1、柳永词二首：《望海潮》和《雨霖铃》(人教版高一必修教案设计)
教学目标：
1、深入《望海潮》和《雨霖铃》描绘的情景，体察作者情感及作者的情感状态。
2、从文本情景的描绘中，体察作者的情感状态。
3、感悟《雨霖铃》中的意境美和作者的情感美。
教学设想：
1、重点：体察作者情感及作者的情感状态。
2、难点：体察《雨霖铃》中作者复杂的情感状态。
3、课时：1课时。
4、策略：合作探究、诵读理解、媒体辅助。
教学过程：
一、导入新课：
江山代有才人出，各领风骚数百年。千年前的北宋词坛，有这么一个专力写词的词人。他的词在当时就是最流行的歌曲，直到千年后的今天还在独领风骚。他就是柳永。今天，我们首先来鉴赏柳永的早期之作《望海潮》，走近青年时期的柳永。
二、学习《望海潮》：
1、传说金主完颜亮在读罢这首词后非常羡慕钱塘的繁华，遂起投鞭渡江立马吴山之志，后来就以六十万大军南下攻宋。请大家一起朗诵《望海潮》，边读边思考这个问题：词中哪些内容可能会勾起完颜亮入侵大宋直指杭州的野心呢?
2、听《望海潮》朗诵。听完学生自由发言。(五到六人)
示例1：“市列珠玑。。。。。竞豪奢。”——“市列。。。豪奢。”——珠宝玉石遍陈于市，家家户户绫罗盈柜，市民生活富庶，街市经济繁荣。作者看到此景惊喜，艳羡，更何况本身就有入侵大宋野心的完颜亮呢!(如果没有人继续回答，老师引导：除了杭州这里的物质生活的富裕勾起他强大的侵略欲望之外，还有没有其他方面的原因?)
示例2：“东南形胜，江吴都会，钱塘自古繁华。”——杭州的地理位置优越，处在东南沿海，风光美好，曾经是历史上三吴的大都会，自古以来都是繁华之地，有着雄厚的物质基础和得天独厚的自然条件。由此可以想见水陆交通十分便利，不像金国地处内陆，资源贫乏，交通不便。(除了贪慕这里优越的地理位置和自然条件，还有没有其他内容?)
示例3：“烟柳画桥，风帘翠幕，参差十万人家。”——垂柳含烟，薄雾如纱，彩桥似画，人烟阜盛，千门万户门帘轻摆，怡然安详。这是对杭州城的一个全景描绘，表现了杭州城街巷河道的富丽。作者以一游客的身份陶醉其中，喜爱之情溢于言表。
(如果有学生继续说就不启发。如果没有就启发：这是城市景观的美丽，看来已经有同学关注景物的描绘了，还有没有关于自然景物描绘的呢?)
示例4;“云树。。。无涯。”——高耸入云的树木围绕江堤呈现蜿蜒迤逦之态，声势浩大的钱塘江潮波涛汹涌展示排山倒海之势。我们分明感受到面对此情此景时涌动在作者内心的积极向上的澎湃激情。这是对钱塘江的特写。“绕”“卷”两字要重点赏析其妙处，形象、逼真。
示例5：“重湖。。。。。。花。”——西湖的山水清秀美丽，有“天香飘万里”的三秋桂花，也有“接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红”的十里荷花。青山绿水，鸟语花香，色彩艳丽，引人入胜。作者从时间和空间上在读者面前铺展开了一幅杭州西湖的迷人画卷。(“一切景语皆情语”，流露出的是作者无比的喜爱之情。)
(如果学生将示例4和示例5一起说出，教师可让学生读一读，读出这两个不同景点的特点，钱塘江大潮是晴空排浪怒涛卷霜雪的黄钟大吕，西湖秀色是风和日丽青山绿水鸟语花香的丝竹管弦。前一句要读出气势，雄壮有力，后一句要读的轻快婉转。老师也可以适当点评：看来杭州这里真的是人间天堂阿，不仅物质生活富裕，而且精神生活也令人陶醉，难怪，金主完颜亮如此动心，连我们都心驰神往了。)
示例6：“千骑拥高牙。。。。烟霞”——这写的是地方官的的游乐，闲暇时品酒吟诗，欣赏音乐，赏玩山水美景，多么风流潇洒。也暗示他治理有方，有卓越政绩。(根据写作背景，我们知道这是柳永写给曾经的布衣之交现任两浙转运史的孙何的拜谒之作，这显然是恭维之语，但也流露出作者的羡慕之情。(可能会有学生说这一句，如果他先在前面说，教师就接着问：是的，完颜亮非常羡慕这位地方官，希望自己也能象他一样坐拥杭州享受生活。这是任何一位有志向的男人都希望拥有的成功和排场，(当然也包括我们的作者)。那么，地方官的活动是以什么为背景?或者说地方官为什么这么悠闲自在志得意满?——因为他把杭州治理得很好，政绩卓著。老师：那么哪些地方体现他治理有方呢?就引导学生对其他句子的关注。)
示例7：“羌管。。。。。莲娃。”——此句极富生活情趣，晴天丽日处处音乐悠扬，菱舟泛夜阵阵歌声在湖面荡漾。老叟悠然垂钓，幼童嘻嘻采莲，好一派歌舞升平百姓安居乐业的盛世景象。(作者仿佛被他们的情绪感染，非常快乐)(这一句写出了杭州人民的悠然快乐的生活，我们知道物质生活决定精神生活，只有物阜民丰了，人民才会如此快乐悠闲。)(如果学生将示例6和示例7一起说。老师就点评说这是杭州官民同乐之景，体现社会和谐，这是封建社会士大夫或者政治家们追求的大治年景。)(如果学生以开始就说这两句，教师就借机问：地方官为什么这么悠闲自在志得意满?——因为他把杭州治理得很好，政绩卓著。百姓为什么这么悠闲快乐?——应为物质生活的富裕，精神生活优雅。那么，他们物质生活的富裕到底在哪里体现出来呢?引导学生找前面的写景句或者描绘都市繁华的句子)
3、教师归纳总结：金主完颜亮是否真因此词之魅力而生南渡入侵之野心，我们不得而知。但柳永笔下的《望海潮》从空间上全景式地反映了宋初杭州的盛况。请同学们看屏幕来欣赏杭州城的美丽风光。(点幻灯片，放完之后总结)杭州城的繁华富庶，钱塘江的壮阔浩大，西子湖的清嘉秀美，老百姓的安逸闲适，地方官的风流潇洒，官民同乐的和谐景象.当这些画面一一立体地铺展在我们面前的时候，我们的确得到了强烈的艺术享受。(它不仅打动了孙何，更是打动了千年之后的我们)
(稍稍停留几秒钟，再问)4、言为心声，文如其人，通过这些文字我们可以看到青年柳永怎样的情怀?
学生回答(一两个人就可以了)：踌躇满志，积极向上，意气风发，激情四射。。。。
5、教师总结并过渡：一首《望海潮》让我们看到了一个文才飞扬、意气风发，踌躇满志的柳永，然而,考场接连的落第，仕途的失意，使他流连于勾栏瓦舍，为歌女填词作曲,并与她们结下不解的情缘;但同时为了生计不得不到处宦游，以期谋得一官半职，于是又不得不与佳人分离,浪迹江湖，致使“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。”接下来我们看他中年仕途失意时期的一首词《雨霖铃》。
三、学习《雨霖铃》：
1、听《雨霖铃》朗读
2、请同学们放声朗诵词作，边读边思考这个问题：《雨霖铃》抒写了词人怎样的情感?(放点音乐，一分钟)
生：离愁别绪，情人间的伤离别
3、老师：这是我们初步的感知，初读时的惊艳只是粗浅的直觉，真情的流露才是词的魅力所在。作者真实的情感状态需要我们用真心用真情去体会。(如果学生直接把作者复杂的情感都说出来了，老师就引导：这位同学品味得很透，那么我们就按照着这位同学的分析深入文本，看看词中哪些地方体现了这种。。。。。的情感。)
老师引导：不难看出，全词通过时空的延伸来展示他的离愁别绪：两人离别之时——(联想)今宵酒醒处——(想象)此去经年后(投影)(词的上阕作者为我们描绘了一对离人离别的过程，下阕作者通过想象为我们展示了“今宵酒醒处”和“此去经年”后的场景，)
请选出你感受最深的词句来谈谈作者是如何深刻地展示他的内心情感的。
示例1、“寒蝉。。。歇”——“寒蝉”一般是代表悲凄的形象，蝉叫声凄厉，这凄厉的叫声不仅打破离别环境的寂静，更刺激着离别人的敏感神经，令人难以忍受，加重凄凉感受。还可以让我们联想到朱自清前生的《荷塘月色》里的蝉叫“热闹是他们的，我什么也没有。”能感受到离人的烦恼。—听觉感受;长亭—送别地点，浸含着浓浓的离愁别绪(长亭外，古道边。。。);天色已晚，暮色渐起—人要回家鸟要归巢，我却要与心爱的人分离去浪迹江湖，前途未卜，迷茫失落，加重愁情，;而“骤雨初歇”写出了作者矛盾的心情：既想雨停，又不想雨停。雨停，他就可以离开这个伤心地去远方寻求新的发展了;而雨不停，正好又合了他的心意，想要再多留一会哪怕是一小会儿，再看恋人几眼，再多说几句绵绵的情话。我们常说人不留天留可是现在天也不留人了，多么让人懊恼啊!这几个意象的组合从听觉视觉等方面把离别时的环境立体地描绘出来，营造出一种冷落凄凉的氛围，传达出词人浓浓的悲哀凄凉烦恼无奈伤感的情绪。而且从凄厉的蝉声、苍茫的暮色、急雨过后的空气中，我们似乎可以嗅到那使人压抑的气氛。此句奠定了全诗悲切低沉压抑的感情基调。(人将别、日已晚、雨乍停、蝉声切。惜别的长亭，凄凉的深秋。壮士分别尚且悲伤，更何况这对一别可能成永诀的恋人呢?)
(如果学生先说这句，说完后可让学生读读，读出那种低沉悲凉的气氛。然后引导：骤雨初歇、寒蝉凄切、长亭惜别向我们展现出这么感人的意境和作者复杂微妙的情感。那么词中还有没有类似的通过环境描绘来展示作者内心情感的句子呢?)
示例2：“今宵酒。。。。。残月。”——千古丽句。离别之际想酒醒后身在何处?是虚写之景。“酒醒”遥接上片“帐饮”，可见当时虽然情“无绪”，然借酒浇愁，还是沉醉了。扁舟夜发，愁醉迷蒙，忽然醒来，想必已是拂晓。酒醒无异于愁醒，更加惆怅。惊起忙寻觅，情人在何处?所见者唯杨柳岸上的晓风残月，顿时怅然若失、落寞凄凉。而且离别的人一看到杨柳，就会想起离别时执手相看泪眼的场面，就会浮现出赠柳惜别的情景，就会想起离别之前的柔情蜜意，可眼前自己孤身一人，(遥忆手双携，顾影又自怜)佳人不在，家乡已遥，心中就会涌起难言的愁怅失落和孤独。再加上眼前看到的是几株秋天叶落衰败的残柳在秋天早上江面吹来的凄冷的寒风中无助地飘摇，就会联想自己在江湖上漂泊的种种凄苦辛酸;秋天早上江面吹来的凄冷的寒风,肌肤之寒立即引发离人的凄恻之情，本想一醉了之，偏遭凉风生，凉上加凉，心更凉。天上是一弯残月立即勾起词人想和佳人团圆却难圆之意，在离人和恋人的现在与未来竖起一堵穿不过的墙。(“残”字既是对月的描写，也是作者心情的写照。)(圆月如盘，团团圆圆;残月如勾，残缺不全。)(“晓风欺弱柳，残月隐悲凉。”)我们还可以深一步去想，试想，柳永此时不过是离开心爱的人的第二天早晨，“执手相看泪眼”的图景依然鲜明的留在心上，面对着眼前残枝败柳的凄清景象，而前路是“千里烟波”空阔的千里楚天，他还要继续前行，离自己心爱的人越来越远，又不知道自己的前途在哪里，顿觉迷惘无助，这种羁旅行役中复杂的情感一起涌上心头。将离人凄楚惆怅、孤独忧伤、迷惘辛酸、漂泊失意、凄清悲凉的感情,表现得十分充分、真切,然而这一切都是执手分别时想象中的虚拟的，但因这样的离别情景和情感柳永体验了无数次，所以想象才会如此逼真。(它创造出一种特有的意境。难怪它为人称道,成为名句。)这正是：“杨柳留人不可留，晓风扑面寒心头，残月照人影孤单，酒醒之后愁更愁。”(如果学生先说这句，就引导他们去想象，说完就问：这是作者想象别后的虚写之景，除了这句还有吗?)
示例3、“念去去。。。。。阔。”——一个“念”字,告诉读者下面写景物是想象的。“去去”是越去越远的意思。这二字用得极好,不愿去而又不得不去,包含了离人无限凄楚和无奈。“去去”二字连用，显示出低沉的声情，读时一字一顿，遂觉去路茫茫，一程又一程，千里迢迢。一路上又思念佳人，离恨无限，顿感“离愁渐远渐无穷，迢迢不断如春水”的痛苦凄凉。“烟波”，又曰“暮霭”，更曰“沉沉”着色可谓浓矣，既曰“千里”又曰“阔”，空间可谓广矣。在如此广阔辽远的空间里，充满了如此浓密深沉的云烟暮霭，使人透不过气，给人无限压抑，其离愁之深前途之茫茫，可以想见。也令人联想到“日暮乡关何处是，烟波江上使人愁”的愁苦;同时也衬托出旅人前途茫茫，情人相见无期的迷惘惆怅，景无边而情无限。离愁之深,别恨之苦,溢于言表。这不仅抒写了别后怅然空虚的心情，同时也暗示了作者在政治上失意后迷茫的前程。作者在含泪执手难舍难分之际就想象自己接下来的路途景色：苍茫空阔的楚天下的是沉沉的暮霭，沉沉的暮霭笼罩在烟波浩淼的江河之上，烟波浩淼的江河之上是一叶扁舟，一叶扁舟上是渐行渐远的离人。行舟与游子都是那么渺小孤独，可背景却是远而又远高而又高，越发比照出人的渺小和漂泊之感。几个意象组合的画面色调灰暗，低沉压抑，传达出词人苦闷孤独压抑迷惘的情感。(主人公暗淡的心情给天空水色染上灰色的色彩)(如果学生先说这句，就引导他们去想象，说完就问：这是作者想象别后的虚写之景，除了这句还有吗?)
