《致云雀》教学设计(统编版高一必修上)

1、《致云雀》教学设计(统编版高一必修上)

　　【学习目标】

　　(一)知识与能力

　　1.分析核心意象“云雀”，掌握象征手法的运用。

　　2.分析文中比喻、对比等修辞手法的表达效果，了解浪漫主义的表现手法。

　　(二)过程与方法

　　1.诵读诗歌，把握情感，感受诗歌的韵律美。

　　2.通过把握诗歌节与节之间环环相扣的特点，欣赏诗人想象的奇特和运用修辞手法的大胆、灵活。

　　(三)情感态度与价值观：

　　【学习重难点】

　　通过鉴赏“云雀“这一形象，感悟整首诗歌所要表达的精神理想。

　　【课时安排】1学时。

　　第一学时

　　【学习过程】

　　一、自主学习

　　(一)读课文，初步感知文本。

　　(二)了解写作背景和诗人雪莱的生平事迹。

　　二、合作学习

　　(一)情景导入

　　“冬天来了，春天还会远吗”相信这句话大家都不陌生，这句话出自英国诗人雪莱的《西风颂》。这句诗给了处在寒冬的人一个美好的希望，尽管现在是寒气凌冽、寒风萧瑟的冬天，但冬天过去了，春天就会到来，到时大地复苏、春风和煦、春光明媚，充满了阳光与希望。今天，我们一起学习一下雪莱的另外一首诗歌--《致云雀》。

　　(二)阅读学习

　　1.了解作者—雪莱

　　珀西比希雪莱(英文原名：PercyByssheShelley)(1792年—1822)，英国著名作家、浪漫主义民主诗人，被认为是历史上最出色的英语诗人之一,第一位社会主义诗人、小说家、哲学家、散文随笔和政论作家、改革家、柏拉图主义者和理想主义者，受空想社会主义思想影响颇深。

　　雪莱生于英格兰萨塞克斯郡霍舍姆附近的沃恩汉，12岁进入伊顿公学，1810年进入牛津大学，1811年3月25日由于散发《无神论的必然》，入学不足一年就被牛津大学开除。1813年11月完成叙事长诗《麦布女王》，1818年至1819年完成了两部重要的长诗《解放了的普罗米修斯》和《倩契》，以及其不朽的名作《西风颂》。1822年7月8日逝世。恩格斯称他是“天才预言家”。

　　【人物轶事】

　　在1822年，雪莱的《希腊》出版，并且移居到斯贝齐亚海湾的近勒里奇镇居住。在1822年6月，他开始创作长诗《生命的凯旋》。这首诗还没有完成的时候，他就去迎接好友利亨特。在同年7月8日，两人乘坐雪莱的“唐璜”的船只回雪莱的家。但是斯贝齐亚海突然刮起了大风，风暴刮翻了他们的船只。

　　最后两人都落入海中，直到几天后，人们在海边发现了已经浮肿的尸体，还是依靠他口袋中未完成的诗才辨认出这具尸体就是雪莱。

　　就这样，一代大师雪莱死在了一次意外事故。鉴于雪莱文学上对英国的影响和私生活上的糜乱，雪莱的死在英国人得知后，普天同庆。

　　虽然现在英国以雪莱这个诗人为荣，但是在当时的那个时代雪莱是极度被英国人排斥的，以至于他的死讯还能让英国人欢呼。

　　2.了解写作背景

　　诗人在写这首诗的时候,黑暗恐怖正沉重地笼罩着整个英国。大规模的“圈地运动”使百姓流离失所,大批工人流落街头,到处是弱肉强食;严重的经济危机使国家物价飞涨,工人工资骤降,人民生活贫困;愤怒的工人因此起来罢工,捣毁机器,游行请愿,然而这一切行动均遭到统治阶级的血腥镇压。这种黑暗暴政几乎压得人透不过气来,因此人们对光明和幸福生活的渴盼非常迫切,而雪莱的这首诗,在一定程度上反映了当时人们的这一迫切愿望。

　　3.了解云雀

　　云雀是一种鸟，形如麻雀儿稍大，以活泼悦耳的鸣声著称，高空展翅飞行时鸣唱，接着做极壮观的俯冲而回到地面。栖息于草地、干旱平原、泥沼及沼泽。因其在地面营巢又性喜高飞，常从它的“领地”升腾而直飞云霄，边飞边叫，越飞越高。因而云雀经常被诗人选做讴歌的对象。

　　(三)思考问题

　　1.读完雪莱的《致云雀》，请试着概括主要内容?

　　【明确】它描绘了在黑夜中呼唤黎明的云雀形象，诗人以饱满的激情写出了自己的精神境界、美学理想和艺术报负，诗中模仿云雀高飞的节奏，云雀一边高蹿，一边歌唱，愈唱愈亮，愈飞愈高。诗人一面倾听着云雀的歌声，一边希望自己的歌声也能给人们带来快乐和希望。《致云雀》中的“云”被描写为具有旺盛生命力的东西，它从江河湖海中吸取水分，然后降雨到大地，培育出美丽的花朵。

　　2.诗歌中的“云雀”有什么特点?如何理解“云雀”这一形象?

　　【明确】诗中云雀这一形象,并不纯然是自然界中的云雀,而是诗人的理想自我形象或诗人理想的形象载体。诗人和云雀在许多方面都很相似。

　　云雀的振翅高飞，体现了诗人的执着奋进、愤世嫉俗的态度。云雀的隐形不漏、播撒歌声，体现了诗人不求名利。

　　云雀代表了光明、欢乐、自由、对生活充满的热爱。这一意象是诗人理想化中的自己，展示出浪漫主义时代的理想形象。诗人通过云雀这一意象,表达自己追求光明、蔑视黑暗以及向往理想世界的情感。

　　3.诗人是怎么样塑造“云雀”欢乐的理想形象的?

　　【明确】①“像一片烈火的轻云”，使用比喻的修辞手法，形象的描绘出云雀一跃而上，边飞边唱的飒爽英姿，也是诗人蔑视黑暗现实，追求光明与真理勇于献身理想的精神写照。

　　②以“星光的利箭”、“明月的清辉”运用比喻、通感等视觉形象描绘听觉上的优美感受，化抽象为具体。

　　③诗人发挥奇特的想象，把云雀比作诗人，比作深闺中的少女，比作萤火虫，使云雀美丽的形象生动地展现在读者的面前，突出云雀能够带给人们希望，唤醒人们的灵魂。。

　　④诗人把云雀的歌声同春雨、婚礼上的合唱、胜利的歌声相比，突出云雀歌声所具有的巨大力量。

　　总结：诗人运用奇特的想象，以及比喻、类比、对比、设问和通感等灵活的修辞，对云雀加以描绘，进而赞颂云雀，意蕴深刻。

　　三、技巧点拨—音美、形美、意美的有机结合

　　【任务指引】在《致云雀》中，诗人雪莱巧妙地运用了规范而又新意迸发的音韵手法，围绕作品主题灵活穿插了比喻等多种修辞形式，极富音乐性和画面感地烘托出了云雀那自由不羁的形象和欢快激昂的歌声。诗人借云雀抒情明志，向世人传递自由、喜悦与希望，从而使作品达到了音美、形美、意美的有机结合。

　　【详解】

　　61548; 音韵与形式之美

　　《致云雀》一诗形式工整，每节均由四短一长的五个诗行构成。而且每节的前四个短诗行都由扬抑格三音步构成，而后面的一个长诗行则是由抑扬格六音步构成。这种创新性的音韵形式是诗人在刻意模仿云雀那或抑或扬、尾声悠长的鸣声，以期在诗的节奏和感官效果上达到一种融合和对应。纵观全诗，每节诗行都采用了AABB的尾韵韵式构成，读起来琅琅上口，富有回旋往复的音乐感。

　　61548; 修辞性语言的烘托

　　诗歌是一种独特的语言形式，巧妙地运用修辞是增强诗歌语言形象性和艺术性、“丰富诗歌意义、增强诗歌艺术张力的重要手段”。辜正坤先生曾说诗是用比喻写成的，《致云雀》便是如此。诗中比喻覆盖全篇，准确地描述出云雀那欢快的歌声和不凡的精神，把云雀这个被众多诗人反复赞叹过了的形象从一个全新的视角推出，使人眼前一亮。

　　开篇第一节即通过暗喻，突破了世人对云雀的一贯认知，将云雀比作精灵，体现出其将云雀的精神置于形体之上的隐含之意，突出了本诗的精神意义。

　　61548; 诗意的升华

　　开篇第一句中，诗人便把云雀称作精灵，奠定了诗歌明快的基调。雪莱曾说:“诗是最快乐最善良的心灵中最快乐最完善的瞬间的记录。”云雀在诗人心目中已经成为自由的象征、快乐的化身、力量的源泉，而读者也为其所感染，燃起对自由的向往。通观全诗，雪莱运用多种音韵和修辞手法赞美云雀那昂扬向上、不畏艰辛、冲破束缚、自由翱翔的形象，并同时向读者展示了美的色彩、美的声音和美的芬芳等一系列美的事物。雪莱将云雀比作“承担着历史使命的诗人”，此时作品的意境得以拓展和深化，云雀成了诗人的化身和代言人，云雀的歌就是自由的歌，成为了诗人理想的自我形象以及理想的形象载体。

　　(四)探究讨论——“思考问题”

　　(五)问题展示——“思考问题”

　　(六)评论质疑——“思考问题”

　　(七)学习总结：学生反思学习本课的收获，教师对本课的学习内容加以总结。

　　【明确】《致云雀》全诗无一处不写云雀，同时，无一处不有雪莱的自我，是诗人理想化的自我写照。如布朗兑斯所说，雪莱的自我大到足以拥抱全宇宙。诗歌运用浪漫主义的手法，热情地赞颂了云雀，表现了诗人自己的美好理想和对光明的追求。

