1、《长亭送别》艺术特色(沪教版高二必修教学设计)
上海市光明中学刘吉朋
一、教学目标：
1、知识与技能：能辨识《长亭送别》中的艺术手法并分析其作用与效果，并初步尝试与学生一起解读与分享《西厢记》的艺术价值与深远影响。
2、过程与方法：品读与交流
3、情感、态度和价值观：在分析《长亭送别》艺术手法的过程中进一步加深理解崔莺莺的人物形象与其爱情观。
说明：
本课为“《长亭送别》之三：艺术特色”，即第三课时，旨在集中分析本篇的艺术手法并分析其作用与效果，以便于学生对此形成较为全面和透彻的认识，并期望其能在其它诗词鉴赏和其它同类型文章的解读过程中迁移此种能力。
在此之前的两个课时，第一课时主要目标为：进一步了解元杂剧的特点与成就;了解王实甫及《西厢记》，梳理本文的主要结构并用简洁的语句概括其主要内容。第二课时主要目标为：解读崔莺莺的人物形象，认识王实甫《西厢记》反封建礼教的意义，引导学生树立正确的人生观和爱情观。
二、教学重点与难点：
1、教学重点：能辨识本文中的艺术手法并分析其作用、效果;进一步加深理解崔莺莺人物形象，体悟其爱情观念的内涵与意义
2、教学难点：通过对《长亭送别》的艺术特色的解读来认识《西厢记》的艺术价值与深远影响。
三、教学过程：
1、检查预习与导入新课。
(1)回顾预习问题：
A、你认为《长亭送别》主要运用了哪些表现手法?有什么表达效果?
B、你认为《长亭送别》主要运用了哪些修辞方式?其表达作用是什么?
C、你认为《长亭送别》的语言风格是怎么的?请举例予以说明。
(2)导入新课：《西厢记》的流传原因(思想价值和艺术特色)。
说明：本课时的艺术手法主要从三个角度来思考，即：表现手法、修辞方式、语体风格。
2、品读与交流：
(1)引导学生正确辨识本文运用的各种艺术手法。
(2)能具体以实例来分析这些艺术手法的作用和效果。
说明：学生自主选择、积极交流，教师加以引导、适当点拨，在认识《长亭送别》的艺术手法的过程中，加深理解本篇所提出的爱情观和人生观的进步性，深刻体悟《长亭送别》的艺术价值。
3、教师小结：《长亭送别》的艺术特色，并与学生分享《西厢记》的艺术价值与深远影响。
4、布置作业：修改并点评《<长亭送别>诗意》。
042：《长亭送别》诗意
上海市光明中学刘吉朋
山色四围残照里，
西风瘦马长亭边。
疏林不驻远行客，
数线深愁绕暮烟。
(两意徘徊隔暮烟。)
2009年12月15日三稿
(后记：第二句原为“古道”，以前的学生陈馨怡建议改为“长亭”。我虽属意“古道”，然其平仄不当，而“长亭”二字扣题甚紧，吾心亦同之。并于课堂内直呼陈为吾“一词之师”也。此为后记。)
2010-12-6
2、《琵琶行（并序）》教学设计(人教版高二必修一)
一、教学目标：
1.有感情的诵读诗歌并背诵诗歌第二段。
2.欣赏诗中运用描写音乐的语言。
3.品味诗歌意境，体会作者所表达的思想感情。
二、教学重难点：
1.教学重点：赏析诗中的音乐描写。
2.教学难点：引导学生抓住主旨句，体会作者的思想感情。
三、课时安排：2课时
四、教学步骤：
第一课时
一、教学目标：
1.有感情的诵读诗歌并背诵诗歌第二段。
2.品味诗中描写音乐的语言。(教学重难点)
二、教学过程：
1、音乐导入，激发兴趣：(课前播放一段古典音乐)
音乐是人类最富于灵性的创造，它通过七个音符对称与非对称的排列，奏出或悲愤激越或轻柔缠绵的乐曲，以表现丰富多彩的人生体验，抒发人们内心的情感，因此音乐与同为抒写人生体验的诗歌并被称为艺术的最高境界。
刚刚老师给大家听的这首曲子大家觉得怎么样?
那么你能用自己的语言来描述一下曲中的音乐技法或者自己的感受吗?可能这对大家来说并非易事，因为音乐不像高耸入云的山峰，也不像奔腾不息的河流，苍翠蓊郁的森林那样形象可感，它有声无形，飘渺难以捕捉。中国自古就有诗乐结合的传统，但是用诗歌来表现音乐的作品却是不多，堪称精品的更是少之又少，唐代大诗人白居易的《琵琶行》可谓是描写音乐的极品，他究竟是怎样写的呢?今天我们就一起来看一下：
导入新课。
播放琵琶曲《汉宫秋月》，要求学生用心倾听，感受曲中的感情。然后，利用知音传说，引入新课——
两千多年前，一个文人雅士，一个山野樵夫，是音乐将他们联系了起来，于是世上便流传着知音的佳话;一千多年前，一个文人骚客，一个天涯歌女，又是音乐让他们共同演绎了一首千古不衰的知音绝唱。在那个不朽的夜晚，浔阳江的悠悠江水，瑟瑟秋风，清冷的月光，飘飞的荻花，永远记住了这个美丽而忧伤的故事。今天我们就来学习白居易遭贬谪之后，巧遇琵琶女，因同病相怜而信笔写来的经典乐府《琵琶行》。
2.猜读标题，明确重点：
学生通过标题来猜想本诗重点是写什么?表达什么?进而明确诗歌写了哪几个方面。
3.自读课文，养成读书方法：
学生自读课文，强调圈点勾画批注的读书方法，梳理疑难字词，理解诗歌大意，最后交流重点字词。
4.听读课文，理清文章结构：
听录音，思考两个问题：
(1)诗前小序有些什么内容?对全诗有何作用?
(2)概括每段内容，并且找出序文和全诗的对应部分。
5.抽读课文，赏析音乐描写：
(1)抽学生朗读第二段，插入朗读指导和评价(学生互评与师评相结合)。
(2)选择自己最喜欢的描写音乐的句子进行赏析。
这一环节让学生畅所欲言的同时要注意及时引导学生探讨下面几个问题：
①琵琶女演奏之前，作者先描写她的调弦动作和神情，有什么作用?
明确：白居易是一位精通音乐的诗人，他非常熟悉真正的演奏家在即将演出时的心态，因而从写琵琶女的调弦入手，用“未成曲调先有情”以来可以说明琵琶女的技艺高超，二来来说明她此时已进入乐曲中的境界。
②理清琵琶女演奏乐曲的发展变化过程和高潮所在。
第一乐段兼用比喻(“如急雨”“如私语”)和摹声分写大弦和小弦，二者交错进行，而有“大珠小珠落玉盘”之声，表现了急切而愉悦的情调。
第二乐段以花底“莺语”的“间关”之声作比，再著一个“滑”字，使读者觉察到旋律变的轻快流畅;接着如同“冰泉冷涩弦凝绝”，乐曲逐渐缓慢下来，仿佛进入了半终止状态，这“无声”的音乐又使读者去寻味“幽愁暗恨”，并期待着变化的到来。
第三乐段一开始是“银瓶乍破水浆迸”，这是高潮到来的信号，它发展的很快，接着就出现了高潮时“铁骑突出刀枪鸣”的热烈而又紧张的场面;
第四乐段是乐曲的终止或尾声。“曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛”，写出了琵琶声终止时的特点。急速的收尾，让人一时还不能走出乐曲，仍然沉浸在乐曲的境界里。
③本段用“东船西舫悄无言，唯见江心秋月白”作结有什么作用?
(3)归纳总结作者描写音乐的方法。
6.齐读第二段，力争背诵。
再次突出方法指导：大弦以下四句要快读，情调轻快;间关两句速度放慢，但要读得流畅;冰泉以下四句是为高潮蓄势，要稍微小声读;银瓶以下四句写乐曲高潮和终止，要读的紧张热烈，至“裂帛”戛然而止。
第二课时
一、教学目标：
有感情的朗读课文，分析琵琶女形象，体会作者情感。
二、教学过程：
1.复习导入：
2.朗读全诗，入情入境：
抽六名同学有感情地朗读全诗，回顾诗歌内容，进入情境。
3.小组合作，问题研讨：
① 用自己的话概括琵琶女这个艺术形象，思考琵琶女的遭遇反映了当时怎样的社会现实?
