1、《蒙娜丽莎之约》教学反思
在世界著名的艺术殿堂法国的卢浮宫有三件宝，其中之一就是意大利文艺复兴巨匠达·芬奇的传世名作《蒙娜丽莎》。几百年来，《蒙娜丽莎》让人百看不厌。微抿的双唇，微挑的嘴角，恬静、淡雅的微笑让我们感受到了永恒的美。
课文用生动的语言，向我们细致地展现了达·芬奇的精湛画技和他天才的想象力。先是描述了大家在纽约大都会博物馆前排队等候欣赏《蒙娜丽莎》的心情和此画来纽约展出的原因；接着作者用细腻的笔触、传神的语言介绍了《蒙娜丽莎》画像，具体介绍了画的尺寸大小，人物的外形，特别详细描写了蒙娜丽莎的面部表情和神秘的微笑，以及她优雅的坐姿、交叠的双手和幽深茫茫的背景；最后用精炼而饱含激情的语言告诉大家，蒙娜丽莎给人带来了心灵的震撼，留下了永不磨灭的印象。整篇文章文笔洗练，文字浅显流畅，可谓是介绍艺术品的传神之作。
课前，来自宁夏的孟峰老师安排同学去查阅达·芬奇的资料，搜集蒙娜丽莎的画册、照片、挂历等，欣赏一下这幅世界名画，对名画有初步的认识。
本课是一篇略读课文，要让学生自读自悟，在读的过程中感受蒙娜丽莎的永恒美。
初读课文，粗知大意。先让学生速读课文，借助拼音把课文读正确，大致理解有关词语，并了解课文内容，理清叙述顺序。这个环节应给学生提供交流时间，说说课文主要写了什么。
再读课文，感受名画魅力。第二遍布置学生读课文，让学生找到具体描写画像的部分。通过图文对照和资料的引入，让学生充分感受蒙娜丽莎微笑的神秘，体会她的舒畅温柔、哀伤、亲切和矜持。引导学生重点交流从哪些具体描写中看出了这幅世界名画的魅力，作者看到这幅画想到了什么。学习作者把眼前看到的和内心的想象自然地融合在一起的写作方法，体会作者是怎样把蒙娜丽莎描写生动的。
然后当解说员，向别人介绍这幅画。
课尾引入达·芬奇的另一幅名画《最后的晚餐》，教师作简单的讲解，培养学生对绘画艺术的兴趣。
整个课堂教学设计合理，环节连贯，看得出孟老师做了精心的准备。语言简练，仪态大方，作为一个老教师，很值得我学习。
2、《蒙娜丽莎之约》课后反思
学生在课堂内通过多次的阅读解决了导读部分提出的两个问题―――“蒙娜丽莎”画的魅力和领悟作者“写实与想象结合”的写作方法，可以说，已经达到了教学目标，教学效果还比较明显。可是，这堂课的教学设计还有值得商榷的地方。
这是一篇略读课文，课堂上“精”的成份过多。新课标指出，略读课文是粗略地掌握课文内容，用所学过的方法自读，采用自主合作探究的学习方法，解决疑难。在我的课堂上，“牵”得过多，“放”得太少。学习课文5-7自然段，通过自读、交流的方式展开，在全班交流这一环节，学生从各自的角度谈到名画的魅力，我却“平均用力”，逐处让学生谈自己的感受，并逐段进行朗读。在体会作者写作方法环节中，我依然重蹈覆辙，没能引导学生结合所掌握的写作方法和此文对比，而是让学生先用笔把写实部分找出来，然后进行对比朗读，体会“联想、想象”对文章表达的作用。课后反思，我的这种“不放心”是多余的，从学生精彩纷呈的课堂反应就可知，学生完全有能力自主学习。这样，使学生失去了锻炼提高的机会，挫伤了其学习积极性。
3、《蒙娜丽莎之约》课后反思
学生在课堂内通过多次的阅读解决了导读部分提出的两个问题―――“蒙娜丽莎”画的魅力和领悟作者“写实与想象结合”的写作方法，可以说，已经达到了教学目标，教学效果还比较明显。可是，这堂课的教学设计还有值得商榷的地方。