　　【板书设计】

　　四、课后作业

　　阅读下面一首诗，回答问题。

　　太阳

　　艾青

　　从远古的墓茔

　　从黑暗的年代

　　从人类死亡之流的那边

　　震惊沉睡的山脉

　　若火轮飞旋于沙丘之上

　　太阳向我滚来……

　　它以难遮掩的光芒

　　使生命呼吸

　　使高树繁枝向它舞蹈

　　使河流带着狂歌奔向它去

　　当它来时，我听见

　　冬蛰的虫蛹转动于地下

　　群众在旷场上高声说话

　　城市从远方

　　用电力与钢铁召唤它

　　于是我的心胸

　　被火焰之手撕开

　　陈腐的灵魂

　　搁弃在河畔

　　我乃有对于人类再生之确信

　　1937年春

　　1.请概括“太阳”这一意象的主要特征及象征意义。

　　【明确】特征：诞生于黑暗和死亡;炽焰熊熊，恢宏伟大;势不可挡;创造万物。

　　象征意义：象征着光明、希望、新生。

　　解析：在第1节中抓住“黑暗”“死亡”等可概括出太阳“诞生与黑暗和死亡”，从它的光芒及威力可概括出“炽焰熊熊，恢宏伟大”“势不可挡”;根据第2节可概括出太阳“创造万物”。根据以上特征可概括出象征意义。

　　2.简要分析诗的前两节运用的修辞手法及其作用。

　　【明确】第1节中运用比喻的修辞手法，把太阳比作火轮，形象生动地展现了太阳赤焰熊熊、滚滚而来的奔涌之势。第2节中运用了拟人修辞手法，描写高树的舞蹈、河流的狂歌等，描绘了万物复苏、众生热烈欢迎太阳的情景。

2、雪莱《致云雀》优秀教学设计(统编版高一必修上)

　　【文本解读】

　　17世纪中叶到18世纪后期的资产阶级革命和美国的独立战争等使得欧美资产阶级取得了一定程度的思想和言论自由，但之后英国资产阶级与封建主的重新勾结，以及一系列战争的爆发，使得人民的自由又受到了限制。在雪莱创作这首诗时，黑暗与恐怖正笼罩着整个英国社会，圈地运动和经济危机使得人民处在水深火热之中，百姓流离失所，生活完全得不到保障。

　　《致云雀》是雪莱抒情诗中的精品，几乎融入了雪莱全部的个性气质，道德观念和精神境界，这首诗借助云雀翱翔天际的情景，体现了雪莱美好公正的社会理想，表现了雪莱对光明的向往，对理想的追求。

　　【教学目标】

　　1.把握云雀的象征意义，理解诗人对光明的向往和对理想的追求。

　　2.分析文中比喻、对比等修辞手法的表达效果、了解本文采用的浪漫主义表现手法

　　的内涵以及表达效果。

　　3.理解本诗起承转合、前后呼应、环环相扣等在结构安排上的特点。

　　【教学重点和难点】

　　云雀的象征意义和本诗的结构特点

　　三、课时安排

　　一课时

　　【教学过程】

　　一、导入：

　　冬天来了，春天还会远吗?知道这是谁的诗句吗?——英国浪漫主义诗人雪莱。今天学的这首诗是1820年夏季一个黄昏，雪莱在莱杭郊野散步时听到云雀呜叫有感而作

　　二、走进作者

　　雪莱(1792-1822)，英国著名作家、浪漫主义诗人。1822年7月8日在海上遭遇风暴去世，不满30周岁。他的墓志铭是引自莎士比亚《暴风雨》中的句子：他并没有消失什么，不过感受了一次海水的变幻，成了富丽珍

　　奇的瑰宝。恩格斯称他是“天才的预言家”，此外，雪莱还被誉为“诗人中的诗人”。他最著名的作品是《西风颂》《解放了的普罗米修斯》和《致云雀》。雪莱的诗歌象征意义很强，常通过描写大自然的力量以寄托自己对光明、自由的追求。雪莱作品中的幻想性、描写大自然的自由手法、奇妙无穷的比喻与语言的音乐性，构成了雪莱抒情诗复杂多变的艺术风格。

　　三、多样朗读，感知文本

　　1、自由大声朗读文本，选出你最喜欢的一节读给同桌听。

　　2、毛遂自荐朗读，其他同学做好评价。(提示：语调、语速、情感)

　　选择最喜欢的章节读

　　3.教师示范朗诵(或背诵)，学生小声跟读。

　　提示：学生注意老师示范朗诵过程中的节奏、抑扬、语调等，尤其是注意情感。

　　4.学生反复朗诵，注意纠正朗读中出现的错误，读出诗歌的音乐美和情感美来。

　　四、诗歌结构特点

　　问题1：全诗共21节，题目《致云雀》，你觉得写了的云雀的哪些内容?(学生回答，教师板书)(抓原文的词语，也可自己概括)

　　参考：云雀的特点(快乐的精灵)、云雀的歌唱等

　　问题2：哪一小节能够涵盖主要内容呢?哪些小结是写的云雀的特点?哪些小结写的是云雀的歌声?

　　明确：第1小节，诗人总体评价云雀及其歌声。2-4节是云雀飞翔

　　从5--12节是云雀的歌声，13-17歌声神圣、欢快的原因，18-21，人鸟对比，表达愿望。

　　问题3：结构这样安排，这样不是杂乱无章吗?

　　明确：不是。第一小节是总体评价是欢乐的精灵，以来自“天堂或天堂的邻近”，暗示欢乐歌声的神圣，几乎等于说：此曲只应天上有。然后展开描绘它外在的形态;又写了云雀欢乐明朗优美的歌声，探讨了神圣、欢快、欢愉的原因，最后进行人鸟的对比，表达愿望——渴望传递云雀的快乐与爱。

　　第3-4节是承上启下的作用，描写云雀飞上晴空迎接朝阳，以一系列欢快明朗的形象感染读者的同时，也把读者的思绪引回云雀的歌声。

　　第12节，以“晶莹闪烁的草地”“春霖洒落的声息”，“雨后苏醒的花蕾”这三个密集的形象带出三个概括性强而准确的形容词：明朗、欢悦、清新，在更高层次上对云雀的歌声做出评价。

　　第13节承上启下的作用，飞禽或是精灵呼应第一节诗中的“你好啊，欢乐的精灵，你似乎从不是飞禽”，然后以设问的方式给予答案。因此，全诗二十一节。从赞美开始，以感叹告终。层次分明，结构严谨，环环相扣，前后呼应，在结构安排上，独有匠心。

　　五、赏表现手法

　　问题4：歌声是虚无缥缈，摸不着的，作者是怎样化不可捉摸为可知可感的?

　　学生思考并用下面的形式回答：

　　(原句)(手法)(效果)

　　参考：

　　“像一片烈火的轻云”，使用比喻的修辞手法，形象的描绘出云雀一跃而上，边飞边唱的飒爽英姿，也是诗人蔑视黑暗现实，追求光明与真理勇于献身理想的精神写照。

　　以“星光的利箭”、“明月的清辉”运用比喻(通感)等视觉形象描绘听觉上的优美感受，化抽象为具体。

　　把云雀比作“诗人”，突出云雀能够带给人们希望，唤醒人们的灵魂。又以“都被未曾留意过的希望和忧虑唤醒”一句表明云雀感受的细致，想象力的博大。

　　诗人运用比喻、类比、设问的方式，对云雀加以描绘。他把云雀比作诗人，比作深闺中的少女，比作萤火虫，使云雀美丽的形象生动地展现在读者的面前。

　　诗人把云雀的歌声同春雨、婚礼上的合唱、胜利的歌声相比，突出云雀歌声所具有的巨大力量。

　　总结：浪漫主义的手法，多种修辞，赞颂云雀。

　　六、云雀的象征意义

　　问题5：第13—15节在这三节诗中，诗人认为“爱情或醇酒的颂歌”“赞婚的合唱”“凯旋的欢歌”都是“空洞的浮夸”“总有着贫乏”，都不能与云雀的歌唱相比，诗人为什么会有这样的看法?(讨论)

　　明确：雪莱认为，没有高尚的思想、情操，便无从创造美的艺术作品。“赞婚的合唱”和“凯旋的欢歌”之所以必定贫乏，是因为在他看来，传统的婚姻制度不过是人压迫人的秩序的一个组成部分，而带来“凯旋”的战争和暴力本身则是“一切罪恶的根源”。第15节提出了艺术与生活和自然的关系。雪莱认为，艺术是生活的“维妙惟肖的再现”。雪莱也非常重视想象，“诗可以解作想象的表现”。不过，他所推崇的想象也来源于生活。他在谈到自然风光、山川姿色、人间暴政、战争场景和人类各种文明成就时说：“我就是从这些源泉中吸取了我的诗歌形象的养料。”绮丽的浪漫主义之花，也深深植根于现实生活的土壤。

　　问题6：诗歌的最后四个小节在全诗中有什么作用?

　　明确：在诗歌的最后四个小节中，诗人运用了对比，将凡人和云雀也可以说是现实中的自我和理想中的自我做了对比，凡人渴求虚无之物，被现实束缚，而云雀却早已超脱了这一切。因此，在现实生活中，凡人永远为外物所累，永远不可能超越云雀的境界，在最后一节中，诗人抒发了自己的愿望，希望能够得到云雀所孰知的一半的欢欣，希望能够活出理想中的自我。

　　问题7：有人说，《致云雀》中的云雀就是诗人自己的化身，请结合诗歌内容简要分析。

　　雪莱诗中云雀这一形象并不仅仅是自然界中的云雀，也是诗人理想中的自我形象或诗人理想的载体。①云雀展翅翱翔，冲向天际，体现了诗人希望冲破世俗的阻挠，渴望自由美好的愿景。②云雀隐身在云中歌唱，体现了诗人不愿追求功名利禄，高官爵位，而愿意用自己的笔去唤起人间的爱与同情的高贵品格③云雀所熟知的欢心，体现了诗人对公正和谐的社会理想的渴望。

　　诗人和云雀在许多方面都很相似：都追求光明，蔑视地面，都向往理想的世界。所不同的只是诗人痛苦地感到了理想与现实间的巨大差距，而这个差距对云雀是不存在的。诗人虽然痛苦，但仍以积极的态度却化解感伤。