明确：琵琶女是一个才貌双全，但在封建社会中被摧残、被侮辱的歌女形象。琵琶女对自己的凄凉遭遇、对人情冷暖、世态炎凉，表示了积聚已久的愤懑之情，揭示了世人的重色轻才和丈夫的重利寡情并提出了强烈控诉。
② 从全文看，作者的心情是怎样的?哪些句子能够反映?这种心情又是如何引发的呢?
明确：作者的心情：孤寂伤感，凄凉落寞。
“枫叶荻花秋瑟瑟”“醉不成欢惨将别，别时茫茫江浸月”“我闻琵琶已叹息，又闻此语重唧唧”“座中泣下谁最多，江州司马青衫湿”等诗句可以看出。
这种心情表面上源自秋夜浔阳江头的萧瑟景象，饯别宴上的气氛，以及琵琶声的凄苦和琵琶女的遭遇，但实质上还是源自诗人自己因坎坷遭遇，宦海沉浮而带来的心灵触动。
③ 作者在这样的心境下最大的感慨是什么?
明确：同是天涯沦落人，相逢何必曾相识。
④ 诗人为什么说自己和琵琶女“同是天涯沦落人”?
明确：因为白居易和琵琶女有类似的遭遇，因此他才能从琵琶曲中听出琵琶女的哀怨，以至泪湿青衫，发出感慨。具体说来：
出自京都：自言本是京城女——我从去年辞帝京
才华出众：名满京都女艺人——才华横溢大诗人
落魄失意：年老色衰嫁商人——直言相谏贬江州
4.总结归纳，把握主题：
学生继续通过小组合作讨论，老师总结归纳。
5.有感情地朗读全诗。
附板书设计：
琵琶行(并序)白居易
琵琶声——尽诉心中悲悱情
青衫泪——同是天涯沦落人
风物意——一枝一叶总关情
3、亦真亦幻话诗意——高二选择性必修（下）《蜀相》《蜀道难》群文比较阅读教学设计(统编版高二选择性必修下)
【教材内容】
唐诗是古典诗歌发展史上的又一高峰，李白和杜甫各领风骚，继承了中国诗歌浪漫主义和现实主义两大传统，在学生充分的学习解读这两首诗之后，再次让学生走进这两首诗，利用本节课的比较阅读，更加深入的从四个角度去理解李白豪放飘逸的风格和杜甫沉郁顿挫的风格的不同，并通过写作交流呈现自己的理解。
【教学目标】1.品味涵咏诗歌，深入理解李白和杜甫诗歌的不同风格
【教学重难点】1、探究理解李白和杜甫诗歌的不同风格
【课时安排】一课时
【教学过程】
导入：唐代是一个诗人辈出的时代，其中出现了两位伟大的诗人，他们是(学生齐声回答)李白、杜甫。韩愈在他的诗中写道“李杜文章在，光焰万丈长”给予他们的诗歌以的高度赞扬，今天我们再次走进他们的诗歌，感受他们不同的风格，不一样的情怀。
(过渡语：首先我们看一下这节课的学习目标，大家齐读一下)
一、教学目标
1.品味涵咏诗歌，深入理解李白和杜甫诗歌的不同风格二、合作探究涵咏诗歌就需要朗读，古人云“三分诗靠七分读”，包含情感的吟诵，可以加深我们对诗歌的理解，然我们再次聆听关于《蜀道难》和《蜀相》的朗诵
1、诵读品韵味(设置朗读情境)找四名同学分别跟着音乐来朗诵这两首诗。朗读结束之后同学们谈出听后的感觉总结出李白和杜甫不同的风格。
老师板书：豪放飘逸沉郁顿挫老师提问：那么我们可以从几个方面来区别他们的这种不同风格呢?学生思考回答出四个方面。
老师板书：意象手法情感意境老师布置任务:下面我们就分成四个分别从这四个方面进行讨论。一组分析意象，二组分析手法，三组分析情感，四组分析意境。相互讨论完成下面的表格
2、细读文本，多角度分析李杜诗歌风格的不同，完成表格
学生充分的讨论之后，交流讨论结果。
1、一组同学联系诗句，找出意象，分析李白笔下的意象“吞吐山河，包孕日月”，体积巨大，而杜甫的诗句写了平常细微的事物。老师总结“象由心生”，意象解读对理解诗歌很重要。
2、二组同学联系诗句,找出手法,分析出李白善于运用大胆地夸张和想象来表达他的情感,而杜甫却借乐景写哀情,借古伤今含蓄、迂回的传情达意。老师做出评价。
3、三组同学联系诗句，分析出李白对祖国大好河山的强烈的赞美，热爱，对国事的担忧而杜甫则是仰慕、伤感和壮志难酬。老师做出评价“诗者，吟咏性情也”。
4、四组同学分析出李白诗歌的意境雄奇壮观，大气磅礴,而杜甫诗歌的意境却是幽静、寂寞和阴冷的。老师做出评价“呈于象，感于目，会于心”，意境需心领神会。
老师总结：在充分的交流之后，我们更加明确了李白和杜甫诗歌的不同风格。老师提问：你们能再回忆几首李杜的诗歌来展现他们这种不同的风格吗?学生进入下一环节的学习三、回顾所学，加深对李杜诗歌不同风格的理解学生回顾背诵李白、杜甫的诗歌并分析，老师指导学生依据风格去朗诵。用声音去传达出自己对诗歌的理解。
(大约七八人展示)过渡：从大家朗读中可以看出，李白杜甫的诗歌已深入人心，通过本节课的学习，我们对李白和杜甫有了更深厚的情感和认识，下面我们就以“我心目中的李白”或“我心目中的杜甫”为题写写你对他们的认识。进入下一环节四、表达感知，以“我心目中的李白”或“我心目中的杜甫”为题，写写你对他们的认识。学生写作然后交流，小组推荐优秀作品展示，学生点评。老师展示作品并朗诵：在我的心中，有一个长长的影子，纵跨上下千余年，青衫长袖。持剑把酒，他，就是李白。
“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜。”在我眼中的李白，一身傲骨;“桃花潭水深千尺。不及汪伦送我情。”
在我眼中的李白，满心情谊;“五花马，千金裘，呼儿将出换美酒，与尔同销万古愁。”在我眼中的李白，洒脱豪放。李白，一代诗仙，盛唐狂人，用豪情作巨笔，写下了锦绣大唐。
五、课堂小结：本节课，我们从四个方面分析了李白杜甫诗歌风格迥异的原因，希望同学们从中也能学到一些解读诗歌的方法。六、布置作业：课下背熟这两首诗，并整理好本节课的学习笔记。
【板书设计】
亦真亦幻话诗意
豪放飘逸沉郁顿挫
4、《归去来兮辞》教学设计（人教版第五册第二单元）(人教版高二必修)
《归去来兮辞》教学设计(人教版第五册第二单元)
教学的问题：
1.美读课文，感受《归去来兮辞》语言美。
2.品读课文，领悟作者自由洒脱的情思美。
3.比较阅读，赏析作品的意蕴美。
4.拓展阅读，评价“忧道不忧贫”的人格美。
学习时间：两课时(90分钟)
材料准备：录音带、大白纸、彩笔、胶带、相关语言材料
课前准备：(1)学生结合课下注释和相关参考资料理解课文大意;(2)读准字音;(3)查阅相关资料，理解文中“之”、“而”、“以”文言虚词的作用和意义。(4)收集表现江南乡村田园生活的图片。
学习过程：
第一课时
活动一：耳濡目染
目标：美读•体验——感受课文的语言美
时间：20分钟
活动过程：
1.开火车分段朗读课文，检查学生预习情况。
2.教师范读，学生听读(要求：注意听腔调、听节奏、听情感，并找出所有压韵的字，在换韵的地方做上标记。)
3.教师简介“辞”的体裁特点，指导诵读。
“辞”虽然形式自由，句式散文化，但仍是诗;大体四句为一小节，两句为一组，本文共15节、每节表达一个完整的意思，读后可做稍长的停顿;以六字句为主(约占全文的四分之三)，都按三拍读，有些七字句出现了虚词，仍做三拍读，但虚字有舒缓语气的作用。
4.放录音带，学生跟读(要求：在头脑中想象这为隐逸诗人的形象，注意语气、语调、语速。)
5.学生自由朗读。
活动二：咬文嚼字
目标：品评•提升——领悟作者自由洒脱的情思美。
活动时间：25分钟
活动过程
1.把全班学生分为六个学习小组，每个小组推选出小组长，主持小组讨论;小组长再指定本组的记录员、观察员、发言人。
2.各小组以抽签的方式选择讨论的问题，把讨论的结果写在大白纸上。
问题一：
(1)归去来兮!
