1、《再别康桥》公开课教案设计(人教版高一必修一)
再别康桥(一课时)
设计
思想《再别康桥》是新诗中的名作，特别适宜朗诵，所以课堂上应少作分析，多多朗诵，进而把握诗歌的感情变化流程。
教材分析：
《再别康桥》既继承了古典诗歌的传统，又在别离诗中，注入了现代人对自己生长的母校深情厚爱，并超越了一般离别眷的感叹，更具有了现代知识分子崇尚自我的个性色彩和追求自由的谈谈的象征意蕴。语言清新，富于音乐美。这首诗的语言有着突出的浅白流畅的特点，但又深得锤炼功夫，不露雕琢痕迹。诗中各个比喻，新鲜准确，形象生动，宛如流水一样自然淌出，毫无当时新诗欧化的倾向。
学
情
分
析学生是高一()的学生
具有好表现、思维活跃等特;以形象思维为主，认识问题的能力还不高;
他们刚刚了解现代诗的特点、形成等，理解诗歌的形式、内涵有一定难度;
他们具有自主探究和合作学习的经验和能力
教
学
目
标1、知识与技能
感悟徐志摩诗歌华丽轻巧的语言，整齐的章法，和谐柔美的音韵所散发出的强烈的艺术感染力。
新诗的欣赏方法。
2.、过程与方法
通过正确流利地朗读背诵《再别康桥》，领会诗歌的韵律美;体会诗歌的重章叠句。
3、情感态度与价值观
体会徐志摩感情方式与个人的体验在其诗歌中的融合。
重点分析抓住关键词语，理解作者的情感和思路。
难点分析诗歌的意象与内容关系。
教学方法及
学法指导
分析本节课综合运用启发式、自主感悟，以诵读为主，以课件贯穿始终，集音乐、画面、相片、朗诵等视听手段为一体，充分感受诗歌的优美境界诵读入境，欣赏诗意;并联想比较，鉴赏评价的教学方式。
课前
准备1、教学环境：多媒体环境。
2、资源准备：教学PPT、名家朗读资等。
教
学
过
程
一、导语
佛云：人生有七大苦，我们前面通过《雨巷》的学习，品味到了“求而不得之苦。”人生第六苦就是“爱别离”。
别离是一种执着的苦。人生本来聚少离多，“多情自古伤离别”。冯至《别离》写道
“我们招一招手，随着别离|我们的世界便分成两个。”
离别时是痛苦的。待到花落云散，冬雷震震夏雨雪之时，才惊觉昨天的生活已是今天的美梦，所爱的终究像手中的沙一般飘扬而去，午夜梦回之际，这“爱别离”的滋味，怎一个“苦”字了得?
今天我们就来学习一首描写离别的诗歌。看他对别离是一种怎样的描写，和一般的离别诗有什么区别。这就是徐志摩的《再别康桥》。那么现代人是如何理解离别的呢?那么我们现在就来学习徐志摩的《再别康桥》，领略一下现代人笔下的别离之情!
(板书)再别康桥
二、题解及作者介绍
(解释：康桥=剑桥=Gambriage)
学生交流知道哪些世界名校，学生会说出哈佛大学、牛津大学、剑桥大学，播放大学图片。让学生指出剑桥大学，引出对徐志摩的介绍。
作者：徐志摩(1896~1931)，浙江海宁人，新月派的代表诗人。早年留学英国剑桥大学，回国后写了一些积极向上的诗文。其代表作是《再别康桥》《雪花的快乐》《沙扬那拉》《这是一个怯懦的世界》等。“新月派”的主要人物还有闻一多《一句话》、朱湘《情歌》《关外来的风》等。
关于徐志摩，胡适有一个概括性的评论。说“他的人生观就是一种‘单纯信仰’，这里面只有三个字：一个是爱，一个是自由，一个是美”他就是为着他单纯的信仰而活。我们来看一看他的三个大字。
一是自由。徐志摩是一个富有浪漫主义的诗人。推崇自由的生活。
一是爱。徐志摩一向将爱情奉若神明，他认为是一切动力的源泉，他自己也曾经说过“生命之所在，就是为了爱”。关于他的爱情，我们都知道什么?在他死后三个女人扑倒在了他的墓碑前：这三个人分别是他的原配妻子张幼仪;还有，哪像天上的一片云，偶然投影在他波心的，但转瞬就消失踪迹的，没有结果的才女林徽因，这是他灵魂的伴侣啊，他曾经有一首诗写道“我将于茫茫人海之中,访我惟一灵魂伴侣,得之我幸,失之我命,如是而已”;还有一个就是为了她奢靡的生活，努力兼职都还养不活的交际花陆小曼。他的逝世也为了省钱养家而导致的。我们知道在1931年11月19日，徐志摩要从南京回北平，为了省钱，经朋友介绍而搭坐上了免费的邮班。但不幸的是途中因遇雾在济南附近触山，机坠身亡。终年，34岁。太可惜了，是吧?
徐志摩的一生是为了爱情而存在的，他最终象划过天边的美丽的流星。
一个是美：如果说他对爱的追求献给了三个女人，那么他对美的追求就献给了他的诗歌。他的诗歌有三美的追求：音乐美、建筑美和绘画美。尤其是我们今天所学的这首《再别康桥》集中体现了他对美的追求。
三、整体感知诗歌(播放关于康桥的风光)
下面我们就来具体学习一下这首诗歌。听老师给大家配乐示范朗诵。(老师朗诵)
这首诗歌给你们的整体感受怎么样?美吗?大家自己以自己的方式，出声读。老师不提任何要求。开始。
(学生整体朗读，老师指导。学生再反吟读。)
四、“三美”分析(学生分析，老师点拨)
(一)音乐美和建筑美
这首诗歌特别具有音乐的美感。我们来看：全诗一共七节。每一节诗歌都押韵，而且首节和尾节的韵又相同。这就造成一种跌宕起伏和轻柔舒缓的旋律感。
形式上看，这首诗歌四行一节，每一届诗行的排列两两错落有致。很有建筑上的美感。
(二)绘画美
第一节：连用了三个“轻轻的”。这三个“轻轻的”是否重复与累赘。为什么?——前两个“轻轻的”是指来的轻轻和去的轻轻。只是来到这里，又只身离去。没人相接与相送，都是很寂静与落寞的。第三个“轻轻的”是什么?我们轻轻的挥手，有什么感觉?大家示范一下，挥动你的手臂。如果很重的挥手，“走了，走了”，谁一种什么感觉?很洒脱，很不在乎。而徐志摩的“轻轻的”招手，表现了他的一种什么心情——很不舍得离开。
第二节里面出现了一个意象。什么啊?“金柳”
我们看一下作者心中的金柳是一种什么感觉?(夕阳照射下的柳枝，被渡上了一层妩媚的金色。那金色的柳条随风摇摆，影子倒映在水中，像一位美艳的新娘。这美艳的新娘，倩影倒映在康河里，也照映在我的心上。并激起层层的情感涟漪)——像夕阳中的新娘。夕照霞辉，给她镀上了一层金光闪闪的颜色，她的玉树临风、婀娜多姿，作者面对此景此情的感情是怎么样的?(眷爱康桥里的一草一木，如同迎亲娶新一半，深情痴迷。)
(课文描写了哪些意象,老师举例说明如“金柳”。同学们分析其他的意象。)
第三节描写了什么意象?“青荇”
康河里的水草随微波起伏，绿油油的水草在柔波中招摇，仿佛是在向诗人招手示意。在这仙境般的地方，诗人受到感染，情愿做一条水草，承受康河清波的爱抚。作者曾写过一篇文章《我所知道的康桥》在里面写道“康桥的灵性全在一条河上;康河，我敢说是全世界最秀丽的一条水。”一个老村子“有一个果子园，你可以躺在累累的桃李树荫下吃茶，花果会掉入你的茶杯，小雀子会到你桌上来啄食，那真是别有一番天地。”作者甘心做康河里的一条水草。一个甘心可见作者对康河的眷恋，
第四节，“潭” -—拜伦潭
作者的视角由岸边的金柳，低头转向了水底油油的青荇。接着他把目光转向了拜伦潭。
那榆树浓荫覆盖着的清泉倒映着天上的虹，可以让人想象那五彩斑斓的景色充满了多么淳厚的诗意。在这里是天上虹揉碎在浮藻间，沉淀着作者彩虹似得梦，作者过去在康桥的美好的生活，像梦一样的生活。作者曾经写道：“1920年他在康桥度过了一年多真正悠闲自在的日子。据他后来回忆说，这是他一生中最幸福的日子。“康桥，再会吧。我心头盛满了别离的情绪，你是我难得的之际，我当年辞别家乡父母，登上太平洋去，扶桑风色，檀香山芭蕉况味，拼搏大海，开拓我心胸神意。如今都变成了梦里的山河。”
第五节 作者要去寻梦去了，寻找自己过去的美好的生活。他似乎忘记了，她是要离别康桥的。他撑了一个长篙，向青草更青处漫溯，一直到了星辉斑斓的，从夕阳一直到了星辉斑斓，可见作者在康桥停留的时间之长，这也说明作者不愿意离别康桥了。就在这种无意识中，作者忘记了他的即将的离别。而要在星辉斑斓里放声歌唱了。
第六节 作者突然从梦中回到现实，意识到我今天就要离开了。心情顿时为之沉默。离绪重重，他不能放歌了，只悄悄地吹奏别离的笙箫，在沉默中体味别离的惆怅。一切都寂然了。连青草丛中的夏虫似乎也体会到了别离之情，也为他保持沉默。往日康桥的欢乐笑语，都将使人的离去而寂寞。
第七节 呼应开头，云彩本来是不能带走的，然而使人却强调说“不带走一片云彩，”这种夸张的手法，表露出作者不愿惊动他心爱的康桥的一片温柔情意。
五、情感分析小结(师生共同探讨)
这首诗歌的感情是一种极平常的离情和那种微波似的轻烟似的别绪。
感情主线是惆怅的哀惋的离情。第一节奠定了难舍难分的基调，第二、三、四、五节是对康桥美好的回忆，进而由此产生“寻梦”的幻想，第六、七节，又从美丽幻想中回到现实，呼应开头，抒发别离的惆怅与哀思。因此主线是离别之情的“愁——乐——愁”。梦醒了，才知道无路可走的悲痛。
但我们看他的离别和别的离别诗有什么区别?