示例4：“都门。。。。催发”——面对美酒没有情绪，内心充满的是无限的依恋与不舍。为什么要喝酒?一为饯别，二为借酒浇愁，三也可能是驱除心寒。“无绪”一是没有好心情，二是心绪纷乱如麻，想走又不舍得走，矛盾痛苦可见一斑。“留恋处”是有情人依依不舍，“兰舟催发”是船家偏偏不断地催促上船;多么尖锐的矛盾。一方怨时间过的太快，一方嫌时间耽搁太久。一急一缓，两相映衬，生动地刻画了分别时不同人物的心理神态，突出离人的不舍、无奈和隐隐的对船家催促的烦恼。用字经济，手法高明。作者没有心情，郁闷、无奈。(这是离别时的场景描写，学生如果先提此句，就引导他们把离别时其他的句子找出来品味。)
示例5：”执手…凝噎.”——此句写人物的表情和动作，开始由表及里逐层揭示离人的内心世界。此是特写镜头，语言通俗感情真挚，形象逼真，如在眼前。“执手”之精妙：紧紧地抓住不愿松开(能否换成握、牵)。“竟”字之妙：竟然，为什么竟然说不出话来?这是对词人心境最真实的描摹：本来有千言万语可此时不知从何说起，唯闻哽咽声，况且千言万语也表达不了之间的柔情蜜意和此刻的难舍难分。(这里引导学生想象分别时人们会说些什么)互相保重可离人要去漂泊前途未卜;早日团聚可山高水长路途遥远不知何日能聚;祝愿离人愿望实现可江湖凶险无法预知。。。。。。所以这里边不仅有儿女情长还有个人的担忧。“无语凝噎”是写出了最后必须要动身时的难舍难分的情态，情到极致，“别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声”，“相顾无言，唯有泪千行。”极言依依惜别和缠绵悱恻之情。真是“流泪眼对流泪眼，断肠人对断肠人”。(“含情两相向，欲语气先咽。孟郊《古怨别》)悲伤、难舍、痛苦到了极致。(这是离别时的人物表情动作的描写，学生如果先提此句，就引导他们把离别时其他的句子找出来品味。)
示例4：“多情。。。节。”——直接抒情。“自古”两字,从个别特殊的现象出发,提升为普遍、广泛的现象,扩大了词的意义。但接着“更那堪冷落清秋节”一句,则强调自己比常人、古人承受的痛苦更多、更甚。伤情离别，自古皆然，可万不该在这冷落清秋的时节，这叫人怎能忍受?作者似乎在自我安慰，实则突出自己的伤别更重，意义翻新。“清秋节”一辞，映射起首三句，前后照应，针线极为绵密;而冠以“更那堪”三个虚字，则加强了感情色彩，比起首三句的以景寓情更为明显、深刻。因为是在冷落的清秋之节。开拓了词的境界，深化主题，极写离别之痛。(除了直接抒情之外，还有没有其他的句子让你感受到作者的情感。)
示例5：末两句。——词人进一步设想一年之后的情况。(这里要引导学生去想象并体会是一种什么样的情感：)一年之后，诗人仍羁旅他乡，形单影只，纵使眼前一片姹紫嫣红，繁华无限，也因无人共赏而如同虚设;即使有千种的风情万般的情意也因无人共语而倍感痛楚(无人倾诉因你不在身边，不知道古汴河畔的女子听见了这缱绻千年的思念了吗?)。(遥想手双携，顾影又自怜。走在花前，似你灿烂的笑脸;端起酒杯，是你泠泠的双眼。)“更”和‘纵“使情感更进一层，表明念之心切，爱之情深。(似与情人直接对话，亲切有味，又易于理解接受。)以虚景、虚情的设想结尾，说明离别后的痛苦将与日俱增。结尾问句，更留有无穷意味。在词尾将离情推向高潮。(系我一生心，负你千行泪。彼此空有相怜意，未有相怜计。)(春心莫共花争放，一寸相思一寸灰。李商隐)(还有其他设想的别后情景吗?)
教师小结语：1、一曲《雨霖铃》道破了天下有情人难舍难分的那一份眷恋和那一腔离恨。阵阵寒蝉，沉沉暮霭，浩浩烟波，泪眼对泪眼，无言对无言，好一幅凄恻委婉、柔肠百结的挥泪图;一片残柳，一弯残月，一叶扁舟，多情的远行人，孤独的异乡客，好一曲深情脉脉、离恨悠悠的丝竹调。2、柳永的一生是充满抑郁和失意的，一首《雨霖铃》道尽了仕途失意，落拓江湖，辞别情人，把酒浇愁愁更愁的痛苦等等真切的感受。而且它不是写离愁别恨的一个侧面，词人的情感并没有随着离别戛然而止，而是被充分抒写并表现出一个比较完整的层层推进的过程。(千年风霜纵是无情，但词人的感情在千年后却依旧生动)
看来这首词不单纯是写一对恋人的分离，而是柳永借助分离这个话题来深刻表达她的人生的况味。那么能不能推荐一位同学有感情地把它朗诵出来。
4、学生推荐一位学生朗诵词，要读出感情(有时间就读，没时间就省略)
四、迁移训练：
刚才我们通过学习《望海潮》读出了青年柳永的情怀，在《雨霖铃》中我们体味了中年柳永复杂的人生滋味。请你写一段《读你》,表达你对柳永情感或形象的认知50_80字即可.
学生写习作、读习作。
五、总结课堂：(如果学生写的很好，就以学生的内容总结下课。)
1、倜傥豪放柳三变，少有奇才功名恋。三赴科场葬流年，满腹牢骚鹤冲天，奉旨填词风流现，晓风残月别情倩，宦海浮沉诗情拈，金鹅峰下月枫念。
2、暮霭沉沉，孤柳独立，晚风催得雨声碎。寒秋时节，谁怜落花卷霜帷。只守驿外，何时揽得乌纱归?佳人翘首，才子归去。蝉鸣引出离别泪。枉断空肠，酒香却道离别怅。长亭一别，纵是那时雁过也心伤。
3、告别了杨柳岸的晓风残月，你踏上兰舟向着暮霭沉沉的楚天驶去。依稀可望见的孤舟遥影在茫茫水天之际若隐若现。岸上人独立，微雨燕双飞，拭不去的泪水迷茫了整个江岸，连同这个令人伤感的秋。
4、忘不掉那一双泪眼中凝聚的爱意，拂不去被晓风吹在脸上的发丝。滔滔江水，清秋千里，你孤独漂泊的影子如惊鸿一般短暂，转瞬即逝般消失在梦中人的眼里。
5、犹记得当年意气风发十年寒窗夏雨冬雪，无奈你却忍把浮名换了浅吟低唱。从此你便因为一时的少年豪气而踏上了一生的颠簸流离。你选择了词，词也选择了你，于是凡有井水处便得歌柳词。
6、他是个罪人，不仅写下了《望海潮》，让觊觎江南的完颜亮更加觊觎，更用多情细腻的笔触，让痴情的女子更加痴情。
7、柳永之词，始终以一情字为主线贯穿整个文学创作之路。动情处，令七尺男儿泪满衣衫;细微处，像雨夜听荷般诗意。写前人所写，却更胜一筹;创前人未有，泽被后世。
8、男欢女爱，美而不俗。文笔坦露、大胆，不落窠臼;心涌友善，以平等地位之观念，抒写红尘女子喜怒哀乐。在他的眼里，男女平等，即使烟花女子也一视同仁。此种情怀，若无一颗金子般的心灵，岂能这样至情、至诚。
9、今天，我们走进这位天才词人的心灵世界，真切体味到他那动人的情感、细腻的笔触为我们所营造的异域美空间。也真实地触摸到了他的灵魂：真情、真爱、真词，真男人;也看到了这么一个历经磨难成为自己境界中真正的王者——白衣卿相柳永!
10、他是一个比谪仙更浪漫的人，他是一个比东坡更多情的人。他是用词句覆盖了市井陌楼堂馆所，他踌躇满志命运不堪的浪子——奉旨填词柳三变。
11、水墨城镇，是他生活的底色，和着微风，就着夕阳，写下瑰丽的词句。灯红酒绿，是歌女们穿梭的小巷，伴着琴弦，踏着舞步，他的词曲在神光离合中窜腾。天纵的才情，奈何年少轻狂，失了一生所向的仕途。只好怅然行走天下，醉那无用之酒，钟那无用之情，把酒黄昏，作别伊人。榨尽一生的辛酸悲凉，成那一声声歌女口中词。而这一生便郁郁而终。
登山则情满于山,观海则意溢于海。(刘勰
江山代有才人出,各领风骚数百年。(赵翼)，
心中怀才，唯不遇赏才之人;内心落寞，偏不逢安慰之人。虽伤心别离，浪迹天涯，宦游浮沉，却将万千情绪化为苦酒，酿化出最洒脱的词章，在历史长河中永存!
，
2、《苏轼词两首》:《念奴娇&赤壁怀古》《定风波》导学案（学生版）(人教版高一必修四)
学习目标：
1、领略苏轼豪放雄迈的词风，初步了解豪放派词的特点。
2、体会作者写景、状物、叙事、抒情的写作手法，理解词中烘托和映衬手法的运用。
3、体会词中流露的作者的豪迈之情与壮志难酬的感慨。
4、反复诵读，从词句入手，体会炼字炼句的妙处，提高鉴赏古诗词的能力。
知识链接：
1、作者简介：
苏轼(1037-1101)，北宋文学家、书画家。字子瞻，号东坡居士，眉山(今属四川)人。苏洵之子。与父苏洵、弟苏辙合称“三苏”。嘉祐进士。神宗时曾任礼部员外郎，知密州、徐州、湖州。因反对王安石新法，以作诗“谤讪朝廷”罪贬谪黄州。哲宗时任翰林学士，曾出知杭州、颍州，官至礼部尚书。后又贬谪惠州、儋州。最后北还，病死常州，追谥文忠。在政治上属于旧党，但也有改革弊政的要求。
散文方面：其文汪洋恣肆，明白畅达，为“唐宋八大家”之一。代表作有《赤壁赋》《喜雨亭记》《超然台记》《石钟山记》等。
诗歌方面：现存诗2700余首，题材广泛，内容丰富。名诗有《题西林壁》《饮湖上，初晴后雨》《惠崇〈春江晚景〉》《书李世南所画秋景》《赠刘景文》等。
词方面：词开豪放一派，对后世很有影响，与辛弃疾合称“苏辛”，是豪放词派的开创者。他的词有怀古、咏史、说理、谈玄、感时伤事以及对山水田园的描绘、身世友情的抒写等等，奔放热情，豪迈旷达。名词有《念奴娇•赤壁怀古》《水调歌头•中秋》等。
书画方面：苏轼擅长行书、楷书，善作枯木怪石。与“黄庭坚、米芾、蔡襄”并称“宋书画四大家”，有名画《枯木怪石图》《竹石图》。
苏轼追求“诗中有画，画中有诗”的艺术造诣。苏轼注重提携后人，有“苏门四学士”：秦观、黄庭坚、张耒、晁补之为其门下。
2、咏史怀古诗：一般以古代历史事件或古代人物为题材，或借古讽今，或寄寓个人怀才不遇的感伤，或表达昔盛今衰的兴替之感。诗人以历史事件、历史人物、历史陈迹为题材，借登高望远、咏叹史实、怀念古迹来达到感慨兴衰、寄托哀思、托古讽今等目的。这类诗由于多写古人往事，且多用典故，手法委婉。
3、婉约派词和豪放派：
婉约派——婉约，即婉转含蓄。词本为合乐而歌，娱宾遣兴，内容不外离愁别绪，闺情绮怨。五代即已形成以《花间集》和李煜词为代表的香软词风。其特点主要是内容侧重儿女风情，结构深细缜密，音律婉转和谐，语言圆润清丽，有一种柔婉之美。
豪放派——豪放，即豪放雄迈。豪放派的特点，大体是创作视野较为广阔，气象恢弘雄放，喜用诗文的手法、句法写词，语词宏博，用事较多，不拘守音律，然而有时失之平直，甚至涉于狂怪叫嚣，以苏轼、辛弃疾为代表。
《念奴娇•赤壁怀古》
自主学习：
诵读课文，整体感知。
1、读准字音，读出节奏。完成《导学教程》知识整合练习。
2、体会作者在词中的所见，所想，所忆。用简单的语言概括上下片的主要内容。
合作探究：
1、“大江东去，浪淘尽，千古风流人物”这句词在全词中起什么作用?
2、“乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪”描绘出一幅什么样的画面?
3、下片塑造青年将领周瑜的形象有什么用意?我们能体会到词人怎样的情怀?
4、这首词在哪些方面表现了豪放风格?
5、试比较《念奴娇•赤壁怀古》与《雨霖铃》的不同。
《定风波》
自主学习：
诵读课文，整体感知。
1、读准字音，读出节奏。完成《导学教程》知识整合练习。
2、用简单的语言概括上下片的主要内容。
合作探究：
1、解读小序、了解背景，思考：小序交代了哪些信息?
2、《定风波》开头两句在全词中起什么作用?
3、“竹杖芒鞋轻胜马”一句如何理解?
4、《定风波》的下阕表达了词人怎样的人生态度?
5、对《定风波》中“一蓑烟雨任平生”“也无风雨也无晴”两句应如何理解?
6、词中塑造了一个怎样的抒情主人公形象?
课堂检测：阅读下面词作，分析哪些是婉约派作品，哪些是豪放派作品。
满江红(岳飞)
怒发冲冠，凭栏处、潇潇雨歇。抬望眼，仰天长啸，壮怀激烈。三十功名尘与土，八千里路云和月。莫等闲、白了少年头，空悲切。靖康耻，犹未雪。臣子恨，何时灭?驾长车、踏破贺兰山缺。壮志饥餐胡虏肉，笑谈渴饮匈奴血。待从头，收拾旧山河，朝天阙。
一剪梅(李清照)
红藕香残玉簟秋，轻解罗裳，独上兰舟。云中谁寄锦书来，雁字回时，月满西楼。花自飘零水自流，一种相思，两处闲愁。此情无计可消除，才下眉头，又上心头。
凤栖梧(柳永)
独倚危楼风细细，望极离愁，黯黯生天际。草色山光残照里，无人会得凭栏意。
也拟疏狂图一醉，对酒当歌，强饮还无味。衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。
作业：
1、背诵默写全词。
2、课外拓展阅读余秋雨《苏东坡突围》.