(2)已矣乎!
(3)归去来兮，请息交以绝游。
(4)富贵非吾愿，帝乡不可期。
以上四句分别表达了作者什么样的情思?这四句在表达方式上有何特点?在表情达意上有何作用?(感叹句，直抒胸臆，表达作者强烈的情感：思归田园，对官场的失望)
问题二：
(1)田园将芜胡不归?
(2)世与我而相违，复驾言兮焉求?
(3)寓形宇内复几时，何不委心任去留?
(4)聊乘化以归尽，乐夫天命复奚疑?
以上四句分别表达了作者什么样的情思?这四句在语气上有何特点?在表情达意上有何作用?(反问句，加强语气，增强抒情意味)
问题三：
(1)悟已往之不谏，知来者之可追。
(2)实迷途其未远，觉今是而昨非。
(3)善万物之得时，感吾生之行修。
以上三句分别表达了作者什么样的情思?这三句在上下句表意上有何特点?在表情达意上有何作用?(上下句形成对比，表明作者鲜明的人生态度)
问题四：
(1)舟遥遥以轻飏，风飘飘而吹衣。
(2)木欣欣以向荣，泉涓涓而始流。
(3)登东皋以舒啸，临清流而赋诗。
以上三句分别表达了作者什么样的情思?这三句话用了什么表达技巧?在表情达意上有何作用?(渲染烘托，充分表达作者内心的愉悦)
问题五：
(1)园日涉以成趣，门虽设而常关。
(2)既窈窕以寻壑，亦崎岖而经丘。
以上两句在句式结构方面有何特点?在表情达意上有何作用?(倒装句，有强调意味)
问题六：
(1)三径就荒，松菊犹存。
(2)云无心以出岫，鸟倦飞而知还。
以上两句分别表达了作者什么样的情思?句中的“松”“菊”“云”“鸟”有没有特别的含义?如果有，你能看出作者使用了什么表现手法吗?(借物喻人，托物言志：表现作者傲岸高洁的操守和归隐田园的心愿)
3.各小组展示讨论成果，各小组发言人解说讨论成果。
4.大家共同评价，深化对作者语言美、情感美的领悟。
5.学生齐读课文，再一次在诵读只领略本文的语言美、情思美。
第二课时
活动三：锦心绣口
目标：比较•分析——赏读课文的意蕴美
活动时间：30分钟
活动过程：
1.四人一组，展示收集到的表现江南乡村田园生活的图片，并结合课文讨论乡村生活的特点。
2.发放阅读材料《自出机杼各蕴风流——<兰亭集序>和<归去来兮辞>的比较解读》，筛选相关内容，结合自己的理解，在组内发表演说，评述作者在课文中流露出来的思想情趣和生命态度。
3.小组交流结束后，教师随机抽取两到三名同学，面向全班同学演讲，师生共同评价，深化对课文意蕴美的理解。
活动四：文采风流
目标：评价“忧道不忧贫”的人格美
活动时间：15分钟
活动过程：
1.学生自读材料《忧道不忧贫——谈<归去来兮辞>的文化积淀》，结合自己理解，评价“忧道不忧贫”的人格观。
2.头脑风暴：学生谈谈理解和评价。
3.讨论结束后，教师要求学生根据自己的观点，课后继续收集材料加以补充整理，写成一篇议论文。
附件：
材料一：《自出机杼各蕴风流——<兰亭集序>和<归去来兮辞>的比较解读》选自《学语文》2005年第三期
材料二：《忧道不忧贫——谈<归去来兮辞>的文化积淀》选自《山东教育》
5、《蜀道难》教学设计（《蜀道难》人教版高中教材第三册第二单元，苏教版第四册第三单元）(人教版高二必修)
《蜀道难》教学设计(《蜀道难》人教版高中教材第三册第二单元，苏教版第四册第三单元)
教学的问题：
1.李白和李白的诗歌。
2.在诵读中感悟体验李白的情思。
3.品味语言，感受李白雄奇的诗风。
4.在比较中鉴赏《蜀道难》的艺术风格。
学习时间：两课时(90分钟)
准备材料：多媒体课件、大白纸、彩笔、胶带。
课前准备：复习学过的李白的诗歌并能熟练背诵，收集与李白有关的故事并能生动的讲述。
学习过程：
第一课时
活动一：诗坛争霸
目标：•创设情境，了解作者和相关作品
时间：15分钟
活动过程：
1.多媒体投影
2.(画面：(李白和蜀道的合成图片，文字：走近李白走进《蜀道难》走向唐诗的颠峰)
3.将学生每6人一组分开，然后让学生以组为单位交流背诵的诗歌和讲述李白的故事，做好“争霸”准备。每组选出三名同学，其中两名分别参加“背诵接龙”和“故事大赛”，另一名作评委。
4.背诵接龙
投影比赛的要求：参赛的同学以接龙的形式背诵李白的诗歌，背不上来的同学可以说“过”，背诵错误较明显的不计数，接龙数最多的组为擂主。
5.讲故事比赛：
投影比赛规则：每组讲述一则李白的故事，每人不可超过2分钟，得分标准如下表：
分类 内容准确充实 语言流畅简洁 表演性强 有文采
分值 3分 3分 2分 2分
各组代表演完毕，由评委打分，评出做擂主的小组。然后教师出示投影，介绍《蜀道难》写作的背景故事，激发学生学习兴趣和学习激情。
投影内容：
关于《蜀道难》的写作背景。
问题：《蜀道难》究竟表达了李白什么样的思想和情感呢?