这是一篇略读课文，课堂上“精”的成份过多。新课标指出，略读课文是粗略地掌握课文内容，用所学过的方法自读，采用自主合作探究的学习方法，解决疑难。在我的课堂上，“牵”得过多，“放”得太少。学习课文5-7自然段，通过自读、交流的方式展开，在全班交流这一环节，学生从各自的角度谈到名画的魅力，我却“平均用力”，逐处让学生谈自己的感受，并逐段进行朗读。在体会作者写作方法环节中，我依然重蹈覆辙，没能引导学生结合所掌握的写作方法和此文对比，而是让学生先用笔把写实部分找出来，然后进行对比朗读，体会“联想、想象”对文章表达的作用。课后反思，我的这种“不放心”是多余的，从学生精彩纷呈的课堂反应就可知，学生完全有能力自主学习。这样，使学生失去了锻炼提高的机会，挫伤了其学习积极性。
4、《蒙娜丽莎之约》课后反思
学生在课堂内通过多次的阅读解决了导读部分提出的两个问题―――“蒙娜丽莎”画的魅力和领悟作者“写实与想象结合”的写作方法，可以说，已经达到了教学目标，教学效果还比较明显。可是，这堂课的教学设计还有值得商榷的地方。
这是一篇略读课文，课堂上“精”的成份过多。新课标指出，略读课文是粗略地掌握课文内容，用所学过的方法自读，采用自主合作探究的学习方法，解决疑难。在我的课堂上，“牵”得过多，“放”得太少。学习课文5-7自然段，通过自读、交流的方式展开，在全班交流这一环节，学生从各自的角度谈到名画的魅力，我却“平均用力”，逐处让学生谈自己的感受，并逐段进行朗读。在体会作者写作方法环节中，我依然重蹈覆辙，没能引导学生结合所掌握的写作方法和此文对比，而是让学生先用笔把写实部分找出来，然后进行对比朗读，体会“联想、想象”对文章表达的作用。课后反思，我的这种“不放心”是多余的，从学生精彩纷呈的课堂反应就可知，学生完全有能力自主学习。这样，使学生失去了锻炼提高的机会，挫伤了其学习积极性。
5、《蒙娜丽莎之约》教学反思
陈春意
意大利文艺复兴巨匠著名画家达.芬奇的代表作《蒙娜丽莎》是世界著名艺术殿堂卢浮宫的镇宫三宝之一,足见此画的艺术价值和重要地位.几百年来,这幅画一直让人们百看不厌,画中人蒙娜丽莎那神秘的微笑倾倒了无数高官贵胄,文人雅士......
本课是一篇略读课文，要让学生自读自悟，在读的过程中感受蒙娜丽莎的永恒美。
我的教学思路是这样的：
一、初读课文，粗知大意。先让学生速读课文，借助拼音把课文读正确，大致理解有关词语，并了解课文内容，理清叙述顺序。
二、再读课文，感受名画魅力。第二遍布置学生读课文，让学生找到具体描写画像的部分。通过图文对照和资料的引入，让学生充分感受蒙娜丽莎微笑的神秘，体会她的舒畅温柔、哀伤、亲切和矜持。引导学生重点交流从哪些具体描写中看出了这幅世界名画的魅力，作者看到这幅画想到了什么。学习作者把眼前看到的和内心的想象自然地融合在一起的写作方法，体会作者是怎样把蒙娜丽莎描写生动的。
作为语文教师，我知道教学时要时时关注插图，让文章的描写和插图结合起来，真正感受达.芬奇名画的魅力，受到美的熏陶，借此培养学生对绘画艺术的兴趣、收集和处理信息的能力。人们对蒙娜丽莎的微笑诠释应该是不确定的，教学中学生的感悟言之有理我都认可，并启发学生不同角度、不同光线去看蒙娜丽莎的微笑。但由于时间关系，没给学生充分看图的时间。所以学生的语言依然有些贫乏，蒙娜丽莎的美丽与魅力感受不够深入。
三、从1——4自然段，等待的过程感受名画的魅力。让学生找句子感悟这部分略讲，最后引出文章的结尾。
课后，我与同年级老师交流研讨，形成以下反思：
1．作品形成的年代背景及作者的经历、思想和情感以及创作的原因、过程以及人们对其的评价等这些课外资料的补充很到位，有助于学生深入了解名画。
2．学习《蒙娜丽莎》这类文本其实是高要求的看图学文，它的高就体现在从艺术角度，凭借联想和想像，透过表象洞穿其五脏六腑。如从人物的穿着打扮透视其身份地位，从人物的脸部表情、眼神、笑态等透视其丰富的情感世界。从多元文化的角度审美，提升审美情趣，在艺术作品的赏析中丰富精神世界，提升文化品位。