古往今来，离别总给人一种沉重悲伤的感觉。古江淹在《别赋》中感叹：“黯然销魂者，唯别而已矣!”道出了离别让人黯然销魂的特点!所以在古人的作品中，既有“西出阳关无故人”的无奈，又有“天下谁人不识君”的豪迈，还有“相见时难别亦难”的苦。古人在别离的时候，多“执手相看泪眼，竟无语凝噎”，或执手叮咛，或牵衣顿足，其中总有“多情自古伤离别”的味道。离别一般是很感伤的，很沉重的一种感情。那我们来看一下这首诗歌的离别的味道怎么样，有很沉重的感觉吗?为什么?
(还有许多学生学过的离别诗，老师可根据情况举例)
这首诗歌只着色绘景而不摹声，没有声音的存在，一切都是静悄悄的，连“夏虫都为我沉默”，“沉默是今晚的康桥”。一点声音也没有，在这种寂然无声的寂静的环境中，没有任何的叮咛执手，就会增加一份飘逸的成分，而少了一份沉重。
另外，这首诗歌，诗人悬着的独具特色的意象，诗中借以抒情的物象是“云彩”“金柳”“柔波”“青荇”“青草”“星辉”等自然物，这就避开了人间烟火，有一种脱俗的清新感。
六、再次诵读，伴以轻柔的欧洲田园风格的音乐，同时播放关于康桥的风光片。
七、分组朗诵，在组内评选出读得最好的组员。
板书设计
云彩 ……
金柳 ……
青荇 依恋之情…
潭水
长篙 ……
星辉 ……
(客观物象)+(主观情意)= 意象
作业布置
1、每人写一首小诗，借景物抒发某种感情。
2.试和徐志摩的另两首诗比较赏析：
沙扬娜拉
——赠日本女郎
最是那一低头的温柔/像一朵水莲花不胜凉风的娇羞，/道一声珍重，道一声珍重，/那一声珍重里有蜜甜的忧愁——/沙场娜拉!
偶然
我是天空里的一片云/偶尔投影在你的波心/你无需惊讶，更无需欢喜/转瞬间我便消失了踪影/我们相逢在黑夜的海上/你有你的，我有我的，方向/你记得也好，最好你忘掉/这相互交汇时的光亮
2、让课堂响起朗朗读书声——《再别康桥》学案（教师版）(粤教版高一必修三)
授课人：张萍备课组：高一授课时间：2014年11月
教学目标
1、知识目标：识记诗歌中的重点字词;明确诗歌主题。
2、能力目标：掌握朗诵轻重缓急、抑扬顿挫的朗诵技巧。
3、情感目标：体会作者对母校的热爱和依依不舍之情。
教学重点：
掌握诗歌朗诵技巧
教学难点：
带着情感朗诵
教学方法：
朗诵欣赏法对比赏析法小组合作法教师示范法
教学课时：
1课时
教学步骤
一、导入
二、出示目标
三、学生齐读
四、字词正音
河畔(pàn)荡漾(yàng)
青荇(xìng)榆阴(yú)
揉碎(róu)浮藻(zǎo)
长篙(gāo)漫溯(sù)
斑斓(lán)笙箫(shēngxiāo)
五、教师范读
六、朗诵指导
1、定基调
(1)知人论世：了解作者，从而更准确地把握本诗的感情基调。
你对作者的了解有多少，请写下来：
徐志摩(1897～1931)现代诗人、散文家。笔名云中鹤。浙江海宁人,1921年开始创作新诗。康桥,即剑桥,英国著名剑桥大学所在地.1920年10月-1922年8月,诗人曾游学在此.康桥时期是他一生最美好的时期.他曾说：“我的眼是康河教我睁的,我的求知欲是康河教我拨动的,我的自我意识是康河给我胚胎的”。1928年,诗人故地重游.在归途中,吟成这首传世之作.他的诗歌代表作还有《偶然》《沙扬娜拉》等。
(2)根据本诗的感情基调，选出适合本诗的配乐。
2、分节奏
轻轻的/我/走了，
正如我/轻轻的/来;
我/轻轻的/招手,
作别/西天的/云彩。
3、入感情
那/河畔的/金柳，
是/夕阳中的/新娘;
波光里的/艳影，
在/我的心头/荡漾。
问题探究：为什么作者用金柳不用垂柳，用新娘不用姑娘?
明确：落日熔金，夕阳给柳树抹上一层金色，而且水波也泛着金光。作者选择了柳树的这一时刻来加以描绘，颜色艳丽，形象新颖，给人留下深刻的印象。另外古诗里“柳”谐音“留”，有惜别的意思。柳树就像妩媚娇美的姑娘，而作者把康河边的柳树比作新娘——少女一生中最美最高贵的时刻，连影子都是灿烂的。由此可见康桥在徐志摩心中的地位。他把剑桥视为他的家园。而艳影“在我的心头荡漾”，把牵挂之情表现得非常形象。
4、辨轻重
软泥上的/青荇,
油油的/在水底/招摇;
在/康河的/柔波里,
我/甘心/做一条/水草
问题探究——作者说“我甘心做一条水草”表达了他怎样的情感?
明确：为了自己喜爱的事物，我们心甘情愿做任何事。哪怕做水草，这样形象生动地写出了作者多母校的热爱之情。
体会王洛宾《在那遥远的地方》中的歌词：
我愿抛弃那财产跟她去放羊
每天看着她粉红的小脸
和那美丽金边的衣裳
我愿做一只小羊跟在她身旁
我愿她拿着细细的皮鞭
不断轻轻打在我身上
5、分快慢
那/榆阴下的/一潭，
不是/清泉，是/天上虹;
揉碎在/浮藻间，
沉淀着/彩虹似的/梦。
6、技巧小结：
如何有感情得朗诵诗歌，学完本课你能概括出一些要点吗?
(1)、读音准确，发音饱满
(2)、读出节奏，轻重缓急
(3)、饱含感情，把握基调
七、小组练习
八、学生朗诵
九、归纳主题
本诗借助金柳、新娘、水草等意象，表达了作者对母校的热爱和依依惜别的情感。
十、拓展延伸
请带着感情朗诵本诗：
偶然
我是天空里的一片云，
偶然投影在你的波心。
你不必讶异，更毋须欢喜，
在转瞬间消灭了踪影。
你、我相逢在黑夜的海上，
你有你的，我有我的，方向。
你记得也好，
最好你忘掉，
在这交会时互放的光亮。
十一：课外作业：
课外阅读徐志摩的诗歌，并按照今天所学的朗诵要点进行朗诵练习。
好诗推荐：《自剖》《想飞》《灰色的人生》《太平景象》《先生!先生!》《雪花的快乐》
3、《再别康桥》公开课教案(人教版高一必修一)
教学目标：
1.知识与技能目标：学会意象分析，把握作者蕴含在意象中的情感。
2.过程与方法目标：学生诵读感受美。教师指导学生讨论诗歌意象蕴含的情感。
3.能力培养目标：新诗的欣赏方法。
教学重点：新诗的鉴赏。分析理解诗人独具特色的意象选择。
教学难点：诗的欣赏方法。
教学方法：诵读欣赏法问答法
课时安排：2课时
课堂教学设计：
一、导入。
在我们每个人的一生当中，都不可避免地会经历离别。在座的同学们就刚刚经历了与培养你们三年的初中母校的分别，当回忆起母校你们会想起什么呢?有没有写一些离别话语?(采访学生并总结)今天我们就来赏析大才子徐志摩的一首关于离别的诗(题目作者ppt)首先简单了解下作者和写作背景。关于康桥，徐志摩曾这样评价(ppt,分析眼睛,胚胎，求知欲)，从中我们可以看出康桥对徐的重要性，没有康桥就没有徐志摩，没有康桥就没有那么多的传世佳作，我们今天就要来看看徐志摩这首关于康桥的离别诗歌能否与大家有心灵的共鸣。
三、学生朗读。
1、下面先请同学们边看视频边聆听范读，边听边思考读这首诗歌用什么语速语调比较适合。
(板书生字词字音)
明确：轻柔舒缓
2、是什么内容决定要这么读?(与《沁园春》《雨巷》做比较)
明确：离别，依依惜别的感情，诗歌记下了诗人1928年秋重到英国、再别康桥的情感体验，表现了一种含着淡淡忧愁的离情别绪
3、请同学们在配乐声中用轻柔舒缓的语调，带着依依惜别之情齐读一遍，读得时候注意下黑板上的这几个生字词字音。(明显比你们早读课时好多了)
四、品词析句
“离别”这个话题，历代诗人写下了许多动人的诗歌。下面请同学们回忆一下，初中时候我们学过哪些关于离别的诗歌?(学生思考，发言。)
刚才同学们说得很好。老师也搜集了一些，我们一起来分享(ppt)。
关于“别”的诗歌：
桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。(李白《赠汪伦》)依依惜别之情
孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。(李白《黄鹤楼送孟浩然之广陵》)充满诗意的离别
劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。(王维《送元二使安西》)深情体贴的离别
莫愁前路无知己，天下谁人不识君!(高适《别董大》)(满怀激情安慰友人的离别)
如果我们把这些诗歌和徐志摩的这首诗比较一下，在送别的对象上有什么不一样呢?
明确：一般离别诗离别的是人，这首诗离别的却不是人，是“西天的云彩”。
3、明明是“再别康桥”为何只说“作别西天的云彩“?