3、《柳永词两首：望海潮、雨霖铃》精品导学案(人教版高一必修四)
《望海潮》导学案
【学习目标】
1、知识和能力：了解柳永词的特点，感受评赏词的意境、词的情韵，学习写景、叙事、抒情相结合的手法;
2、过程和方法：反复吟咏，感受两首词的节奏美、音韵美;感受柳永慢词的意境美
3、情感态度和价值观：领会作者的真挚感情和对杭州西湖的热爱之情。
【学习重、难点】
领悟作者对杭州西湖的热爱之情;感受词的意境，情韵;学习将写景、叙事、抒情相结合的写法。
【学法指导】诵读法，鉴赏法，探究法
【知识链接】
1、作者简介：柳永(约987-约1053)，北宋词人。原名三变，字景庄。后改为名永，字耆卿，因排行第七，又称柳七。崇安(今属福建)人。景佑进士。官屯田员外郎。世称柳屯田。他一生在仕途上抑郁不得志，独以词著称于世。他为人放荡不羁，终身潦倒。其词多描绘城市生活的繁华，歌妓悲欢、愿望及男女恋情，尤长于抒写羁旅行役之情。创作慢词独多。铺叙刻画，情景交融，语言通俗，音律谐婉，在当时流传很广，对宋词的发展有一定影响。《雨霖铃》、《八声甘州》、《望海潮》等颇有名。有《乐章集》。
2、历来认为，这首《望海潮》是作者献给两浙转运使孙何的。孙何是柳永的友人，当时驻节杭州。文中表现杭州繁华富庶的题旨，是为了称颂祝愿。来日升迁到朝廷做官，虽然杭州城无法带去，但把这西湖美景绘成图画，可带回京城去欣赏。
相传，后来金主完颜亮听唱“三秋桂子，十里荷花”以后，便羡慕钱塘的繁华，从而更加强了他侵吞南宋的野心。为此，宋人谢驿还写了一首诗：“莫把杭州曲子讴，荷花十里桂三秋。岂知草木无情物，牵动长江万里愁。”(见罗大经《鹤林玉露》)说金主亮因受一首词的影响而萌发南侵之心，原不可信。但是，产生这一传说，却可以印证这首词的艺术感染力是很强的。
3、知识概述
词始于唐代，鼎盛于宋代。它原是配乐歌唱的一种诗体，句的长短随歌调(词牌)而改变，句子长短不一，所以有“长短句”之称;又有“诗余”“倚声”“填词”之谓。词依字数的多少分为小令、中调、长调，58字以内称小令;59-90字为中调;91字以上称长调。一般分上下阕。从风格看，宋词大致可分为豪放与婉约两派。明代张綖说：“婉约者欲其词调蕴藉，豪放者欲其气象恢弘。”本周学习婉约派最有影响的两位词人的作品。
【学习过程】
一、学生在熟读的基础上背诵全词，给下列加点字注音﹙A级﹚
参差﹙﹚堤沙﹙﹚天堑﹙﹚珠玑﹙﹚罗绮﹙﹚叠巘﹙﹚嬉嬉﹙﹚萧鼓﹙﹚
二、名句默写﹙A级﹚
南形胜，____，____。
____，____参差十万人家。
________，户盈罗绮，竞豪奢。
重湖叠巘清嘉,____，____。
千骑拥高牙，________，_________。
_______，归去凤池夸。
三、鉴赏《望海潮》﹙B级﹚
①《望海潮》一词描绘了怎样的一种生活景象?
作者是从哪些方面描写杭州的繁荣和美丽的?抒发了他怎样的感情?
结尾的几句写了什么内容呢?最后两句是写给谁的?从哪里可以看出?
艺术手法
四、背诵全词﹙A级﹚
五、总结
这首词上阕极力赞美杭州自然风光和都市的繁华;下阕极力描写杭州黎民百姓安居乐业的生活景象，歌颂了杭州山水的美丽风光，赞美了杭州人民安定欢乐的生活，反映了北宋结束五代分裂割据局面以后，所显现的繁荣太平景象。杭州的湖光山色令人神往，读了柳永的这首词，领略了作者高超的写作技巧，美丽的西湖更加令人心旷神怡，相信你一定会有机会领略那里美好的风光的。
五、当堂检测、默写全词﹙A级﹚
课外拓展
赏析《八声甘州》•柳永
对潇潇暮雨洒江天，一番洗清秋。渐霜风凄紧，关河冷落，残照当楼。是处红衰翠减，苒苒物华休。惟有长江水，无语东流。
不忍登高临远，望故乡渺邈，归思难收。叹年来踪迹，何事苦淹留?想佳人妆楼望，误几回、天际识归舟。争知我，倚阑干处，正恁闲愁。
【赏析】
这是一首抒写游子思乡感情的作品。词里把人生漂泊的悲愁，思乡怀人的凄苦深挚地表现出来。开篇以江天为背景，暮雨潇潇，暝色漠漠，一个“洒”字，让人联想起利落而过的风声、雨声和涛声。正清秋时节，秋意萧疏，一番风雨洗罢，凸显凄清悲凉的气氛。“洗”字鲜明而精当，让人回味起韩愈的“长安雨洗新秋出”。
紧接着，作者笔下洒脱而苍劲地推出一片撩人心扉的秋色：“渐霜风凄紧，关河冷落，残照当楼”，从听觉、视觉，远景、近景的交叠中传递着开阔博大的空间感受，雄浑刚健的音乐震撼。苏轼曾为此赞赏说，“于诗句不减唐人高处”。苍凉的秋，几乎泯灭了一切生机，处处群芳凋零，落叶纷飞，美好的景物在漫无声息中无奈地消亡，连浩浩长江，也哽咽失语，默默东流。作者在字里行间微妙地渗透着游子登高临远的悲戚与感伤。
词的下半片真切地抒发作者曲折的心情，写来跌宕多姿，别有韵致。“不忍”二字，逆势而起，表现内心世界缠绕不解的矛盾。远望故乡，回家的念头总要浮上心头，难以抑制，却愈来愈加强烈。自叹近年来漂泊江湖，百无聊赖，空有归思，有家难回。其间的苦楚和怨艾，欲说还休。作者巧妙地用“何事若淹留”，把多少辛酸、不平和痛切隐在心底。这一笔委婉地刻画了内在感情，读来有缠绵，有深悲。由“望”而“叹”，由“叹”而“想”，词人层次分明地展示一幕幕情景，想到佳人对自己的期盼，由于主客的转换，场景的拓展，韵味更为醇厚。传神的家人妆楼颙望，这一幕油然让人忆起“过尽千帆皆不是”的惆怅和失落。“误几回”三字，直白中显精到，率真而寓深沉，亦是妙笔。结语回到作者的深情诉说，那满腔的乡愁和眷念，满腹的忧伤和悲凉，谁能体味又该如何倾诉呢?
这首词状写景物，不尚藻饰，白描中风神俱现，得大巧之朴，可谓高妙;抒写情感，流连顿挫，反复间淋漓尽致，兼动静之美，可见高超。如果配以谐婉的音律唱歌，必将曼妙缠绵，令人悱恻，使人陶醉。
《雨霖铃》导学案
教学目标
1、受词中浓浓的别离之情。
2、鉴赏名句，理解善于铺叙、融情与景、虚实相济的艺术特点。
3、分析意境，提高学生理解和鉴赏词的能力。
教学重点、难点
把握意象，探究意境，体味情感
教学方法：感悟法、鉴赏法、讨论法
【学习过程】
一、学生一起背诵《雨霖铃》
二、给下列词注音
骤雨﹙﹚暮霭﹙﹚凝噎﹙﹚
三、名句默写
寒蝉凄切，________，骤雨初歇。
________，________。念去去，
千里烟波，________。
多情自古伤离别，________，________。
今宵酒醒何处?_____，___。
四、鉴赏《雨霖铃》
①本首词分为上、下两阙，上阙主要写___，下阙主要写___。
②本词的基调是什么?
③本词按什么顺序来写的?那么离别可以分为几个阶段
④分析“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。”主要渲染了一种什么样的气氛?
⑤“都门帐饮无绪。留恋处，兰舟催发。执手相看泪眼，竟无语零噎。”体会这句词的感情。
⑥“念去去千里烟波，暮霭沉沉楚天阔”这句话在上阙的结尾表达怎样的感情，放在此处有何作用?
⑦“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节。”在这两句中，有三个字点明了这
首词的主旨，是哪三字?
⑧“此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说!”这是作者设想的别后孤苦无聊的生活情景。请问词人这里为什么说“虚设”?
五、小结
情景交融的艺术手法：这首词以冷落的秋景作衬托，精心刻画难分难舍的惜别场景，进而想象别后的离愁别恨，情、景相生。虚实结合的艺术手法：上阙重点在记别，下阙重点在述怀，前后呼应，浑然一体。(词作在表现离人分别时，通过离别场面的描写、铺叙，让读者深切感悟离情)。
从这两首词中，我们体会了诗人柳永婉约的创作风格，体会了词的特色。由此得知：词，声韵谐婉，意境优美，是我国抒情文学的最高形式之一。大家多去品味词，增强自身美的感悟力。柳永的词，声韵谐婉，意境优美，清代词人冯煦曾这样评价他:“耆卿词曲处能直,密处能疏,傲处能平,状难状之景,达难达之情,而出之以自然,自是北宋巨手。”希望大家学会声情并茂地品读这些优美的文学作品，你定会受益匪浅。
六、背写这首词
七、当堂检测：
词中哪句话最能体现这个内容呢?
本词有哪些意象的词?这些意象的词起到怎样的作用?
默写本词。
课外拓展
赏析《雨霖铃》
词的起头三句点明时间、地点、景物，事件是与自己心爱的人饯别。晚上，阵雨才停，知了发出凄切的鸣叫，长亭送别，叫人如何能够忍受这离别的痛苦!这蝉鸣助添悲凉，而一开始即道出“凄切”，为这首词定了调子。这一层展开了一个凄凉的氛围。“都门”两句，极写饯别时的心情，委婉曲折。两情依依，难舍难分之际，客船却不断催促。心理矛盾，欲饮无绪，欲留不得。由此可窥见留恋之情深。“执手”两句，再加深涂抹，在“执手”、“相看”、“无语”中更使人伤心失魄。这一层极写留恋之情。以上两层极尽回环、顿挫、吞吐之能事，足以使人为之呜咽。“念去去”以后，则大气包举，一泻千里，似江流出峡，直驰平川，词亦直抒胸怀。以“念”这一领字带起，表明是设想别后的道路辽远，“千里烟波，暮霭沉沉楚天阔”，浩渺的烟波，沉沉的暮霭，辽阔的天空，全是写景，实际上全含的是情，衬托出旅人前途茫茫，情人相见无期，景无边而情无限。换头以情起，叹息从古到今离别之可哀，“伤离别”点明这首词的主旨。“更那堪冷落清秋节”句又将推进一层，更何况我正在冷落清秋的时节呢，这是多么难以忍受啊!这是把江淹《别赋》中“黯然销魂者唯别而已矣”和宋玉悲秋的情思两者结合起来，提炼出这两句。把古人这种感受融化在自己的词句中，更赋予以新的意义。“今宵”二句，又进一步推想别后的凄凉，然而景物清丽真切，真象别者酒醒后在船中之所见。这一句妙在景中有情。“昔我往矣，杨柳依依。
这首词写将别、临别以及别后的种种设想，以白描的手法铺叙景物，倾吐心情，层次分明，语意明确，绝少掩饰假借之处。尤其是把别后的情景描写得比真的还真，又以景视之，使人不觉得是虚构的，足见柳永的艺术手法之高妙。所以有人称其“微妙则耐思，而景中有情。……‘杨柳岸晓风残月’，所以脍炙人口也。”。”(谢章铤《赌棋山庄词话》)又有人认为“‘千里烟波’，惜别之情已骋;‘千种风情’，相期之愿又赊。真所谓善传神者。”(李攀龙《草堂诗余隽》)这都道出这首词的妙处的。但我觉得刘熙载在《艺概》中的“点染”之说，更是值得称述的。
柳永词两首答案
《望海潮》
一参(cēn)差(cī)堤(dī)沙(shā)天(tiān)堑(qiàn)珠(zhū)玑(jī)罗(luó)绮(qǐ)叠(dié)巘(yǎn)嬉(xī)嬉(xī)萧(xiāo)鼓(gǔ)
二三吴都会，钱塘自古繁华。
烟柳画桥，风帘翠幕，
市列珠玑，
有三秋桂子，十里荷花。
乘醉听萧鼓，吟赏烟霞。
异日图将好景，
三①太平、富庶、安定、祥和的都市生活图景;
②“东南形胜”三句从地理条件、悠久历史来说的，“烟柳画桥”六句是从风景美丽和人口众多来说，“市列珠玑”三句是从人们生活的城市的商业发展来看的。(地理位置、历史传统、自然景观、市井面貌、百姓生活);
抒发了对杭州风物的惊叹、赞美、艳羡。对两浙转运使孙何的奉承。
③结尾处词人达官贵人到此游乐的场景，以达官贵人的不思离去，烘托出西湖之美。成群的马队簇拥着高高的牙旗，缓缓而来，一派煊赫气势。诗人笔致洒落，音调雄浑，仿佛令人看到一位威武而又风流的地方长官，饮酒赏乐，啸傲于山水之间。
词中“图将”是指把杭州美景画出来，“凤池”指朝廷。这样一来，此句的意思就十分明显了。这里其实暗含对长官日后飞黄腾达、不断高升的美好祝愿。它是作者纯粹的奉承之辞。
④本文是慢词，所以在艺术手法上与小令有所不同。本词重在用铺叙的手法，例如“烟柳画桥，风帘翠幕，参差十万人家。云树绕堤沙。怒涛卷霜雪，天堑无涯。市列珠玑，户盈罗绮，竞豪奢”，前面一句是总说，这几句是对前面的分述;又如“羌管弄晴，菱歌泛夜，嬉嬉钓叟莲娃。千骑拥高牙。乘醉听萧鼓，吟赏烟霞。
《雨霖铃》
一略
二骤(zhòu)暮(mù)霭(ǎi)噎(yē)
三对长亭晚
执手相看泪眼，竟无语凝噎
暮霭沉沉楚天阔
更那堪、冷落清秋节
杨柳岸、晓风残月
四①离别时的情景离别后的情景
②凄凉、伤感、悲凉、忧伤、痛苦.