3．赏画赏文并举，以赏文为重。
“图”是对客观事物的描绘，“文”是对客观事物的记载，赏画是为了更深刻地赏文，赏文是为了更准确地赏画。赏文就要从具体的语言文字中去品味、去思考、去发现，去领悟表达的方式，遣词练句的匠心，如相似联想，因果想像，修辞的运用，语言的风格等，从而习得方法，内化语言，提升欣赏表达的能力。
4．整堂课在时间方面把握还不够自如，结尾很匆忙。
6、《蒙娜丽莎之约》教学反思
意大利文艺复兴巨匠著名画家达.芬奇的代表作《蒙娜丽莎》是世界著名艺术殿堂卢浮宫的镇宫三宝之一，足见此画的艺术价值和重要地位。500多年来，人们一直对蒙娜丽莎神秘的微笑莫衷一是，不同的观者或在不同的时间去看，感受都不同，可以说她微笑一直是个谜。
本课是一篇略读课文，这么长的一篇课文不可能面面俱到，课文中这幅名画的描写5/6/7三个自然段是重点，于是在教学中我把重点落在了这三个自然段中。
在这篇文章的教学中我感觉自己在以下几方面做得还可以：
一、优美的语言
这篇文章的本身的语言非常优美，如何让学生走进那幅画，真正地通过文字去读懂这幅画的内容就需要教师的语言引导。一开始，我就用抒情的语言引导学生走进花，是学生对画产生浓厚的兴趣。“有一位女子她美丽而端庄，有一位女子她神秘又妩媚，有一位女子她贤淑又多情，想知道她是谁吗？你看，她款款地向我们走来了。出示图片。让我们轻轻地呼唤一下她的名字吧！”“想不想和这么美丽的女子有个浪漫的约会呀？让我们赶紧与蒙娜丽莎真诚相约吧！”
这样富有诗意的语言无疑引起了学生的兴趣，进入了状态。
二、注重朗读。
1、教师的泛读。为了营造一种宁静淡雅的学习氛围，为了让学生充分感受到蒙娜丽莎的美，为了让学生真正进入那美妙的语言中，我配上舒缓的音乐，用自己动情的朗读把学生带进了文本。
2、指导学生朗读。在教学重点段蒙娜丽莎那神秘的微笑时，指名让学生读，体验那微笑的神秘与美丽。
3、采用多种方法读。教学中我采用各种各样朗读的形式，让学生在读中感悟蒙娜丽莎那迷人的微笑。泛读、指名读、引读、齐读各种方法穿插进行。
三、把握了略读课文的特点。
略读课文的教学只有一课时，因此不能求全求深，抓住一点，一课一得就可以。
因此略读课文在教学流程不宜过细过精，要给学生留出充足的自主阅读空间，让学生自主地、自由地阅读，运用平时所积累的读书方法，充分享受阅读乐趣。要让学生自己读懂读会，应注重学生的阅读过程，老师只是起一个引领、点拨的作用。
在处理教材时我就重点把握了这幅画像的教学，抓住蒙娜丽莎的真、美、神秘展开教学，而把前面四段和最后一段教学简化了，只通过一个口语练习简约了，“怪不得她飞度重洋来到纽约时，（
）；怪不得……怪不得……怪不得……”。这样把重点段的教学凸显了。
但是这堂课也有值得反思之处：
1、原本在设计中也应让学生体验作者的写作方法，比如：细腻的刻画、有序的观察、丰富的想象，在教学中很难穿插。结果这一点在教学过程中没有体现，这不得不说是个遗憾。
2、在指导蒙娜丽莎那神秘的微笑时指点还不够到位，王雷英老师提出还可以让学生把那些词语画出来，通过再现，让学生一看到画马上能浮现出这个词语，有遗憾。
7、神秘而永恒的美——《蒙娜丽莎之约》教学反思
本学期最后一个单元的教材是“艺术的魅力”的主题。钟子期善听俞伯牙弹奏，讲述了千古流传的高山流水遇知音的故事；贝多芬因同情穷鞋匠兄妹俩而为他们弹琴，有感于盲姑娘对音乐的痴迷而即兴创作《月光曲》的传奇故事，告诉我们美好乐曲的产生不仅要依靠丰富的想象力，更要依靠高尚而真挚的情感；《蒙娜丽莎之约》这一杰出的画作更是让我们感受到神秘而永恒的美。