活动二：朗朗上口
目标：•诵读课文，初步感悟作者的情思
时间：30分钟
活动过程：
1.学生自由朗读课文，标出读不准的字音和读不通的句子。
2.每四人一组讨论字音和句子的停顿。
3.开火车朗读课文，每位同学读两句，检验初读效果。
4.多媒体播放课文录音，要求学生把握节奏，体验作品的感情基调。
5.学生每四人一组讨论诗歌朗读技巧的处理。
出示投影：课文朗读技巧的处理可从以下几个方面探讨：(1)诗句的停顿和节奏;(2)韵脚的变化;(3)句式长短的变化;(4)回环复沓的诗句。
6.以组为单位汇报朗诵。
7.师生点评。
第二课时
活动三：诗海淘宝
目标：•品味诗句，理解诗歌语言的深刻含义
材料：大白纸、彩笔、胶带
时间：20分钟
活动过程：
1.出示投影，介绍李白诗歌的特色：
兴酣落笔摇五岳，诗成啸傲凌沧州。——李白
笔落惊风雨，诗成泣鬼神。——杜甫
清水出芙蓉，天然去雕饰。——李白
诗风豪放、雄奇、飘逸，浓厚的自我表现的色彩，抒情直率奔放，想象奇特大胆。——《中国文学史》(马秋高主编，中卷)
2.撒网采珠，以6人组为单位“诗海淘宝”，先在大白纸上画上五个大珍珠：(1)红珍珠：一唱三叹的诗句;(2)绿珍珠：想象奇特的诗句;(3)黄珍珠：夸张渲染的诗句;(4)蓝珍珠：气势充沛的诗句;(5)黑珍珠：感情奔放的诗句。要求各小组分别用红、绿、黄、蓝、黑彩笔书写上述诗句，允许有交叉。
3.各小组展示讨论的结果，互相比较，教师点拨评价。
4.要求学生将采集的“珍珠”收藏在摘录本上。
活动四：慧眼识珠：比较鉴赏
目标：在比较中鉴赏诗歌的语言、主题、结构、表现手法、抒情方式的特色
活动材料：大白纸、彩笔、胶带
时间：25分钟
活动过程：
1.学生以六人组为单位讨论《蜀道难》与《将进酒》在语言、主题、结构、表现手法、抒情方式的异同。(以上五方面任选其一)
2.出示投影：《将进酒》
3.教师巡回指导选题，以免上述四方面讨论的问题出现空缺，并在学生有困难时及时提供指导。
4.学生把讨论的结果写在大白纸上，展示讨论结果，教师点拨评价。
5.学生自由背诵《蜀道难》和《将进酒》。
6、《百年孤独（节选）》教学设计(人教版高二必修)
教学目的
1、积累文中词语，并熟练运用。
2、了解魔幻现实主义小说的特点。
3、分析了解魔幻现实主义小说和传统现实主义小说的不同。
4、分析了解塑造人物形象方法。
教学重点与难点：魔幻现实主义手法
教学课时：1课时
教学方法：导读自读结合法
教学手段：多媒体
教学过程：
一、导入：
由现实主义创作引入到魔幻现实主义小说。
二、介绍马尔克斯及其作品：
加夫列尔•加西亚•马尔克斯是20世纪拉丁美洲魔幻现实主义文学的杰出代表。
加西亚•马尔克斯生于哥伦比亚的阿拉卡塔卡镇，父亲原来学医，后来成了当地邮电所报务员。外祖父马尔克斯•伊瓜兰是受人尊敬的老自由党人。阿拉卡塔卡镇过去是美国公司的香蕉种植园，在“香蕉热”时期有过繁荣的阶段，后来，国际市场上香蕉的价格暴跌，美国公司撤离，阿拉卡塔卡立即衰落下来，社会矛盾随之激化。1928年，也就是加西亚•马尔克斯出生那年，香蕉工人举行大罢工，政府派军警来镇压，死亡八百余人。此后，居民大量外迁。阿拉卡塔卡成了孤独、萧条的地方。加西亚•马尔克斯自幼在外祖父家长大。外祖父经常对他讲当地的历史故事。外祖母更是一位讲故事能手，对他讲了许多印第安人的神话传说。她相信人死以后灵魂继续存在，为了不让亡灵们感到孤独，她特地为亡灵们安排了两间空房经常与他们谈话。加西亚•马尔克斯的姨妈也笃信鬼神，有一天，她感到自己将要死亡，便坦然地躲进自己的房间，成天在里面织尸衣。孤独而带有神秘色彩的阿拉卡塔卡给作家留下了深刻的印象，培养了他独有的审美情趣。
12岁时，作家来到首都波哥大教会学校读书。18岁后在波哥大大学读法律，参加了自由党。1948年内战爆发时，他中途辍学，不久进报界工作。1954年任《观察家报》记者兼电影专栏负责人。此后，他从事新闻工作，同时进行文学创作。他曾到过意、法、英、苏、波、捷、匈等国。1959年回国，担任古巴“拉丁社”驻哥伦比亚办事处的负责人。1961年任该社驻联合国记者，后迁居墨西哥，至1976年才返回哥伦比亚。为了抗议军人政权，他曾于是年举行“文学罢工”。1981年受军政府迫害而流亡墨西哥。1982年哥伦比亚新政府成立，作家才得以返回故土，从事文学创作。当年因《百年孤独》的成功获诺贝尔文学奖。同年，应法国总统密特朗的邀请，担任法国—西班牙语国家文化交流委员会主席。
其作品主要是代表作长篇小说《百年孤独》。还有短篇小说《第三次无可奈何》《格兰德大妈的葬礼》等;中篇小说《伊莎白尔在马贡多的观雨独白》《枯枝败叶》《周末后的一天》《一件事先张扬的凶杀案》等;长篇小说《恶时辰》《家长的没落》(1976年被美国《时代》杂志评为当年世界十大优秀作品之一)《霍乱时期的爱情》《迷宫中的将军》。
《百年孤独》以马贡多镇为背景，描写了布恩地亚家族七代人的命运，折射出了哥伦比亚乃至整个拉丁美洲一个多世纪的历史进程，探讨了拉丁美洲地区贫困落后的原因。作者以生动、富于幻想的笔触，勾画出这片神奇大陆上丰富的自然和人文景观，反映了复杂、多变的社会生活，深入揭示了该地区人民的精神特征，小说因而成为一部气势恢宏的史诗性作品。
本篇课文作为《百年孤独》的第一章，既具有与整部长篇小说相勾连的艺术与思想特质，同时又具有独立成章的表述个性。在这一章里，布恩地亚与吉卜赛人的交往成为主体内容。随着吉卜赛人每一次带来的新奇的东西的不同，布恩地亚进行科学钻研和探险的内容也随之发生变化。受其影响，布恩地亚甚至想率领众人整体迁移，离开马贡多。虽然由于乌苏拉的阻拦最终没有实现，并且眼光开始转向现实生活，但布恩地亚对科学、知识的痴迷一如既往，不曾有一丝一毫的减弱。应该说，作者对布恩地亚痴迷于科学实验的描绘，强调了马贡多人对外来科学与文明的向往和追求，表现了他们的积极进取精神。
小说中的人物关系：
三、学生自读，概括主要情节：
四、人物形象分析。
霍塞•阿卡迪奥•布恩地亚：他富于幻想，敢于实践，具有惊人的毅力和智慧。他带领人们创建了马贡多镇，建立了幸福的生活。他向往外来的科学与文明，痴迷于各种科学实验，即使失败或受伤，也从不气馁，终于靠观象仪证实了“地球是圆的，像一个橘子一样”的科学真理。在闭塞落后的马贡多，布恩地亚代表着马贡多人对科学与文明的向往，代表着一种积极进取的精神。只是这种向往和进取随着布恩地亚后来的发疯而夭折。
乌苏拉：她是一个勤俭能干、善良宽厚的拉丁美洲劳动妇女形象。她是马贡多的创建者，也是马贡多理性秩序的中流砥柱和维护者。她终日操劳，任劳任怨。她意志坚定，疾恶如仇，不仅阻止了布恩地亚的搬迁计划，而且扭转着一切使布恩地亚家族混乱的倾向，是家族的守护者。因此，她去世后，布恩地亚家族也迅速地走向了衰落。乌苏拉是作者心目中的理想女性。
五、吉卜赛人的出现的意义和作用。
吉卜赛人在小说中是作为外来科学与文明(尽管这种科学与文明还带有巫术的色彩)的使者而出现的。他们每一次带来的新鲜玩艺儿，如磁铁、望远镜、地图、航海仪器以及炼金实验室等，都深深地吸引着还处于原始、停滞的自然形态中的马贡多人，尤其令富于幻想和进取心的布恩地亚着迷、布恩地亚痴迷的不仅是这些物件，更是这些物件所代表的科学与文明。正是受了这些物件的影响，它才要率领马贡多的人们共辟一条通向外界文明的道路。当这条道路终于没有开通的时候，我们还明白了一个道理：以墨尔基阿德斯为代表的吉卜赛人，还是马贡多与外界联系的惟一通道。因此，吉卜赛人留在马贡多人心目中的形象是非常美好的，霍塞•阿卡迪奥甚至把吉卜赛人的美妙形象作为传世的回忆，讲述给后辈们听。这也就是布恩地亚与墨尔基阿德斯结下“伟大的友谊”的原因。
六、小说的魔幻现实主义手法分析。