③时间顺序离别时(离别情景)、离别后(别后想象)
④“寒蝉”“长亭”“骤雨”词人一开头就捕捉到有特征的秋景来渲染气氛，“寒蝉”透着秋意，而蝉的叫声更让人感觉的悲凉，骤雨过后天气陡然变凉，更使人感到凄切冷落，所以这首词不仅交代了离别的时间、地点、更是在写凄凉心情。
⑤前一句是实写不忍别离又不能不别的情况。这六个字明显地写出地点、动作和情绪，是高度压缩的精练的写法。“留恋处，兰舟催发”，是说正在留恋不舍的当儿，舟子已经催促他出发了。从“催发”中可以看出他们多么依依不舍。在这时候，真是纵有千言万语也给喉咙噎住说不出口了。只有紧握着手，泪眼相对而已。这一形象的刻画，看来似很简单，实则是情感的集中表现，是很真挚动人的。这句要读得“哽咽”欲哭，欲言又止。
⑥邈远之景，衬托出情人相见无期，自己前途茫茫的惆怅;承上启下，既是总结上阙的离别情景，又是为下阙写别后情景作铺垫。
⑦伤离别。词作下阕一落笔就点明了全词的主题是“伤离别”。自古以来，多情的人，有感情的人，都会因为离别而感;人生当中，什么最令人痛苦?那就是生离和死别。离别本来就是人生中最令人悲伤难过的事，更何况正处在冷落的清秋节呢!秋天本来是草枯叶落，《雨霖铃》中，词人把离别之事与清秋之气叠加在一起，融合在一起，非常悲苦，再加上特别凄凉，这就使情感的表达更加沉重。正是“此情无计可消除，才下眉头，却上心头”啊。
⑧因为没有人陪伴，无论怎样的良辰好景，对词人来说都是没有意义的。请大家注意，词人在这里只写到良辰好景，而没有写到平常时日。为什么呢?因为连良辰好景都形同虚设，那平常日子中的度日如年就可想了，在漫长的日子里，再好的良辰，再妙的美景，没有知心人相伴也是形同虚设。就算有千种深情，万般爱意，又向谁去说呢。
五略
六略
七①多情自古伤离别，更那堪、冷落清秋节!这首词就是在冷落清秋的景色中抒发他离别的伤感之情。
②a意象：蝉、长亭、雨、兰舟、烟波、暮霭、楚天晚、杨柳、晓风、残月;b作用：渲染凄清意境，烘托人物感情
③略
4、柳永词《望海潮》名师教学设计(人教版高一必修四)
教学目标：
1.赏析诗歌语言之美
2.了解干谒诗
课时安排：一课时
预习作业：
1.熟读并尝试背诵诗歌。
2.结合课下注释理解诗歌内容，
写下：全词你认为最好的一句和最难懂的一句。
教学过程
一、导入、诵读、感知风格
同学们，今天我们来学习一首宋词——柳永的《望海潮》。大家已经预习了课文，现在老师来检查一下，请同学们齐读这首词。
(如有字音错误订正字音，如无字音错误，就说看来大家预习得很好，)我们诵读古诗词，不仅要读准字音，还要读出词的风格特点。老师来读一遍，请同学们听读体会。
(教师范读)
词的上下片风格一样吗?有什么不一样?上片意境开阔，下片清丽婉约。(如学生答不出来，提醒学生注意上下片用词的不同。)请同学们自由诵读，读出词的风格特点。
哪位同学愿意为大家朗诵一下这首词?(学生读)
声音悦耳，情感饱满，体现出了上下片的不同风格，为什么同一首词会出现这样不同的风格呢?随着这节课的学习，我们将一探究竟。
二、梳理品味
昨天预习时让同学们写下初读后自己不理解的句子，这是大家所写(出示手里的页子)，其中有一句诗句提出的最多(出示手里的页子)，就是这一句——(ppt显示：异日图将好景，归去凤池夸。)大家是哪里不理解呢?(解释字面意思。)字面意思正如大家所说，但是内在的深层含义就需要我们再深入研读一下了。
1.【夸什么】
比如这个“夸”字，夸的是——“好景”，有哪些“好景”呢?(学生可能会拎具体的句子)，这些属自然风光，是好景色，词中还有好景况，是那些方面呢?
(学生梳理回答，教师板书：地理位置、自然风光、都市繁华、民生安乐。)这些好景是哪个城市的?杭州。(板书)
(10分钟)
2.【怎么夸】
①昨天预习时请同学们写出你认为写得最好的一句，大家的意向非常集中，超出百分之六十的同学写的是这一句：
云树绕堤沙，怒涛卷霜雪，天堑无涯。
既然我们这么多同学认为这句写得好，那么它好在哪里?
(引导至意象、练字，简单说)
好在用词恰切，好在气势磅礴，更好的是同学们读出了它是“怎么夸”杭州之景的。
②其实风格清丽婉约的句子也有一句特别好，咱们班也有同学提到：
烟柳画桥，风帘翠幕，参差十万人家。
我们来仔细品读品读，揣摩一下这一句词人是怎么“夸”的。请同学们用自己的语言描述一下这句诗。
(同桌来评价一下他的描述。如好：描述很好，点评也到位;如不好：整体语言流畅，我觉得……，会更好。)
(评价引至品味典型意象、推敲精彩词句、展开合理想象)
“烟”字考究，写垂柳颜色鲜嫩润泽、姿态轻柔灵动，望之朦胧迷离、数量上成片成林;“画”字突出杭州城的繁华与富庶;“风”修饰“帘”，与前文“烟”字照应，更具动态美，引人遐想帘后的风情;“翠”幕，颜色浓郁，与烟柳形成色彩上浓淡相宜的层次，使整幅画面更美;(换字，珠帘罗幕。)“风帘翠幕”衔接上下句，由景而人，引出“参差十万人家”。
③大家已经明白了柳永是怎么“夸”的，现在请同学们品赏下片，选择你最喜欢的一句，拿起笔，将我们心中的美景升华成美丽的文字吧!
(3分钟时间书写，展示)
记得读王国维的《人间词话》，王国维强调词人必须具有赤子之心，要有真情，只有发自内心的东西才能感动人。其实不仅是词人作词，我们鉴赏词作，也需要真情。同学们的文字，让我感受到了品读者的真情真意。
通过同学们的精彩重现，我们发现，《望海潮》这首词对景物的描摹刻画不吝笔墨，非常细致。这也正是慢词的特点。(ppt出示)请大家齐读——
慢词，就是依曲调舒缓的慢曲填写的词。与小令相比，慢词曲调变长、字句增加、节奏放慢，音乐更加悠扬动听，情感更为曲折婉转、复杂多变，景物可以铺陈渲染、细笔工描。
(15-20分钟)
3.【谁来夸】
铺陈渲染的是都市风情，细笔工描的是杭州美景，如此情致，是柳永在夸吗?
(提醒学生看注释。)(明确：孙何)
4.【为何柳永来写】
既然是孙何将来升迁至中书省后夸于同僚，为何这首词由柳永来写?(板书，柳永)(再读注释：投赠，为了谒见地方官孙何。)
小结：至此我们明白了这句“异日图将好景，归去凤池夸”的真正意蕴，是借祝福孙何将来加官进爵至朝廷中央向同僚夸耀他治理下的杭州盛景来夸赞孙何的治理之功。
(教师讲述)相传，柳永到杭州后，得知老朋友孙何正任两浙转运使，便去拜会孙何。无奈孙何的门禁甚严，柳永是一介布衣，无法见到。于是柳永写了这首词，请了当地一位著名的歌女，请她在孙何的宴会上演唱。当日，孙何被吸引就问这首词的作者，歌女说是你的老朋友柳三变所作。孙何请柳永吃了一顿饭，就把他打发走了，也没有怎么提拔他。由这个故事来看，这首词是一首干谒词，目的是请求对方举荐自己。(板书，干谒诗)
这样我们就明白了这节课一开始我们提出的问题，这首词的上下片风格不同，其根本原因还是由词人的写作目的决定的。孙何是地方长官，城市的繁华富庶需大手笔烘托;西湖是杭州核心景观，景色的秀美清丽需工笔细描。总之，目的决定了内容，内容决定了风格。
大家不必觉得尴尬，在当时的情境中，这是柳永最得心应手的武器。将自己的才华适时绽放，并没有什么不对。我国的文坛上，就有很多著名的干谒诗文，(《望洞庭湖赠张丞相》、《闺意献张水部》、《上枢密韩太尉书》)(ppt配合，显示作者)都是文质兼美的名篇。我们只须记得词坛中有这样一位柳永，只须传唱词坛中的这样一篇经典。
我们再来读一读这首词，带着理解和感情。(齐读)
(5分钟)
三、诵读拓展
读得真好，也希望同学们能多喜欢我们的诗词经典。老师就很喜欢这首词，此时，此地，更加地喜欢，大家知道是为什么吗?老师是河南人，同学们是福建人，这首词是出生于福建崇安的柳永，前往当时的都城河南开封的路上所做。我们今天能在这里一起学习这首词，真的是一种奇妙的缘分。感谢柳永给我们创造的机缘。
所以昨天在准备这节课时，我特别有感触，依着《望海潮》的词牌，试着为柳永填了一首词，与大家分享：
望海潮怀柳永
才子卿相，风流倜傥，天生词人柳郎。漂泊天地，浮名忍弃，砥砺千古乐章。荷花盈十里，丹桂醉三秋，高歌徜徉。紫陌红尘，恣游狂荡，任苍茫。
功名半生茫茫，清酒入柔肠，愁绪满腔。岸边杨柳，残月空望，遥遥再难成双。遗贤谁边向，得丧总凄凉，何须心伤。唯有低唱浅斟，缠绵醉飞觞。
谢谢同学们的鼓励。时间仓促，遣词用字粗糙，格律平仄不严，欢迎大家批评。
四、布置作业
有人说，读柳永，一读《鹤冲天》，识得柳永傲骨肝胆;二读《定风波》，识得柳永恣荡真情;三读《雨霖铃》，识得柳永婉约缠绵;四读《望海潮》，识得柳永大家手笔;五读《八声甘州》，识得柳永唐人气象;最后读《戚氏》，识得柳永一生凄凉。
请同学们课下诵读柳永的这些词作，体会不同风格柳词的语言之美。(作业，ppt出示)
选做：
阅读研究柳永及其词作的有关文章。
(5分钟)
五、板书设计
5、柳永词《雨霖铃》教学设计(人教版高一必修四)
教学目标
知识与技能：
了解柳永词的特点，感受评赏词的意境、词的情韵，学习写景、叙事、抒情相结合的手法。
过程与方法：
1、反复吟咏，整体把握词的内容，感受词的音律美。
2、品味语言，运用联想和想象，感悟词的情与景浑然交融的意境美。
情感态度与价值观：
1、体会词中作者流露出的浓浓的离情。
2、领略杭州物阜民丰的盛景，感受祖国山河的壮美，培养民族自信心和民族自豪感。
教材分析
《雨霖铃》是必修四第二单元第一课《柳永词两首》的第一首。本单元主要涉及宋词，而柳永在宋代词人中有着非常重要的地位。他是宋代第一位专力写词的文人，他是词史上第一个大量创制慢词的词人，他是婉约词派的创始人。所以教材把他安排在本单元的第一课，也是高中课本宋词的第一课，凸显了其重要性。通过本课的学习，有助于进一步提高学生的诗词鉴赏的能力。《望海潮》和《雨霖铃》是柳永的代表作品，建议在教授时把《雨霖铃》放在第一课时，因为学生有先入为主的思维，而这首词更能体现词人的婉约风格，还有，《雨霖铃》这首词感情细腻，可分析的内容较多，理解了这首词，对于《望海潮》的分析就变得简单而且水到渠成了。
学情分析
高一的学生，对宋词的接触较少，通过对初中阶段诗歌的学习，已经能感受其中的语言美、意境美，但鉴赏只停留在较浅的层面上，思维能力和审美能力有待进一步提高。所以，教师要引导学生展开合理的想象和联想，进入特定的审美意境，培养学生的鉴赏能力。
教学重点及突出重点的措施
重点：引导学生体会情景交融与虚实结合的艺术特色。
突出重点的措施：一是在教学时间分配上要适当多一点。二是板书时重点内容要放在显眼的地方。三是用具体、生动、贴切的事例来说明重点内容，对非重点内容可以少举例。四是要用富有启发性的提问，促使学生对重点内容开动脑筋，进行思考。五是讲究教学语言艺术，促使学生对重点内容集中注意、认真听讲和做好课堂笔记。
教学难点及突破难点的方法
难点：感受、品赏词的意境、词的情韵;学习本词中点染的表现手法。
突破难点的方法：第一，多媒体辅助法。第二，补充背景知识、相关文学常识和中学生能懂的例子作佐证。第三，引导学生分析意象，感受意境，进而了解作者的情感。第四，采用讨论式学习法，让学生立足文本，从不同的视角见仁见智。第五，精讲含义深刻的句子。
教学过程设计
一、准备阶段
环节一：学情诊测
要求学生展示学案或作业。
1、生生互查。
2、教师抽查。
3、学生反映预习中的问题。
环节二：修正教学目标，确认教学重点。
二、导学阶段
环节三：激趣导入。
文才飞扬、意气风发，踌躇满志的柳永，考场接连的落第，仕途的失意，使他流连于勾栏瓦舍，为歌女填词作曲,并与她们结下不解的情缘;但同时为了生计不得不到处宦游，以期谋得一官半职，又不得不与佳人分离,浪迹江湖，致使“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。”现在我们来看他中年仕途失意时期的一首词《雨霖铃》。
环节四：自主学习，自我感知。
学生自读课文，揣摩，感悟。
学生梳理、积累相关知识，组内交流，互相订正。
学生反复诵读。
环节五：问题引路，讨论、合作、探究。
教师启发设疑、展示预设问题：
1、这首词的感情基调是怎样的呢?词的主要内容是什么?哪句话最能体现这个内容呢?
2、本词有哪些意象词?这些意象词起到怎样的作用?
3、“念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔”。这句话在上阕的结尾表达了怎样的感情，放在此处有何作用?
4、“今宵酒醒何处?杨柳岸晓风残月”是千古传诵的名句，你觉得它好在哪里?
5、本词运用了哪些艺术手法?