课文先是描述了大家在纽约大都会博物馆前排队等候欣赏，从不同的角度折射出艺术的魅力。接着介绍了《蒙娜丽莎》画像，具体介绍了画的尺寸大小，人物的外形，特别详细描写了蒙娜丽莎的面部表情和神秘的微笑，以及她优雅的坐姿、交叠的双手和幽深茫茫的背景；最后告诉大家，蒙娜丽莎给人带来心灵的震撼，留下了永不磨灭的印象。
我教学本文时，课前，安排学生查阅达芬奇的资料，搜集蒙娜丽莎的画册、照片、挂历等，欣赏一下这幅世界名画。感受世界名画的魅力。在课堂上，老师指导学生有感情地朗读课文。（但是学生的朗读读得还不是很到位，在熟练正确的基础上还应注意读出对文本的理解，可由于给学生练习的时间还不够，读的不到位，特别是还有基础较差的同学读时还有添加字、改字的现象。课余要加强练习提高。）紧接着对照画面，了解课文中具体描写画像的部分，引导学生学习作者把看到的和想象到的自然地融合在一起的写作方法。先引导学生对照插图，把具体描写《蒙娜丽莎》画像的部分找出来，欣赏蒙娜丽莎神秘莫测的美丽神韵和那如梦如幻的妩媚微笑，再引导学生从对蒙娜丽莎的面部表情以及她的坐姿、双手和背景等具体的描写，学习课文的独特写法--融入自己的想象。在教学最后，还注意引导学生了解蒙娜丽莎的故事，感受画家精湛的画技和天才的想象力，感受艺术的魅力。并拓展相关内容《最后的晚餐》丰富学生对画家的了解。
通过学习，感受的孩子们心中也有了这样一幅画：我们站在蒙娜丽莎面前，一切是那么神秘而又奇异，她是全人类文化宝库中一颗璀璨的明珠，她的圣洁光辉照耀着我们每一个人，她在我们每一个人的心底留下了永不磨灭的印象，同样，他也成了我们灵魂的一部分。全课激发了学生对艺术的追求的欲望。
8、27* 蒙娜丽莎之约之教材分析反思
文章摘要:本文章的主要内容是关于27* 蒙娜丽莎之约之教材分析_课堂实录_反思，欢迎您来阅读并提出宝贵意见！
27* 蒙娜丽莎之约
一、教材解读
1．课文简说。
在世界著名的艺术殿堂法国的卢浮宫有三件宝，其中之一就是意大利文艺复兴巨匠达·芬奇的传世名作《蒙娜丽莎》。几百年来，《蒙娜丽莎》让人百看不厌。微抿的双唇，微挑的嘴角，恬静、淡雅的微笑让我们感受到了永恒的美。
课文用生动的语言，向我们细致地展现了达·芬奇的精湛画技和他天才的想象力。先是描述了大家在纽约大都会博物馆前排队等候欣赏《蒙娜丽莎》的心情和此画来纽约展出的原因；接着作者用细腻的笔触、传神的语言介绍了《蒙娜丽莎》画像，具体介绍了画的尺寸大小，人物的外形，特别详细描写了蒙娜丽莎的面部表情和神秘的微笑，以及她优雅的坐姿、交叠的双手和幽深茫茫的背景；最后用精炼而饱含激情的语言告诉大家，蒙娜丽莎给人带来了心灵的震撼，留下了永不磨灭的印象。整篇文章文笔洗练，文字浅显流畅，可谓是介绍艺术品的传神之作。
选编本课的意图是引导学生把阅读、感悟、想象结合起来，再现蒙娜丽莎神秘而迷人的微笑，受到美的熏陶，培养热爱艺术的情操。
教学本课的重点是对照插图，把具体描写《蒙娜丽莎》画像的部分找出来，欣赏蒙娜丽莎神秘莫测的美丽神韵和那如梦似幻的妩媚微笑，引导学生从蒙娜丽莎的面部表情以及她的坐姿、双手和背景等具体的描写中体会世界名画的魅力。
2．词句解析。
（1）对句子的理解。
①《蒙娜丽莎》是世界上最杰出的肖像画，世界上有多少人能亲睹她的风采呢？
“肖像”就是画像，“世界上最著名的肖像画”点明了《蒙娜丽莎》的艺术价值，而能亲睹她的风采是一种荣幸，也是一种享受，于是就有了纽约大都会博物馆前慕名而来的长龙一样的队伍，于是队伍之长远远地超出了我们的想象，于是，等待也成了一种美丽。