——借代指康桥美好的一切。用康桥太直接，这样更诗意。
启发：设想一下，如果是你们要远行，面对父母亲友，你们眼中所看到会是什么样的情景呢?照一般情况设想，诗人告别康桥时，可能有送行的人，诗人的眼中也会看到、车水马龙。但这一高楼大厦切，诗人都没有写，写入诗中借以寄情的物象是“云彩”。在诗歌中，一切景语皆情语，自然中的山水草木，鸟兽虫鱼，日月星辰等，一旦写进诗歌当中，就渗透着作者的感情，就成了艺术形象了，这就是意象。云的意象自古就受诗人的喜欢。(云的意象的ppt)徐志摩的很多诗作都深深打着“中国传统”的烙印，《再别康桥》一诗中，徐志摩为了押韵将“彩云”改为“云彩”，借这个意象来表达难舍难分之情。
4、因为是跟云彩告别，所以作者是轻轻的，挥挥手，就好像作者是一位不食人间烟火的神仙，营造出一种清新飘逸之感，所以他的告别有没有沉重之感，没有!而是潇洒洒脱(板书：潇洒)。
㈠找出意象。
1、好。除了“西天的云彩”这个意象，同学们看看，这首诗还有哪些美好的景物?
——河畔的金柳，软泥上的青荇，榆荫下的一潭清泉。(板书：金柳新娘青荇潭天上虹等)
2、这些意象都集中在第2、3、4节，我们先来看第2节。请一位同学朗读。
㈡金柳。
1、这一节写的是柳。那么在诗人的眼里，“柳”是什么柳?其“影”又是什么影?柳是“金柳”，影是“艳影”。我们经常说“花红柳绿”，在作者笔下，河畔的柳树为何是“金”色的?用了什么修辞手法?
——因在夕阳中。夕阳照射下柳树变成了金色的。作者又把金柳比作了谁?用暗喻把柳树比做新娘。
2、如果不是“金柳”，而是苍松翠柏，那么还能不能说是“新娘”，为什么?
——不能。因为“金柳”才有新娘的那种柔美，而苍松翠柏是阳刚之美。
3、为什么要选择柳树而不是其他的树?难道是康桥边只有柳树?
——不是。柳这种植物是特别的，读一读它的名字：柳——留。柳在中国的传统中的意思等于留。中国古代就有折柳赠别的习俗，在送别诗中柳是常见的意象。比如“客舍轻轻柳色新”(王维《送元二使安西》)而且柳树下垂的枝条，风一吹就像在挥手告别。原来不仅是徐志摩不想离开，河畔的金柳也不愿他离开。
3、为什么不说朝阳中的新娘?
——夕阳中的新娘是带着忧愁的，和离别的气氛吻合，而朝阳中4的新娘太朝气蓬勃了，现在的你们才是这种气质，情调不合，夕阳中的新娘比较温柔(ppt，婚纱照对比)，我们都知道新娘是少女最美丽的时候，夕阳下泛着金光的柳树是那么婀娜多姿，那么的美好，有了新娘，新郎是谁?诗人自己!诗人把自己当做了新郎，作者是想透过新郎对新娘的爱来表达什么?对康桥的爱，对康桥自然之美的喜爱之情。(板书爱)
5、金柳的艳影明明是在波光里荡漾，诗人为什么说“在我的心头荡漾”?表达了诗人什么样的情感?
——“在我的心头荡漾”，无非是说康桥已经在诗人的心里扎下了根，难以忘怀，表达了诗人对康桥喜爱之情。
分析完，再次朗读感受。
第四节：
欣赏完美丽的新娘，我们接下来来一起探讨第四节的青荇。
1、请一位同学朗读。
2、“青荇另一种叫法是什么，只是河里普通的水草，我们这边河流很常见，诗人竟然说他只想做一条水草，它有什么特别之处吗?
明确：这个水草长得油油的，说明康桥的环境非常好，让人直觉到它顽强的生命力。“招摇”的意思本来是故意张大声势，引人注意，这个——拟人，什么样的人可以做到招摇，无拘无束，但用拟人的手法用在植物身上就显得很可爱。
联系诗人在康桥的经历，他曾经在这里求学成长，在这里邂逅他一生的挚爱，所以康桥给他的就是这样自由成长的环境，现在离别之际，康河的流水、水草的那份安闲、自在让诗人无比眷恋。所以才发出甘心做康河中的一条水草，字里行间满满的都是对什么的向往?自由!(板书自由)
再次朗读感受
㈣潭天上虹。
1、我们接着来看第四节，请同学齐读第四节。这里用了什么修辞手法?
——就是把清泉比成虹。
2、这一潭泉水就是拜伦潭。为什么说是彩虹似的梦，他们两者之间是不是有什么相同的地方?
——美好的梦容易破碎，而彩虹虽然美丽，却也容易消逝。所以说是彩虹似的梦
3、那么这个梦到底是什么呢?
彩虹和梦都是在描写诗人在康桥的生活感受，彩虹代表着风雨过后的美丽，象征着诗意、浪漫、明丽和柔情，这里象征着诗人在康桥的美好生活。梦是全诗理解的核心，整首诗写的都是梦，诗人回忆其实就是一场美好的梦，年轻的时候每个人都有色彩斑斓的梦，意气风发、豪情万丈，徐也是，但好多梦都破碎的，最终他选择了文学的道路，实践了自己的文学梦。
七、品味五、六节。
1、请大家看到第五节和第六节。齐读。这两节的感情相同吗?
——不同。第五节兴奋欢快，第六节失意低落。(两个词：放歌/沉默)
2、第五节作者情不自禁“在星辉斑斓里放歌。”在那一瞬间，他忘了自己要离开，他很愉悦。他似乎已经忘记了要离别康桥而去了完全忘情了。诗人对康桥迷恋的感情到了高潮。
3、但是诗人放歌了吗?(没有。)你怎么看出来的?(但我不能放歌。)
4、我为什么不能放歌呢?
——但是作者突然意识到今晚要和康桥离别。而且是悄悄的离去，他的那种无奈，依恋，使他不能放歌。不是谁阻止，而是他觉得不应该放歌，唯有叹息，唯有悄悄地走。
5、他为什么要悄悄?为什么要沉默?
同学们什么时候要悄悄做事情?不想被人知道，或者不想人打扰，面对康河的美景，作者选择默默享受着这一切，独自一人分享着这一切的美好!因此这一节要读得稍微缓慢深沉。
5、怎么理解“悄悄是别离的笙萧”一语?
——“笙萧”是中国传统的用以抒发感情的乐器之一，音质悠远苍凉。这一句把“悄悄”比作“别离的笙箫”，化静为动，化虚为实，化无形为有形，具有很好的审美效果。“沉默是今晚的康桥”一句也有类似的审美效果。
6、大家再看到“夏虫也为我沉默，沉默是今晚的康桥”这一句，究竟是谁在沉默?这是什么表现手法?
——康桥和康桥的夏虫都是无知无识的事物，不可能为他沉默，因此是诗人自己沉默了。这是一种侧面烘托的手法。
总结：
上述几节诗，每一节都是一个可以画得出来的画面，比如河畔的金柳在康河里的倒影，康河水底的招摇的水草，榆阴下的长满浮藻的青潭。这些画面具有意境鲜明、色彩绚丽的特点。很美。诗人通过动作性很强的词语，如“荡漾”“招摇”“揉碎”“沉淀”，使每一幅画面变成了动态的画面，给人以立体感。更增添了画面的美感。(板书美)
师：带着美再次朗读一下。
胡适曾说，徐志摩的人生观里只有三个大字：一个是爱，一个是自由，一个是美，在这首《再别康桥》里，他通过一个个美丽、可爱的意象让我们沉浸在康桥美丽的画面里，让我们感受到他对康桥的那份眷恋与柔情，这就是我们所说的情景交融(板书:情景交融)。正是因为这样一个个充满情感的意象，才让我们觉得离别也可以这样美，那这首诗不仅意象美，还说传说中经典的“三美”，我们留着下节课来慢慢品味。
五、作业
课后欣赏徐志摩的另一首离别诗：《沙扬娜拉》，并用今天我们学习的意象分析的方法去赏析这首诗。
沙扬娜拉
——赠日本女郎
最是那一低头的温柔
像一朵水莲花不胜凉风的娇羞，
道一声珍重，道一声珍重，
那一声珍重里有蜜甜的忧愁——
沙场娜拉!
4、《乡土情结》（公开课教案）(苏教版高一必修)
公开课教案——
乡土情结
——由“情”话全文
柯灵
一、教学目标：1、指导学生如何赏析优秀散文;
2、通过赏析加深对对故乡的理解，培养热爱故乡的情操。
二、重点难点：1、梳理课文结构层次;
2、通过赏析把握作者的情感。
三、教学用具：多媒体
四、课时课型：公开课赏析课1课时
具体步骤：
一、导入：(板书课文标题——乡土情结，其中用红色粉笔标注“情”)我在黑板上已经用红色粉笔把乡土情结的“情”之标注出来，我们这节课程主要将围绕这个“情”字展开。关于人类的感情说到底都以两种方式体现出来。一种是静的状态;一种是躁的状态。(适时板书)
静——音乐欣赏、禅宗寺院等
情感体现乡土情结?属于哪种情感体现方式呢?
躁——宗教战争、体育盛会等····································5min
二、课文线索梳理
1、在正式进入课文之前，先向简单的交代一下作者的相关情况。
柯灵(1909-2000)，原名高季琳，浙江绍兴人。现代作家。原名高季林。1926年在上海商务印书馆出版的《妇女杂志》上发表了第一篇作品──叙事诗《织布的女人》。建国前的主要著作有儿童诗歌《月亮姑娘》、童话《蝴蝶的故事》、短篇小说《掠影集》等。建国后主要著作有杂文和散文选集《遥夜集》，短篇小说集《同伴》、散文集《暖流》，电影文学剧本《腐蚀》、《不夜城》，根据夏衍的剧本改编的《秋瑾传》等。··························2min
2、学生齐读课文一遍，同时给课文分段并且概括出各段大意(预习作业)
I段落分层：第一部分①：提出话题，说明什么是“乡土情结”。第二部分②—⑥：按人生成长的时间顺序写乡土情结的形成、发展、表现及升华。
第一层②：从人的成长角度写乡土情结的由来。(形成)第二层③—⑤：叙述人们离家的几种情形、结局以及对故乡感情的不同的体现。(发展)第三层⑥：安土重迁是中华民族的传统。(表现及升华)第三部分⑦：归结全文，点明主旨，升华主题。
II文章线索：
作品以“故园之思”作为线索，从“小家”到“大家”，从“离家”到“归家”，最后由“思恋故乡”深华到“爱国主义”的思想感情。································10min
注：关于段落分层的另外一种分法：
一、(1-2)解释乡土情结的由来与内涵。
二、(3-5)叙述人们离家的几种情形，并说明乡土情结每个人都会有，但它往往在人远离故乡时表现得更为强烈。
三、(6)在叙述了因各种原因而造成的离家之后，重新回到对乡土情结的探讨上。
四、(7)对乡土情结作新的阐释。
三、赏析——主要通过文章引用的诗词贯穿全文，进行整体赏析。
一、为什么说思乡情结久远和难解?(从景物、人物、事件等角度入手考虑)
1、景物——良辰美景奈何天——家乡有何景?(由学生在文中找答案)
山水虫鸟草木星月——情景交融
良辰美景奈何天
【皂罗袍】“原来姹紫嫣红开遍，似这般都付与断井颓垣。良辰美景奈何天，赏心乐事谁家院!朝飞暮卷，云霞翠轩;雨丝风片，烟波画船。锦屏人忒看的这韶光贱!”