教师巡查时渗透强调教学重点，发现或提出预设教学难点。
环节六：交流展示，体验成功。
各组推荐代表朗读比赛。
各组推荐代表发言。
预设问题答案：
1、明确：浓情厚意从低回婉转、一唱三叹的旋律里汩汩而出，离愁别恨也从悱恻动人、缠绵哀怨的诗意里幽幽而泻。
在萧瑟的秋天里，词人和他的红颜知己伤心地告别。
“多情自古伤离别，更那堪、冷落清秋节!”这首词就是在冷落清秋的景色中抒发词人人离别的伤感之情。
2、明确：①意象：蝉、长亭、雨、兰舟、烟波、暮霭、楚天晚、杨柳、晓风、残月;②作用：渲染凄清意境，烘托人物感情。
3、明确：邈远之景，衬托出情人相见无期，自己前途茫茫的惆怅;承上启下，既是总结上阕的离别情景，又是为下阙写别后情景作铺垫。
4、明确：这两句之所以成为名句，就在于它没有一个字写情，而又没有一个字不写情。词人设想旅途中的情景：待今宵酒醒之后，我将身在何方呢?我的身边还能有我的知心人陪伴我吗?不会有了，陪伴我的将只有岸边杨柳，耳畔清风，天边残月!句中“酒醒”二字很值得玩味。在上阕，词人已经写到“都门帐饮无绪”，既然是没有情绪，为什么还要喝呢?无非是借酒浇愁而已。第二句中的“杨柳”也是很有意味的事物。古人写离别之情，往往要写杨柳，并经常用折柳表示送别之情，这是为什么呢?因为“柳”与“留”读音相近，所以折柳可以表示“留恋”之意。
5、明确：(1)情景交融的艺术手法：这首词以冷落的秋景作衬托，精心刻画难分难舍的惜别场景，进而想象别后的离愁别恨，情景相生。作为封建时代的文人，自伤身世，慨叹自己不能作生活的主人，抒情尽管真实，而情调未免凄怆;对现实尽管忧愤，而意志未免消沉，这是受时代局限的反映。(2)虚实结合的艺术手法：上阕重点在记别，下阕重点在述怀，前后呼应，浑然一体。作者善于运用铺叙手法在前后呼应对照中逐步深入。下阕想象部分与上阕的写实部分有一定内在联系。(3)白描的艺术手法：词作在表现离人分别时，通过离别场面的描写、铺叙，让读者深切感悟离情。
三、四环节落实解决重点、难点，学生讲不到、讲不透的地方教师补充深化。
环节七：练习巩固、迁移拓展。
“杨柳岸，晓风残月”是脍炙人口的千古名句，代表了柳词通俗，以白描见长的风格。宋代俞文豹《吹剑录》载：东坡在玉堂，有幕士善歌，因问：“我词何如柳七?”对曰：“柳郎中词，只合十七八岁女郎，执红牙板，歌‘杨柳岸,晓风残月’。学士词〈指苏东坡的词〉须关西大汉、铜琵琶、铁绰板，唱‘大江东去’”。这段话说明柳词婉约缠绵，苏词豪放旷达两种词风。请你将《雨霖铃》与《念奴娇》比较鉴赏，体味豪放、婉约两派词风的不同。
三、评价阶段
环节八：自测互评。
1、自我评价。
2、组内评价，课堂表现分出甲、乙、丙。
环节九：补充完善学案。完成学案相关作业。
6、《柳永词二首》教案设计(人教版高一必修)
【教学目标】
了解词的有关知识
理解作品情感，把握作品意境，体会柳永词的语言特色及创作风格
学会从情感、格调上鉴赏同一题材的不同诗词作品，比较它们之间的异同
【教学重难点】
重点：理解作品情感，把握作品意境，体会柳永词的语言特色及创作风格
难点：比较同一题材诗词作品的异同
【教学过程】
《望海潮》
导入
这个单元我们主要学习宋词。宋词是在我国诗史上继唐诗之后具有较大影响力的一种诗歌体裁。而宋代是词的鼎盛时期，名家辈出，风格各异。他们的作品兼顾了豪放和婉约两种风格。今天，我们通过学习婉约派的代表词人柳永的作品《望海潮》和《雨霖铃》，体会柳永词的语言特色极其创作风格。
俗话说的好“上有天堂，下有苏杭”那么，杭州城到底有怎样的迷人景色能令我们的古人发出如此的感慨呢?今天我们就跟随词人柳永一起来学习他的《望海潮》，来领略一下这人间天堂的美丽景色
词的有关知识
词，产生于晚唐，兴盛于宋，指一种可以合乐歌唱的新诗体。因词是诗的变体，故又称“诗余”;因词“合乐可歌，故又称“乐府”、“曲子词”;因此往往句子长短不齐，故又称“长短句”。按字数多少可分为小令(58字以内)、中调(59—90字)、长调(91字以上);按段的多少可分为单调、双调、三叠、四叠等(词的段落叫“阙”或“片”);按作家的流派风格可分为豪放派和婉约派(豪放派的主要作家有苏轼、辛弃疾等;婉约派的主要作家有柳永、秦观、李清照、周邦彦、姜夔等)。
作者简介
柳永(约987—1053)，初名三变，字耆卿，崇安(今属福建)人。晚年任屯田员外郎，后人称他为柳屯田。排行第七，也称柳七郎，或柳七。他出身于书香仕宦之家，但个人世路坎坷，多次应进士试，不第。生活落拓，长期出入歌楼舞馆，与歌妓们相处密切，靠为她们填词作曲维持生活。正由于这样的生活境遇，使他成为我国历史上第一个专业词人。他精通音律，既擅长作歌词，又擅长谱写乐曲。他创制了许多词调，而且这些词调得到广泛的传播，是当时知名度很高的音乐家。许多歌妓因善于演唱他所作的词，或者得到他的嘉许使得身价大大提高。
柳永作词雅俗兼擅，以俗为主，他继承和发展了民间词的传统，开创了文人俚词一路。他的词作具有很深广的群众基础，形成“凡有井水饮处即能歌柳词”的局面。
四、整体感知
1.请同学听录音，注意词中生字的读音，并思考这样一个问题：这首词描绘了一种怎样的都市生活场景?并试着说说作者是从哪些方面来描写杭州的繁华与美丽的，抒发了他怎样的感受?
明确：①太平、富庶、安定、祥和的都市生活图景;②：“东南形胜”三句从地理条件、悠久历史来说的，“烟柳画桥”六句是从风景美丽和人口众多来说，“市列珠玑”三句是从人们生活的城市的商业发展来看的。(地理位置、历史传统、自然景观、市井面貌、百姓生活);③对杭州风物的惊叹、赞美、艳羡。对两浙转运使孙何的奉承
2.文本分析
(1)先看词的题目。
明确：词的题目是不同于诗的题目的，诗的题目一般概括的是诗的内容，词的题目则是词的格律。首词都按照一个固定格律写成，这个格律叫词牌。词牌所定的格律包括句数、每句的字数、押韵、平仄等等，写作时须严格遵守，不得随意违背;也因此，我们平时不叫写词，叫填词;词往往分段，但不叫段，叫“阙”或“片”。望海潮这个词牌名就是柳永开创的，取自钱塘江潮天下奇观之意。
(2)这首词分为上下两片，结合文本分析词的上片。
明确：“东南形胜”从地理条件写的，杭州地处东南，地理位置恨重要，风景优美，故曰“形胜”。“三吴都会”，是从历史悠久着笔的。它是三吴地区的重要都市，那里人才荟萃，财货聚集，故曰“都会”。“钱塘自古繁华”，这一句是对前两句的总结，因为杭州具有这些特殊条件，所以“自古繁华”。开头三句，以博大的气势笼罩全篇。自“烟柳”以下，便从各个方面描写杭州之形胜与繁华。“烟柳画桥”，写街巷河桥的美丽。“风联翠幕”，写居民住宅的雅致;“参差十万人家”一句，表现都市户口繁庶。“云树”三句，由市内说到郊外，只见钱塘江堤上，绿树环抱，远远望去，郁郁苍苍，犹如云雾一般。“怒涛”两句，钱塘江潮的澎湃与浩荡。“天堑”，愿意为天然的深沟，这里用来形容钱塘江。钱塘江八月观潮，历来称为盛举，描写钱塘江潮是必不可少的一笔。“市列”三句极写杭州的繁华。市场上商品丰富，商业繁荣，市民家家戴着罗绮。只抓住“珠玑”“罗绮”两个细节，便把市场的繁荣、市民的富裕反映出来。最后，再用“竟豪奢”，暗写杭州富民比夸争富，反映了杭州这个都市繁华和奢侈的一面，让我们在画面式的描写中领略了杭州美好的一面。
(3)上片就杭州各个方面进行了细致入微的描写和刻画，再现了杭州的繁荣和美丽。那么，下片围绕西湖，又是从哪些角度来写的呢?请结合词本身来说说。
明确：“重湖”三句写了西湖与众不同的美丽景色，这既是进一步描写“东南形胜”，同时又是杭州人游乐的背景。西湖，蓄洁停沉，圆若宝镜，至于宋初已十分秀丽。苏轼说：“水光潋滟晴方好，山色空蒙雨亦奇。欲把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜。”(《饮湖上初晴后雨》)西湖水碧山青，秀美异常，所以说“清嘉”。“三秋桂子”照应“叠巘”二字，写山中桂花。“十里荷花”照应“重湖”，写水里荷花。红花绿叶，莲子清香，也是很能体现西湖特点的景物。南宋杨万里说“毕竟西湖六月中，风光不与四时同。接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红。”(《晓出净慈寺送林子方》)“三秋、十里”，分别从时间和空间着眼。桂在秋季开花，莲在夏季开花，写出了西湖不同季节的美景。西湖不论任何季节、任何时间都是如此美丽，所以就有游人去游玩。接下来写到“羌管弄晴，菱歌泛夜，嬉嬉钓叟莲娃”，“羌管弄晴，菱歌泛夜”互文见义，说明不论白天或是晚上，湖面上都荡漾着优美的笛声和采菱的歌声。“嬉嬉钓叟莲娃”，是说渔翁、采莲姑娘都很快乐。“嬉嬉”二字，则将他们的欢乐神态，作了栩栩如生的描绘，生动地描绘了一幅国泰民安的游乐画卷。
(4)结尾的几句写了什么内容呢?
明确：结尾处词人达官贵人到此游乐的场景，以达官贵人的不思离去，烘托出西湖之美。成群的马队簇拥着高高的牙旗，缓缓而来，一派煊赫气势。诗人笔致洒落，音调雄浑，仿佛令人看到一位威武而又风流的地方长官，饮酒赏乐，啸傲于山水之间。
①问：最后两句是写给谁的?从哪里看出来的?
明确：词中“图将”是指把杭州美景画出来，“凤驰”指朝廷。这样一来，此句的意思就十分明显了。是说：希望长官把杭州美好的景色画出来，等日后升迁，去朝廷做官时，可以把它拿出来，献给朝廷，并夸示于同僚。这里其实暗含对长官日后飞黄腾达、不断高升的美好祝愿。它是作者纯粹的奉承之辞。
②这样的奉承之辞，有些评论家说，它是完全游离于主题之外的，它跟本文无关，你认为呢?结合文本说说你的理由。
明确：不是游离于主题之外，而恰恰相反，它点明了全词的主题和写作目的。因为本身这首词就是作者路经杭州时，写给地方长官的投赠之作。作者想通过它获得长官的召见和赏识，那么必然会对长官进行奉承。但是，这也在一定程度上，破坏了整首词的艺术性。对此，我们要一分为二地看待。
这首词的艺术特色
明确：本文是慢词，所以在艺术手法上与小令有所不同。本词重在用铺叙的手法，例如“烟柳画桥，风帘翠幕，参差十万人家。云树绕堤沙。怒涛卷霜雪，天堑无涯。市列珠玑，户盈罗绮，竞豪奢”，前面一句是总说，这几句是对前面的分述;又如“羌管弄晴，菱歌泛夜，嬉嬉钓叟莲娃。千骑拥高牙。乘醉听萧鼓，吟赏烟霞”
总结
这首词着力描写了钱塘江的繁华，展现了一派物阜民康、和谐安定的社会风貌，借以歌颂此地的长官治理有方，政绩卓著。
《雨霖铃》
导入
自古多情伤离别”，“相见时难别亦难”，相信大家对这两句诗并不陌生。一句出自我们今天要学习的这首词《雨霖铃》，另一句则是李商隐的《无题·相见时难别亦难》。由此可见，离别愁绪，已经成为人类永恒的话题。刚刚我们已经点出了今天要学习的课文《雨霖铃》，下面请大家打开课本，我们一起来欣赏这首词，体会诗人是如何将“离别愁绪”融进诗词当中。
二、点题
《雨霖铃》又作雨淋铃，词牌名。(课文注释)取自唐时旧曲翻制。据《明皇杂录》云，安史之乱时，唐玄宗避地蜀中，于栈道雨中闻铃音，起悼念杨贵妃之思，“采其声为《雨霖铃》曲，以寄恨焉”。在词史上，双调慢词《雨霖铃》最早的作品，当推此首。
三、课文诵读
1.学生根据自己对本词的理解，带有感情地诵读课文;
2.请学生闭眼，认真听朗诵，在听的过程中，让学生注意倾听朗诵者停顿及音调上的变化，从中感悟本词的感情，体会语言之美。
3.学生跟着朗诵一起诵读课文，在读的过程中，再次领悟作者的创作风格及作品的意境。
四、文本赏析
本首词分为上、下两阙，上阙主要写离别时的情景，下阙主要写离别后的情景。
(一)上阙分析：
1.“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。”这句话，一眼看过去，就是一句写景的文字。就好比是一篇日记的开头，仅仅是为了交代时间、地点、天气状况，所以我们可以用一种平和的叙述语气来读这句话(师用“叙述语气”范读)，这样来处理好不好?说明理由。
明确：这句话虽然点名了时间、地点、环境，但是句中的每一处景色无不透露出“悲”“凉”的感觉，凄凉的寒蝉叫声，傍晚时的雨后长亭，这些凄凉的环境，触动作者的离情别绪，字字含情，情景交融。(开首三句，简单看，只是交代送别的时间、地点，然而细心留意，景物特点：“蝉”是“寒”的，特指是秋后的蝉，秋有萧索感爱，而蝉在凄凉急促地鸣叫，傍晚时分让人有落寞之感，更兼雨后带凉意。再看词人，一个“对”让我们联想到他的动作可能是“呆”对着长亭。这样，这里的景已不是单纯的景物。一阵骤雨过后，景色特别鲜明刺眼，周围都是凄切的蝉声，又正是暮色苍茫时分，对着这送别的长亭，这是多么动人愁思的境界呵!可见这里侧重的是在酿造一种足以触动离情别绪的气氛，先给人一种无可奈何的感受，打下情感的基础，以增强下面抒写情事的真实性和感染力。这句要读得凄凉、落寞。)
2.“都门帐饮无绪。留恋处，兰舟催发。执手相看泪眼，竟无语零噎。”(学生自行体会这句词的感情，现场模拟情景)
明确：前一句是实写不忍别离又不能不别的情况。这六个字明显地写出地点、动作和情绪，是高度压缩的精练的写法。“留恋处，兰舟催发”，是说正在留恋不舍的当儿，舟子已经催促他出发了。从“催发”中可以看出他们多么依依不舍。从这种依依不舍的情况中也可以更清楚的看出上句的“无绪”是已经达到了“黯然魂销”的程度。这里要读得泪眼朦胧，难以割舍，不忍放手。后一句是进一步刻画两人难舍难分的形象。在这时候，真是纵有千言万语也给喉咙噎住说不出口了。只有紧握着手，泪眼相对而已。这一形象的刻画，看来似很简单，实则是情感的集中表现，是很真挚动人的。这句要读得“哽咽”欲哭，欲言又止。
3.“念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔”。这句话在上阙的结尾表达怎样的感情，放在此处有何作用?
明确：邈远之景，衬托出情人相见无期，自己前途茫茫的惆怅;承上启下，既是总结上阙的离别情景，又是为下阙写别后情景作铺垫。
(二)下阙分析：
1.“多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节。”在这两句中，有三个字点明了这首词的主旨，是哪三字?
明确：伤离别。词作下阕一落笔就点明了全词的主题是“伤离别”。自古以来，多情的人，有感情的人，都会因为离别而感觉到悲伤。所以南朝的江淹在《别赋》上说：“黯然销魂者，惟别而已矣。”宋代的秦观在《调笑令》中说：“始信别离情最苦，兰舟欲解春江暮。”这些诗句都在表达类似的感受：人生当中，什么最令人痛苦?那就是生离和死别。离别本来就是人生中最令人悲伤难过的事，更何况正处在冷落的清秋节呢!秋天本来是草枯叶落，百花凋零的季节，人在秋中往往会有一种凄清冷落之感，所以古人在描写秋天的时候，经常与“愁苦悲凉”的感情联系在一起。比如先秦的宋玉在《九辨》中说：“悲哉，秋之为气也!”南宋吴文英在《唐多令》中说：“何处合成愁?离人心上秋。”而曹雪芹在《秋窗风雨夕》中则说：“秋花惨淡秋草黄，耿耿秋灯秋夜长。已觉秋窗秋不尽，那堪风雨助凄凉。”这些诗句都写出了怀有特定情感的人在秋天中的特定感受。离别之事是非常悲苦的，清秋之气是特别凄凉的，而在这首《雨霖铃》中，词人把离别之事与清秋之气叠加在一起，融合在一起，非常悲苦，再加上特别凄凉，这就使情感的表达更加沉重。正是“此情无计可消除，才下眉头，却上心头”啊。
接下来是千古传诵的名句：“今宵酒醒何处?杨柳岸晓风残月。”(这两句之所以成为名句，就在于它没有一个字写情，而又没有一个字不写情。词人设想旅途中的情景：待今宵酒醒之后，我将身在何方呢?我的身边还能有我的知心人陪伴我吗?不会有了，陪伴我的将只有岸边杨柳，耳畔清风，天边残月!)句中“酒醒”二字很值得玩味。在上阕，词人已经写到“都门帐饮无绪”，既然是没有情绪，为什么还要喝呢?无非是借酒浇愁而已。(词人本指望一醉解千愁，却不料“抽刀断水水更流，举杯消愁愁更愁”，酒醒之后越发空茫茫愁绪更浓，这怎不令人潸然泪下呢?)第二句中的“杨柳”也是很有意味的事物。古人写离别之情，往往要写杨柳，并经常用折柳表示送别之情，为什么呢?