　　小结

　　《致云雀》全诗无一处不写云雀，同时，无一处不有雪莱的自我，是诗人理想化的自我写照。如丹麦著名文学评论家乔治布朗兑斯所说，雪莱的自我大到足以拥抱全宇宙。

　　美好思想感情和杰出艺术形式使《致云雀》成为英国诗歌中的珍品，读后令人感受到欧洲民族革命时期的可喜形势，争取自由解放的乐观主义精神，从而对人民光明的前景增强了无穷的信心。

　　七、作业

　　1、选取你喜欢的2-3节背诵

　　2、课后阅读雪莱的其他诗篇，进一步了解和感受雪莱的诗歌。

3、《致云雀》导学案（教师版）(统编版高一必修上)

　　【学习目标】

　　(一)知识与能力

　　1.分析核心意象“云雀”，掌握象征手法的运用。

　　2.分析文中比喻、对比等修辞手法的表达效果，了解浪漫主义的表现手法。

　　(二)过程与方法

　　1.诵读诗歌，把握情感，感受诗歌的韵律美。

　　2.通过把握诗歌节与节之间环环相扣的特点，欣赏诗人想象的奇特和运用修辞手法的大胆、灵活。

　　(三)情感态度与价值观：

　　【学习重难点】

　　通过鉴赏“云雀“这一形象，感悟整首诗歌所要表达的精神理想。

　　【课时安排】1学时。

　　第一学时

　　【学习过程】

　　一、自主学习

　　(一)读课文，初步感知文本。

　　(二)了解写作背景和诗人雪莱的生平事迹。

　　二、合作学习

　　(一)情景导入

　　“冬天来了，春天还会远吗”相信这句话大家都不陌生，这句话出自英国诗人雪莱的《西风颂》。这句诗给了处在寒冬的人一个美好的希望，尽管现在是寒气凌冽、寒风萧瑟的冬天，但冬天过去了，春天就会到来，到时大地复苏、春风和煦、春光明媚，充满了阳光与希望。今天，我们一起学习一下雪莱的另外一首诗歌--《致云雀》。

　　(二)阅读学习

　　1.了解作者—雪莱

　　珀西比希雪莱(英文原名：PercyByssheShelley)(1792年—1822)，英国著名作家、浪漫主义民主诗人，被认为是历史上最出色的英语诗人之一,第一位社会主义诗人、小说家、哲学家、散文随笔和政论作家、改革家、柏拉图主义者和理想主义者，受空想社会主义思想影响颇深。

　　雪莱生于英格兰萨塞克斯郡霍舍姆附近的沃恩汉，12岁进入伊顿公学，1810年进入牛津大学，1811年3月25日由于散发《无神论的必然》，入学不足一年就被牛津大学开除。1813年11月完成叙事长诗《麦布女王》，1818年至1819年完成了两部重要的长诗《解放了的普罗米修斯》和《倩契》，以及其不朽的名作《西风颂》。1822年7月8日逝世。恩格斯称他是“天才预言家”。

　　【人物轶事】

　　在1822年，雪莱的《希腊》出版，并且移居到斯贝齐亚海湾的近勒里奇镇居住。在1822年6月，他开始创作长诗《生命的凯旋》。这首诗还没有完成的时候，他就去迎接好友利亨特。在同年7月8日，两人乘坐雪莱的“唐璜”的船只回雪莱的家。但是斯贝齐亚海突然刮起了大风，风暴刮翻了他们的船只。

　　最后两人都落入海中，直到几天后，人们在海边发现了已经浮肿的尸体，还是依靠他口袋中未完成的诗才辨认出这具尸体就是雪莱。

　　就这样，一代大师雪莱死在了一次意外事故。鉴于雪莱文学上对英国的影响和私生活上的糜乱，雪莱的死在英国人得知后，普天同庆。

　　虽然现在英国以雪莱这个诗人为荣，但是在当时的那个时代雪莱是极度被英国人排斥的，以至于他的死讯还能让英国人欢呼。

　　2.了解写作背景

　　诗人在写这首诗的时候,黑暗恐怖正沉重地笼罩着整个英国。大规模的“圈地运动”使百姓流离失所,大批工人流落街头,到处是弱肉强食;严重的经济危机使国家物价飞涨,工人工资骤降,人民生活贫困;愤怒的工人因此起来罢工,捣毁机器,游行请愿,然而这一切行动均遭到统治阶级的血腥镇压。这种黑暗暴政几乎压得人透不过气来,因此人们对光明和幸福生活的渴盼非常迫切,而雪莱的这首诗,在一定程度上反映了当时人们的这一迫切愿望。

　　3.了解云雀

　　云雀是一种鸟，形如麻雀儿稍大，以活泼悦耳的鸣声著称，高空展翅飞行时鸣唱，接着做极壮观的俯冲而回到地面。栖息于草地、干旱平原、泥沼及沼泽。因其在地面营巢又性喜高飞，常从它的“领地”升腾而直飞云霄，边飞边叫，越飞越高。因而云雀经常被诗人选做讴歌的对象。

　　(三)思考问题

　　1.读完雪莱的《致云雀》，请试着概括主要内容?

　　【明确】它描绘了在黑夜中呼唤黎明的云雀形象，诗人以饱满的激情写出了自己的精神境界、美学理想和艺术报负，诗中模仿云雀高飞的节奏，云雀一边高蹿，一边歌唱，愈唱愈亮，愈飞愈高。诗人一面倾听着云雀的歌声，一边希望自己的歌声也能给人们带来快乐和希望。《致云雀》中的“云”被描写为具有旺盛生命力的东西，它从江河湖海中吸取水分，然后降雨到大地，培育出美丽的花朵。

　　2.诗歌中的“云雀”有什么特点?如何理解“云雀”这一形象?

　　【明确】诗中云雀这一形象,并不纯然是自然界中的云雀,而是诗人的理想自我形象或诗人理想的形象载体。诗人和云雀在许多方面都很相似。

　　云雀的振翅高飞，体现了诗人的执着奋进、愤世嫉俗的态度。云雀的隐形不漏、播撒歌声，体现了诗人不求名利。

　　云雀代表了光明、欢乐、自由、对生活充满的热爱。这一意象是诗人理想化中的自己，展示出浪漫主义时代的理想形象。诗人通过云雀这一意象,表达自己追求光明、蔑视黑暗以及向往理想世界的情感。

　　3.诗人是怎么样塑造“云雀”欢乐的理想形象的?

　　【明确】①“像一片烈火的轻云”，使用比喻的修辞手法，形象的描绘出云雀一跃而上，边飞边唱的飒爽英姿，也是诗人蔑视黑暗现实，追求光明与真理勇于献身理想的精神写照。

　　②以“星光的利箭”、“明月的清辉”运用比喻、通感等视觉形象描绘听觉上的优美感受，化抽象为具体。

　　③诗人发挥奇特的想象，把云雀比作诗人，比作深闺中的少女，比作萤火虫，使云雀美丽的形象生动地展现在读者的面前，突出云雀能够带给人们希望，唤醒人们的灵魂。。

　　④诗人把云雀的歌声同春雨、婚礼上的合唱、胜利的歌声相比，突出云雀歌声所具有的巨大力量。

　　总结：诗人运用奇特的想象，以及比喻、类比、对比、设问和通感等灵活的修辞，对云雀加以描绘，进而赞颂云雀，意蕴深刻。

　　三、技巧点拨—音美、形美、意美的有机结合

　　【任务指引】在《致云雀》中，诗人雪莱巧妙地运用了规范而又新意迸发的音韵手法，围绕作品主题灵活穿插了比喻等多种修辞形式，极富音乐性和画面感地烘托出了云雀那自由不羁的形象和欢快激昂的歌声。诗人借云雀抒情明志，向世人传递自由、喜悦与希望，从而使作品达到了音美、形美、意美的有机结合。

　　【详解】

　　61548; 音韵与形式之美

　　《致云雀》一诗形式工整，每节均由四短一长的五个诗行构成。而且每节的前四个短诗行都由扬抑格三音步构成，而后面的一个长诗行则是由抑扬格六音步构成。这种创新性的音韵形式是诗人在刻意模仿云雀那或抑或扬、尾声悠长的鸣声，以期在诗的节奏和感官效果上达到一种融合和对应。纵观全诗，每节诗行都采用了AABB的尾韵韵式构成，读起来琅琅上口，富有回旋往复的音乐感。

　　61548; 修辞性语言的烘托

　　诗歌是一种独特的语言形式，巧妙地运用修辞是增强诗歌语言形象性和艺术性、“丰富诗歌意义、增强诗歌艺术张力的重要手段”。辜正坤先生曾说诗是用比喻写成的，《致云雀》便是如此。诗中比喻覆盖全篇，准确地描述出云雀那欢快的歌声和不凡的精神，把云雀这个被众多诗人反复赞叹过了的形象从一个全新的视角推出，使人眼前一亮。

　　开篇第一节即通过暗喻，突破了世人对云雀的一贯认知，将云雀比作精灵，体现出其将云雀的精神置于形体之上的隐含之意，突出了本诗的精神意义。

　　61548; 诗意的升华

　　开篇第一句中，诗人便把云雀称作精灵，奠定了诗歌明快的基调。雪莱曾说:“诗是最快乐最善良的心灵中最快乐最完善的瞬间的记录。”云雀在诗人心目中已经成为自由的象征、快乐的化身、力量的源泉，而读者也为其所感染，燃起对自由的向往。通观全诗，雪莱运用多种音韵和修辞手法赞美云雀那昂扬向上、不畏艰辛、冲破束缚、自由翱翔的形象，并同时向读者展示了美的色彩、美的声音和美的芬芳等一系列美的事物。雪莱将云雀比作“承担着历史使命的诗人”，此时作品的意境得以拓展和深化，云雀成了诗人的化身和代言人，云雀的歌就是自由的歌，成为了诗人理想的自我形象以及理想的形象载体。

　　(四)探究讨论——“思考问题”

　　(五)问题展示——“思考问题”

　　(六)评论质疑——“思考问题”

　　(七)学习总结：学生反思学习本课的收获，教师对本课的学习内容加以总结。

　　【明确】《致云雀》全诗无一处不写云雀，同时，无一处不有雪莱的自我，是诗人理想化的自我写照。如布朗兑斯所说，雪莱的自我大到足以拥抱全宇宙。诗歌运用浪漫主义的手法，热情地赞颂了云雀，表现了诗人自己的美好理想和对光明的追求。