②我随着队伍慢慢地走近她，心中涌起一种奇异的感觉。近了，更近了，蒙娜丽莎就像真人一样慢慢走近你。我终于跟她面对面了。
几百年来，《蒙娜丽莎》这幅画几经辗转，最后被收藏在卢浮宫。它曾经先后被珍藏于不同的王宫，甚至还被拿破仑拿走，在自己的卧室里挂了好多年。1911年，一名意大利人把它偷回到了意大利。二战期间，法国人为了避免此画落入纳粹之手，曾多次转移。这幅画能够来到纽约展出是多么不容易，也是多少人渴望的事情啊！
等待终于变成了现实，“近了，更近了，……我终于跟她面对面了。”迫不及待的心情跃然纸上。虽然经过了那么多年，蒙娜丽莎仍是那么恬静、淡雅，怪不得作者说心中涌起一种奇异的感觉。面对蒙娜丽莎那泛着红光的脸颊，柔和明亮的眼神，一切似真亦幻。蒙娜丽莎仿佛带着一种磁性，吸引着每一位参观者，让人流连忘返。
③那微笑，有时让人觉得舒畅温柔，有时让人觉得略含哀伤，有时让人觉得十分亲切，有时又让人觉得有几分矜持。
“矜持”，慎重，拘谨。从古至今，可以说没有一幅人物肖像如《蒙娜丽莎》那样，让世人如此地津津乐道。当我们凝视达·芬奇的传世名画《蒙娜丽莎》时，常常被那带有三分柔情、七分迷离的微笑所迷惑。她的微笑时隐时现，难以捉摸，引发人们无穷的猜测，她优雅的神态中闪耀着母性的光辉，女人宽容丰厚的情感是那样令人动容，然而又是那样无法解读。
④她已经成了我灵魂的一部分。
目睹了《蒙娜丽莎》，感受到了她的魅力，已经深深地被她打动，她的光辉照耀着我，照耀着目睹她芳容的每一个人。她的生动，她的温柔，她的美丽，她的神秘，在我的心底留下了永不磨灭的印象，她已经成了我灵魂的一部分。这句话写出了蒙娜丽莎给人带来的心灵的震撼以及印象的深刻。
（2）对词语的理解。
交涉：互相商量解决彼此间相关的问题。课文指美国和法国两个国家商量关于《蒙娜丽莎》这幅画放在纽约展出的事情。
耐人寻味：耐，禁得起；寻味，仔细体会。形容意味深长，值得细细体会。
转瞬即逝：瞬，一眨眼，转眼；逝，消失。形容一眨眼就消失了。
璀璨：形容玉石的光泽鲜艳夺目。课文指《蒙娜丽莎》的光辉像一颗明珠那样鲜艳夺目。
二、教学目标
1．读读记记“探访、交涉、风采、赴约、淡雅、捉摸、衬托、幻觉、深远、有朝一日、大洋彼岸”等词语。
2．有感情地朗读课文。对照画面，了解课文中具体描写画像的部分，学习作者把看到的和想象到的自然地融合在一起的写作方法。
3．感受世界名画的魅力，受到美的熏陶。
三、教学建议
1．课前，安排有条件的同学去查阅达·芬奇的资料，搜集蒙娜丽莎的画册、照片、挂历等，欣赏一下这幅世界名画。教师准备此画的摹本（挂图）。组织学生事先相互交换传阅，对名画有初步的认识。
2．本课的教学要体现高年级略读课文的特点。让学生自读自悟，在读的过程中感受蒙娜丽莎的永恒美。可以采用以下教学思路：
（1）初读课文，粗知大意。先让学生速读课文，借助拼音把课文读正确，大致理解有关词语，并了解课文内容，理清叙述顺序。这个环节应给学生提供交流时间，说说课文主要写了什么。
（2）再读课文，感受名画魅力。第二遍布置学生读课文，让学生找到具体描写画像的部分。通过图文对照和资料的引入，让学生充分感受蒙娜丽莎微笑的神秘，体会她的舒畅温柔、哀伤、亲切和矜持。引导学生重点交流从哪些具体描写中看出了这幅世界名画的魅力，作者看到这幅画想到了什么。学习作者把眼前看到的和内心的想象自然地融合在一起的写作方法，体会作者是怎样把蒙娜丽莎描写生动的。
（3）最后建议以当小小解说员、制作资料卡或其他形式向别人介绍这幅画。