赏析：这是汤显祖《牡丹亭》“游园”中的一支曲子。在春香的鼓舞下，杜丽娘违背父母、塾师的训诫，走出深闺，看到一个美丽的新天地。她痛惜自己的青春埋没在小庭院中，而引起了她的自我觉醒。这里有对礼教的不满，有对自然和青春的热爱，有对春色的惊叹和对命运的感伤。谢灵运《拟魏太子邺中集诗序》：“天下良辰美景、赏心乐事，四者难并。”
2、人物——母亲、父亲、祖母、邻里乡亲(母亲与母爱相互联系在一起)
但丁：“永恒的女性，引领人类飞升。”(但丁，歌德，托玛斯·哈代)
《游子吟》孟郊——慈母手中线，游子身上衣。临行密密缝，意恐迟迟归。谁言寸草心，报得三春晖。
3、事件：童年的烙印、一部悲欢离合的家史(对文本的细读能力要求较高、难度太大、适时调整)
注：文章的①②两段任何一点都可以作为“思乡情结久远和难解”的理由。例：“乡音”《回乡偶书》
《回乡偶书》——贺知章
能联想到少小离家老大回，乡音未改鬓毛衰。儿童相见不相识，笑问客从何处来?
二、离开家乡的几种情形以及结局
1、迫于生活——哀情——串演悲剧
人一离开乡土，就成了失根的兰花、逐浪的浮萍、飞舞的秋蓬、因风四散的蒲公英。
浮萍的意向可以联想到文天祥的《过零丁洋》
辛苦遭逢起一经，干戈寥落四周星。山河破碎风飘絮，身世浮沉雨打萍。 惶恐滩头说惶恐，零丁洋里叹零丁。人生自古谁无死?留取丹心照汗青。
2、闯荡世界——豪情——分几种结果(由学生在文中寻找答案)
韦庄的“未老先还乡，还乡须断肠”写出了离乡闯荡的人怕归乡的心态;
孟浩然的“只应守寂寞，还掩故园扉”写出不得志后的思乡之情和少年豪情的消灭;
项羽的“富贵不归故乡，如衣绣夜行，谁知之者!”闯荡有成，意欲回乡炫耀的迫切心情。
3、报效祖国——热情——举了哪些例子(由学生在文中找答案)——“国家兴亡、匹夫有责”
感情基调逐步上扬(思恋故乡——爱国之情)
三、离开故乡后的最终归结——安土重迁、落叶归根
讨论：如何看待中国人的“落叶归根、安土重迁”的情结?
羁鸟恋旧林，池鱼思故渊。
今译：关在笼中的鸟怀恋原来生活过的树林，池塘中的鱼思念从前居住过的深水。
赏析：这是陶渊明《归园田居》中的两句诗。诗人原在外面做官，后来辞职回到故乡。“羁鸟”、“池鱼”比喻做官。诗人认为在官场中生活很不自由，就像鸟在笼子里和鱼在池塘里一样。“旧林”、“故渊”比喻自己故乡的大自然，诗人对自己故乡有深切的怀恋之情。这两句诗反映出诗人酷爱自由、不愿做官的性格。
四、提升全文——趁着年轻去远行·······································20min
结束语：读本文就像在听一位老人在向我们娓娓诉说;同时又凝聚了诗的哲理和蕴含。希望同学们能够课后继续细细“品味”课文。·····································3min
五、课后作业：探究作业——故乡与母亲(母爱)之间的关系?
5、《红楼梦选读》教学设计(人教版高一必修)(人教版高一必修教案设计)
一、导入
二、比较阅读
(一)宝玉挨打的根本原因
这次贾政打宝玉显得极不寻常：一是打得格外狠毒，打得宝玉已经不能动弹了还要打，甚至想用绳子勒死宝玉;二是打的时候，不听人劝，直到王夫人来了说“快拿绳子来先勒死我”这样的话才住手。贾政这样毒打宝玉，究竟意味着什么呢?
开始，贾政问宝玉“你那些还不足，还不自在”，原本无气，及至宝玉“惶悚”之态，“应对不似往日”，这才“生了三分气”，但并无打的意思。接着，宝玉结交名伶事发，贾政“气的目瞪口歪”，但也只是命宝玉“不许动!回来有话问你”，大概也没有打的意思。待到听了贾环的诬告，得悉宝玉有“淫辱母婢”之行为，“气的面如金纸”，终于大发雷霆，大喝一声：“快拿宝玉来!”一场毒打开始了。
在贾府，世家子弟放荡成习。贾政对于稍有“越轨”迹象的宝玉，为什么连事情的真相如何也不过问，便是一顿毒打?看看贾政是怎样说的：“你们问问他于的勾当可饶不可饶!素日皆是你们这些人把他酿坏了，到这步田地还来解劝。明日酿到弑君杀父，你们才不劝不成!”“弑君杀父”，一语道破天机。原来责政对宝玉的叛逆思想早有察觉，他担心宝玉终有一天会成为封建社会的叛逆者，才下了毒打的决心的。
(二)《抄检大观园》的写法特点
1.《抄检大观园》不像《宝玉挨打》那样使矛盾突然爆发，而是“引而不发”。
“抄检大观园”的大波澜是由一个小小的绣春囊引起的。绣春囊到了邢夫人手里后成了她打击王夫人、王熙凤的一张王牌。因为王夫人和王熙凤掌管着贾府的权力，出了绣春囊的丑事，自然是管家太太奶奶的罪过。王夫人拿着绣春囊到凤姐这里来的时候，“气色更变”“泪如雨下”，是因为这里包藏着她和邢夫人的矛盾斗争，这也是王夫人完全采纳邢夫人心腹王善保家的建议、决定抄检大观园的原因。
2.《抄检大观园》采取“分镜头”的艺术手法，随着时间的推移，把一处处被抄的情景逐次突现出来，在对比中形成波澜起伏的动人情节。
王熙凤怀着复杂的目的，带领王善保家的、周瑞家的等一群打手，深更半夜在大观园中抄检了七个地方。整个抄检过程，形成了两组对立的双方：一个是抄检与被抄检的对立双方，另一个是在抄检的一方中又有对立的双方。由于这些错综复杂的矛盾，再加上被抄检的七个地方的人物性格各不相同，因此整个抄检过程就形成了复杂纷坛、生动感人的情节。
对抄检这一重大事件，作者抓住了每个人物的性格特点，通过人物的行动来推动情节的发展。这样写使“抄检”这个很可能是雷同的事件，出现了变化莫测、惊心动魄的不同场面，按检的七个地方形成了一个个既有联系又独具特色的“分镜头”，强烈地突出了七处抄检的特色，使整个情节波澜起伏，千姿万态，花絮纷繁，引人入胜。
(三)“宝玉挨打”和“抄检大观园”是《红楼梦》描写的两大事件。从构思和表现手法方面比较异同
-
1.相同之处：①以人物的性格特点为出发点，通过人物的活动推动情节的发展;而人物性格的特点又在情节发展中得到了充分的表现。②都写出了事件发生的原因、经过、结果等几个过程，每一个过程又是精心构思、巧妙安排而成的。
2.不同之处：①“宝玉挨打”采取的是使矛盾急剧激化、迅速暴发的手法;“抄检大观园”采用引而不发的方法。②“宝玉挨打”把各种矛盾集中在一个“舞台”上，情节紧凑;“抄检大观园”运用“分镜头”的手段，在强烈的对比中，使每一个镜头都给读者造成深刻的印象。
三、美文赏析
香菱跟黛玉学做诗，第一首写得不好，第二首还是不能令人满意;她不肯罢休，日夜苦吟，梦里也在做诗，第三首终于得到了众人的好评。
品读香菱写的第三首诗。
吟月
精华欲掩料应难，
影自娟娟魄自寒。
一片砧敲千里白，
半轮鸡唱五更残。
绿蓑江上秋闻笛，
红袖楼头夜倚栏。
博得嫦娥应借问，
何缘不使永团圆?
赏析：香菱在学诗实践中，经过几次挫折，找到了门径，第三首面目就大不一样。首句起得很有势头，恰似一轮皓月，破云而出;精华难掩，将自己才华终难埋没、学诗必能成功的自信心含蓄地传出。因知道寄情于景，第二句就像是自我身世的写照：顾影自怜，吐露了自己精神上的寂寞。颔联用修辞手法，抒发内心幽怨。颈联拓展境界，情景并出。至此，为末联作好了层层铺垫。结句的感唱，本是作诗人自己的，偏推给处境同样寂寞的嫦娥，诗意曲折，又紧扣咏月诗题;“团圆”两字，将月与人合咏，自然双关，余韵悠长。所以，众人看了都说：“这首诗不但好，而且新巧有意趣。”
四、拓展训练
《诉肺腑》
①“诉肺腑”是宝玉和黛王恋爱转入成熟的标志。你怎样评价宝黛的爱情。
②阅读《语文读本》所选的《红楼梦》章节，思考：为什么说林黛玉和贾宝玉的恋爱注定是一个悲剧。
《宝玉挨打》
“宝玉挨打”是《红楼梦》中最精彩的段落，也是情节发展的一个高潮。其写法，充分体现出戏剧艺术的特点、比如，全部的矛盾冲突都集中在贾政会客的大厅，人物先后出场。戏剧冲突的高潮是贾母登场……可以《宝玉挨打》为题，把小说改写成剧本。写成后也可以组织排练。
《香菱学诗》
从关系上来说，香菱学诗应由宝钗指点，但宝钗却一直反对。一向多愁善感、羸弱多病、孤傲尖刻的林黛玉则耐心地指导，这是值得深思的。请就此写一篇读书笔记。
《抄检大观园》
①王夫人突然来到王熙凤处，而且“气色更变”“一语不发，走至里间坐下”“含着泪”拿出那个绣春囊，继而“泪如雨下”。一向安祥端庄、心慈面善的王夫人，何以为了绣春囊而如此激动不安呢?讨论后，整理成一篇短文。
②在大观园众多女子中，探春是一位个性鲜明的人物。结合课文及《语文读本》相关章节的描写来评价她的言行，并思考：探春的悲剧意义是什么?