明确：因为“柳”与“留”读音相近，所以折柳可以表示“留恋”之意。你要出门了，要到遥远的地方去，我来为你送别，我不送你金银，也不送你珠宝，我就折一条青青杨柳枝送给你，表示我希望你能留下来。所以唐代李白在《劳劳亭》中说“天下伤心处，劳劳送客亭，春风知别苦，不遣柳条青。”北宋贺铸在《更漏子》中说：“上东门，门外柳，赠别每烦纤手。一叶落，几番秋，江南独倚楼。”而元代无名氏的《水仙子》中则说：“常记得离筵饮泣饯行时，折尽青青杨柳枝。”把杨柳枝都给折光了，可见留恋之情是多么深厚。这些都是借杨柳抒离情的例子。正因为有这种习俗的存在，所以离别的人一看见杨柳，就会自然而然地想起离别时依依不舍的场面，心中就会涌起一缕缕离愁别绪。因而“杨柳岸”三个字明写眼前景，暗写别时情，显得含蓄而有韵味。词中的“晓风残月”也是最能触动人的感情的事物。秋日的风是凉的，秋天早晨的风更凉;月光是清冷的，残月的光更加清冷，而早晨的残月就显得特别凄凉。所以“晓风残月”给人一种特别浓重的凄清冷落之感。这样，作者就通过写景，很有韵味地点染出那种说不完诉不尽的离愁别绪。在这短短的两句词里，作者集中写了这么多最能触动离愁的物象，又写得那么鲜明那么生动。这，正是它感动了一代又一代人的根本原因。
3.现在我们来看最后几句：“此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说!”这是作者设想的别后孤苦无聊的生活情景。请问词人这里为什么说“虚设”?
明确：因为没有人陪伴，无论怎样的良辰好景，对词人来说都是没有意义的。请大家注意，词人在这里只写到良辰好景，而没有写到平常时日。为什么呢?因为连良辰好景都形同虚设，那平常日子中的度日如年就可想而知了。在这里，词人想到，从此离去，将要一年之久，一年啊，365个日日夜夜，8760小时，31536000秒，在这么漫长的日子里，再好的良辰，再妙的美景，没有知心人相伴也是形同虚设。就算有千种深情，万般爱意，又向谁去说呢?只有独对清风冷月，望空兴叹，为伊消得人憔悴了。这样，作者就在令人洒泪伤情的抒写中，结束了全词。
五、整体感知
1.这首词的感情基调是怎样的呢?
明确：浓情厚意从低徊婉转、一唱三叹的旋律里汩汩而出，离愁别恨也从悱恻动人、缠绵哀怨的诗意里幽幽而泻。
这首词的主要内容是什么?
明确：在萧瑟的秋天里，词人和他的红颜知己伤心地告别
词中哪句话最能体现这个内容呢?
明确：多情自古伤离别，更那堪、冷落清秋节!这首词就是在冷落清秋的景色中抒发他离别的伤感之情。
本词有哪些意象的词?这些意象的词起到怎样的作用?
明确：①意象：蝉、长亭、雨、兰舟、烟波、暮霭、楚天晚、杨柳、晓风、残月;②作用：渲染凄清意境，烘托人物感情
5.本词的写作特色
明确：(1)情景交融的艺术手法：这首词以冷落的秋景作衬托，精心刻画难分难舍的惜别场景，进而想象别后的离愁别恨，情景相生。作为封建时代的文人，自伤身世，慨叹自己不能作生活的主人，抒情尽管真实，而情调未免凄怆;对现实尽管忧愤，而意志未免消沉，这是受时代局限的反映。(2)虚实结合的艺术手法：上阙重点在记别，下阙重点在述怀，前后呼应，浑然一体。作者善于运用铺叙手法在前后呼应对照中逐步深入。下阙想象部分与上阙的写实部分有一定内在联系。(3)白描的艺术手法：词作在表现离人分别时，通过离别场面的描写、铺叙，让读者深切感悟离情。
总结
我们学完了柳永的两首词，从这两首词中，我们体会了诗人柳永婉约的创作风格，体会了词的特色。由此我们得知：词，声韵谐婉，意境优美，是我国抒情文学的最高形式之一。建议大家多去品味词的意境美，增强自身美的感悟力。
7、《柳永词两首&望海潮》教学设计(人教版高一必修)
戴生晟
学校班级高一(4)教师时间2007年4月17日
步骤
内容师行为生行为生成知识或参考答案时间设计理念
一、
趣味导入文学反映生活。重庆彭水诗案2006年8月，作者彭水县教育局干部秦中飞因写右词被拘一月。新闻界、中央介入，县委书记县长免职看课件《沁园春•彭水》：马儿乱跑，伟哥滋阴，华仔浓胞。看今日彭水，满眼瘴气，官民冲突，不可开交。城建打人，公安辱尸，竟向百姓放空炮。更哪堪，痛移民难移，徒增烦恼。官场夜黑风高，抓人权财权有绝招。叹白云中学，空中楼阁，生源痛失，老师外跑。虎口宾馆，竟落虎口，留得沙沱彩虹桥。俱往矣，当痛定思痛，不要骚搞。4
二、
交流预习成果1、要求生出示预习本，互检，增补
2、巡视、督促
3、确定2生上台分别板书生难字和作者
4、师总，归纳生全体出示预习本，交流增补
2生上台板生难字、作者
3、继续在书本上圈点勾画。
4、重点字词齐读板书：
参差堤堑绮竞奢
重巘(chóngyăn)清嘉(美)羌弄晴泛夜吟图凤池
柳永，字耆卿，号三变，福建崇安人，北宋词人。8好记性不如烂笔头，动口又动手，写下一些自己的精要的东西。致力培养每一生学习习惯。
三、
背诵与朗读(一)积累
1、检查背诵情况，让一已会背且自认为朗诵好的学生背诵
2、给出3分钟时间让大家熟读背诵
3、让原不会背现认为会背的一学生背诵
(二)吟诵
1、呤诵要求
2、师范读
3、生齐吟诵
4、优秀生表演吟诵(一)
1、生检测自己的预习效果
2从优生表演中得到激励。
3、抓住机会背诵读《望》;
(二)
1、再明吟诵要求2、听范读
3、全体吟诵
4、个性化吟诵
自测、自警、自励，促进正确情感、态度、价值观的形成和自主学习习惯的养成。
重新认识吟诵要把握情感、节奏、轻重等要求，13好的朗诵离不开熟读或背诵的基础。
从心理学角度看，资质较好的学生读10遍都会背的。
四、
内容分析1、师板题：
《望》描绘了一种怎样的都市生活景象?从哪些方面描写杭州的繁华美丽?抒发了怎样的情感?
2、给生10分钟答题。方法提示：各句写什么，然后归纳。
3、巡视，指导，适时让两生上台板答题过程
4、师总结归纳。指导上，感情与彭水比较。作者的不同的出发点。投赠之作与针贬之作的区别。社会进步中的个别的暂时的现象，北宋大都市的繁荣。
生进一步完善预习作业答案，重思路，不重答案
2生上台板书
听师指点，看同伴板析板书：
(一)原句原解
东南、都会：地理
自古繁华：历史
烟柳桥、帘幕，参差：绿化、设施、民房
云树绕、怒涛卷、天堑”：钱塘江
珠玑、罗绮、豪奢：富足
重湖叠巘，桂子荷花：西湖
羌笛、菱歌、嬉嬉：百姓老少愉悦
拥、听、吟赏、图、夸：官员治理有方，政绩突出。
(二)逻辑整理：
1、地理历史、人居环境、人民生活三方面写
2景象特点：太平、富庶、祥和、安定(和谐社会)
3、情感：新鲜、惊喜、艳羡。15文本解读任何时候都是基本的，抓原句、抓关键信息、抓关键词句解读是解读的不二法门。
深入作者的内心，与读者知识储备、生活经验联系、与当今生活联系是阅读发散的基本思维方式。
由个别到一般，由具体到抽象是逻辑思维、语言组织的一般规律。
王嘉廉说，答案并不重要，关键是教会学生如何思考。
五、练习试写一首词《望海潮•长汀》
5拓展与生活的联系
8、《柳永词两首：望海潮、雨霖铃》教学设计(人教版高一)
课文研习
一、要点解析
1.《望海潮》是描写北宋时期杭州繁盛景象的词。词的上片描写杭州的自然风光和都市的繁华。词的下片描写杭州人民和平宁静的生活景象。
词作以铺叙见长。首先，以“东南形胜，三吴都会，钱塘自古繁华”总领全篇，概括介绍杭州的自然风光和都市的繁华。然后分别从“形胜”“都会”和“繁华”三个方面铺开叙述：“烟柳画桥”之中家家户户安居乐业，人烟阜盛;“云树”“堤沙”之外惊涛拍岸，汹涌壮观;都市街衢，珠宝遍陈，普通人家，披罗着锦，满目奢华景象。过片(下片起句)之后，先描写西湖水碧山青、桂子飘香的景象，后叙羌笛横吹、菱歌互答的欢愉场景。由民众忘情山水之乐引出官员宴饮之乐，一路铺叙下来，但又不是平铺直叙，很见裁减功力。
这是一篇投赠之作。作者路经杭州，想谒见当时出任两浙转运使的孙何，便写了这首词。词作一方面反映了北宋结束五代分裂割据局面后，经过真宗、仁宗两朝的休养生息，确实呈现了繁荣的景象，但收笔也流露了粉饰太平、献宠官僚的味道，有唐朝干谒诗的遗风。
2.《雨霖铃》是描写作者在长亭与情人话别的词。词作主要采用了情景交融的艺术手法。
其一，用哀景写悲情。词作开篇用“寒蝉”“长亭”“骤雨”等意象，烘托离别时凄冷沉郁的气氛。其二，以无情衬有情。离人难舍难分，而无情的舟子却催促起航，有情人只得以泪相向，“无语凝噎”。其三，以想象未来之景诉悲情。作者用一“念”字引出离别后行人消失在烟波浩淼的楚地江天，极目远眺，一片茫然，不觉悲从中来。“良辰美景”原为欢乐愉快的场景，但是随后而来的“虚设”二字顷刻间就使欢乐之情顿然消失，而沉入到无边无际的愁伤之中，所以，这里也是“乐景写悲情”。
二、学法指导
1.知人论世
宋真宗咸丰末年，柳永途经钱塘江(今浙江杭州)想谒见此时正好任两浙转运使的孙何，但当时官府之家门禁极严，柳永一介平民是很难到孙何家去拜访的，他就写下了《望海潮》这首词，并使其在青楼被广泛歌唱以使孙何知道，以求得引荐。所以，词中不乏溢美之词。
柳永写《雨霖铃》，正是他离开汴京(开封)去各地漂泊时。由于封建时代文人政治命运难以自持，加上交通等经济条件落后，离别就给予青年男女以爱情的深沉打击，给予漂泊游子以羁旅愁苦的悲叹。《雨霖铃》正是这两个方面感情的真实流露。
2.正确看待《望海潮》引发的种种传说。
宋人罗大经的《鹤林玉露》记载：“此词流播，金主亮闻歌，欣然有慕于‘三秋桂子，十里荷花’，遂起扬鞭渡江之志。”当然，这只是传说而已，诱使金兵入侵，导致北宋灭亡的原因，是由于统治者醉生梦死的腐朽本质;金兵南下，给南宋统治者带来威胁的，仍然是统治阶级“直把杭州当汴州”(林升《题临安邸》)的腐朽本质所决定的，与柳词本无直接关系。从传说中可以看出《望海潮》的影响之大。
3.诵读指导
《望海潮》词“音律谐婉，词意妥贴，承平气象，形容尽致”(陈振孙《直斋书录解题》)。所以，朗读时应该注意音律的和谐，语势的激越。
开篇“东南形胜，三吴都会，钱塘自古繁华”，一句有总起夺势之妙，朗读要在“繁华”处升调且停顿，为下文的朗读蓄势。下文从三方面铺叙，朗读由三个层次推进，逐一昂扬，至“竞豪奢”到高潮。下片描写杭州人民和平宁静的生活，朗读语气平缓和乐，“有三秋桂子”中的“有”是领字，朗读要作较长停顿。最后两句是祝愿之辞，朗读时语气诚恳，节奏和缓。
《雨霖铃》是描写作者在长亭与情人话别的词。朗读时当声情哀婉缠绵。如“寒蝉凄切”“切”字为韵脚，要读得鲜明;尾音拖长更能读出词的凄切情感;“竟无语凝噎”的“竟”要稍重、稍停，并读出哽咽之声、冷涩之感;“念去去”的“念”是领字，要稍重、稍停，拖音以带出下文;“酒醒何处”的“何处”要读出疑问语气，“杨柳岸晓风残月”应一景一顿，声断气不断。“那堪”二字要稍重，随后的“冷落清秋节”稍缓;“便纵有千种风情”中，“便”字要顿住，“更与何人说”要稍重、稍停，拖音里表达苦痛无奈之意。
三、延伸拓展
1.词的起源：词产生于唐，盛行于宋，在唐代广为流传，到宋代成了“流行歌曲”。词即歌词，指可以和乐歌唱的诗体，是诗的一种。词有很多别称，如“长短句”“诗余”“曲子词”“曲词”“歌词”等。
2.关于词牌和标题：词牌，就是词的格式的名称。关于词牌的来源，大约有下面的三种情况：⑴本来是乐曲的名称，例如《菩萨蛮》。(2)摘取一首词中的几个字作为词牌。例如《忆秦娥》。⑶本来是词的题目。《踏歌词》咏的是舞蹈，《渔歌子》咏的是打鱼。《望海潮》就与所写内容相关。但绝大多数的词的内容都不是用词牌“本意”的，如《雨霖铃》。因此，有的词牌之外还有词题。
3.词的分类
词，按字数多少可分为小令(58字以内)、中调(59—90字)、长调(91字以上);按段的多少可分为单调、双调、三叠、四叠等(词的段落叫“阙”或“片”);按作家的流派风格可分为豪放派和婉约派(豪放派的主要作家有苏轼、辛弃疾等;婉约派的主要作家有柳永、秦观、李清照、周邦彦、姜夔等)
基础测评
一、积累运用
1.下列诗句的节拍划分有误的一项()
A.东南/形胜，三吴/都会，钱塘/自古/繁华。
B.有/三秋/桂子，十里/荷花。
C.寒蝉/凄切，对/长亭/晚，骤雨/初歇。
D.便纵有/千种风情，更/与何人/说。
2.下列加点字的注音不正确的一项是()
A.繁华fán帘幕mù参差cī叠巘清嘉xiàn
B.罗绮qǐ钓叟sǒu箫鼓xiāo吟赏烟霞yín
C.寒蝉chán骤雨zhòu暮霭ǎi良辰美景chén
D.凝噎yē经年jīng甘霖lín兰舟催发cuī
3.下列词句中，没有错别字的一项是()
A.今日的钱塘江岸，一派繁荣景象，大厦拨地而起，长桥飞跨而过，只感觉钱塘江畔繁华中更多了一份宁静。
B.“夕阳萧鼓”是一首著名的琵琶曲，明清早已流传。1925年，上海大同乐会的柳尧章等人首次将其改变为丝竹合奏。
C.黄庭坚在《东坡先生真赞》里写道：“东坡之酒，赤壁之笛，嬉笑怒骂，皆成文章。”可见其对苏东坡的赞美和敬仰。
D.在傍晚的最后一线余晖从窗前消隐时，我正趴在桌边，透过窗台，庸懒地望着天际的尽头，俨然沉溺于一幅水墨山水。
4.下列文化常识的表述，不正确的一项是()
A.词产生于唐，盛行于宋。词原为歌词，是可以和乐歌唱的诗体，属于诗的一种。词有很多别称，如“长短句”“诗余”“曲子词”“曲词”“歌词”等。
B.词按字数多少可分为小令、中调;按作家的流派风格可分为豪放派和婉约派。柳永、李清照等是婉约派的主要作家。
C.慢词就是篇幅长的、节奏缓慢的词。慢，有延长引伸的意思，歌声延长，就唱得迟缓了。《望海潮》《雨霖铃》都属于慢词。
D.词牌一般是与词的内容相关的。如《踏歌词》咏的是舞蹈，《欸乃曲》咏的是泛舟，《渔歌子》咏的是打鱼，《望海潮》写的就是杭州胜景等。
二、课内阅读
(一)阅读下面的宋词，回答后面的问题。
望海潮
柳永
东南形胜，三吴都会，钱塘自古繁华。烟柳画桥，风帘翠幕，参差十万人家。云树绕堤沙。怒涛卷霜雪，天堑无涯。市列珠玑，户盈罗绮，竞豪奢。重湖叠巘清嘉。有三秋桂子，十里荷花。羌管弄晴，菱歌泛夜，嬉嬉钓叟莲娃。千骑拥高牙。乘醉听箫鼓，吟赏烟霞。异日图将好景，归去凤池夸。