3．课文语言生动，文字流畅，特别是对画像的描写更是细致入微，可引导学生多读多看多想，体会绘画艺术给人带来的美的享受。鼓励学生对课文不理解的地方提出疑问，并试着用恰当的方法解决问题，图文结合，最大限度地感受蒙娜丽莎的美。对于名画，学生很难从专业角度去审视，重在从整体去感受，因此，不同形式的朗读在全文中起着相当重要的作用。
4．课尾可以引入达·芬奇的另一幅名画《最后的晚餐》，教师作简单的讲解，借此培养学生对绘画艺术的兴趣和搜集信息、处理信息的能力。
（一）激发兴趣，导入新课。
1．在世界著名的艺术殿堂卢浮宫中有三件宝，其中一件就是《蒙娜丽莎》（板书：蒙娜丽莎），它是意大利文艺复兴巨匠著名画家达·芬奇的代表作。几百年来，这幅画一直让人们百看不厌，也一直为世人所津津乐道，蒙娜丽莎的微笑也成了世界上最神秘的微笑！你们想看看吗？今天，就让我们跟随作者在大洋彼岸探访蒙娜丽莎吧！
2．出示课题：蒙娜丽莎之约。（齐读）
读了课题有什么想问的吗？（学生紧扣课题质疑）
（二）初读课文，感受名画。
1．学生快速默读课文，要求：读通课文，想想课文主要讲了什么？
2．反馈交流。
（三）欣赏名画，感受魅力。
1．默读课文，看看课文那几个自然段具体介绍了这幅名画，找到课文5~7自然段。
2．出示《蒙娜丽莎》的图画，让学生自由观赏，谈谈体会。
3．从同学们惊奇的眼神中，老师感受到你们对这幅画的喜爱，说说你感受到了什么？（同桌交流说说感受最深的一点）
4．课文是怎样具体介绍《蒙娜丽莎》这幅画的呢？选一个你最感兴趣的方面，细细读一读，体会体会，说说自己的感受。
5随机交流，感受名画的魅力。
（1）引导学生感受画的整体。（第五自然段）
这是一个鲜活的女子，我们终于跟她面对面了，虽然经过了五百多年，她仍是那么恬静、淡雅，怪不得作者说心中涌起一种奇异的感觉。谁来读一读？（指导读“那幅画不大……我终于跟她面对面了”。）
老师仿佛看到了她那一头乌黑的长发，柔和明亮的眼神，真实的嘴唇，而且颈项里的血液也仿佛在流动，这个画面似真亦幻，谁来读一读？（指导读“她的脸颊泛着红光……你会怀疑血液真的在里面流动”。）
“血液真的在里面流动”，读到这儿，你一定会在心里默默地称奇，你还从哪儿感受到了这幅画的魅力？（微笑）自古以来，蒙娜丽莎的微笑一直是个谜，她的微笑到底神秘在哪儿？
（2）引导学生观察肖像画的面部表情。（第六自然段）
学生找到有关句子，出示：那微笑，有时让人觉得舒畅温柔，有时让人觉得略含哀伤，有时让人觉得十分亲切，有时又让人觉得有几分矜持。
指名读，评价（围绕“舒畅温柔”“略含哀伤”“十分亲切”“几分矜持”），再指名读，齐读。
小结并过渡：紧抿的双唇，微挑的嘴角，耐人寻味的神秘的微笑，达·芬奇
内容概括：这篇介绍了关于27*,蒙娜丽莎之约之教材分析,蒙娜丽莎之约，希望对你有帮助！
9、蒙娜丽莎之约背景知识反思
文章摘要:本文章的主要内容是关于蒙娜丽莎之约背景知识_课堂实录_反思，欢迎您来阅读并提出宝贵意见！
纽约 濒临大西洋，是美国第一大都市和第一大商港，它不仅是美国的金融中心，也是全世界金融中心。
卢浮宫 卢浮宫位于巴黎市中心塞纳河边，是举世闻名的艺术宫殿。它始建于12世纪末，是当时法国王室的城堡，用作防御目的，后来经过一系列的扩建和修缮逐渐成为一座金碧辉煌的王宫。从16世纪起，弗朗索瓦一世开始大规模地收藏各种艺术品，以后各代皇帝延续了这个传统，充实了卢浮宫的收藏。如今博物馆收藏的艺术品已达40万件，其中包括雕塑、绘画、美术工艺及古代东方、古代埃及和古希腊罗马等7个门类。1981年，法国政府对这座精美的建筑进行了大规模的整修，从此卢浮宫成了艺术博物馆。值得一提的是卢浮宫正门入口处有一个透明金字塔建筑，它的设计者就是著名的美籍华人建筑师贝聿铭。卢浮宫目前已经成为世界三大博物馆之一，其艺术藏品种类之丰富，档次之高堪称世界一流。其中最重要的镇宫三宝是世人皆知的米洛的《维纳斯》、达·芬奇的《蒙娜丽莎》和萨莫特拉斯的《胜利女神》。