6、再别康桥(人教版高一必修)(人教版高一必修教案设计)
再别康桥(一课时)
设计
思想《再别康桥》是新诗中的名作，特别适宜朗诵，所以课堂上应少作分析，多多朗诵，进而把握诗歌的感情变化流程。
教材分析：
《再别康桥》既继承了古典诗歌的传统，又在别离诗中，注入了现代人对自己生长的母校深情厚爱，并超越了一般离别眷的感叹，更具有了现代知识分子崇尚自我的个性色彩和追求自由的谈谈的象征意蕴。语言清新，富于音乐美。这首诗的语言有着突出的浅白流畅的特点，但又深得锤炼功夫，不露雕琢痕迹。诗中各个比喻，新鲜准确，形象生动，宛如流水一样自然淌出，毫无当时新诗欧化的倾向。
学
情
分
析学生是高一()的学生
具有好表现、思维活跃等特;以形象思维为主，认识问题的能力还不高;
他们刚刚了解现代诗的特点、形成等，理解诗歌的形式、内涵有一定难度;
他们具有自主探究和合作学习的经验和能力
教
学
目
标1、知识与技能
感悟徐志摩诗歌华丽轻巧的语言，整齐的章法，和谐柔美的音韵所散发出的强烈的艺术感染力。
新诗的欣赏方法。
2.、过程与方法
通过正确流利地朗读背诵《再别康桥》，领会诗歌的韵律美;体会诗歌的重章叠句。
3、情感态度与价值观
体会徐志摩感情方式与个人的体验在其诗歌中的融合。
重点分析抓住关键词语，理解作者的情感和思路。
难点分析诗歌的意象与内容关系。
教学方法及
学法指导
分析本节课综合运用启发式、自主感悟，以诵读为主，以课件贯穿始终，集音乐、画面、相片、朗诵等视听手段为一体，充分感受诗歌的优美境界诵读入境，欣赏诗意;并联想比较，鉴赏评价的教学方式。
课前
准备1、教学环境：多媒体环境。
2、资源准备：教学PPT、名家朗读资等。
教
学
过
程
一、导语
佛云：人生有七大苦，我们前面通过《雨巷》的学习，品味到了“求而不得之苦。”人生第六苦就是“爱别离”。
别离是一种执着的苦。人生本来聚少离多，“多情自古伤离别”。冯至《别离》写道
“我们招一招手，随着别离|我们的世界便分成两个。”
离别时是痛苦的。待到花落云散，冬雷震震夏雨雪之时，才惊觉昨天的生活已是今天的美梦，所爱的终究像手中的沙一般飘扬而去，午夜梦回之际，这“爱别离”的滋味，怎一个“苦”字了得?
今天我们就来学习一首描写离别的诗歌。看他对别离是一种怎样的描写，和一般的离别诗有什么区别。这就是徐志摩的《再别康桥》。那么现代人是如何理解离别的呢?那么我们现在就来学习徐志摩的《再别康桥》，领略一下现代人笔下的别离之情!
(板书)再别康桥
二、题解及作者介绍
(解释：康桥=剑桥=Gambriage)
学生交流知道哪些世界名校，学生会说出哈佛大学、牛津大学、剑桥大学，播放大学图片。让学生指出剑桥大学，引出对徐志摩的介绍。
作者：徐志摩(1896~1931)，浙江海宁人，新月派的代表诗人。早年留学英国剑桥大学，回国后写了一些积极向上的诗文。其代表作是《再别康桥》《雪花的快乐》《沙扬那拉》《这是一个怯懦的世界》等。“新月派”的主要人物还有闻一多《一句话》、朱湘《情歌》《关外来的风》等。
关于徐志摩，胡适有一个概括性的评论。说“他的人生观就是一种‘单纯信仰’，这里面只有三个字：一个是爱，一个是自由，一个是美”他就是为着他单纯的信仰而活。我们来看一看他的三个大字。
一是自由。徐志摩是一个富有浪漫主义的诗人。推崇自由的生活。
一是爱。徐志摩一向将爱情奉若神明，他认为是一切动力的源泉，他自己也曾经说过“生命之所在，就是为了爱”。关于他的爱情，我们都知道什么?在他死后三个女人扑倒在了他的墓碑前：这三个人分别是他的原配妻子张幼仪;还有，哪像天上的一片云，偶然投影在他波心的，但转瞬就消失踪迹的，没有结果的才女林徽因，这是他灵魂的伴侣啊，他曾经有一首诗写道“我将于茫茫人海之中,访我惟一灵魂伴侣,得之我幸,失之我命,如是而已”;还有一个就是为了她奢靡的生活，努力兼职都还养不活的交际花陆小曼。他的逝世也为了省钱养家而导致的。我们知道在1931年11月19日，徐志摩要从南京回北平，为了省钱，经朋友介绍而搭坐上了免费的邮班。但不幸的是途中因遇雾在济南附近触山，机坠身亡。终年，34岁。太可惜了，是吧?
徐志摩的一生是为了爱情而存在的，他最终象划过天边的美丽的流星。
一个是美：如果说他对爱的追求献给了三个女人，那么他对美的追求就献给了他的诗歌。他的诗歌有三美的追求：音乐美、建筑美和绘画美。尤其是我们今天所学的这首《再别康桥》集中体现了他对美的追求。
三、整体感知诗歌(播放关于康桥的风光)
下面我们就来具体学习一下这首诗歌。听老师给大家配乐示范朗诵。(老师朗诵)
这首诗歌给你们的整体感受怎么样?美吗?大家自己以自己的方式，出声读。老师不提任何要求。开始。
(学生整体朗读，老师指导。学生再反吟读。)
四、“三美”分析(学生分析，老师点拨)
(一)音乐美和建筑美
这首诗歌特别具有音乐的美感。我们来看：全诗一共七节。每一节诗歌都押韵，而且首节和尾节的韵又相同。这就造成一种跌宕起伏和轻柔舒缓的旋律感。
形式上看，这首诗歌四行一节，每一届诗行的排列两两错落有致。很有建筑上的美感。
(二)绘画美
第一节：连用了三个“轻轻的”。这三个“轻轻的”是否重复与累赘。为什么?——前两个“轻轻的”是指来的轻轻和去的轻轻。只是来到这里，又只身离去。没人相接与相送，都是很寂静与落寞的。第三个“轻轻的”是什么?我们轻轻的挥手，有什么感觉?大家示范一下，挥动你的手臂。如果很重的挥手，“走了，走了”，谁一种什么感觉?很洒脱，很不在乎。而徐志摩的“轻轻的”招手，表现了他的一种什么心情——很不舍得离开。
第二节里面出现了一个意象。什么啊?“金柳”
我们看一下作者心中的金柳是一种什么感觉?(夕阳照射下的柳枝，被渡上了一层妩媚的金色。那金色的柳条随风摇摆，影子倒映在水中，像一位美艳的新娘。这美艳的新娘，倩影倒映在康河里，也照映在我的心上。并激起层层的情感涟漪)——像夕阳中的新娘。夕照霞辉，给她镀上了一层金光闪闪的颜色，她的玉树临风、婀娜多姿，作者面对此景此情的感情是怎么样的?(眷爱康桥里的一草一木，如同迎亲娶新一半，深情痴迷。)
(课文描写了哪些意象,老师举例说明如“金柳”。同学们分析其他的意象。)
第三节描写了什么意象?“青荇”
康河里的水草随微波起伏，绿油油的水草在柔波中招摇，仿佛是在向诗人招手示意。在这仙境般的地方，诗人受到感染，情愿做一条水草，承受康河清波的爱抚。作者曾写过一篇文章《我所知道的康桥》在里面写道“康桥的灵性全在一条河上;康河，我敢说是全世界最秀丽的一条水。”一个老村子“有一个果子园，你可以躺在累累的桃李树荫下吃茶，花果会掉入你的茶杯，小雀子会到你桌上来啄食，那真是别有一番天地。”作者甘心做康河里的一条水草。一个甘心可见作者对康河的眷恋，
第四节，“潭” -—拜伦潭
作者的视角由岸边的金柳，低头转向了水底油油的青荇。接着他把目光转向了拜伦潭。
那榆树浓荫覆盖着的清泉倒映着天上的虹，可以让人想象那五彩斑斓的景色充满了多么淳厚的诗意。在这里是天上虹揉碎在浮藻间，沉淀着作者彩虹似得梦，作者过去在康桥的美好的生活，像梦一样的生活。作者曾经写道：“1920年他在康桥度过了一年多真正悠闲自在的日子。据他后来回忆说，这是他一生中最幸福的日子。“康桥，再会吧。我心头盛满了别离的情绪，你是我难得的之际，我当年辞别家乡父母，登上太平洋去，扶桑风色，檀香山芭蕉况味，拼搏大海，开拓我心胸神意。如今都变成了梦里的山河。”
第五节 作者要去寻梦去了，寻找自己过去的美好的生活。他似乎忘记了，她是要离别康桥的。他撑了一个长篙，向青草更青处漫溯，一直到了星辉斑斓的，从夕阳一直到了星辉斑斓，可见作者在康桥停留的时间之长，这也说明作者不愿意离别康桥了。就在这种无意识中，作者忘记了他的即将的离别。而要在星辉斑斓里放声歌唱了。
第六节 作者突然从梦中回到现实，意识到我今天就要离开了。心情顿时为之沉默。离绪重重，他不能放歌了，只悄悄地吹奏别离的笙箫，在沉默中体味别离的惆怅。一切都寂然了。连青草丛中的夏虫似乎也体会到了别离之情，也为他保持沉默。往日康桥的欢乐笑语，都将使人的离去而寂寞。
第七节 呼应开头，云彩本来是不能带走的，然而使人却强调说“不带走一片云彩，”这种夸张的手法，表露出作者不愿惊动他心爱的康桥的一片温柔情意。
五、情感分析小结(师生共同探讨)
这首诗歌的感情是一种极平常的离情和那种微波似的轻烟似的别绪。
感情主线是惆怅的哀惋的离情。第一节奠定了难舍难分的基调，第二、三、四、五节是对康桥美好的回忆，进而由此产生“寻梦”的幻想，第六、七节，又从美丽幻想中回到现实，呼应开头，抒发别离的惆怅与哀思。因此主线是离别之情的“愁——乐——愁”。梦醒了，才知道无路可走的悲痛。
但我们看他的离别和别的离别诗有什么区别?