　　【板书设计】

　　四、课后作业

　　阅读下面一首诗，回答问题。

　　太阳

　　艾青

　　从远古的墓茔

　　从黑暗的年代

　　从人类死亡之流的那边

　　震惊沉睡的山脉

　　若火轮飞旋于沙丘之上

　　太阳向我滚来……

　　它以难遮掩的光芒

　　使生命呼吸

　　使高树繁枝向它舞蹈

　　使河流带着狂歌奔向它去

　　当它来时，我听见

　　冬蛰的虫蛹转动于地下

　　群众在旷场上高声说话

　　城市从远方

　　用电力与钢铁召唤它

　　于是我的心胸

　　被火焰之手撕开

　　陈腐的灵魂

　　搁弃在河畔

　　我乃有对于人类再生之确信

　　1937年春

　　1.请概括“太阳”这一意象的主要特征及象征意义。

　　【明确】特征：诞生于黑暗和死亡;炽焰熊熊，恢宏伟大;势不可挡;创造万物。

　　象征意义：象征着光明、希望、新生。

　　解析：在第1节中抓住“黑暗”“死亡”等可概括出太阳“诞生与黑暗和死亡”，从它的光芒及威力可概括出“炽焰熊熊，恢宏伟大”“势不可挡”;根据第2节可概括出太阳“创造万物”。根据以上特征可概括出象征意义。

　　2.简要分析诗的前两节运用的修辞手法及其作用。

　　【明确】第1节中运用比喻的修辞手法，把太阳比作火轮，形象生动地展现了太阳赤焰熊熊、滚滚而来的奔涌之势。第2节中运用了拟人修辞手法，描写高树的舞蹈、河流的狂歌等，描绘了万物复苏、众生热烈欢迎太阳的情景。

4、《归园田居（其一）》名师教学设计(统编版高一必修上)

　　教材分析：

　　《归园田居》是东晋文学家陶渊明的组诗作品，材料选择的是第一首。这首诗以追悔开始，以庆幸结束，追悔自己“误落尘网”“久在樊笼”的压抑与痛苦，庆幸自己终“归园田”，复“返自然”的惬意与欢欣。从对官场生活的强烈厌倦，写到田园风光的美好动人，农村生活的舒心愉快，流露了一种如释重负的心情，真切表达了诗人对污浊官场的厌恶，对自然和自由的热爱，对山林隐居生活的无限向往与怡然陶醉。

　　教学目标

　　1.积累基础知识，品味诗歌语言，熟读成诵，培养语言建构与运用素养。

　　2.理清思路，理解诗歌的主旨，促进思维发展，培养学生思维发展与提升素养。

　　3.掌握鉴赏古典诗歌作品的方法，提高鉴赏能力，培养审美鉴赏与创造素养。

　　4.了解陶渊明的生平及创作风格，积累陶渊明名句，培养和弘扬民族文化和民族精神，培养文化传承与理解素养。

　　1.品味诗歌语言，理解诗歌主旨，了解陶渊明的创作风格。

　　2.掌握鉴赏古典诗歌作品的方法，提高鉴赏能力。

　　1.利用网络查资料，了解陶渊明的生平及创作风格。

　　2.利用网络查资料，了解田园诗的特点。

　　3.利用网络查资料，了解本诗的写作背景及《归园田居》其他诗歌。

　　4.梳理字词，积累基础知识。

　　一、导入：

　　积累陶渊明名句，导入新课。

　　1.采菊东篱下，悠然见南山。——《饮酒结庐在人境》

　　2.盛年不重来，一日难再晨。——《惜时》

　　3.及时当勉励，岁月不待人。——《惜时》

　　4.山气日夕佳，飞鸟相与还。——《饮酒结庐在人境》

　　5.娇儿索父啼，良友抚我哭。——《拟挽歌辞三首》

　　6.僮仆欢迎，稚子候门。三径就荒，松菊犹存。——《归去来兮辞》

　　7.悲白露之晨零，顾襟袖以缅邈!——《闲情赋》

　　8.紫芝谁复采?深谷久应芜。——《赠羊长史并序》

　　9.拥怀累代下，言尽意不舒。——《赠羊长史并序》

　　10.酒能祛百虑，菊解制颓龄。——《九日闲居并序》

　　二、文学常识：

　　1.作者：

　　陶渊明(365—427)，一名潜，字元亮，世号靖节先生。东晋文学家。浔阳柴桑人。二十九岁时开始出仕，任江州祭酒，不久归隐。后陆续做过镇军参军、建威参军等小官，过着时隐时仕的生活。四十一岁再出为彭泽令，八十多天便弃职而去，从此归隐田园。他去世以后，友人私谥为“靖节”，故后世称“陶靖节”;因曾任彭泽县令，后人又称为“陶彭泽”。

　　陶渊明是这一时期成就最高的诗人，他的出现不仅成为中国士大夫精神的一个象征，而且在古典诗歌发展史上树立了一座里程碑，他所开创的田园诗以及“平淡自然”的诗风，把诗歌艺术提高到一种美的至境，标志着汉魏以来古典诗歌所能达到的高度。

　　2.田园诗：

　　田园诗指歌咏田园生活的诗歌，多以农村景物和百姓、牧人、渔父等的劳动为题材。在中国文学史上，陶渊明第一个以田园景色和田园生活为题材进行了大量的诗歌创作。他的田园诗为中国古典诗歌开辟了一个新的境界，巧妙地将情、景、理三者结合起来描述农村风光和田园生活，诗歌风格清新、自然，描写细腻，具有强烈的艺术魅力。他开创的诗歌传统，被后代许多诗人继承和发扬。如唐代的王维、孟浩然、储光羲、韦应物、柳宗元等人，都是他的这一传统的继承者。而李白、白居易、辛弃疾、苏轼等大诗人，也都直接或间接地受到陶渊明的影响。

　　四、背景及解题

　　1.背景：

　　405年，陶渊明在江西彭泽做县令，不过八十多天，便声称不愿“为五斗米向乡里小儿折腰”，挂印回家。从此结束了时隐时仕、身不由己的生活，终老田园。归来后，作《归园田居》诗一组。

　　2.解题：

　　《归园田居》共五首，描绘田园风光的美好与农村生活的淳朴可爱，抒发归隐后的愉悦心情。课本中所选是第一首。

　　五、内容研读：

　　(一)整体感知：

　　1.自由朗读诗歌，结合注释，翻译全诗。

　　明确：

　　白话译文：

　　少小时就没有随俗气韵，自己的天性是热爱自然。

　　偶失足落入了仕途罗网，转眼间离田园已十余年。

　　笼中鸟常依恋往日山林，池里鱼向往着从前深渊。

　　我愿在南野际开垦荒地，保持着拙朴性归耕田园。

　　绕房宅方圆有十余亩地，还有那茅屋草舍八九间。

　　榆柳树荫盖着房屋后檐，争春的桃与李列满院前。

　　远处的邻村舍依稀可见，村落里飘荡着袅袅炊烟。

　　深巷中传来了几声狗吠，桑树顶有雄鸡不停啼唤。

　　庭院内没有那尘杂干扰，静室里有的是安适悠闲。

　　久困于樊笼里毫无自由，我今日总算又归返林山。

　　2.体味诗歌思想情感，阅读诗歌标题，思考，这首诗的诗眼是哪一个字?

　　明确：

　　归。

　　(二)诵读体味：

　　自由朗读诗歌，把握节奏，画出朗读节奏，体味情感。

　　明确：朗读节奏

　　少无/适/俗韵，性本/爱/丘山。误落/尘网/中，一去/三十/年。

　　羁鸟/恋/旧林，池鱼/思/故渊。开荒/南野/际，守拙/归/园田。

　　方宅/十余/亩，草屋/八九/间。榆柳/荫/后檐，桃李/罗/堂前。

　　暧暧/远人/村，依依/墟里/烟。狗吠/深巷/中，鸡鸣/桑树/颠。

　　户庭/无/尘杂，虚室/有/余闲。久在/樊笼/里，复得/返/自然。

　　(三)分析结构：

　　思考，这首诗可以分为几层?每层写了什么内容?

　　明确：全诗可分为三层。

　　1.第一层：(少无适俗韵……守拙归园田)以比喻、对偶的手法，生动地展示了自己为官13年的“羁鸟”“池鱼”的仕途生活，表现了对仕途的厌恶，对自由田园生活的强烈渴望。

　　2.第二层(方宅十余亩……鸡鸣桑树颠)以简淡的笔墨，勾画出自己居所的朴素美好。淳朴、宁静的田园生活与虚伪、欺诈、互相倾轧的上层社会形成了鲜明的对比，具有格外吸引人的力量。

　　3.第三层：(户庭无尘杂……复得返自然)对社会的虚伪的批判，对可疑返回田园的快乐的最直接表达。

　　(四)体味情感

　　1思考：用诗中原句回答：①诗人为何而归?②归往何处?③归后如何?

　　明确：

　　①少无适俗韵，性本爱丘山。②开荒南野际，守拙归园田。③户庭无尘杂，虚室有余闲。

　　分析：“少无适俗韵，性本爱丘山。”表露了作者清高孤傲、与世不合的性格，看破官场后，执意离开，对官场黑暗的不满和绝望。为全诗定下一个基调，同时又是一个伏笔，它是诗人进入官场却终于辞官归田的根本原因。

　　“开荒南野际，守拙归园田”，“守拙”回应“少无适俗韵”——因为不懂得钻营取巧，不如抱守自己的愚拙，无须勉强混迹于俗世;“归园田”回应“性本爱丘山”——既有此天性，便循此天性，使这人生自然舒展，得其所好。

　　“户庭无尘杂，虚室有余闲。”尘杂是指尘俗杂事，虚室就是静室。如今俗务全都摆脱了，在虚静的居所里生活得很悠闲。最令作者愉快的，倒不在这悠闲，而在于从此可以按照自己的意愿生活。

　　2.思考，诗中“尘网”“樊笼”和“羁鸟”“池鱼”这两组词语分别比喻什么?表明了什么问题?