小说整体上呈现出来的奇幻与现实相交织的魔幻现实主义色彩，在这篇课文中同样得到了体现。课文真实地描绘了吉卜赛人的到来给小镇带来的热闹景象，也逼真地描述了布恩地亚一次次做科学实验的情景，还有乌苏拉带领孩子们在菜地劳动、布恩地亚教孩子们知识的场面等，都表述得很真切。但与这些真实的描绘相交织的还有许多奇幻的因素，如当吉卜赛人拽着两块磁铁走家串户时，磁铁就会使“铁锅、铁盆、铁钳、小铁炉纷纷从原地落下，木板因铁钉和螺钉没命地挣脱出来而嘎嘎作响甚至连那些遗失很久的东西，居然也从人们寻找多遍的地方钻了出来，成群结队地跟在墨尔基阿德斯那两块魔铁后面乱滚”。再加远征队的人“一个个像梦游病人似的，借助着萤火虫微弱的闪光，在这恶梦般的天地中行进。他们不能往回走，因为有一种新的植物转眼间就会长大起来。不一会儿就会把他们边走边开的小路封闭了”。还有“奥雷良诺是第一个在马贡多出生的人，到三月份就满六岁了。他好静而孤僻，在娘肚子里就会哭，生下来时睁着眼睛。给他剪脐带时，他就摆动着脑袋辨认房间里的东西，还以好奇而并不惊慌的神态察看着人们的脸庞。然后，他不再理会前来看望他的人们，却专心致志地盯着那棕榈叶盖的顶棚，房顶在雨水的巨大压力下眼看就要塌下来了”，等等、这些奇幻的因素与真实的描写水乳交融在一起，使作品呈现出一个似真似幻、亦真亦幻的魔幻世界，增添了许多神秘气氛和拉丁美洲的地域色彩。
《百年孤独》这种魔幻砚实主义色彩，显然与《变形记》中的荒诞不同、《变形记》中的荒诞是整体结构上的幻想与细节描绘上的真实的结合，而《百年孤独》则是奇幻与真实的相互交织、水乳交融。
七、分析小说的叙事角度
从总体上看，小说基本保持了一种追记或倒叙的视角，即作家以俯视整个布恩地亚家族命运的姿态，向读者讲述一个已然逝去的故事，但小说情节铺展的逻辑起点却是“现在”。小说的开头：“许多年之后，面对行刑队，奥雷良诺•布恩地亚上校将会回想起，他父亲带他去见识冰块的那个遥远的下午。”类似的句子文中还有：“许多年以后，这里成了一条定期的驿道，奥雷民诺•布恩地亚上校也从这一地区经过时，看到这艘帆船只剩下一具烧焦的龙骨，在一片虞美人花地中。这时，他才相信这一段历史并非父亲杜撰的产物。”这种在情节演进时以“现在”为逻辑起点的时序的相互交织，一方面强化了小说的历史意识，另一方面还突出了作品的“现实”意义。这内里其实隐含着作者的态度：从“现在”回顾布恩地亚家族的“过去”展望它的“未来”。
八、处理课后练习：(略，见教师用书)
九、作业：
课后阅读文学读本《〈百年孤独〉评析》和《百年孤独》全书，体会整个小说内容。
7、《长亭送别》艺术特色(沪教版高二必修教学设计)
上海市光明中学刘吉朋
一、教学目标：
1、知识与技能：能辨识《长亭送别》中的艺术手法并分析其作用与效果，并初步尝试与学生一起解读与分享《西厢记》的艺术价值与深远影响。
2、过程与方法：品读与交流
3、情感、态度和价值观：在分析《长亭送别》艺术手法的过程中进一步加深理解崔莺莺的人物形象与其爱情观。
说明：
本课为“《长亭送别》之三：艺术特色”，即第三课时，旨在集中分析本篇的艺术手法并分析其作用与效果，以便于学生对此形成较为全面和透彻的认识，并期望其能在其它诗词鉴赏和其它同类型文章的解读过程中迁移此种能力。
在此之前的两个课时，第一课时主要目标为：进一步了解元杂剧的特点与成就;了解王实甫及《西厢记》，梳理本文的主要结构并用简洁的语句概括其主要内容。第二课时主要目标为：解读崔莺莺的人物形象，认识王实甫《西厢记》反封建礼教的意义，引导学生树立正确的人生观和爱情观。
二、教学重点与难点：
1、教学重点：能辨识本文中的艺术手法并分析其作用、效果;进一步加深理解崔莺莺人物形象，体悟其爱情观念的内涵与意义
2、教学难点：通过对《长亭送别》的艺术特色的解读来认识《西厢记》的艺术价值与深远影响。
三、教学过程：
1、检查预习与导入新课。
(1)回顾预习问题：
A、你认为《长亭送别》主要运用了哪些表现手法?有什么表达效果?
B、你认为《长亭送别》主要运用了哪些修辞方式?其表达作用是什么?
C、你认为《长亭送别》的语言风格是怎么的?请举例予以说明。
(2)导入新课：《西厢记》的流传原因(思想价值和艺术特色)。
说明：本课时的艺术手法主要从三个角度来思考，即：表现手法、修辞方式、语体风格。
2、品读与交流：
(1)引导学生正确辨识本文运用的各种艺术手法。
(2)能具体以实例来分析这些艺术手法的作用和效果。
说明：学生自主选择、积极交流，教师加以引导、适当点拨，在认识《长亭送别》的艺术手法的过程中，加深理解本篇所提出的爱情观和人生观的进步性，深刻体悟《长亭送别》的艺术价值。
3、教师小结：《长亭送别》的艺术特色，并与学生分享《西厢记》的艺术价值与深远影响。
4、布置作业：修改并点评《<长亭送别>诗意》。
042：《长亭送别》诗意
上海市光明中学刘吉朋
山色四围残照里，
西风瘦马长亭边。
疏林不驻远行客，
数线深愁绕暮烟。
(两意徘徊隔暮烟。)
2009年12月15日三稿
(后记：第二句原为“古道”，以前的学生陈馨怡建议改为“长亭”。我虽属意“古道”，然其平仄不当，而“长亭”二字扣题甚紧，吾心亦同之。并于课堂内直呼陈为吾“一词之师”也。此为后记。)
2010-12-6
8、《长亭送别》教案教学设计(人教版高二必修四)
授课人;张含光班级：高二(9)班授课时间：2011年5月19
教学目的
1、了解《西厢记》中与课文有关的剧情。
2、选取课文中的【端正好】、【滚绣球】、【叨叨令】、【收尾】四支曲词，学习曲词表达情感的方法，并能体会其对人物情感刻画的效果。
3、由崔莺莺对爱情的态度，引导学生树立正确的人生观和爱情观。
教学重点
选取课文中的【端正好】、【滚绣球】、【叨叨令】、【收尾】四支曲词，探究曲词表达情感的方法。
教学难点
学生深入体会表达情感的方法对抒发情感的作用。
教学方法
1、诵读法，体会曲词表达的情感，走进文本。
2、合作探究法，研究曲词表达情感的方法，体会其对人物情感刻画的效果。
3、点拨提升法，提高学生赏析境界。
教学课时
1课时
教学过程
一、导入
听柳永《雨霖铃》歌曲，然后顺势导入课文。
二、知晓送别背景，介绍《西厢记》中与课文相关的剧情
内容见课件。
三、设疑引入探究话题
教师设问：你觉得课文最值得学习的是哪一点?引出本节课话题：曲词表达情感的方法。
四、学习曲词表达情感的方法
本节课，我们将以【端正好】、【滚绣球】、【叨叨令】、【收尾】四首曲子为例，探究曲词表达情感的方法。
1、教师引导示范鉴赏【端正好】
鉴赏思考题：这首曲子表达了崔莺莺怎样的情感?是怎样表达的?注意：可以选其中一种艺术手法谈谈自己的鉴赏感受，只要能自圆其即可。
示例：这首词用了触景生情的抒情方法，用深秋萧瑟的景象，触发了崔莺莺的离愁别恨，写出主人公离愁浓重。
师生总结研究曲词情感表达方法的角度：
(1)、多样的抒情手段;
(2)、多种修辞手法;
(3)、多种表现方法;
(4)、准确传神的绝妙好辞。
2、运用鉴赏【端正好】的方法，小组合作赏析【滚绣球】、【叨叨令】、【收尾】。
(1)学生分组合作鉴赏。
(2)教师听取汇报发言并适时点评。
教师总结：通过本次探究学习，我们知道戏剧曲词要准确传达人物内心的情感和塑造人物形象，就要灵活运用表达情感的艺术手法，并把雅词和方言口语融入其中。这样，方可细腻、传神、深刻地刻画人物内心情感、塑造人物形象。
五、探究学习：主人公面对自己的爱情为何如此痴情，如此难舍难分?请结合全文整体思考该问题，然后谈谈自己的看法。教师鼓励学生多谈自己的看法，并适时点拨。
六、课堂小结
离别的钟声已敲响起，而我们可以走出这堂课，却始终走不出经典文化的磁场。请同学们把课堂上展现的热情投注到原本经典的鉴赏中去，课后，不要忘了，我们和《西厢记》还有一个美丽的约会。
七、作业：