古往今来，离别总给人一种沉重悲伤的感觉。古江淹在《别赋》中感叹：“黯然销魂者，唯别而已矣!”道出了离别让人黯然销魂的特点!所以在古人的作品中，既有“西出阳关无故人”的无奈，又有“天下谁人不识君”的豪迈，还有“相见时难别亦难”的苦。古人在别离的时候，多“执手相看泪眼，竟无语凝噎”，或执手叮咛，或牵衣顿足，其中总有“多情自古伤离别”的味道。离别一般是很感伤的，很沉重的一种感情。那我们来看一下这首诗歌的离别的味道怎么样，有很沉重的感觉吗?为什么?
(还有许多学生学过的离别诗，老师可根据情况举例)
这首诗歌只着色绘景而不摹声，没有声音的存在，一切都是静悄悄的，连“夏虫都为我沉默”，“沉默是今晚的康桥”。一点声音也没有，在这种寂然无声的寂静的环境中，没有任何的叮咛执手，就会增加一份飘逸的成分，而少了一份沉重。
另外，这首诗歌，诗人悬着的独具特色的意象，诗中借以抒情的物象是“云彩”“金柳”“柔波”“青荇”“青草”“星辉”等自然物，这就避开了人间烟火，有一种脱俗的清新感。
六、再次诵读，伴以轻柔的欧洲田园风格的音乐，同时播放关于康桥的风光片。
七、分组朗诵，在组内评选出读得最好的组员。
板书设计
云彩 ……
金柳 ……
青荇 依恋之情…
潭水
长篙 ……
星辉 ……
(客观物象)+(主观情意)= 意象
作业布置
1、每人写一首小诗，借景物抒发某种感情。
2.试和徐志摩的另两首诗比较赏析：
沙扬娜拉
——赠日本女郎
最是那一低头的温柔/像一朵水莲花不胜凉风的娇羞，/道一声珍重，道一声珍重，/那一声珍重里有蜜甜的忧愁——/沙场娜拉!
偶然
我是天空里的一片云/偶尔投影在你的波心/你无需惊讶，更无需欢喜/转瞬间我便消失了踪影/我们相逢在黑夜的海上/你有你的，我有我的，方向/你记得也好，最好你忘掉/这相互交汇时的光亮
7、《边城》公开课教案（二）(人教版高一必修教案设计)
重庆舞蹈学校教师李媛萍
授课时间：2009-6-13
教学目标：1.学习小说细致入微、逼真传神的心理描写方法。
2.通过分析心理描写,,培养学生把握人物形象的能力.
教学重点：学习小说细致入微、逼真传神的心理描写方法。
教学难点：通过分析心理描写，培养学生把握人物形象的能力。
教学过程设计：
一、导入：
由四川过湖南去，靠东有一条官路。这条路将近湘西边境，到了一个地名为“茶峒”的小山村时，有一小溪，溪边有座白色小塔，塔下住了一户单独的人家。这人家只一个老人，一个女孩，一只黄狗。这个女孩有个很好听的名字，叫翠翠。翠翠自幼父母双亡，与靠摆渡为生的祖父相依为命。翠翠在风日里长养着，把皮肤变得黑黑的，触目为青山绿水，一对眸子清明如水晶。当地船总的儿子天保、傩送两兄弟同时爱上了她，相约在月圆之夜以唱歌来进行爱情的决斗。阴历十四到了，月亮快圆了，我们课文里的故事便从这儿开始了……
二、简介作家作品：
沈从文：现作小说家、散文家、文物研究家，湖南凤凰人。他是我国现代文学史上最多产的作家之一，曾两次被提名为诺贝尔文学奖候选人。他的人创作风格趋向浪漫主义，用写诗歌的抒情笔调来写小说，旨在表现一种优美、健康、自然的人性，《边城》是他这方面的代表作。它讴歌湘西人原始、自然的生命，无声地鞭挞着现代都市人被金钱扭曲的灵魂，寄寓着他“爱”与“美”的人生理想。那些鲜活的文字里，处处是湿润透明的湘楚景色，处处是淳朴赤诚的风味人情，充溢着浓郁的乡土气息和返朴归真的牧歌情调，被誉为“田园诗的杰作”、“一颗千古不磨的珠玉”。
三、整体感知课文：
1、学生快速浏览全文，四人一组，给各部分命一个耐人寻味的小标题。
2、教者明确：情窦初开——梦与歌——水中望月
四、品味赏析：
爱情降临了，翠翠是如何表现的呢?
(一)请学生阅读课文第一部分，找出反映翠翠心理变化的词语。
教者明确：薄薄的凄凉、忽然哭了起来、神往倾心
教者提问：
1、翠翠心中为什么会有薄薄的凄凉?(请全班同学朗读课文第一段，仔细揣摩，作答。)
教者分析：
黄昏：点明时间。在一个被爱萦绕的人的眼里，黄昏有着“月上柳梢头，人约黄昏后”的温馨和浪漫;但在一个孤单寂寞的人的眼里，黄昏应是李商隐“夕阳无限好，只是近黄昏”中的黄昏，是马致远“夕阳西下，断肠人在天涯”中的黄昏，多么令人伤怀!
薄云：用桃花色来形容，颇耐寻味。崔护有诗：“去年今日此门中，人面桃花相映红”，美丽的少女，美丽的粉红色，美丽的青春，美丽的爱情。可见桃花色乃爱情的颜色。天空那片红云，就好象翠翠心中那份飘浮不定的爱情，挂在天边，可望而不可及，怎不叫她凄凉!
杜鹃：又叫杜宇、子归、布谷鸟。古人诗中常常出现“杜鹃啼血猿哀鸣”、“一声杜宇春归尽”，是凄凉之声、凄凉之情。
作者用这些景物描写，把一个少女单纯而隐秘的情感托现给读者：因情感生活得不到满足而产生的哀怨心理。
2、翠翠为什么会忽然哭起来了?
溪边：涌动的溪水，涌动的心事。“流水落花春去也，天上人间!”
暮色：灰蒙蒙，无边无际，最是苍茫，最令人惆怅。
吸烟：光线明明暗暗、若有若无，正像她朦胧的希望，不可知的爱情。
剥剥的敲烟灰：寂静的夜晚，这声音应是十分的鲜明，仿佛就敲在翠翠的心上吧。正是用有声来衬无声，用动来衬静，用成年人的安闲来衬少女的无助。
溪面为暮色所笼罩，翠翠的心也为暮色所笼罩着。感情如闸内之水渐蓄淅满。吸烟的火镰划破了夜色，却使翠翠心中的夜色更浓;那烟杆冷漠地一敲，一下敲开了她心中满溢着孤独与焦虑的潮水的闸门，所以她“忽然哭了起来”。
3、祖父给翠翠讲父母的往事，翠翠为什么听得“神往倾心”?
对母爱的渴求，对母亲的怀念，以及内心对爱情的朦朦胧胧的期盼。
教者小结：翠翠心中时而有着薄薄的凄凉，时而莫名地哭泣，时而神往倾心于父母的爱情故事，这一切都有表明：爱情，在这个少女的心中萌动了。
(二)在月圆之夜，二老傩送站在渡口对溪高崖上，给翠翠唱了半夜的歌。翠翠在睡梦中受到了歌声的指引，做了一个顶甜顶美的梦。她梦见了什么呢?平时攀折不到的虎耳草为什么轻而易举摘到了?她不知道把这个东西交给谁又说明了什么?为什么她会觉得这个梦顶美顶甜呢?
教者明确：虎耳草，俗称金线荷叶，叶心形，下面紫红色，供观赏。在中国人的心态中，心形的东西是一种爱的寄托和象征。虎耳草，可以说是翠翠爱情的象征。
平时攀折不到的虎耳草轻而易举摘到了，是说明翠翠内心里以前对傩送朦胧的感情，现在明确起来了。不知把这个东西交给谁去，又表现出她内心的忐忑不安。
(三)当祖父告诉翠翠事情的真相后，爱情在这个纯洁、羞涩的少女心中悄然绽放。可是，除了等待，翠翠什么也不能做。她等到了吗?请一个同学朗读第71段。
提问：翠翠吹芦管为什么吹不好?听祖父吹，她的心为什么会被吹柔软了?
明确：月光如水，等待的人却没有来。一片草虫的清音复奏，更使她心乱，所以连芦管也吹不好了。在祖父的曲子声中，她寻找着自己爱的梦幻，憧憬着爱的甜美，心像月光般清澈温柔起来。爱情，像羞答答的玫瑰，在她的心底悄然绽放。
教者总结：当爱情来临了，翠翠的内心躁动不安，她热切地期盼着恋人的歌声，渴望着感情的抚慰。她那份纯洁美丽的初恋情怀由朦胧逐渐走向清晰、走向成熟，可是，只有在梦中她才能品尝到爱的温柔甜美。矜持羞涩的个性、一系列或人为或天意的误会，让她只能长久执着地等待……
五.拓展：
翠翠的爱情比起现代都市人的爱情有什么特点?从中你体会到什么样的美?