　　明确：

　　(1)“尘网”“樊笼”比喻官场，写出了官场的污浊、肮脏、压抑，以及对人性的束缚。这两个比喻，表明诗人已经看透了官场的污秽黑暗，从而表达了他对官场极大的厌恶。

　　(2)“羁鸟”“池鱼”比喻误入官场的人，是陶渊明的自比。这两个比喻，意在说明自己误入官场后深受束缚，极不自由，表明了他迫切要求摆脱束缚，回归田园的心志。

　　3.思考，作者为何落入尘网?

　　明确：

　　“误落尘网中”。说明入仕做官不是陶渊明的本意，而是一大失误。

　　①养家糊口;②从小受儒家思想影响，大济苍生。而在封建社会，人们要建功立业，要实现政治理想，只能当官，走仕途。但是当时的东晋，政治腐败，社会动乱，门阀势力飞扬跋扈，统治阶级热衷于追名逐利，陶渊明又不愿同流合污，只有选择离开，选择归隐。

　　4.思考，“守拙归园田”中的“拙”指什么?为什么陶渊明要“守拙”?

　　明确：

　　(1)“拙”即朴拙，含有原始本真的意思，与世俗的技巧相对。

　　(2)陶渊明要“守拙”，即强调自己不会顺应世俗的潮流，要坚守自己的纯真本性。

　　分析：“拙”字，本义是“笨”，引申义是“原始的、本真的”。作者反对机巧圆滑，反对官场中的八面玲珑、尔虞我诈，怕自己受到官场不良环境的影响而失其本心。官场是个是非之地，一个政治清高的人就会感到精神上很压抑，没有自由，所以诗人把自己比作“羁鸟”“池鱼”。作者追求生命中最本真的，即回归自然，与自然共存，不愿同流合污。总之，作者归园田是为了保持自己精神上的自由与独立，不仅是身体上的回归，更是精神上和心灵的回归。

　　5.思考，文中描绘田园风光时写到了哪些意象?这些意象有什么特点?描绘了怎样的意境?表达了作者怎样的情感?

　　明确：

　　意象：方宅、草屋、榆柳、桃李、远人村、墟里烟、狗吠、深巷、鸡鸣、桑树、户庭、虚室。

　　特点：恬静、幽雅、空阔、简陋。

　　意境：这些景物营造了一种宁静安谧、淳朴自然的意境，使人深深地体味到诗人那淡泊恬静的生活追求。

　　情感：虽然没有官场的热闹与繁华但在作者的眼中就是美如仙境的地方。另外作者所写的景具有层次感，有远有近、有动有静，以动衬静，更显示出乡间的宁静、和平。这些诗句，捕捉住农村中司空见惯的事物，画出了优美画画，有近有远，有声有色，有淡有浓，有活泼有生机，有朴拙自然的趣味。而这一切又与诗人在官场上的生活形成了鲜明的对照。这里诗人用歌颂田园，无言地批判了官场的倾轧、争斗、混乱、险恶，表明了诗人追求恬淡生活和平静、和谐的心境。

　　6.思考，“虚室有余闲”中的“虚”是何意?这句诗作何理解?表达了作者怎样的情感?

　　明确：

　　(1)“虚”有“空、虚空”之意，“虚室”即“陈设简陋的房子”。这句诗可以理解为：住在陈设简陋的房子里觉得很清闲。

　　(2)“室”还可解释为人的内心，“虚室”则有“空明的心境”之意。如此，这句诗就可以理解为：空明的心境使人拥有了闲适的情趣。

　　7.思考，这首诗表达了诗人怎样的思想情感?

　　明确：

　　这首诗主要描写了诗人摆脱污浊官场来到清新的农村后的自由生活和愉快心情，表达了诗人渴望自由、渴求摆脱官场束缚、向往回归自然的急迫心境以及对宁静淡泊的田园生活的热爱。

　　(五)鉴赏诗人形象：

　　思考，：从诗歌中可以看出陶渊明是怎样一个人?

　　明确：

　　厌恶官场，保持自己高尚的节操，追求精神上的自由和独立，热爱田园生活。

　　(六)鉴赏表达技巧

　　思考，诗人是如何描写田园美景的?请从写景顺序、艺术手法上和用词上分析。

　　明确：

　　(1)先写近景，再写远景，远近结合。“方宅十余亩……桃李罗堂前”四句是近景，从自己的住宅写起。房舍简陋，可树影婆娑，于自然平淡之中显出恬静幽美。“暧暧远人村，依依墟里烟”两句是远景。远望村庄轮廓模糊，炊烟袅袅，一切都是安详的、舒缓的、柔和的。

　　(2)动静结合。整体的画面是静的，“榆柳荫后檐，桃李罗堂前”“户庭无尘杂，虚室有余闲”等表现出了乡村的宁静祥和之美。静景之中，又有动的画面：“依依墟里烟”“狗吠深巷中，鸡鸣桑树颠。”炊烟飘动，狗儿吠叫，鸡在树颠鸣叫，在静止的画面中多了许多动感，让这幅乡居图顿时生动活跃起来。

　　(3)白描手法。如“方宅十余亩，草屋八九间”，毫无粉饰之词，平易如话，但恰到好处地与诗意合拍。

　　(4)用字精炼

　　例如，“荫”字写出了树木高大，枝叶繁茂，树荫浓密，遮住了浓烈的阳光，带给人一室的清凉。“罗”字写出了花儿很繁盛，层层叠叠的，竞相绽放。

　　六、拓展探究：

　　1.讨论，你如何看待陶渊明的隐居生活?

　　明确：(要根据整首诗，联系作者的生平、思想、写作背景来发表自己的观点。)

　　(1)从当时的社会来看，陶渊明坚持高尚的志趣是一种对黑暗官场的反叛，具有积极意义。“世与我而相遗，复驾言兮焉求?”陶渊明辞官归隐是在对污浊的现实社会绝望之后选择的一条洁身自好、追求恬静的田园生活、完善独立人格、渴望自由的道路，与当时社会的“学而优则仕”是格格不入的。

　　(2)陶渊明放弃了大济苍生的理想则有其消极的一面。要改造社会，要清除污浊，不能单靠“归隐”与“善”，应该兼济天下、积极地参加社会活动。

　　(3)成因分析:陶渊明的思想儒道兼有。儒家积极入世、大济苍生，曾为陶渊明的人生追求。而道家消极避世的思想使他在“误落尘网”13年之后，“悟几往之不谏，改心为形役”为“形为心役”,找到了真正的自我——率性自然。

　　2.请替曹操或者陶渊明给对方写一封信，劝说对方改变原有出世或入世的观点。

　　明确：(示例)

　　陶兄：

　　久仰你大名了，与您鸿雁往来，真是人生一大乐事啊!曾为您不为五斗米折腰的孤高所震撼，拜读大作，更深深地羡慕您“采菊东篱下，悠然见南山”的清闲。您的大作无不表现出您对现实生活的不满、对田园生活和隐居生活的向往。

　　您是位隐士，如菊一般，遗世独立，高洁雅致，气韵超逸;但是这样与世何益?何不如菊一般，不畏严寒迎风斗霜，与那污浊的社会一搏呢?

　　企望陶兄您能勇敢地面对现实，成为浊世中的一枝独秀的菊花。

　　不过人各有志，只要您认为自己所为没有违背自己的原则，也就此生无憾了。

　　曹操顿首

　　七、课后作业：

　　陶渊明笔下田园风光充满了生活气息，请同学们根据作者写景的顺序和手法，写一篇200字左右的小作文。(要求用散文的笔法，加入适当的想象，注意描写的顺序，运用动静结合的艺术手法。)

5、《琵琶行（并序）》名师教学设计(统编版高一必修上)

　　教学目标：

　　1通过诵读教学感受诗人的情感美。

　　2利用学习学案分析文章结构把握诗歌的整体美。

　　3通过语言品味领悟形象美。

　　重点与难点：

　　1.感受诗歌悲剧美，鉴赏诗歌描声艺术是重点;

　　2.通过描写音乐艺术沟通人物情感、塑造人物形象是理解本诗的难点。

　　学法指导：感悟阅读、体悟感知、涵泳理解，体味情感。

　　教学过程：

　　一、激趣导入

　　两千多年前，一个文雅学士，一个山野樵夫，演绎了一曲音乐传奇;一千多你啊你按，一个文人骚客，一个天涯歌女，用音乐演绎了一曲千古绝唱，“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”，在悠悠的浔阳江边，瑟瑟秋风中，一个美丽忧伤的故事便诞生了，一直回响在历史的长河中，今天，我们来学习的课文《琵琶行》，体味诗人的情感和心灵。

　　二、作者介绍、解题：

　　1.歌、行、引:

　　《琵琶行》原作《琵琶引》。歌、行、引是古代歌曲的三种形式，后成为古代诗歌的一种体裁。三者的名称虽不同，但无严格区别。其音节、格律一般比较自由，形式都采用五言、七言、杂言的古体，富于变化。

　　2.白居易(772-846)字乐天，号香山居士。以44岁为分界线，前期抱定“兼济天下”之思，强调诗歌的政治功能，力求通俗，与元稹倡导“新乐府运动”，主张“文章合为时而著，歌诗合为事而作”，后期则“独善其身”。

　　三、师生研读，教师点拨

　　第一部分

　　导入：总结上节课所学，由琵琶声入手，伴随着琵琶声一起走进诗人和琵琶女的情感世界。

　　朗读第一段，在文中找到第一次提到琵琶声的的句子，并考虑诗人在什么情境下听到的琵琶声?想象此时的琵琶声应该是什么样的?