1、背诵曲词【端正好】。
2、片段作文写作训练。
运用本节课所学的表达情感的方法，写一个离别场面，字数70字左右。
9、长亭送别教案教学设计(人教版高二必修四)
一、学习目标：
1、了解有关元杂剧的文化常识，了解作者和本剧剧情。
2、赏析艺术手法，重点赏析曲词的情景交融。
3、赏析人物形象。
二、导语：江淹在《别赋》曾说“黯然销魂者，唯别而已矣”，古往今来，最动人的文字是离别的文字，最难写的文字也是离别的文字。我们今天来学习王实甫的名篇《西厢记》中的片段《长亭送别》。
三、教学内容第一部分：杂剧、作者、剧情和结构
①杂剧在我国古代文学中，唐诗、宋词、元曲并举。元曲包括元杂剧和元散曲。元散曲包括小令和套数。
元杂剧是用北曲(北方的曲调)演唱的一种戏曲形式。在结构上，一本杂剧通常由四折组成。一折相当于现代剧的一幕或一场，是故事情节发展的一个较大的自然段落，四折一般分别是故事的开端、发展、高潮和结局。四折之外可以加一二个楔子。楔子一般放在第一折之前，介绍剧情，类似现代剧中的序幕;也有的放在两折之间，相当于后来的过场戏。但也有少数杂剧突破了一本四折的形式，如《西厢记》是五本二十一折的连本戏。
在音乐上，杂剧的每折用同一宫调的若干曲牌组成套曲。宫调，即调式，相当于现代音乐的C调D调等。曲牌，是曲调的名称，每个曲牌都属于一定的宫调。剧本中每套曲子的第一支曲子前面都标明宫调，如《西厢记》第三折第一支曲子标示的【正宫】【端正好】，表示这一折自【端正好】以下各曲均属【正宫】。课文中括号里面的小字是科介，即舞台提示。曲牌后的大字是唱词。正宫是宫调，端正好、滚绣球等是曲牌名。本文一折里仅为一人唱，即文中的唱词都是由旦角莺莺所唱。
杂剧角色分为末、旦、净(俗称花脸，扮演性格刚烈或粗暴的男子)三大类。末类又可分为外末、副末、冲末、大末、小末;旦类又可分为正旦、外旦、贴旦、老旦、花旦;净类又可分为副净、二净等。其中正末为男主角，正旦为女主角。此外，还有以剧中人职务身份为名的杂角，如洁郎(和尚)等。
杂剧的舞台演出由“唱”“白”“科”三部分组成。唱是杂剧的主要部分。除楔子中可由次要角色唱以外，一剧四折通常由主角一人唱到底，其他角色有白无唱，正末主唱的称“末本”，正旦主唱的称“旦本”。剧本中的唱词，即曲词，白，即宾白，是剧中人的说白，因“唱为主，白为宾，故曰宾白”。有散白、韵白，又分对白、独白、旁白、带白等。剧本还规定了主要动作、表情和舞台效果，叫作“科范”，简称“科”，如“把酒科”“张生吁科”。
元曲四大家：关汉卿(代表作《窦娥冤》)、郑光祖(代表作《倩女离魂》)、白朴(代表作《墙头马上》)、马致远(代表作《汉宫秋》)。
元杂剧四大悲剧：关汉卿 《窦娥冤》、马致远 《汉宫秋》、白朴《梧桐雨》、纪君祥 《赵氏孤儿》。
元杂剧常用的一些古白话词：行动些(走快些)、没来由(没由来)、葫芦提(糊涂)、只合(只应该)、也么哥(词尾助词)怎生(怎么)、哥哥行(哥哥那边。哥哥，对一般男子的客气称呼。行，宋代和元代口语里自称或者称呼别人的词后边，有时加“行”字，大致相当于“这边”“那边”或者“这里”“那里”)、兀的(“这”的意思，带有惊讶语气)咱(元曲中常用于句尾，表示祈使语气，相当于“吧”)、着(命令)、子母每，“每”，“们”。
②作者
王实甫是元代著名杂剧《西厢记》的作者，但是关于他生平情况的历史记载却很少。王实甫是大都(今北京)人。后人推测他的生卒年大约是1260-1336年，主要创作活动大约在元成宗元贞、大德年间(1295年-1307年)，这正是元杂剧的鼎盛时期。
王实甫早年曾经为官，宦途坎坷，他常在演出杂剧及歌舞的游艺场所出入，是个不为封建礼法所拘、与倡优(当时的演员)有密切交往的文人。晚年弃官归隐，过着吟风弄月，纵游园林的生活。王实甫的杂剧如今仅存《西厢记》、《破窑记》和《丽春园》等十三种。其中最著名的《西厢记》共五本，是王实甫的代表作，在元代和明代就为人推重，被称为杂剧之冠。
③剧情选自于《西厢记》。剧本描写唐代礼部尚书之子书生张珙父母亡故后，家庭败落，虽有满腹诗书才学，却还没有做官。在去京城应试的路上，于寺庙中遇见崔相国之女崔莺莺，两人产生爱情，通过婢女红娘的帮助，历经坎坷，终于冲破封建礼教束缚而结合的故事。《西厢记》结尾处，在中国文学史上第一次正面地表达了“愿普天下有情人都成眷属”的美好。
《西厢记》的结构规模在中国戏剧史上是空前的。它突破了元杂剧的一般惯例，用长篇巨制来表现一个曲折动人的完整的爱情故事。因此它避免了其它元杂剧由于篇幅限制而造成的剧情简单化和某种程度的模式化的缺点，能够游刃有余地展开情节、刻划人物。这是王实甫的一个创举。《西厢记》最突出的艺术成是成功地塑造了栩栩如生、性格各异的人物形象。王实甫很善于按照人物的地位、身份、教养以及彼此之间的具体关系，准确地把握人物的性格特征;并且调动多种艺术手段，生动、鲜明地将其表现出来。崔莺莺、张生、红娘、老夫人都由于王实甫的卓越才能而成为不朽的艺术典型。王实甫的《西厢记》问世以后，在中国文学史上产生了广泛而深远的影响。其版本数量众多，流传至今的明清刻本约有一百种。明清两代的众多学者对《西厢记》评价很高，直到近现代，《西厢记》的各种版本依旧活跃在舞台上，备受人们的赞赏。
张生与莺莺相爱后，恰逢乱军首领孙飞虎兵围古寺，强索莺莺为妻。莺莺之母崔夫人许诺：“无论何人，退得贼兵，情愿倒赔妆嫁，将莺莺许配于他。”张珙挺身而出，修书招来白马将军杜确，杀退孙飞虎，不料崔夫人变卦，竟让张珙与莺莺兄妹相称。二人不甘忍受礼教束缚，在丫鬟红娘的热情帮助下，几经挫折，终成眷属。崔夫人在生米已成熟饭的情况下，不得已虽然同意婚事，但提出张生只有到京城考取状元后，才能完婚。本文的故事就是一家人为张生赴京赶考的送别。
“长亭送别”，是王实甫《西厢记》中最为脍炙人口的精彩片段之一。在这出戏中，莺莺终于克服了身心解放的要求与封建精神桎梏的矛盾，迈出了同张生私下结为夫妻的决定性一步。这种出于男女双方真诚相爱的自主选择，使封建礼教的维护者老夫人十分震怒，因此她拷问红娘严加追究。但红娘抓住了老夫人理亏的要害，非但拒不认罪，反而条分缕析，历数老夫人过错，使她不得不承认既成事实："罢了罢了!俺家无犯法之男、再婚之女，与了这厮罢。"但是，老夫人又以"俺三辈儿不招白衣女婿"为由，强令张生"明日便上朝取应去"，并声称"得官呵，来见我;驳落呵，休来见我"。崔、张爱情又面临着新的威胁。"长亭送别"紧接第二折，所表现的正是同老夫人激烈斗争中取得胜利后的这又一次曲折，写莺莺、红娘、老夫人等到十里长亭为"上朝取应"的张生饯行。这折戏以别宴前后为时间线索，主要通过精心安排的十九支曲文，集中刻画了莺莺送行时的心绪。因此，学习这篇文章，我们要注意把握好人物内心的情感世界，同时也要把握好作者是通过什么样的手法来表现人物的内心世界的。
④结构按照情节、场面，可以把本文分为三个部分：一、赴亭送别;二、把酒饯别;三、残照离别。三个场面，共十九支曲文，将艺术触角伸展到人物的心灵深处，集中刻画了莺莺送行时的细致复杂的心境意绪。
【端正好】【滚绣球】【叨叨令】以上为第一段，写赴长亭途中。通过莺莺对暮秋郊野景色的感受。抒发内心压抑的苦痛和难以离舍的情怀。
【脱布衫】【小梁州】【幺篇】【上小楼】【幺篇】【满庭芳】【快活三】【朝天子】【四边静】以上为第二段。写长亭别宴。集中表现莺莺的依恋、悲伤。以及张生的离愁煎熬。
【耍孩儿】【五煞】【四煞】【三煞】【二煞】【一煞】【一煞】以上为第三段。写长亭送别。再次表达莺莺的不尽悲戚和深沉忧虑。
教学内容第二部分：本文表情达意上的艺术手法。
《长亭送别》并没有曲折复杂的戏剧情节，其艺术魅力主要来自对人物心灵的深刻探索和真实描摹。那么，这篇文章是通过什么样的艺术手法表现莺莺在送别张生时的依恋、痛苦、怨恨、忧虑的情感的呢?