明确：翠翠爱得自然，爱得朦胧，爱得执著，爱得纤尘不染，爱得水晶般纯洁透明;翠翠爱的方式，她在爱情来临时的表现，孕育、脱胎于湘西古风犹存的风土人情，典型地体现了人性美。
六.人物形象分析：
读完全文，翠翠的形象应该在大家的心中明晰起来了吧。如果要把《边城》拍成电影，请你作一回导演，你打算选一位什么样的演员来扮演翠翠呢?
提示：抓住她的性格特征
明确：天真善良、聪明乖巧、温柔清纯，外表的温婉腼腆和内心和炽热多情异乎寻常地融合在一起，是一个人性美的光辉形象。
七.结束语：
翠翠是美丽的，《边城》同样也是美丽的。阅读这样的作品，我们获得的不只是文学艺术的享受，更有着对我们心灵的滋养与疗补。让我们学会欣赏、学会生活，学会爱。
八.作业：
试着写一段关于翠翠的外貌描写。
附板书：
情窦初开——梦与歌——水中望月
凄凉
哭顶甜顶美柔软
倾心神往
8、沪教版七上《你是我的辞典》（公开课教案）(沪教版七年级必修教案设计)
教学目标：1、理解课文标题的双重含义。
2、品味关键词句，体会人物面对逆境时乐观、坚韧的品格，把握人物的性格特征，感受人物之间的真情。
3、学习主人公乐观积极，顽强坚韧的品格。
教学重难点：从关键词句中体会主人公的精神品质;把握人物的性格特征;懂得在逆境中应具有积极乐观、顽强坚韧的品格。
一、由题导入、析题：
1老师让同学们猜个谜语：有位老师不说话，肚里学问却很大，如有字词不认识，你就快去请教他。(谜底：辞典)
2从这个谜面，你能发现辞典有些什么特点吗?
3“辞典”前加上“你是我的”，你又会想到些什么?
4针对这个题目，你想提什么问题，想要了解些什么呢?
二、自读课文，释疑：
课题为“你是我的辞典”，“你”是指谁?“我”又是指谁?
三、理解“你是我的辞典”的双重含义，把握人物性格特征：
(一)理解“女儿是父亲的辞典”这层含义，把握人物性格特征(精神品质)：
1为什么你认为女儿是父亲的辞典?
2这里辞典的意义是什么?
3父亲为什么要让女儿做他的辞典?
4从中可看出父亲和女儿的性格各是怎样的?
5师小结。
(二)理解“父亲是女儿的辞典”这层含义，把握人物精神品质(性格特征)：
1为什么你认为父亲是女儿的辞典?
2这里辞典的意义是什么?
3从中可看出父亲和女儿各有什么品质特点?
4讨论：父亲突然阻止我上大学，然而最后又同意了，你是如何看待这个问题的?
5师小节。
四、拓展(生活延伸)：
在我们的生活中有很多象本杰明这位父亲一样给人以深刻启迪的“辞典”，如你的父母、老师甚或陌生人，他们都是值得你敬重或学习的人，那让我们翻开这些厚重的“辞典”，去看看这些“辞典”都教会或让你懂得了什么?
五、回到课题，重释课题
六、作业：随笔：读《你是我的辞典》有感
附板书：
你是我的辞典
女儿父亲教会单词，提高语言能力
父亲女儿教会真正的、活生生的、强有力的语言
处世之乐观顽强、学习之坚韧刻苦
善良、宽容自尊心强、
乐观、坚韧刻苦好学、
刻苦、爱女儿爱父亲
9、《再别康桥》教案(人教版高一必修教案设计)
教学目标：1.基础知识目标：了解新文人诗内涵。
2.思想教育目标：志摩感情方式与个人的体验。
3.能力培养目标：新诗的欣赏方法。
教学重点：新诗的鉴赏。
教学难点：诗的欣赏方法。
教学方法：诵读欣赏。
课时安排：2课时
教学过程：
第一课时：再别康桥
一、导入新课：1、大家有没有看过《人间四月天》?能不能介绍一下。(它有哪些内容，徐志摩是怎样一个人?)在中国，有钱往往意味着为所欲为，意味着挥霍无度，所以中国多的是有钱人但缺少的是贵族。真正贵族出身的人举止与其他人是不一样的，更有教养，更亲近艺术而远离金钱。所以中国的社会风气要想好转，要想变成受人尊敬的国家，必须有自己的贵族群落，在西方，贵族影响着整个社会风尚。东欧巨变之后，俄罗斯一度陷入困境，人民生活非常困难，但在和中国接壤的俄罗斯小城，人们看到的却是井然有序，彬彬有礼，(与中国的抢购风对照)照样进歌剧院，照样看书，这，就是文化的作用。
古人有一句话：温饱足而知礼仪。马斯洛有一个需要层次论，满足口舌之欲是人最起码的追求，在温饱与安全感得到满足后，人还有归属的需要，还有尊严的需要，自我实现的需要。只为了追求生理需要，有人称之为“猪栏的理想”，人还应该有更高层次的追求。有时候，在庸俗与高尚之间，在堕落与追求之间，我们必须有所选择。所以，我觉得，每一个人都应该竭力培养自己的贵族气质。这种贵族气质不是傲慢，而是谦逊，不是粗野，而是文明，不是放荡不羁，而是遵守规则。流氓大亨黄金荣大热天把衣服从小到下扣得紧紧的，为什么?他不想做流氓了，想要做绅士。泰坦尼克号上的那些绅士，到生命的最后一刻依然保持做人的尊严，把生机留给老人与妇女，而乐队也照样在庄严地演奏，这就是绅士。比如我希望陈文思同学以后是以自身的魅力，内在的修养去吸引别人眼球，而不是靠大声说话引人注意。
老师补充介绍徐志摩。这个新诗坛的美男子，竟成了北平少女界的“大众情人”。
二、讲授新课
(一)朗读指导
1、现在大家先听一首歌曲。然后自己在下面读一遍。呆会儿哪个同学给大家读一遍。
指导朗诵：徐志摩是属于新月派的，新月派主张三美，建筑美，音乐美，绘画美。要读出音乐美，断句就很重要。自自己读，然后体会三美。
一个同学读，另一个同学评。如此反复。
2、第一节应该怎么来断句?应该怎样来读?
3、这里还有一个问题，为什么诗人一开始说“轻轻的我走了”而不是“我轻轻地走了”，后者更符合语法规范啊。他后面连用了两个轻轻的，都在“我”之后。
说明：前面讲过调整语序的作用，一个是强调，一个是音韵的需要。这里主要是强调，而且这样一写，音韵上感觉也好一些。诗人以轻轻的告别突出了宁静的基调，连用三个，突出地表现了自己对康河的爱和依依惜别的情感。康河给诗人留下的最美的印象，就是她的宁静与和谐，诗人不忍心惊动她的宁静，打破她这种美。(竹林里：某某某到此一游)
4、诗一共分了七节，是不是每一节语调的处理都一样?一般高潮的时候我们会读得重一些饱满一些，在这首诗里，你认为哪一节是高潮?为什么?
第一段是说我要走了，向你告别。第二至第四节是回忆康桥的美景。因为回忆美景，作者禁不住激动起来，要撑一支长篙去寻梦，并且满载一船星辉，在星夜放声高歌!但是马上又回到了现实，我不能放歌，我要走了。主体部分作者的感情经历了几次变化?分别是什么样的变化?
彩梦――――寻梦――――梦醒
关于轻轻的与悄悄的：有一种看法，认为悄悄，可以理解为他不愿意把来寻旧梦的这件事嚷出去，尤其是不愿意让人知道自己复杂的处境和复杂的内心。同时，悄悄也有寂寞的含义，这一片感情领地是属于自己的，一个感情纯真的诗人只能选择这种告别方式。轻轻则突出宁静，主要是在一开始营造一种气氛，而当作者内心经历了一番狂澜之后，他的心其实是更加寂寞的。
放朗诵带，同学们体会。
(二)内容研讨
问：黯然销魂者，唯别而已!离别往往会使许多东西变得非常美好。那么，作者选取了哪些景物来代表康桥?
意象分析：
1、金柳。为什么不说杨柳，绿柳而要说金柳?既与夕阳相映，(落日熔金，但是水里可能是金色的，给柳树披金似乎没见到过)金又是最富贵的一种颜色。这里的柳已经不是普通柳树了，而是代表着整个康桥，作者对康桥的感情至美如金!所以他选择了柳树最美的时刻来加以描绘，还把柳树比作新娘，连影子都是灿烂的，新娘是少女一生中最美的时刻，由此可见，康桥在徐志摩心中的地位。
2、青荇。刚才讲到了柳，还是一种很美的植物，而且在中国人眼中，柳与离别有着非常密切的关系。西安有个地方叫灞桥，是古代送别的地方，伤心不过灞桥柳。但这里的青荇，只是再普通不过的水草，而且还是在烂泥上，为什么徐志摩却愿意做这样的一条水草?