　　第二部分重点解读琵琶声

　　诵读第二段，把琵琶女的第二次演奏依据旋律的变化分成四段乐曲，体会每一段乐曲中演奏者的情感，并说出思考过程。

　　分成四部乐曲

　　序曲转轴拨弦三两声，未成曲调先有情。

　　弦弦掩抑声声思，似诉平生不得意。

　　低眉信手续续弹，说尽心中无限事。——悲凉伤感

　　第一乐曲轻拢慢捻抹复挑，初为霓裳后六幺。

　　大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。

　　嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。——欢乐愉快

　　第二乐曲间关莺语花底滑，幽咽泉流冰下难。

　　冰泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声暂歇。

　　别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声。——幽愁暗恨

　　第三乐曲银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。

　　曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛。——悲愤不平

　　第三部分了解琵琶女身世

　　找同学示范朗读第三段，思考琵琶女的情感变化和琵琶女身世遭遇是如何对应的?(用琵琶女的身世遭遇再次解读琵琶女的演奏)

　　琵琶女的情感琵琶女的身世

　　悲凉伤感深夜忽梦少年事，梦啼妆泪红阑干。

　　欢乐愉快自言本是京城女，家在虾蟆陵下住。

　　十三学得琵琶成，名属教坊第一部。

　　曲罢曾教善才服，妆成每被秋娘妒。

　　五陵年少争缠头，一曲红绡不知数。

　　钿头银篦击节碎，血色罗裙翻酒污。

　　今年欢笑复明年，秋月春风等闲度

　　幽愁暗恨弟走从军阿姨死，暮去朝来颜故。

　　悲愤不平门前冷落鞍马稀，老大嫁作商妇。

　　商人重利轻别离，前月浮梁买去。

　　去来江口守空船。绕船月明江寒。

　　琵琶声表达出演奏者的内心情感的起伏变化，也是演奏者身世遭遇的写照。

　　第四部分：解读青衫泪

　　齐读第四段，把琵琶女的身世遭遇和诗人身世遭遇进行对照，理解主旨句“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”，同时理解塑造琵琶女和诗人两个形象的现实意义。

　　琵琶女诗人

　　京城女-------身份-------京城官

　　色艺双全-------昔日-------才权并重

　　独守空船-------今日-------谪居卧病

　　受侮辱的艺人形象受排挤的知识分子形象

　　同是天涯沦落人相逢何必曾相识

　　青衫泪因怜人悲己的两重感情交融在一起积累沉淀而成，这泪水既是对压迫妇女的同情与尊重，又是对当时社会重利薄情、重色轻才的控诉。

　　第五部分：课堂小结

　　总结出本文的行文思路。把握诗人的行文思路，有利于充分把握诗人情感，更有利于课文的背诵。

　　三次琵琶声：先是诗人送客听到第一次琵琶声，第二次请出琵琶女为自己弹奏一曲，弹奏结束后琵琶女又说了自己的身世经历，诗人被琵琶女的身世感动，也叙述了自己的经历，第三次再请琵琶女弹奏，为她翻作《琵琶行》。

　　每段之间都有对应。第二段演奏依据旋律的变化分成四段乐曲，每一段乐曲表达琵琶女不同的情感对应着第三段琵琶女的身世遭遇的变化，琵琶女的遭遇又是和第四段诗人的遭遇相对应的。

　　三、课后拓展

　　《琵琶行》《李凭箜篌行》中的音乐异趣

　　李凭箜篌引

　　李贺

　　吴丝蜀桐张高秋，空山凝云颓不流。

　　江娥啼竹素女愁，李凭中国弹箜篌。

　　昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑。

　　十二门前融冷光，二十三丝动紫皇。

　　女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨。

　　梦入神山教神妪，老鱼跳波瘦蛟舞。

　　吴质不眠倚桂树，露脚斜飞湿寒兔。

　　摹写音乐，同中有异。白居易和李贺两位名家都善于化无形的音乐为有形的可感的物象，以声喻声，借助一系列比喻唤起读者对乐声的联想和想象，再造听觉形象，令人如闻其声，如历其境。《琵琶行》写音乐：“大弦嘈如急雨，小弦切切如私语。嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。”将音乐声比之于急雨、私语、大小珍珠坠落玉盘的音响，这音乐何等美妙，诗中还运用“间关莺语”、“幽咽泉流”喻曲调流转和凝涩，用“银瓶乍破水浆迸”“铁骑突出刀枪鸣”喻曲调高亢雄壮激越。描写声音，淋漓尽致。李贺也用比喻正面描写李凭弹奏箜篌的音乐美：“昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑。”乐声清脆铿锵，如同那昆仑山美玉碎裂的声音;乐声舒缓悠扬，就像那凤凰喈喈和唱;又是如此惨淡凄凉，像那残荷泣露，含着无限忧伤;乐声又是如此明丽欢畅，就像那春兰吐蕊，送来阵阵芳香。这样写，把无形的音乐变得具象可感，令人联想翩翩，美意绵绵。

　　但同中有异。白诗的比喻，用日常生活中常见之物作比方，是现实主义写法，李贺之比喻，“昆山玉碎”之昆山，出产美玉，是个充满神话色彩的遥远之地，凤凰是古代传说中之百鸟之王，芙蓉、香兰则浸染着《楚辞》情调，再加上拟人手法的运用，就使诗句充满瑰丽想象，散发出浓厚的浪漫主义气息。

　　两诗皆是唐代音乐诗的极品、神品，皆具很高的审美价值。从总体看，白诗表现为现实主义创作风格，李诗表现为浪漫主义创作风格，白诗在题材开拓上较李诗更深远，语言上，李诗辞采瑰丽，想象奇谲，极富创意，独树一帜，非白诗所有。

　　四、作业布置：

　　1、背诵课文。

　　2、完成《学业评价作业》上练习。

　　3、你怎样理解“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”两句诗的意蕴?(不少于100字)写在作业本上。

　　附：板书设计：

　　第二段第三段第四段第五段

　　︱︱同是天涯沦落人︱怜人悲己︱

　　琵琶声←→琵琶女的身世——诗人的身世——青衫泪

6、《琵琶行（并序）》优秀导学案（教师版）(统编版高一必修上)

　　学习目标：

　　1.整体感知课文，理解全文的感情基调。

　　2.初步认识封建社会造成琵琶女悲凉身世和诗人失意谪居的黑暗现实。

　　学习重、难点：

　　引导学生从对人物身世命运的分析中解读作品的思想感情，把握意境。

　　学习过程：

　　一、自学引导：

　　1.作者简介：

　　白居易，字乐天，晚年号香山居士。中唐时期现实主义的伟大诗人。青年时期家境贫困，对社会生活及人民疾苦有较多的接触和了解。读书时期特别刻苦以至于舌上生疮。少年就以诗成，曾以《赋得古原草送别》(离离原上草，一岁一枯荣。野火烧不尽，春风吹又生。远芳侵古道，晴翠接荒城。又送王孙去，萋萋满别情。)到京城拜望大诗人顾况，深得赞赏。29岁中进士，官至翰林学士、左拾遗、刑部尚书。白居易是唐代新乐府运动的倡导者，主张“文章合为时而著，歌诗合为事而作”。写下了不少揭露现实黑暗，反映劳动人民痛苦的诗篇，即被称为的“讽喻诗”。白居易的诗通俗好懂。长篇叙事诗有《琵琶行》、《长恨歌》。他积极提倡新乐府运动，主张“文章合为时而著，歌诗合为事而作”，强调和继承我国古典诗歌的现实主义优良传统，反对“嘲风月，弄花草”，作品有深刻的现实意义。

　　2.简介背景

　　白居易任左拾遗官职后，由于得罪了官僚及皇帝，43岁被改职任太子左赞善大夫，次年由于上书皇帝，言辞急切，被加上越职奏事的罪名，先被贬为江州刺史，又被贬为江州司马，《琵琶行》就写于第二年秋天。诗人正是借琵琶女的遭遇共鸣自身天涯沦落的不幸。

　　3.本文属于乐府诗，简介乐府：乐府本是汉武帝刘彻开始设立的掌管音乐的机关，任务是制定乐谱、采集歌词、训练乐工，以备朝廷举行祭祀，召开宴会或举行其他仪式时演奏。另外，还有一项任务就是采集民歌，供统治阶级“观风俗”。后来其含义有了变化，指一种合乐的诗歌，即“乐府诗”，简称“乐府”。乐府诗有广狭两种意义：狭义的指汉以下入乐的诗，它包括文人创作的和采自民间的;广义的包括词曲和没有入乐而袭用乐府旧题，或摹仿乐府诗体裁的作品。这首诗属于后者。

　　4.关于歌、行、引:《琵琶行》(原作《琵琶引》)、《长恨歌》，歌、行、引是古代歌曲的三种形式，后成为古代诗歌的一种体裁。其音节、格律一般比较自由，形式都采用五言、七言、杂言的古体，行，又叫“歌行”，它源于汉魏乐府，是乐府名曲之一。篇幅较长，句式灵活，平仄不拘，用韵富于变化，可多次换韵。

　　5.给下列加点字注音

　　湓浦(pén)贾人(gǔ)荻花(dí)霓裳(nícháng)

　　钿头(diàn)银篦(bì)浔阳(xún)慢捻(niǎn)

　　虾蟆陵(hámá)呕哑(ōuyā)嘲哳(zhāozhā)红绡(xiāo)

　　二、交流合作

　　1.疏通小序：

　　明年——(第二年)快弹——(畅快地弹奏)

　　左迁：贬官降职。古代以右为尊，以左为卑，所以把贬官降职叫“左迁”。

　　铮铮然有京都声：音调清脆动听，有京都流行乐曲的声调。铮铮，金属相击声，这里形容弦声清脆。倡女：“倡”通“娼”。这里指歌妓。

　　命酒：吩咐摆酒席。命，动词，叫，吩咐，命令。酒，名词用作动词，摆酒席。

　　憔悴：脸色黄瘦。转徙：不断转换地方，迁移居处。

　　感斯人言——(被感动)恬然自安：心境平静，自觉安适。恬然，平静坦荡地。

　　是夕始觉有迁谪意：这天晚上才感觉到有被贬的不愉快的意味。谪，降职外调。

　　因为长句：就写了一首长诗。因，连词，于是，就。为，动词，写，作。长句，指七言诗。

　　凡六百一十六言：共计六百一十六个字。凡，共计。言，字。

　　命曰：命，动词，取名，叫它。歌以赠之——(作歌来赠送给她)

　　2.把序文与诗中对应的诗句找出来。

　　“明年秋......铮铮然有京都声”照应第(一)段，内容(月夜闻琵琶)

　　“问其人......转徙于江湖间”照应第(二，三)段，内容(邀女弹琵琶，倡女诉身世)

　　“予出官二年......命曰琵琶行”照应第(四)段，内容(自述迁谪意)

　　3.说说这个小序在文中有什么作用?