5.清刘熙载《艺概•词曲概》：“词有点，有染”，说的是词的一种表现手法“点染”，它既有抽象的评点，又有具体的描述。请就本词的上片举一例说明“点染”手法的运用。
答：
6.赏析“有三秋桂子，十里荷花”在词中的妙处。
答：
(二)阅读下面的宋词，回答后面的问题。
雨霖铃
柳永
寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。都门帐饮无绪，留恋处，兰舟催发。执手相看泪眼，竟无语凝噎。念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节，今宵酒醒何处?杨柳岸晓风残月。此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说。
7.对《雨霖铃》的鉴赏评析，不恰当的一项是()
A.“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇”三句实写送别之境，但更是借痛楚的声音、萧条的景物、伤情的地点，映衬出了词人内心深沉的痛苦。从而真正做到了景中有情、情景相生。
B.“执手相看泪眼，竟无语凝噎”一句将“别”字形象化，把彼此眷恋之情、无穷的离别之恨、无可奈何之心表现得神情逼真，收到了此时无声胜有声的艺术效果。
C.“念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔”一句，由“念”字领起，实写离别之后的情形。浩淼的烟波，沉重的暮云，高远的天空，这些景物全都笼罩上一层黯淡的色彩，衬托出旅人前途的渺茫，欲与情人再相见的无期。
D.“此去经年，应是良辰好景虚设”几句把词人的思念之情刻画得细致入微。“虚设”表示良辰美景已经成为虚空的妄想，正因为这样，词人由己推人，设想未来，才更感受这次离别的痛苦。
8.赏析“今宵酒醒何处?杨柳岸，晓风残月”情景交融的手法。
答：
三、拓展阅读
(一)阅读下面的宋词，回答后面的问题。
少年游
柳永
长安古道马迟迟，高柳乱蝉嘶。夕阳鸟外，秋风原上，目断四天垂。归云一去无踪迹，何处是前期①?狎兴②生疏，酒徒萧索，不似少年时。
注：①前期：指旧日之志意心期。一说指旧日的欢爱约期。②狎兴：失意时狎玩之意兴。
9.赏析“高柳乱蝉嘶”与“寒蝉凄切”中“乱”与“寒”的表达效果。
答：
10.联系全词，分析“酒徒萧索，不似少年时”所表现的失意之情。
答：
(二)阅读下面的宋词，回答后面的问题。
蝶恋花
柳永
伫倚危楼①风细细，望极春愁，黯黯②生天际。草色烟光残照里，无言谁会凭栏意。拟把疏狂③图一醉，对酒当歌，强乐还无味。衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。
注释：①危楼：高楼。②黯黯：迷蒙不明。③拟把：打算。疏狂：粗疏狂放，不合时宜。
11.历来评家认为，这首词的点睛之笔是“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”，请结合全词，简要分析这两句的思想感情和表达技巧。
答：
12.曹操的《短歌行》里有“对酒当歌，人生几何”句。比较其中“对酒当歌”所表达感情的不同。
答：
(三)阅读下面的宋词，回答后面的问题。
小重山
陈亮
碧幕霞绡一缕红。槐枝啼宿鸟，冷烟浓。小楼愁倚画阑东。黄昏月，一笛碧云风。往事已成空。梦魂飞不到，楚王宫。翠绡和泪暗偷封，江南阔，无处觅征鸿。
[注释]陈亮曾在宋孝宗与金约和之后，上《中兴五论》，没有结果。以后又向孝宗连上三书论恢复方略，受到朝廷攻击，斥为“狂怪”。他在长期的乡居生活中，报国之志未衰，曾在自己的家里葺治小圃，有柏屋三间，名之曰“抱膝”，这是用诸葛亮的典故，可以看出他的志趣所向。
13.词中“槐枝啼宿鸟，冷烟浓”的“冷”字和“小楼愁倚画阑东”的“愁”字，好在哪里?请结合词句进行简析。
答：
14.“往事已成空。梦魂飞不到，楚王宫”运用了什么典故?其寓意是什么?
答：
(四)阅读下面的宋词，回答后面的问题。
采桑子
吕本中
恨君不似江楼月，南北东西，南北东西，只有相随无别离。恨君却似江楼月，暂满还亏，暂满还亏，待得团圆是几时?
15.词的上阕“恨君不似江楼月”，而下阕“恨君却似江楼月”。这是否矛盾?为什么?
答：
16.词作在艺术上的主要特点是什么?试加以分析。
答：
四、片段写作
根据《望海潮》的诗意，展开联想，扩写“市列珠玑，户盈罗绮，竞豪奢”的画面，约200字。
9、粤教版选修一《唐诗宋词元散曲选读》二单元唐诗之旅（下）11咏物诗四首教案：《子规》）《葡萄》《赏牡丹》《小松》(粤教版选修教案设计)
教学目标：
1、了解咏物诗借物抒情、托物言志的特点;理解四首咏物诗所言之志。
2、学习鉴赏咏物诗的步骤和技巧。
3、体会诗歌中包含的感情，体会“一枝一叶总关情”的生活感悟，并学习如何将自己的情感通过“一枝一叶”表达出来;尝试写一首咏物诗。
教学重点：了解咏物诗托物言志的手法。
教学过程：
一、新课导入：这个世界真美好!这个世界给我们很多的美的感动!看着这姹紫嫣红的春天，时常感叹生命的绚丽;看着那辽远无际的蓝天，时常感叹宇宙的恒常;看到莲花，想起了纯洁的爱情;看到杨柳，感受到惜别的情意;看到黑幕中悬挂的一轮明月，不禁想起了一首诗“楚楚心皎洁，盈盈清如晶。纤柔光似泉，斜移树影倾。”正所谓“一枝一叶总关情”，古代多少文人墨客借物抒情，借物述志，于咏物中寄情寓兴，赋予所爱之物以深意，于是形成了我国古典诗歌的一道靓丽的风景线——咏物诗。今天，让我们一起来学习咏物诗，一起来感受“一枝一叶总关情”的意蕴。
二、推进新课：
1、关于咏物诗：自然界中的万物，大至山川河岳，小至花鸟虫鱼，都可以成为诗人描摹歌咏的对象。他们在细致描摹的同时，寄托自己的感情——这就产生了咏物类诗歌。古人很喜欢咏物，仅《全唐诗》已存6021首。
1)概念：描写客观的“物”，细致刻划其外在形态或表现其内在精神品质，借以抒怀兴感，托物言志。
2)特点：托物言志——在描摹事物以尽其妙的基础上融入作者的感情，寄托作者的心志。
2、读懂咏物诗的方法：
1)写什么物，有什么特征。——概括事物的特征(形态、色泽、所处环境、精神品格)
2)言什么志。——体会所言之“志”(思想、感情、志向、愿望等)
3)有什么技巧。——分析表达技巧(比喻、象征、拟人、对比、侧面烘托)
3、注意：1)物：托物言志常常借助于某物的一些特性，此“物”非“景”，咏物不是写景。借景抒情的“景”是指自然风景，而不是某种物品。2)“志”：可以指感情、志向、情操、爱好、愿望、要求等，借景抒情的“情”专指热爱、憎恶、赞美、快乐、悲伤等感情。
三、学习课文：
(一)《子规》
1、作者及写作背景简介：顾况(725—814)，字逋翁，苏州(今属江苏)人，唐肃宗至德二载(757)登进士第，曾为校书郎、著作佐郎，贞元初，因作诗嘲讽权贵，贬为饶州司户。曾至崂山受道箓，后传其隐居于茅山，自号华阳真人，有《华阳集》。顾况性诙谐，诗名较著。他重视文学的社会作用，认为诗歌“信无逃于声教，岂徒文采之丽耶?”其诗多以揭露现实黑暗为主，如《囝》、《公子行》。
2、子规──凄凉哀伤的象征：古代神话中，蜀王杜宇(即望帝)因被迫让位给他的臣子，自己隐居山林，不幸国亡身死，死后魂化为鸟，暮春苦啼，以致口中流血。于是古诗中的杜鹃也就成为凄凉、哀伤的象征了。
3、基本解读：此诗借咏子规，抒发诗人对历代遭受苦难、蒙受冤屈而死之人的深深同情和对黑暗社会的不满。(主旨)
1)前二句“杜宇冤亡积有时，年年啼血动人悲”说古蜀国国君杜宇冤死已经很久了，但他的魂魄所化的杜鹃鸟却长年啼叫，以致口中流血，令人闻而悲凄。“积”，指时间已过了很久。“啼血”，杜鹃的嘴是红色的，人多以其啼血所致。
2)后二句“若教恨魄皆能化，何树何山著子规?”对此一传说提出质疑：历代的冤魂多得很，如果这些冤魂都能如同杜宇那样化鸟鸣冤，那么这些冤魂所化之鸟到哪里去找那么多的山和树来栖身呢?“著”，附着，栖息。此二句翻出新意，以反诘语气，由鸟及人，由自然到社会的巧妙联想：历代冤魂何止亿万，而能得以显灵于人世的又有几多呢?如此看来，杜宇倒是其中之幸者。写历代冤魂之多，正是诗人对当时黑暗现实的不满。
4、小结：《子规》表面写鸟，实际是由鸟及人，托子规以抒愤世之情，将人间的冤屈之多且无处消解的现实尽收笔端。想象奇特，寓意深刻：有同情，有讽刺、有无奈。此诗借咏子规，抒发诗人对历代遭受苦难、蒙受冤屈而死之人的同情和对黑暗社会的不满。
4、鉴赏要点：这首诗主题鲜明，托物言情，借写子规表达自己的愤世之情。俗中见奇，翻出新意。开篇写杜宇化鸟，不过是相当俗见的题材。但后二句以反诘语气发问，由鸟及人，暗示之意深刻。
(二)、《葡萄》
1、背景资料：诗人于贞元十九年(803)十二月被贬阳山县，当时张曙亦被贬至临武(今属湖南)。元和元年二人遇赦同赴江陵待命。诗人在旅舍中写下此诗与张曙共勉。原诗题为《赠张十一旅舍三咏》，这是其中之一。
2、葡萄原产西域，汉时有大宛国传入长安。蔓生木质，茎有卷须，能攀络他物，冬天落叶，初夏开花，秋天果熟，呈紫红色，味微酸，较甜。
3、基本解读：这首诗通过描绘葡萄生长之态，表达自己仕途困顿、渴望有人援引的心情。(主旨)
1)前二句“新茎未遍半犹枯，高架支离倒复扶”，写旅舍中的葡萄树经过人们的照顾后正待逢时生长之状。春夏之交，葡萄树上新的枝叶开始生长，但仍未完全复苏，尚有一半的茎条是干枯的。有人为其搭起了高高的架子，又将垂下的枝条扶上去。“支离”，指葡萄枝条杂乱的攀络状。
2)后二句“若欲满盘堆马乳，莫辞添竹引龙须”，诗人希望种葡萄之人能对这株葡萄多加培育、让它结出丰硕的果实。“添竹”，指在架子上多加竹条，扩大修缮，将葡萄的枝蔓引好。“龙须”，比喻葡萄卷曲的藤蔓。
3)小结：春夏之交，葡萄树上新的枝叶开始生长，但仍未完全复苏，尚有一半的枝条是干枯的。有人为其搭起了高高的架子，又将垂下的枝条扶上去。前两句写葡萄枝叶开始生长，但一般还枯老不堪。正是诗人自身处境的写照。后两句说要想葡萄如马乳般硕大丰盈，结满整个架子，就应该多插竹枝，牵引藤蔓。意思是我们要想成就大事业，得需要有人奖掖扶持。
4、鉴赏要点：此诗咏物与言志融为一体。托物言志。表面写葡萄，实际是表达自己谪后的希冀。
(三)、《赏牡丹》
1、作者及写作背景简介：刘禹锡(772—842)，字梦得，洛阳(今属河南)人。贞元九年(793)登进士第，又登博学宏词科，授太子校书，迁监察御史。曾与柳宗元等参加王叔文集团革新活动，失败后贬为朗州(今湖南常德)司马，后历任连州、夔州、和州刺史。入朝为礼部郎中，复出为苏州、汝州、同州刺史。又为太子宾客，分司东都，世称刘宾客。官终校检礼部尚书。刘禹锡与白居易齐名，自称之为“诗豪”，世称“刘白”。其诗简捷明快，风情俊爽，格律精切。仿民歌而作的《竹枝词》，在唐诗中别具一格，影响较大。
2、牡丹是我国特产，素有花王、百两金之贵称。唐人认为牡丹是“万万花中第一流”(徐夤《牡丹花二首》)。
3、基本解读：这是一首花王牡丹的赞歌。牡丹国色天香的独特魅力是诗人追求的一种理想的人格境界。
1)前二句“庭前芍药妖无格，池上芙蕖净少情”先评赏芍药和芙蕖。芍药，花开艳丽，更早为人们所喜爱。《诗经.溱洧》有句“赠之以芍药”，所以宋韩琦《北第同赏芍药》云：“郑诗已取相酬赠，未见诸经载牡丹。”但至唐，牡丹始贵，芍药地位渐不如牡丹，刘禹锡此诗也认为其格调不高，即“无格”。至于“芙蕖”，即荷花，自古以其高洁清静，或孤芳自赏，故刘此诗认为其“净少情”，即纯洁而寡情。
2)后二句“唯有牡丹真国色，花开时节动京城”正面写牡丹。“国色”，古代指一国中最美的女子以此比喻牡丹，写出牡丹姿色远远在其他诸花之上。“唯有”写出牡丹在诸花中独一无二的地位，“真”字加强语气。如此高度的评价，顺势引出末句，即写了时人对牡丹的痴狂般的观赏习俗，又反映了牡丹所具有的独特魅力。唐中书舍人李正封咏牡丹名句“国色朝酣酒，天香夜染衣”，“国色天香”成了人们对牡丹的定评。
4、鉴赏要点：
1)烘托手法的运用。这首诗写了三种名花，褒贬得都极有分寸。写芍药“妖”，是写其艳丽、妩媚之态，并非贬意;写荷花“净”，是洁净之意，这些都是对这两种名花的赞誉之词;诗人并没有因为突出牡丹而将这二花写得一无是处。但为了突出牡丹，诗人还是将这二花不如牡丹之处(无格、少情)写出以烘托牡丹的高贵富丽，令人喜爱，这是侧面烘托的手法。
2)比喻、拟人手法的运用，使物性的花具有了人情味，全诗也就有了较强的艺术感染力。
(四)、《小松》
1、作者简介：杜荀鹤(846—904)，字彦之，号九华山人，池州石埭(今安徽石台)人。大顺二年(891)登进士第，但时局危乱，未得官职便还旧山。天占元年(904)，朱全忠奏其为翰林学士、主客员外郎，遇疾，旬日而卒。
2、松：树木中的英雄、勇士。数九寒天，百草枯萎，万木凋零，而它却苍翠凌云，顶风抗雪，泰然自若。然而凌云巨松是由刚出土的小松成长起来的。
3、基本解读：这首诗写小松幼时人们对其忽视和长大后人们对其称赞的不同态度，批判了世人目光短浅，暗含了诗人身世之慨。(主旨)
1)“自小刺头深草里”，写小松幼时生长在野草丛中，不为人注意。“刺头”即埋头，寓生机旺盛之意。
2)“而今渐觉出蓬蒿”，写小松逐渐长大后，人们才发觉其已高出周围的蓬蒿了。
3)“时人不识凌云木，直待凌云始道高”。时人对小松忽略了，等到它高耸人云后才来称赞。这种称赞又有多大意义呢?只有世上有识材之人，对小松这样将来能“凌云”之木多加爱护、培育，这样才有意义。“凌云木”，指必将凌驾云端的松树。后一“凌云”指高高凌驾云端的状态。故诗人感叹：“时人”目光短浅，不会将小松看作栋梁之材，有多少小松由于“时人”的“不识”，被忽视掉啊!