在这里，软泥让人们联想到泥的细腻与光滑，也很可爱，让人有亲近的愿望;而水草是油油的，让你直觉到它的生命力的旺盛;招摇一词表现了水草的快活与轻松。这种水草在柔波里招摇的意象，是诗人对自己在康桥幸福生活的隐喻。
本来很一般的景物为什么会在诗人的眼里变得如此美好?因为这些景物上寄予着作者对于康桥的无限留恋。柳草本无情，有情的是诗人，当它们变为诗人笔下的形象时，也就饱含了诗人的情感。这时候，我们就称作者笔下的这些景物为意象。如果没有负载这种情感，就只能称物象了。而这首诗是通过一组意象来表现作者情感的，那么它所烘托出的那种气氛，那种艺术境界，我们就称之为意境。物象――意象――意境
3、唐温如《题龙阳县青草湖》：西风吹老洞庭波，一夜湘君白发多。醉后不知天在水，满船清梦压星河。
其他可能出现的问题：
第六节：为什么诗人不能放歌?因为他马上就要离开康桥了，一想起离别，诗人的心情马上变得万分沉痛。所以诗人说“我不能放歌”。离别时候的沉重压得人发不出任何声响。
怎样理解“悄悄是别离的笙箫”?悄悄无声，笙箫有声，这是一对矛盾，但在作者这里却达成了统一。诗人内心一定翻滚如大海，但是离别愁绪压倒了一切，所以痛苦的笙箫离别曲只能在心中回荡。这是多么沉重的痛苦啊。(别离的笙箫是悄悄的，看似矛盾，实际上在这里达成了统一，悄悄有孤寂的意思，离别的笙声更加剧了作者内心的孤寂)(寂静区别，无声音称为寂，如万籁俱寂，而静则有和谐的意思在里面，还有一种生机。又如贫穷，达则兼济天下，穷则独善其身)
第二课时：主题分析及徐志摩其他的诗欣赏
问：徐志摩为什么对康桥如此依恋?(有没有同学能够试着说一下?《人间四月天》)
参考：
1、徐志摩在《我所知道的康桥》里表达了他对大自然的无比热爱。1920年，由于狄更生先生的劝说与推荐，诗人以特别生的资格在剑桥大学读书，度过了一年多他一生中最幸福的日子。康桥是他经常去读书、散步，划船的地方，就是在这一段时间内，诗人“慢慢地‘发见’了康桥”，对他充满了感情，“我不曾知道过更大的愉快。”正因为如此，诗人第三次欧游时，一个人悄悄地来到了康桥。然而“会难别易”，短短的停留后，诗人不得不依依不舍地告别康桥。“黯然而销魂者，唯别而己!”<江淹《别赋》)几个月后诗人追忆这一次离别时，字里行间依然充满了浓浓的眷恋之情。同学们将来也可以写一个再别盐外。
在诗人笔下，康桥是有灵魂、有感情的，或者说充满灵性的。诗的开始用了三个“轻轻的”，仿佛母亲怕惊醒熟睡的婴孩一样，诗人对康桥的那份怜惜，那份依恋跃然纸上。因为眷恋，所以当诗人即将离去时，寻常的景物在诗人充满感情的目光中也变得不寻常起来。康桥水光潋滟，美丽中浸看一层凄迷;油油的水草是康河伸出的—只只小手，像在欢迎，又像在挽留;榆树下的清潭，沉淀着往昔的康桥生活，那些美好的日子像陈年老窖，发出阵阵醇香……诗人几乎控制不住自己，想要撑一只长篙，划向康河深处放歌。然而梦毕竟是梦，诗人不得不面对现实，把对康桥的眷恋之情压在心底，悄悄地离开，不惊醒这里的一花一草，整个康桥世界都在为诗人的离去而沉默。全诗快乐与惆怅交织，柔美与伤感并存，优美的景物描写中寄寓了很深的情意，表现出了诗人对康桥深深的眷恋。
2、如果仅仅是对剑桥大学的美好回忆，那为什么不说我轻轻地挥手，告别剑桥图书馆?康桥的风光是十分优美的，诗人称康桥为“全世界最美丽的一条水”。在诗人对康桥的眷恋里，饱含着对大自然的热爱与向往。这种热爱与向往不是—般人的游山玩水，而是诗人性情与大自然深深的契合。诗人说过：“我是一个生命的信仰者，我信生活决不是我们大多数人仅仅从自身经验推得的那样暗惨。我们的病根是‘忘本’。人是自然的产儿，就比枝头的花与鸟是自然的产儿;但我们不幸是文明人，入世深似一天，离自然远似一天。离开了泥土的花草，离开了水的鱼，能快活吗?能生存吗?从大自然，我们取得我们的生命;从大自然，我们应分取得我们继续的资养。”
可见，这里的康桥世界，已成为大自然的象征。康桥世界的自然风光滋润着诗人的心灵，一次次地给诗人带来欣喜和快乐;同时也一次次地抚平诗人心头的创伤，荡涤去了诗人的“苦痛，烦闷，拘索，枯燥”。(我去秦岭中一游)所以诗人对康桥的描写并不是完全写实的，而是撷取了最具典型意义的几样景物，(不是标志性建筑)遗其貌而取其神，精心构筑了几幅色彩斑斓，对比柔和的画面;夕照河柳，碎影披金;柔波漾漾，水草摇摇：潭映彩虹，浮藻如梦：星落清泉，斑斓多姿……这里看不到车水马龙，听不到嘈杂的市声，完全是一片幽美迷离的自然世界，是大自然最美的几个片断。就连诗人也仿佛踮着脚尖走路，来去无声，但对大自然的一片痴心却早就融入到这优美的景色之中了。诗人把大自然看成人类的母亲，“我们是永远不能独立的。有幸福是永远不离母亲抚育的孩子，有健康是永远接近自然的人们。”难怪诗人在别离之际要感到惆怅了。诗人以至美至纯的诗句，表现出了自己对未被世俗沾染的自然之境的向往与守护。
3、徐志摩何以如此迷恋康桥?仅仅是因为在这里读过书吗?显然不是。是因为康河的风光秀美吗?不完全是，须知诗人是南方人，好山好水是见过不少的。翻一翻诗人的散文与书信，或许会找到答案。诗人曾说过;“我这一辈子就只那一春，说也可怜，算是不曾虚度。就只那一春，我的生活是自然的，是真愉快的!(虽则碰巧那也是我最感受人生痛苦的时期。)我那时有的是闲暇，有的是自由，有的是绝对单独的机会。说也奇怪，竟象是第一次，我辨认了星月的光明，草的青，花的香，流水的殷勤。我能忘记那初春的睥睨吗?曾经有多少个清晨我独自冒着冷薄霜铺地的林子里闲步……为听鸟语，为盼朝阳，为寻泥土里渐次苏醒的花草，为体会最微细最神妙的春信。阿，那是新来的画眉在那边凋不尽的青枝上试它的新声!阿，这是第一朵小雪球花挣出了半冻的地面!阿，这不是新来的潮润沾上了寂寞的柳条?”(着重号为笔者所加。)这一段优美的描写多么纤细入微!而那让诗人“真愉快”和“最感受人生痛苦”的事件到是什么呢?细心的读者不难发现，诗人就是在那一春爱上了自始至终只把他当作朋友的才女林徽音，并与结发妻子张幼仪离婚的。在恋爱的人(哪怕是单恋)眼里，星月，流水，鸟儿，柳条自然不比平时，“说也奇怪”其实一点也不奇怪。1928年的这次康桥之游，又在很大程度上是为了逃避陆小曼带给他的痛苦，想要一个人静一静的。他在给英国友人恩济之的一封信中说：“我这一次故地重游，是带着再寻旧欢的痴想的。”那么此刻想起当年康桥的一段恋情，怎能不令诗人感慨万千!明白了这一层，再来读全诗，一定别有一番滋味。那在诗人心头荡漾的“艳影”，是河畔的金柳，还是昔日恋人的身影?抑或兼而有之?康河的柔波也似乎有了情意，难怪多情的诗人甘心做一条水草。那些痛苦而甜蜜的往事，那—段隐秘的情感虽终究成了—场幻梦，而且被揉碎了，但并未消失，金柳作证，柔波作证，水草作证，彩虹作证，整个康桥世界作证!由于诗人的到来，爱情在康桥回忆中复活，诗人几乎要泛舟河上，去追逐那些个愉快的日子，然而，“此情可待成追忆”，片刻的遐想更激起了诗人的苦涩与怅惘。诗人不得不离开了，他不愿惊醒一切，他要把这座感情的伊甸园永远地臧在心底，永远不去破坏它的美好与宁静。(有一次看“读书”栏目，讲智慧女人，提到了林徽音，就是一个智慧女人，结果获得了幸福)陆，林，张
胡适：志摩今年在他的《猛虎集•自序》里曾说他的心境是“一个曾经有单纯信仰的流入怀疑的颓废”。这句话是他最好的自述。他的人生观真是一种“单纯信仰”，这里面只有三个大字：一个是爱，一个是自由，一个是美。他梦想这三个理想的条件能够会合在一个人生里，这是他的“单纯信仰”。
决不——决不——志摩最爱他自己的一首小诗，题目叫做“偶然”，在他的《卞昆冈》剧本里，在那个可爱的孩子阿明临死时，那个瞎子弹着三弦，唱着这首诗：
我是天空里的一片云，
偶尔投影在你的波心!!
你不必讶异，
更无须欢喜!!
在转瞬间消灭了踪影。
你我相逢在黑夜的海上，
你有你的，我有我的方向。
你记得也好，
最好你忘掉，
在这交会时互放的光芒
云游----谈徐志摩的人生
悄悄的我走了/正如我悄悄的来/我挥一挥衣袖/不带走一片云彩
诗人就这么悄悄的走了，一心"想飞"的他，一心要"KISSFIRE"的他，终于在蓝天中化作了一团永恒的火焰。他什么也没有留下，除了他那些前无古人，后无来者的诗。
诗人的一生就象他的一首《云游》：
那天你翩翩的在空际云游
自在，轻盈，你根本不想停流
在天的那方或地的那角
你的愉快是无阻拦的逍遥
结语：所以在我看来，康桥是徐志摩灵魂的故乡。我们每一个人都有自己灵魂的故乡，我们的灵魂之乡在哪里?我们也可以写一首诗啊!
徐志摩诗歌欣赏：
“我不知道风是在哪一个方向吹”
我不知道风
是在哪一个方向吹——
我是在梦中，
在梦的轻波里依洄。
我不知道风
是在哪一个方向吹——
我是在梦中，
她的温存，我的迷醉。
我不知道风
是在哪一个方向吹——
我是在梦中，
甜美是梦里的光辉。
我不知道风
是在哪一个方向吹——
我是在梦中，
她的负心，我的伤悲。
我不知道风
是在哪一个方向吹——
我是在梦中，
在梦的悲哀里心碎!
我不知道风
是在哪一个方向吹——
我是在梦中，
黯淡是梦里的光辉。
沙扬娜拉
――赠日本女郞
徐志摩
最是那一低头的温柔，
像一朵水莲花不胜凉风的娇羞，
道一声珍重，道一声珍重，
那一声珍重里有蜜甜的忧愁――
沙扬娜拉!
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