　　交代时间、地点、人物和故事梗概，概述歌女的悲凉身世，说明了写作的背景动因，并为全诗定下了凄切的感情基调。

　　4.听配乐朗读，学生整体感知课文的感情基调。

　　5.自由散读，找出全文最富有感情最能体现主旨的句子。

　　(明确：“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识。”引出下问。)

　　6.思考：“沦落”是什么意思?文中“沦落”的人有哪些?

　　(明确：沦落，沉沦流落，遭遇坎坷，“沦落”人指琵琶女和白居易。)

　　三、巩固检测

　　1.解释下列句中划线的词语。

　　①凡六百一十六言(总共)②年长色衰(姿色)③使快弹数曲(畅快)

　　④曲罢悯然(忧郁的样子)⑤今夜闻君琵琶语(曲，名词)⑥弦弦掩抑声声思(愁思)⑦却坐促弦弦转急(退回)⑧秋月春风等闲度(随便地，轻易地)

　　2.下面对文学常识的表述，不正确的一项是(C)

　　A.行是乐府歌辞的一种体裁，篇幅较长，句式灵活，富于变化，可多次换韵。

　　B.白居易是中唐现实主义诗人，字乐天，晚号香山居士，是新乐府运动的倡导者。

　　C.白居易诗歌的双璧是《琵琶行》和《卖炭翁》。

　　D.放在文章开头的叫序，放在结尾的叫跋。

　　3.理解性默写：

　　(1)白居易在《琵琶行》中用“________，_______”两句诗来描写琵琶女当年在京城演奏后大家争相打赏的情景。

　　(2)《琵琶行》中描写诗人被贬之后居住环境的诗句是：________，_______。

　　(3)李商隐的诗句“身无彩凤双飞翼，心有灵犀一点通”表达了身不能共处，心却能相通的意思。白居易《琵琶行》中与之意思相近的两句是：“________，_______”。

　　《琵琶行》教案(二)

　　学习目标：

　　1.了解运用环境渲染气氛、烘托人物思想感情的表现方法。

　　2.深入认识封建社会造成琵琶女悲凉身世和诗人失意谪居的黑暗现实。

　　3.欣赏诗中运用比喻，形象描写音乐的语言艺术。

　　学习重、难点：

　　1.引导学生从对人物身世命运的分析中解读作品的思想感情，把握意境。

　　2.欣赏诗中运用比喻，形象描写音乐的语言艺术。

　　学习过程：

　　一、自学引导：

　　1.背诵1-2节

　　2.全文的主旨句是：同是天涯沦落人，相逢何必曾相识。

　　二、交流合作

　　1.本文共写了几次琵琶弹奏?在文中划出相关语句和语段。

　　明确：第一、二、五诗节。

　　2.三次琵琶弹奏各有什么样的听众反应?(找出原文语句。)

　　明确：①主人忘归客不发。②东船西舫悄无言，唯见江心秋月白。③满座重闻皆掩泣。

　　小结：一闻琵琶客船滞留，二闻琵琶让人沉浸在音乐的美妙意境中沉醉难返，如果说前两次是被美妙的音乐打动的话，那第三次就是被音乐传达的情感打动以致情难自禁了。

　　3.品读第二节中音乐描写的精彩片段，根据音乐的起伏变化划分乐段并用四字词语概括每个乐段的特点。(自由诵读，感受音乐变化;师生齐读，师大声，生边读边思;师生齐读，读出节奏的快慢、音调的高低和音速的疾缓)

　　明确：前奏曲，低沉抑郁——浔阳江边，风寒月冷，独守空船孤单凄凉，强烈的生活反差勾起对往昔生活的深情回忆;

　　欢乐曲，清脆圆润，流畅婉转——年轻时代色艺双绝名噪京华，醉酒欢歌是她生活的全部，欢快明朗清脆悦耳的欢乐曲唱出她火红的青春年代;

　　沉思曲，冷涩凝绝——生活变故，由人妒人捧至门庭冷落直至如今独守空船，怎么会这样呢?心情越来越沉痛;

　　悲愤曲，高亢激越——沉思过后的顿悟，都是这个社会重色轻才重利寡情啊，于是不平愤懑化为刚劲急促震撼人心的节奏。

　　4.本文用了哪些手法把音乐写得形象可感、出神入化?

　　明确：(1)运用精彩的比喻，化抽象无形为具体可感。

　　大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。

　　(2)从视觉、听觉、感觉等多角度描写

　　别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声。银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛

　　(3)侧面描写：东船西舫悄无言，唯见江心秋月白

　　(4)叠词和连绵词，直接模拟声音：嘈嘈切切

　　5.诗人多次写到自己被琵琶女的弹奏深深感染，请找出来。并体会作者到底从琵琶女的弹奏中感悟到了什么。

　　一闻琵琶：“忽闻水上琵琶声，主人忘归客不发，”加重离情

　　二闻琵琶：“东船西舫悄无言，唯见江心秋月白。”加重悲情

　　三闻琵琶：“凄凄不似向前声，……江洲司马青衫湿”加重谪情

　　6.研读第三节相关部分，了解琵琶女的身世、遭遇与心境。

　　当年：艳盖群芳，艺压京城，人妒人捧，年年欢笑;(色艺双绝、技高貌美、青春年少、欢笑红颜)

　　而今：年老色衰，门前冷落，委身商人，独守空船。(飘零憔悴、饱受冷落)

　　京倡商妇怨

　　借助注释、序、第一节与第四节相关部分，了解诗人的遭遇与心境。

　　当年：诗酒流连，丝竹不绝，高朋满座，其乐融融;(京城作官、高官厚禄、身居高位、位至谏言，名动京师)

　　而今：谪居卧病，有酒无乐，送客惨别，其情凄凄。(谪居九江，凄凉落魄)

　　京官谪官恨

　　7.“相逢何必曾相识”，是什么使素不相识、萍水相逢的诗人和琵琶女联系在一起?

　　明确：音乐(琵琶声)。

　　补充：一个独守空船，借乐诉怨;一个送客江头，有酒无乐。一个善弹，一个善听(善写)，演绎出一出千古传诵的知音故事。

　　两千多年前，一个文人雅士，一个山野樵夫，是音乐把他们联系在一起，共传知音的传说;一千多年前，一个文人骚客，一个天涯歌女，又是因为音乐，让他们再次演绎了一曲千古不衰的知音绝唱，在这个不朽的夜晚，浔阳江畔的悠悠江水，瑟瑟秋风，清冷的月光，飘飞的荻花，见证了这个美丽而忧伤的故事。

　　8.主题归纳：一个是处于封建社会底层的艺伎，一个是被压抑的真正知识分子，虽地位悬隔，在这风清月白的环境下自然产生强烈的感情共鸣和交流，成为知音，可见其对歌伎人格尊重的进步思想。二者的遭遇揭示了封建社会压抑人才、不容贤能的黑暗。“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”蕴含着许多能使人从悲哀中出甘美的人生哲理，已超越时代、阶级的局限，成为后世饱经忧患的人邂逅时的共同心声。

　　9.读《琵琶行》有感：

　　人生难得一知己，千古知音最难觅。伯牙操琴遇子期，高山流水韵依依。

　　乐天浔阳闻琵琶，相逢何必曾相识。寄语天涯沦落人，莫愁前路无知己。

　　三、巩固检测

　　1.一词多义

　　言　感斯人言(话，名词)

　　凡六百一十六言(字，名词)

　　自言本是京城女(说，动词)

　　命　遂命酒(叫，吩咐，命令，动词)

　　命曰《琵琶行》(取名，动词)

　　为　因为长句(写，作，动词)

　　初为《霓裳》后《六幺》(弹奏，动词)

　　为君翻作《琵琶行》(替，给，介词)

　　暂　凝绝不通声暂歇(短暂，副词)

　　如听音乐耳暂明(顿时，忽然，副词)

　　泣　满座重闻皆掩泣(哭泣，动词)

　　座中泣下谁最多(眼泪，名词)

　　2.古今异义

　　因为　古义：因此作　　　　　今义：表原因，连词

　　向前　　古义：刚才　　　　　今义：介词和方位名词构成的两个词。

　　老大　古义：年龄大　　今义：兄弟排序第一

　　颜色古义：神态、脸色、姿容今义：色彩

　　明年古义：第二年今义：今年之后的第二年

　　3.词类活用

　　闻舟中夜弹琵琶者(夜，时间名词充当状语：在夜里)

　　遂命酒(名词“酒”受助动词“命”修饰，用作动词：摆酒席)

　　商人重利轻离别(形容词“重”“轻”均带宾语，用作动词：看重，轻视)

　　4.下列句中的“寻”字，与“寻声暗问弹者谁”例句用法和意义相同的一项是(B)

　　A.闻之，欣然前往，未果，寻病终

　　B.遂于蒿莱中侧听徐行，似寻针芥

　　C.费十寻之木，劳二人之力，不经时而是非定

　　D.三年将寻师焉

　　四、理解性默写。

　　1.《琵琶行》中通过写琵琶女生活的不幸，结合诗人自己在宦途所受到的打击，感慨同病相怜，唱出了“________，_______”的心声。(河北省故城县高级中学2016届期中考试)

　　2.《琵琶行》中用听众在演奏结束后的反应和江边自然景色来侧面烘托琵琶女演奏效果的句子是：________，_______。

　　3.白居易的《琵琶行》中既写出琵琶女的矜持、腼腆，又写出作者急于与琵琶女相见的心情的句子是“________，_______”。

7、《琵琶行（并序）》优秀教学设计(统编版高一必修上)