阅读下面文章的节选内容，在表情达意上，各有各的特色，请你结合相关的艺术手法，挑选一个自己喜欢的曲词来和大家分享一下。
抛砖引玉：[幺篇]虽然久后成佳配，奈时间怎不悲啼。意似痴，心如醉，昨宵今日，清减了小腰围。运用夸张的手法，因为分别，一夜间，形体都消瘦了，把那种离愁别恨写得很传神。(“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。”可以看出，无论是抒情，还是达意，都具体可感，语言上凝练生动。)
①[端正好]碧云天，黄花地，西风紧。北雁南飞。晓来谁染霜林醉?总是离人泪。
译文：蓝蓝的天空(飘着)白云，(萎积的)菊花满地，秋风萧瑟，北来的大雁向南飞去。清晨是谁把经霜的枫叶染得像喝醉(一样红)?总是那即将离别的人儿的涟涟泪水吧。
赏析：这一曲，点染了一幅空间广阔、色彩斑斓的图画：蓝天白云，黄花满地，西风凄紧，北雁南飞，霜林染红。前一句，一句一景，以具有深秋时节特征的景物，衬托出莺莺为离别所烦恼的痛苦压抑心情。后两句是莺莺的自问自答，在为离别的痛苦而流了一夜眼泪的莺莺心目中，经霜的树林是被她的离情感动而变红的。“染”、“醉”二字，下得极有分量。前者不仅把外射的感受化为具有动态的心理过程，而且令离人的涟涟别泪，宛然如见。后者既写出了枫林的色彩，更赋予了在离愁的重压下不能自持的人的情态。至此，萧瑟的秋景与悲凄的心境化而为一，无法分开，创造了委婉深沉、令人感伤的悲凉意境。
②[滚绣球]恨相见得迟，怨归去得疾。柳丝长玉骢难系，恨不倩疏林挂住斜晖。马儿迍迍的行，车儿快快的随，却告了相思回避，破题儿又早别离。听得道一声“去也”，松了金钏;遥望见十里长亭，减了玉肌。此恨谁知!
译文：恨相见得太迟，怨离别得太快。柳丝虽长，却难系住远行人的马，恨不能使疏林一直挂住那斜阳。张生的马慢慢地走我和车紧紧地跟随，刚刚结束了相思之苦，却又早开始了别离之愁。听他说“要走了”，人顿时消瘦下来;远远地望见十里长亭，人更消瘦了：这离愁别恨有谁能理解?
赏析：这部分的写景与前有所不同，这里的景物完完全全是为了情感表达的需要而着意选择特地设置的。“柳丝长玉骢难系”，古代送别多涉柳，取其谐“留”(挽留)之意，张生骑的“玉骢”虽然“迍迍地行”，但莺莺尚嫌马儿走得快，巴望着长长的柳丝能栓系住它。斜阳西沉，分别在即，此时的莺莺心理上经受着离别之苦的煎熬，以至于她看到疏林之间的斜晖时，居然怨恨起自己不能让疏林挂带住它，好让时光停下匆匆的脚步。这里的写景，单单选取了柳丝和疏林斜晖，而将其他景物一概舍弃，是因为这二者最能真真切切地表现人物此时此刻内心的急迫、无奈、愁苦和怨怅，取舍之间，可以看出作者的匠心。(直接抒情)
③[叨叨令]见安排着车儿、马儿，不由人熬熬煎煎的气;有甚么心情花儿、靥儿，打扮得娇娇滴滴的媚;准备着被儿、枕儿，只索昏昏沉沉的睡;从今后衫儿、袖儿，都揾做重重叠叠的泪。兀的不闷杀人也么哥?兀的不闷杀人也么哥?久已后书儿、信儿，索与我恓恓惶惶的寄。
译文：看着(为张生)安排的车马，不由(得让)人的愁绪奔涌而出;(此时)哪里有什么心情(戴)花，(把自己)打扮得娇娇滴滴妩媚动人;(张生走后)准备好被子、枕头，只好(天天)昏昏沉沉的睡吧;从今以后(我的)衣袖，都(用来)擦拭重重叠叠的泪。(这样的日子)怎么不闷死人了啊?怎么不闷死人了啊?分别以后书信要赶紧给我寄。
赏析：这一曲，将“车、马，被、枕，衫、袖，书、信”这些常用词带上“儿”字，加上一些叠音形容词，如熬熬煎煎、昏昏沉沉之类，用排比句巧妙组合街接，并间以反复的感叹，造成音韵的回环往复，产生一唱三叹、声情并茂的艺术效果。把莺莺柔肠百结的离别苦痛写得哀哀切切;见情见态。莺莺那种如泣如诉、呜呜咽咽的声气口吻，宛然在侧。(反复，叠词，排比)
李清照的《声声慢》寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚，表现的是一个嫠妇失去了丈夫后内心的凄清之情;《迢迢牵牛星》迢迢牵牛星，皎皎河汉女，纤纤擢素手，札扎弄机杼。表现的是牛郎和织女的缠绵之情。
④[一煞]青山隔送行，疏林不做美，淡烟暮霭相遮蔽。夕阳古道无人语，禾黍秋风听马嘶。我为甚么懒上车儿内，来时甚急，去后何迟?
译文：青山阻隔我送行，疏林挡住我目光，淡淡炊烟和那傍晚的雾气相互掩映。残阳斜照的古道没有人声，秋风吹过庄稼传来马的嘶鸣。我为什么懒得上车呢，来的时候多么急切，别离独回却又多么迟缓?
赏析：【一煞】一曲，以青山疏林，淡烟暮霭，夕阳古道，禾黍秋风，构成一幅深秋郊外黄昏的画面。和【端正好】中的清晨景象相比，氛围更加萧瑟凄冷。当心上人已然离去，此时此际举目远望，断肠人所能见到的只有隔断送行的“青山”、不作美的“疏林”、相遮蔽的“淡烟暮霭”和默默无语的“夕阳古道”，听到的只有秋风吹动禾黍发出的刷刷悲响和渐行渐远的张生骑的马发出的撕心裂肺的哀鸣，此情此景，真真让人柔肠百结，肝肠寸断。因此，这幅画面中的青山、疏林、淡烟暮霭，在莺莺的眼里已不再具有可供欣赏的审美价值，它们反倒成了隔断有情人的屏障，成了一种可厌之物，莺莺岂能不急、不怨、不叹、不恨?可见，“一煞”中的这些景物，无一不深深打上了人物情感的烙印，无一不融入了送行者对远行人欲见不能的惆怅、欲诉不得的悲哀、欲哭无泪的凄怆、欲去不忍的眷恋之情，可谓化情入景的绝佳例子。
王实甫不愧是写景大家，造景高手，他能得心应手地安排调遣自然界中的景物于笔端，让它们皆服从和服务于表达人物情感的需要，景中蕴情，情与景谐，真正做到了“一切景语皆情语”。
⑤[收尾]四围山色中，一鞭残照里。遍人间烦恼填胸臆，量这些大小车儿如何载得起?
译文：(看看)四面的山色(格外苍翠)，(张生的)马鞭一挥(已经渐行渐远了)，只剩一轮残阳。所有的人间烦恼填满胸中，估量这些大大小小的车子如何能载得起?