达·芬奇 (1452—1519)意大利文艺复兴时期的一位画家，也是整个欧洲文艺复兴时期最杰出的代表人物之一。他是一位思想深邃、学识渊博、多才多艺的艺术大师、科学巨匠、文艺理论家、大哲学家、诗人、音乐家、工程师和发明家。他在几乎每个领域都作出了巨大的贡献。后代的学者称他是“文艺复兴时代最完美的代表”，是“第一流的学者”，是一位“旷世奇才”。所有的、以及更多的赞誉他都当之无愧。《蒙娜丽莎》和《最后的晚餐》这两件誉满全球的作品，使达·芬奇的名字永垂青史。
纽约大都会博物馆是美国最大的博物馆，建于1880 年，整个博物馆是一幢大厦，占地8 公顷，为北京故宫博物院的1/9，但展出面积很大，不下24 公顷，反而是故宫博物院的两倍。仅画廊就有200 多个，藏有36.5 万件各类文物和艺术品。
纽约的大都会博物馆背依纽约中央公园，闹中取静，环境幽雅。然而，在建筑上没有体现出美国人的创造性，高台阶。大廊柱，与任何一座标准博物馆一样刻板。单调。但展出内容却丰富多彩，体现了资金足。气派大的美国风格。整座的2460 年前的埃及古墓移置在馆内专建的大厅中巨型玻璃罩里，令人叹为观止，可谓镇馆之宝。服饰馆也堪称世界之最，收集了4 个世纪以来五大洲的各民族服装1.5 万件。
我国的苏州园林也被仿建在博物馆的主楼二层的北厅之中，这可能真是典型的“文化移植”了,1981 年9 月才由我国苏州能工巧匠建成的明轩十分吸引观众，不时听到游客问：“中国花园在哪里？”为了避免拥挤，规定了专门路线入园，由定时电梯控制人数。园中飞檐。雕梁。鱼池。凉亭，室内对联。掸瓶。八仙桌。太师椅一应俱全。一些美国游客坐在凉亭里闭目养神，宛如中国的墨客骚人，甚至摇头晃脑的姿势也带上了“中国味”，十分有趣。
早期创作
当他在韦罗基奥的作坊学艺时，就表现出非凡的绘画天才。约1470 年他在协助韦罗基奥绘制《基督受洗》时，虽然只画了一位站在基督身旁的天使，但其神态。表情和柔和的色调，已明显地超过了韦罗基奥。现存他最早的作品《受胎告知》，构图虽没有创新，而背景山水的描绘却已注意到了空气氛围的表现。这表明他一开始就致力于解决写实与典型加工的辩证关系。稍后创作的《吉内夫拉·德本奇像》，一反15 世纪艺术追求线条分明的传统，以逆光夕照的色调渲染他所倡导的透视效果.1481 年创作的《博士来拜》（又译《三王来拜》），是标志其艺术风格达到成熟期的作品。
盛期创作
1482 年达·芬奇来到米兰，应圣弗朗切斯科教堂的邀请绘制祭坛画《岩间圣母》。这幅现藏于巴黎的作品，虽仍然是传统题材，但人物形象的塑造和岩窟幽深的刻画及山岩间花草逼真的描绘，证明他使用的烟雾状笔法已使其在传真写实和艺术加工方面达到了新的水平。《最后的晚餐》是他在这一时期创作中最负盛名之作。这幅表现基督被捕前和门徒最后会餐诀别场面的湿壁画，绘制在米兰圣玛丽亚·德拉格拉齐耶修道院饭厅。巧妙的构图和独具匠心的经营布局，使画面上的厅堂与生活中的饭厅建筑结构紧密联结在一起，使观者感觉画中的情景似乎就发生在眼前。达·芬奇回到佛罗伦萨，随着共和制度的恢复，文化气氛一度活跃，画坛上也先后出现了米开朗琪罗。拉斐尔等杰出人物。他向市民展出的一幅经过精心构思的《圣母子与圣安娜》素描草图，立即引起轰动，其构图原理和画法对艺术界有极大影响，米开朗琪罗和拉斐尔等人也从中得到启发.1503 年他一面着手为市政厅大会议厅绘制壁画（因再次去米兰而始终未完成），一面创作《蒙娜丽莎》和《圣母子与圣安娜》。这是两幅他极为珍爱的作品，始终带在身边，晚年移居法国也不离左右，最后遗存巴黎。