4、鉴赏要点：此诗托物讽喻，借松写人，说理精当，寓意深长。
四、归纳咏物诗步骤和方法：
1、提炼所写物象描写特征的词语，分析物象的外在特征、环境特点。
2、挖掘物象内在品格和精神。
3、抓住物与“志”的契合点。
4、联系诗人自身经历和所处社会环境，揣摩诗人所托之情，所言之志。
5、体会诗人手法的高妙。
10、粤教版选修一《唐诗宋词元散曲选读》二单元唐诗之旅（下）9.李商隐诗三首教案(：《无题二首》（其一）《贾生》《柳》(粤教版选修教案设计)
教学目标：
1、了解掌握李商隐的生平，诗歌感叹身世忧时悯乱，流露出浓厚的感伤气氛。
2、体味李商隐无题诗、政治诗的艺术特点。
3、感悟作品意境、了解有关表现方法。
教学重点：体味李商隐无题诗、政治诗的艺术特点。
教学过程：
一、复习名句，情境导入。
1、春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。(《无题二首》其一)2、身无彩凤双飞翼，心有灵犀一点通。(《无题二首》其一)3、何当共剪两窗烛，却话巴山夜雨时。(《夜雨寄北》)4、如何肯到清秋日，已带斜阳又带蝉。(《柳》)5、夕阳无限好，只是近黄昏。(《乐游图》)
二、李商隐简介：李商隐(约813年—约858年)，唐诗人，字义山，号玉溪生，又号樊南子，怀州河内(今河南泌阳)人。开成进士，曾任县尉、秘书郎和东川节度使判官等职。因受牛李党争影响，被人排挤，一生政治上很不得意，潦倒终身。是晚唐骈文的代表作家。其骈文属对工整，用事精切，疏密相间，气韵自然。他的无题诗很有名，都有很美的意境。其诗揭露和批判当时藩镇割据、宦官擅权和上层统治集团的腐朽糜烂，《行次西郊一百韵》、《有感二首》、《重有感》等皆著名。所作咏史诗多托古以斥时政，《贾生》、《隋宫》、《富平少侯》等较突出。无题诗也有所寄寓，至其实义，诸家所释不一。擅长律绝，富于文采，构思精密，情致婉曲，具有独特风格。然有用典太多，意旨隐晦之病。也工四六文。有《李义山诗集》，文集已散轶，后人辑有《樊南文集》、《樊南文集补编》。
三、学习课文：
(一)、学习《无题二首》(其一)
1、齐读，整体感知——写对昨夜相知相会而今日很快分离的情人的思念之情
2、简介写作背景：诗当作于唐文宗开成四年(839)，诗人时在京城任秘书省校书郎。这是一个“方阶九品，微俸五斗”的小官，诗人在政治上仍然是沉沦下僚。原题共两首，另一首是七绝，其中有“岂知一夜秦楼客，偷看吴王苑内花”之句，可知诗人怀想的当是席间的一位贵家女子。◎画楼、桂堂，指贵家华丽的楼宇居室。
3、基本解读：
1)首联“昨夜星辰昨夜风，画楼西畔桂堂东”，是对昨夜相会的追忆。星光闪烁，阵阵轻风，诗人与意中人在画楼之西、桂堂之东相会。画楼，雕饰华美的楼。桂堂，用桂花香熏过的厅堂。诗人没有具体写昨夜情事，
而是借助于星辰好风、画楼桂堂等外部景物的映衬，烘托出昨夜柔美旖旎的环境气氛，语句华美流转，富于唱叹的情致，将读者带入温馨浪漫的回忆中。
2)颔联“身无彩凤双飞翼，心有灵犀一点通”，通过比喻，写今宵诗人心中引发的复杂而微妙的感情。尽管自己身上无彩凤那样的双翼(飞去与对方相会)，但彼此的心却能像犀牛的角一样灵异，得以互相感知。彩凤，彩色的凤凰。《山海经》：“丹穴山，鸟状如鹤，五彩而文，名日凤。”灵犀，犀牛在古代被视为灵物，特别是它的角的顶端和底部之间有白色的线(角质层)相通。
3)颈联“隔座送钩春酒暖，分曹射覆蜡灯红”，写宴会之热闹。这里的宴会既可理解为昨夜的宴会情景，也可理解为今宵诗人对意中人的想象之语，写出了诗人此刻凄清寂寞。送钩，古代人们在宴会上玩甲一种游戏。把钩依次在人们手中传送，然后藏于某人手中，令人猜，不中者罚酒。分曹，分组。射覆，古代的一种游戏，用器皿覆盖着东西让人猜。
4)尾联“嗟余听鼓应官去，走马兰台类转蓬”，通过比喻抒发诗人无限惆怅之情。自己正如飘转不定的蓬草，又不得不去上班报到。爱情的间隔的惆怅与诗人身世飘蓬的慨叹融为一体。听鼓应官，听到报晓的鼓声后到衙门报到。兰台，唐朝对秘书省的称呼。转蓬，被风吹得不断在空中飞转的蓬草。
4.小结：这首诗写出诗人多情而又无奈的相思。诗人与情人心心相印，可欢会的时光是那么短暂!这是多么令人痛苦而又无奈的现实。“身无彩凤双飞翼，心有灵犀一点通”为千载名句，写情人间虽难随时相会，日日厮守，但心心相印，写出了甜蜜与痛苦相交织的爱情。
5、艺术手法：此诗构思巧妙，事件与场景的描述常常打破时空次序，昨夜——现在——最初相识——此时;虚实结合，回忆昨夜(虚)——现在(实)——回忆最初相识(虚)——此时(实)。并随着心理活动的变化来展现。全诗看起来以赋体写诗，但断续无端，变幻迷离，富有浪漫气息。诗中时空的转换当中，有虚有实，富有想象张力，只要解释得合乎情理，对这首诗的艺术特色可作多样阐释。
(二)、学习《贾生》
1、齐读，整体感知——写贾谊与汉文帝君臣遇合的片段史实，托古讽今，抒发自己的感慨
2、背景简介：贾谊贬长沙，成了历代文人抒写怀才不遇时常用的题材。作者独辟蹊径，特意选取贾谊自长沙召回，宣室夜对的情节作为诗材，别有新意。《史记•屈贾列传》载：贾生征见。孝文帝方受厘(刚举行过祭祀，接受神的福祐)，坐宣室(未央宫前殿正室)。上因感鬼神事，而问鬼神之本。贾生因具道所以然之状。至夜半，文帝前席(在坐席上移膝靠近对方)。既罢，曰：“吾久不见贾生，自以为过之，今不及也。”在一般封建文人心目中，这大概是值得大加渲染的君臣遇合盛事。但诗人却独具只眼，抓住不为人们所注意的“问鬼神”之事，翻出了一段新警透辟、发人深省的诗的议论。
3.基本解读：
1)首句“宣室求贤访逐臣”正面写汉文帝宣室召见贾谊。一“求”一“访”，把文帝求贤意愿之殷切和诚恳表现出来，特别还是对一位被贬的臣子，真可谓贤明的君主了。这是诗人欲抑先扬之处。
2)次句“贾生才调更无伦”是对贾谊的赞扬，着眼于其才华高超、议论风发和神采照人，无与伦比。
3)第三句“可怜夜半虚前席”是全诗承、转的关键。“可怜”，可叹，诗人笔触一转，文帝虚心倾听的细节成了诗人叹息和微讽的对象。着一“虚”字，举重若轻，把文帝前面求贤的举动从根本上让人产生疑问，留下悬念，诗情就显得跌宕起伏。
4)末句“不问苍生问鬼神”是全诗警策之句，是直接对“可怜”一词的回应。不问苍生问鬼神!这样的求贤对天下苍生有什么意义呢?这样的君臣遇合对臣子来说是幸还是不幸呢?词锋犀利，讽刺辛辣，感慨深沉，却又抑扬顿挫。
4、小结：在一般封建文人心目中，“宣室夜对”大概是值得大加渲染的君臣遇合的盛事。但诗人却独具慧眼，抓住不为人们所注意的“问鬼神”这件事，借题发挥，翻出了一段新警透辟、发人深省的议论。汉文帝史称明君，贾宜更是一代贤才。文帝把谪居长沙的贾宜召回京城，在宣室接见他，君臣晤谈，直至夜半。尽管文帝求贤若渴，可惜，他殷殷垂询的不是安民之策，虚心听取的只是鬼神之事，虽然听得入神，甚至移膝前席，又有何用?这是首咏叹贾生故事的短诗，其着眼点，不在个人的穷通得失，而在于指出封建统治者不能真正重视人才，使其在政治上发挥作用。讽文帝实刺唐帝，怜贾生实亦自怜。诗人夙怀“欲回天地”之志，但偏遭党争，沉沦下僚，诗中常有“贾生年少虚垂涕”之类的感慨。
5、写作特点：欲抑先扬(先扬后抑)。诗人先赞扬，实际上是为了后面的讽刺。
6、艺术手法：此诗托古讽今，言有尽而意无穷，含蓄丰富。诗中有讽刺，有感慨。从表面看，诗人是讽汉文帝，实际上是托古讽今，晚唐许多皇帝大都崇佛或信道，服药求仙，以求长生，而不问民生疾苦，更难礼贤下士。
(三)、学习《柳》
1、齐读，整体感知——这是咏柳寄慨之作，其中隐含诗人身世之感。(主旨)
2.基本解读：
1)首二句“曾逐东风拂舞筵，乐游春苑断肠天”写(柳枝)曾在繁花似锦、令人陶醉的春日，如同婀娜多姿的舞女一样，在乐游苑的宴会上随风起舞。“舞”，生动地写出了春柳的婀娜多姿，也写出了柳枝的欢乐。乐游春苑，即乐游原，长安东南名胜，地势高，可俯瞰长安全城，是当时人们节日游乐场所。断肠天，指繁花似锦的春日。断肠，即销魂，指美好的春日令人陶醉。
2)后二句“如何肯到清秋日，已带斜阳又带蝉!”以春日之柳的繁华得意对比秋日之柳的零落憔悴，重在写秋柳的凄凉情形。柳在春日是那样地风光无比，受人瞩目，而眼下时值深秋，它又如何愿意面对夕阳西下、寒蝉凄切的凄凉处境呢!“清秋”，秋色已深。“肯”，岂肯，不太愿意，既是反诘，又是感叹。
3.写作手法：
1)这首咏物诗用暗示手法融会了诗人深沉的感慨。此诗全篇无一“柳”字，却又是句句写柳;句句写景，可又是句句含情;句句咏物，可又是句句写人，其中隐含诗人身世之感。也有人认为诗中表达的是对先荣后悴人事的感喟，或对官场上只知上进而不知后退者的讥刺。
2)诗中虚词运用精妙。“如何”、“肯”连用，加强了反诘语气，使诗人的感叹更为悲怆而深沉。“已”、“又”，层层推进，正是“数虚字转折唱叹，弦外有音”。(纪昀《李义山诗集辑评》)
四、小结李商隐诗的特点：往往在言情写物的小小题旨中渗入家国身世的感伤，形成兴寄遥深、意旨朦胧、体式华美的风格。咏史——借古讽今，寄寓怀才不遇的身世感伤;咏物——托物传达身世感伤;无题-意旨隐秘，呈现委婉深曲的朦胧美。