赏析：同样是景和情的交融，同时还有化虚为实的手法，把浓浓的离愁表现了出来。愁是一种抽象的、无迹可寻的、难以捉摸的细致感情。但是，骚人墨客们以他们生花的秒笔，把这难以描摹的情感体表现的可知、可感、可见、可闻、可寻。
李后主《虞美人》中的“问君能有几多愁?恰似一江春水向东流。”
秦观《江城子》中“便作春江都是泪，流不尽许多愁。”
李清照《武陵春》中“只恐双溪舴艋舟，载不动，许多愁。
明确：都是写愁高手。将抽象的感情化为具体的物象，都饶有新意，各具特色。李煜将愁变成了江水，秦观又将愁说成比江水更多，王实甫则把愁装在了车上，李清照又进一步将愁搬上了船。都很自然贴切，不着痕迹，且均意境完整。
由此可见，作者表情达意的手法可谓是炉火纯青。
⑥[[耍孩儿]淋漓襟袖啼红泪，比司马青衫更湿。伯劳东去燕西飞，未登程先问归期。虽然眼底人千里，且尽生前酒一杯。未饮心先醉，眼中流血，心内成灰。
译文：湿淋淋的衣袖上沾满眼泪，比白居易的青衫更湿。伯劳鸟向东飞去燕子向西飞，还没有启程倒先问归期。虽然眼前人要远别千里，姑且先干了面前的这一杯酒。没有喝酒心却先醉，眼里流血，内心如同死灰。
赏析：【出处】出自白居易《琵琶行》“座中泣下谁最多?江州司马青衫湿。”【妙处】王实甫化用这一诗句，是为了强调莺莺落的泪，要比白居易听琵琶声落的泪还要多，极言离别之苦。【出处】语出乐府诗《东飞伯劳歌》：“东飞伯劳西飞燕，黄姑(牵牛)织女时相见”。【妙处】引用乐府诗句，极言两人就此一别，不知何日相见，写出莺莺的不忍别离。两处的用典用得巧妙、恰当，可以使诗词意蕴丰富、简洁含蓄、庄重典雅，从而提高作品的表现力和感染力，达到古诗人常说的：力透纸背，掷地有声!
总结：《长亭送别》这一折的内容，在表达情意的艺术上，历来为人称道和激赏。作者写崔张之离情，没有孤零零地纯然就情写情，而是把这种令人伤感的离情别绪放到特定的环境中去加以点染;给客观景物涂染上了浓重的主观色彩，让景物为表现主人公的忧闷心理和离愁别恨服务，真正达到了情与景交融为一，取得了美不胜收的艺术效果。作者表达离别女主角内心的离别之愁，不是用抽象的语言加以描述，而是通过比喻，排比，夸张等手法，生动具体的进行描摹。作者写崔莺莺对爱情的痴情，不是空洞地表现，而是通过用典的手法，婉转地表达，同时也丰富了文章的内容。总之，这篇戏曲，通过丰富的艺术手法，把情写得生动感人，具有强烈的艺术魅力。我们学习的过程中，也要汲取其中的手法，丰富我们的写作的技巧。
五、教学内容第三部分：人物形象分析。
阅读下面文章的节选内容，思考一下，这几个曲子刻画了莺莺什么性格特征?
①[幺篇]：年少呵轻远别，情薄呵易弃掷。全不想腿儿相挨，脸儿相偎，手儿相携。你与俺崔相国做女婿，妻荣夫贵，但得一个并头莲，煞强如状元及第。(并排地长在同一茎上的两朵莲花。比喻恩爱的夫妻。)
译文：年轻时看轻远别，感情不深厚容易遭遗弃。谁不想(两人)腿儿相挨，脸儿相偎，手儿相牵。你给俺崔相国做女婿，妻荣夫贵，做一个并蒂莲，远远胜过中了头名状元。
②[朝天子]：暖溶溶玉醅，白泠泠似水，多半是相思泪。眼面前茶饭怕不待要吃，恨塞满愁肠胃。蜗角虚名，蝇头微利，拆鸳鸯在两下里。一个这壁，一个那壁，一递一声长吁气。
译文：暖暖的美酒，(喝起来却)清淡如水，(想来)多半(不是酒而)是相思泪。眼面前的茶饭难道不想吃，(只是)离愁别恨(早已)塞满了肠胃。为了一点微不足道的的虚名小利，(却把)夫妻拆散在两处。一个(在)这边，一个(在)那边，你一声我一声长长地叹气。
③[[满庭芳]供食太急，须臾对面，顷刻别离。若不是酒席间子母每当回避，有心待与他举案齐眉。虽然是厮守得一时半刻，也合着俺夫妻每共桌而食。眼底空留意，寻思起就里，险化做望夫石。、
译文：别宴很快就要结束，片刻地相聚，马上就要别离。若不是(在)酒席上子母们应当回避，我真想与(张生)他(像孟光和梁鸿那样)相敬如宾。即使是相聚短暂的时刻;也算是我们夫妻同桌而食。眼里徒然地留意着，寻思着此事，(都)险些化成了(一块)望夫石。
④[二煞]：“你休忧‘文齐福不齐’，我只怕你‘停妻再娶妻’。休要‘一春鱼雁无消息’!我这里青鸾有信频须寄，你却休‘金榜无名誓不归’。”
译文：你不要担心“落第”，我只怕你撇下前妻再娶新妻。不要长久地没有消息!我这里让青鸟使者把信频频地寄(给你)，你不要再提“金榜无名誓不归”。这一点你一定要记住，如果(在外)见了那些美貌女子，再不要像在此处这样留恋。
答案：她对张生的爱，是相互倾慕的产物，丝毫没有掺杂进世俗的考虑和利害的打算。在她看来，金榜题名，是“蜗角虚名，蝇头微利”，不是爱情的前提和基础，“但得一个并头莲，煞强如状元及第”，她所追求的是纯真专一、天长地久的幸福爱情，而不是封建的“家世利益”，因此，临别时，她不忘叮嘱张生“得官不得官，疾便回来”，与老夫人的态度形成鲜明的对照。总之，莺莺的态度突出地表现了她的叛逆性格和对爱情的执着，她的离愁别恨中闪耀着重爱情轻功名、反抗封建礼教的思想光辉。作品撼人的艺术魅力就在于它不仅写出了人物心灵中颤动着的爱情旋律，而且写出了激荡着巨大感情潮汐的人物心灵。课文中有四处表现了莺莺珍重爱情、轻视功名利禄的思想感情。
六、练习：假设一下，第二年春天，张生高中状元归来，莺莺到郊外相迎。这个时候，莺莺眼中会看到哪些景物呢?还是“西风紧，北雁南飞”吗?我写了半篇的《端正好》，请大家帮我来完成前半部分。(这一道题目，考察的内容是同学对情景交融艺术手法的理解，考察的是大家语言的语言能力;春天的意象：小草、春水、鸭子、暖阳、柳尖、飞燕、桃花、泥土芬芳、绿油油的麦苗、春风、风筝、蝴蝶)
_春风暖_，_锦华地_，_东风拂_，_燕鹊相随_。晓来谁奏春归曲?应是马蹄轻。
七、内容补充：
①化用诗句：苏幕遮(范仲淹)碧云天，黄叶地。秋色连波，波上寒烟翠。山映斜阳天接水。芳草无情，更在斜阳外。
黯乡魂，追旅思。夜夜除非，好梦留人睡。明月楼高休独倚。洒入愁肠，化作相思泪。赏析：本篇写旅次乡愁和离情别恨。上片写景。"碧云"，写出了秋高气爽的天气;天连水，水连山，山连草;天接云，水接烟，山接斜阳。自上而下，由小到大，由近及远，呈现出一派俊爽空灵的境界;下片言情。头两句承上启下，极言相思之情的挚着、深沉。从第三句开始，句句用映衬手法。"好梦留人"，说明除酣梦之外，整日为相思别情所困扰。"明月楼高"，以美好的事物来反衬，突出离人的孤寂。结尾又推进一步，暗用"举杯浇愁愁更愁"诗意并巧妙地通过"愁肠"把酒滴转化成泪滴。形象地说明离愁别恨已无法排遣。
意境非常的美，正是因为情和景恰当地联系到了一起，才把种相思之情表现得如此的富有艺术的感染力。②李后主《虞美人》中的“问君能有几多愁?恰似一江春水向东流。”
秦观《江城子》中“便作春江都是泪，流不尽许多愁。”
李清照《武陵春》中“只恐双溪舴艋舟，载不动，许多愁。
总结：《西厢记》之所以能成为元杂剧的“压卷”之作，不仅在于其表现了反对封建礼教和封建婚姻制度的进步思想，而且它在戏剧冲突、结构安排、人物塑造等方面，都取得了很高的艺术成就。《长亭送别》是一首真挚的抒情诗，是一幅淡雅的水墨画，是一支撩人心弦的离歌。它给人以深沉的美感享受，即使在中国优秀的古典戏曲中，如此凄艳感人的作品也是少见的。