不秀多黄死：九月降霜秋早寒，禾穗未熟皆青干”，写出灾情之严重。从三月写到九月，可见全年适合长庄稼的时候全部是恶劣的天气，麦苗和禾穗不是黄死就是青干。
2)接下来四句“长吏明知不申破，急敛暴征求考课。典桑卖地纳官租，明年衣食将何如?”写官吏们在此天灾面前的可恶表现和百姓们的困难处境。官吏们为了“考课”，不仅不奏报朝廷，反而变本加厉地加紧搜刮。
3)再四句“剥我身上帛，夺我口中粟：虐人害物即豺狼，何必钩爪锯牙食人肉!”写诗人难抑愤怒之情，改第三人称为第一人称，用“杜陵叟”的口气，痛斥了那些为自己升官而不顾百姓死活的“长吏”。“明知”农民受灾却偏偏“不申破”，甚至还美化现实以博皇帝的高兴，这样的“长吏”在封建时代是具有相当典型意义的。
4)最后八句“不知何人奏皇帝，帝心恻隐知人弊;白麻纸上书德音，京畿尽放今年税。昨日里胥方到门，手持敕牒榜乡村。十家租税九家毕，虚受吾君蠲免恩”，写皇帝得知灾情而下诏免税。表面上是歌颂了皇帝的仁德，实际上语含讽刺，矛头直指最高统治者。无论是官员们的“求考课”，还是“里胥”等到“十家租税九家毕”，都是统治者们惯演的把戏而已：“帝心恻隐”是虚伪的，而用考课的办法鼓励各级官吏搜刮更多的民脂民膏却是真正的目的。
3.鉴赏要点：
1)对封建统治者用“双簧戏”方式剥削农民暴行的深刻揭露。“长吏”明知天灾却不奏报，仍然强征暴敛;一个小小的“里胥”一直等到“十家租税九家毕”才慢腾腾地宣布“免税”的“德音”，背后明显有官府的支持;皇帝一直等到有人奏报后才下诏“免税”，此前却一直不闻不问，装作不知，虚假伪善。这种“双簧戏”的演出，封建统治者演起来驾轻就熟，时机控制得恰适其时，可见在漫长的封建社会中，这样的把戏不止一次上演，诗的讽刺力度可见一斑。
2)人称的变化写出诗人愤激的情感。如对“长吏”的控诉时，由第三人称转为第一人称，变成直抒胸臆：“剥我身上帛……”，而诗中这一“我”的形象，极为精练地概括了封建时代千百万农民的悲惨处境和体现在他们身上的不屈反抗精神，具有相当的审美价值。
4、小结：本诗的社会批判性。白居易用极其悲愤的情感，写出了农夫之苦，揭露和控诉和统治者玩弄权术，剥削人民。极为精练的概括了封建时代千百万农民的悲惨处境和体现在他们身上不屈的反抗精神。尤其是对“双簧戏”的揭露，增加了诗的讽刺力度。
三、《问刘十九》
1、学生诵读品情。
2.写作背景简介：此诗作于元和十二年(817)，诗人时任江州(今江西九江)司马。刘十九，名不详。作者另有《刘十九同宿》诗，有句“唯共嵩阳刘处士”，可知其为河南登封人。有人以为即隐居庐山的刘轲。十九，兄弟间的排行。
3.基本解读：这首小诗写一个冬日的傍晚邀人饮酒的情趣。(主旨)
1)一二句“绿蚁新醅酒，红泥小火炉”写酒香袭人。酒是新酿的酒，还未滤清，上面浮着酒渣，微绿色，细小如蚁。炉火正旺，炉是红泥铸就的，小巧而又简朴雅致。红红的炉火，泡沫浮动的绿酒，香气自然十分诱人。2)三四句“晚来天欲雪，能饮一杯无?”邀对方傍晚过来饮酒。一场暮雪眼看就要飘洒下来，室外寒气袭人，而时值黄昏，还有什么比朋友间饮酒叙情更能令人快慰的事呢?结句虽为问句，但给人盛情难却之感。
3.鉴赏要点：此诗语浅而情深。酒逢知己干杯少，杜甫《对雪》有旬“无人竭浮蚁，有待至昏鸦?'，这是有酒无朋之憾。诗人此诗本为在雪天邀友小饮御寒，促膝夜话。诗中蕴含生活气息，不加任何雕琢，信手拈来，遂成妙章。语言平淡而情味盎然。细细品味，胜于醇酒，令人身心俱醉。诗中先景后情，情与景相得益彰。室外虽然天寒地冻，室内却温暖宜人，生活在一刹那时泛出令人沉醉的温馨，引人浮想联翩。
4、教师总结：
1)、诗情醇与酒。诗写得很有诱惑力。对于刘十九来说，除了那泥炉、新酒和天气之外，白居易的那种深情，那种渴望把酒共饮所表现出的友谊，当是更令人神往和心醉的。生活在这里显示了除物质的因素外，还包含着动人的精神因素。
2)诗从开门见山地点出酒的同时，就一层层地进行渲染，但并不因为渲染，不再留有余味，相反地仍然极富有包蕴。读了末句“能饮一杯无”，可以想象，刘十九在接到白居易的诗之后，一定会立刻命驾前往。于是，两位朋友围着火炉，“忘形到尔汝”地斟起新酿的酒来。也许室外真的下起雪来，但室内却是那样温暖、明亮。生活在这一刹那间泛起了玫瑰色，发出了甜美和谐的旋律……这些，是诗自然留给人们的联想。由于既有所渲染，又简炼含蓄，所以不仅富有诱惑力，而且耐人寻味。它不是使人微醺的薄酒，而是醇醪，可以使人真正身心俱醉的。
四、课后作业：鉴赏白居易的其他诗作。