在达·芬奇的艺术遗产中，大量的素描习作也颇值得重视，这些素描和他的正式作品一样，同样达到了极高的水平，被誉为素描艺术的典范。其特点是：观察入微，线条刚柔相济，尤善于利用疏密程度不同的斜线，表现光影的微妙变化，他的每一件作品以素描作基础。其艺术理论散见于他的5000 多件笔记和未完稿的《画论》中，也是文艺复兴时代理论研究的重大成果。
生平简介
1452 年4 月15 日意大利佛罗伦斯共和国的文西村近郊，赛尔·皮耶洛·达文西与卡特莉娜所生
1465 年进入维落琪奥的工作室成为入门弟子（13 ～14 岁）
1473 年创作《圣告图》
1476 年被告密与维落琪奥的的其他弟子犯了同性恋之罪，由于他矢口否认，最后被释放（24 岁）
1482 年绘《三贤王的膜拜》，返往米兰（30 岁）
1483 年接受圣佛郎西斯克，格兰德教会订作《岩石上的圣母》（31 岁）
1495 年开始绘制《最后的晚餐》（43 岁）
1502 ～1503 年回到佛罗伦斯，开始绘制《蒙娜丽莎》（50 岁）
1516 年应法王之邀，赴法国安伯瓦兹（64 岁）
内容概括：这篇介绍了关于《蒙娜丽莎之约》背景知识,蒙娜丽莎之约，希望对你有帮助！
10、人教版蒙娜丽莎之约教学反思
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人教版蒙娜丽莎之约教学反思
前两天，刚上《蒙娜丽莎之约》一课，感觉没有达到预期的效果。
这篇课文的教学目标是，让学生感受世界名画的魅力，感受蒙娜丽莎微笑的神秘美。在教学过程中，我利用文字的描述和课文的插图结合起来，让学生真正感受到达芬奇名画的艺术美，让他们受到美的熏陶，从而培养学生对绘画艺术的兴趣。
对蒙娜丽莎的微笑的解释是不确定的，作为小学生，他们能够用自己的语言表达自己的感悟就达到一定的要求。当我引导学生看课文中的插图时，学生有些惊异，有些哗然。接着我让他们用自己的语言来描述课文中的插图时，他们的语言显得贫乏无力，蒙娜丽莎的微笑在他们的脑中已荡然无存。我知道他们没有那么高的想象力和艺术欣赏能力。
一节课下来，我觉得自己的启发性教学有待于探索，学生的语言表达能力和鉴赏能力有待提高。
以上就是小编分享的蒙娜丽莎之约教学反思的全部内容，希望可以帮助教师们做到扬长避短、精益求精，把自己的教学水平提高到一个新的境界和高度。
11、蒙娜丽莎之约教学反思
在没有开始上课之前我就发现课堂的气氛不大对劲，有学生用书遮着脸，在下面偷笑，有学生低着头不知道在强忍着什么。课一开始，我就直接拿书中“蒙娜丽莎”的画像导入，让学生看看这幅画，找找文中对这幅画的描写，然后让学生对着画说说看，把蒙娜丽莎的美说给大家听，特别是蒙娜丽莎的微笑，是那么得恬静、淡雅。可是这个过程中总有学生捣乱，不是窃窃私语，就是低头摩挲。我并没有放下书本去追究，只是用眼神提醒他们而已，渐渐地学生也就融入了文本，感受蒙娜丽莎，感受蒙娜丽莎的微笑，他们也说虽然是副画，可是很逼真，就像是真的人一样，我加以引导，让学生知道了达芬奇绘画技艺的高超。这就是蒙娜丽莎的魅力所在，因势利导让学生找找看，文中从侧面描写蒙娜丽莎的魅力，这一点学生很快就能找到，并且体会也到位。
我要求学生把描写蒙娜丽莎的微笑的部分背下来，在签背的时候终于发现课堂的那一丝不安分的原因了，是因为有个别学生对蒙娜丽莎的肖像画进行了一番“休整”，休整成适合中国人的审美的肖像画，哎！艺术往往不被人欣赏！