　　一、教学目标

　　(一)知识与技能：

　　学习本课的文言实词，文言虚词，重点句式。学习本文描写音乐的方法和侧面烘托的写法。

　　(二)过程与方法：

　　通过反复诵读理解诗歌，通过师生互动讨论学习诗歌中描写音乐的方法，塑造艺术形象的方法，从而把握主题。

　　(三)情感态度与价值观：

　　从失意者的互相同情慰藉之情中受到悲剧美的陶冶，从而认识封建社会(压制人才)的黑暗，激发学生珍视今朝的成才环境。

　　二、教学重点

　　学习音乐描写的方法，塑造人物的方法。

　　三、教学难点

　　赏析音乐描写，通过音乐描写体会人物的思想感情。

　　四、课时安排

　　2课时

　　五、教学过程

　　(一)导入

　　中国是一个盛产诗歌的国度，迄今为止，我们已经穿越《诗经》、《唐诗》走过了3000多年的曲折岁月。《唐诗》是我国诗歌的一座高峰，一提起唐代，人们首先想到的恐怕不是帝王将相，而是诗人才子。唐朝有这样一位皇帝，他的名字也许早已被人们淡忘了，可是他为一位诗人写的悼亡诗却永久的流传了下来。诗是这样写的：

　　缀玉连珠六十年，谁教冥路作诗仙?浮云不系名居易，造化无为字乐天。

　　童子解吟长恨曲，胡儿能唱琵琶篇。文章已满行人耳，一度思卿一怆然。

　　这位皇帝是唐宣宗李忱，那这位诗人是谁?(白居易)诗中提到的两篇代表作是什么?(一篇《琵琶行》，一篇《长恨歌》)那么今天我们就来学习白居易的代表作之一《琵琶行》。

　　(二)诗歌常识

　　刚才谈到了《琵琶行》、《长恨歌》，我们也在前几天学习了《梦游天姥吟留别》。歌、行、引是古代歌曲的三种形式，三者虽名称不同，实则大同小异，后成为古代诗歌的一种体裁，统称“歌行”。

　　①篇幅可短可长。如白居易的《长恨歌》有一百二十句，《琵琶行》则有八十八句。②保留着古乐府叙事的特点，把记人物、记言谈、发议论、抒感慨融为一体，内容充实而生动。③声律、韵脚比较自由，平仄不拘，可以换韵。“歌行”体诗歌在格律、音韵方面冲破了格律诗的束缚。歌行体的形式比较自由，是由内容所决定的。④句式比较灵活，一般是七言，也有的是以七言为主，其中又穿插了三、五、九言的句子。

　　(三)知人论世

　　【作者介绍】白居易(772—846)字乐天，晚年号香山居士。贞元十五年(798)进士，任翰林学士，左拾遗。因直言极谏，贬江州司马，移忠州刺史。后被召为主客郎中，知制诰。太和年间，任太子宾客及太子少傅。会昌二年(842)，以刑部尚书致仕，死时年75岁。

　　①早年热心济世，强调诗歌的政治功能，并力求通俗，是"新乐府运动"的倡导者，(主张恢复古代的采诗制度，发扬《诗经》和汉魏乐府讽喻时事的传统，使诗歌起到“补察时政”，“泄导人情”的作用，强调以自创的新的乐府题目咏写时事，故名新乐府。)提出“文章合为时而著，歌诗合为事而作”的现实主义创作理论(文章应该为时事而著作,诗歌应该为现实而创作。出自《与元九书》)。长篇叙事诗《长恨歌》《琵琶行》则代表他艺术上的最高成就。其诗语言通俗易懂，相传老妪也能听懂。②中年在官场中受了挫折，因而意志消沉。“宦途自此心长别，世事从今口不开”，创作成就大不如前。③晚年寄情山水。著有《白氏长庆集》七十一卷。是唐代继杜甫以后又一位伟大的现实主义诗人。

　　“元白”——元稹和白居易的并称，“刘白”——刘禹锡和白居易的并称。

　　【创作背景】《琵琶行》创作于元和十一年(816)。白居易任谏官时，直言敢谏，同情民间疾苦，写了大量的讽喻诗，触怒了唐宪宗，得罪了权贵。元和十年，宰相武元衡被藩镇李师道派人刺杀。白居易情急之中上疏请捕刺客，触犯了权贵的利益，被指责越职奏事，贬为江州刺史;又进而诬陷他作《赏花》《新井》诗“甚伤名教”，再贬江州司马。江州当时被看成是“蛮瘴之地”，加之州司马虽然名义上是刺史的佐史，实际上是一种闲散职务，这对白居易来说是一种莫大的嘲弄。

　　(四)字词正音

　　湓(pén)浦(pǔ)口　　倡(chāng)女　　铮(zhēng)铮然

　　商贾(gǔ)　　浔(xún)阳　　江浸(jìn)月　　荻(dí)花

　　霓(ní)裳(cháng)　　六幺(yāo)　　捻(niǎn)

　　间(jiàn)关　　幽咽(yè)　　铁骑(jì)　　裂帛(bó)

　　西舫(fǎng)　　悄(qiǎo)然　　虾(há)蟆(má)教坊(fāng)

　　钿(diàn)头　银篦(bì)　　阑(lán)干呕(ōu)哑(yā)

　　嘲(zhāo)哳(zhā)

　　(五)解读小序

　　元和十年，予左迁【贬官降职】九江郡司马。明年秋，送客湓浦口，闻舟中夜弹琵琶者，听其音，铮铮然【形容词词尾，……的样子】有京都声。问其人，本长安倡女，尝【曾经】学琵琶于穆、曹二善才，年长色【美色】衰，委身【托身，这里是嫁的意思】为贾人【商人】妇。遂命酒，使快【畅快、尽情】弹数曲。曲罢悯然【忧郁的样子】，自叙少小时欢乐事，今漂沦憔悴【困顿萎靡的样子】，转徙于江湖间。予出官二年，恬然【安然的样子】自安，感斯【这】人言，是夕始觉有迁谪【被贬谪】意。因【因此】为【写】长句，歌以【并】赠之，凡【总共】六百一十六言，命【命名】曰《琵琶行》。

　　元和十年，我被贬到九江当司马。第二年秋季的一个夜晚，到湓浦口送一个朋友，听见船中有人弹琵琶，那声音，铮铮纵纵，很有京城里的韵味。问那个人，才知道她原来是长安歌伎，曾经跟曹、穆两位名师学弹琵琶，年纪渐大，姿色衰退，只好给一个商人当老婆。我便吩咐摆酒，让她畅快地弹几只曲子。她弹奏完毕，十分忧伤。叙述了年轻时候的欢乐情景;可是如今呢，飘零憔悴，在江湖中间辗转流离!我从京城里贬出来，已有两年，心情平静，安于现状。听了她的话，这天晚上，才感觉到被贬谪的味道，因而作了这首长诗送给她，共计六百一十六字，叫做《琵琶行》。

　　小序告诉大家一些什么内容?诗前小序共一百三十八字。扼要地交代了时间、地点、人物和故事的主要经过，概述了琵琶女的身份，说明了本诗的写作动机，“听其音”“有京都声”，倍觉亲切。“问其人”辨明身份。听曲“悯然”，引出凄凉身世。心意相通，顿生怅然。定下了全诗凄切伤怀的感情基调。

　　(六)翻译诗歌

　　浔阳江头【江边】夜送客，枫叶荻花秋瑟瑟【形容微风吹动的声音】。主人下马客在船，举酒欲饮无管弦【音乐】。醉不成欢惨将别，别时茫茫江浸月。

　　晚间在浔阳江边送别友人，枫叶荻花，在秋风里沙沙抖动。主人下了马，走进友人的船中，拿起酒想喝，却没有音乐助兴。闷闷地喝醉了，凄凄惨惨地将要分别，将分别的时候，茫茫的江水里沉浸着明月。忽然听见水面上飘来琵琶的声音。

　　忽闻水上琵琶声，主人忘归客不发。寻声暗【轻声】问弹者谁，琵琶声停欲语迟【迟疑不决】。移船相近邀相见，添酒回灯【重新掌灯】重开宴。千呼万唤始【才】出来，犹【还】抱琵琶半遮面。转轴拨弦【调弦校音】三两声，未成曲调先有情。弦弦掩抑【低沉抑郁的乐声】声声思【名词，思绪、愁思】，似诉平生不得志【得意】。低眉【低头】信手续续弹，说尽心中无限事。轻拢慢捻抹复挑【“拢捻抹挑”谈琵琶的四种指法】，初【开始】为《霓裳》后《六幺》。大弦嘈嘈【拟声词，形容声音的沉重舒长】如急雨，小弦切切【拟声词，形容声音的轻细急促】如私语。嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠【珠子，比喻乐声清脆圆润】落玉盘。间关【婉转的鸟声】莺语花底滑【流畅】，幽咽【形容遇塞不畅的流水声】泉流冰下难【形容乐声由流畅变为滞塞难通】。冰泉冷涩弦凝绝【像泉水一样有冷又涩不能畅流，弦几乎凝结不动】，凝绝不通声暂歇。别有幽愁暗恨【内心深藏的忧愁和怨恨】生，此时无声胜有声。银瓶乍【突然】破水浆迸【溅射】;铁骑突出【急速冲出】刀枪呜。曲终收拨当心画【通“划”】，四弦一声如裂帛。东船西舫悄【悄然】无言【说话的声音】，唯见江心秋月白。

　　主人忘记了回去，客人也不肯起身.跟着声音悄悄地询问是什么人在弹琵琶，琵琶声停止了，想说话却迟迟地没有说话。移近船只，请那个人相见。添酒、挑灯，又摆上酒宴。再三呼唤，她才肯走出船舱，还抱着琵琶，遮住半边脸庞。拧转轴子，拨动了两三下丝弦，还没有弹成曲调，已经充满了情感。每一弦都在叹息，每一声都在沉思，好像在诉说不得意的身世，低着眉随着手继续地弹啊，弹，说尽那无限伤心的事件。轻轻地拢，慢慢地捻、又抹又挑，开头弹的是《霓裳》，后来弹的是《六幺》，粗弦嘈嘈，好像是急风骤雨，细弦切切，好像是儿女私语。嘈嘈切切，错杂成一片，大珠小珠，落满了玉盘.花底的黄莺间间关关——叫得多么流利，冰下的泉水幽幽咽咽——流得多么艰难!流水冻结了，也冻结了琵琶的弦子，弦子冻结了，声音也暂时停止。另外流露出一种潜藏在内心深处的愁恨，这时候没有声音，却比有声音的更激动人心。突然爆破一只银瓶，水浆奔进，骤然杀出一队铁骑，刀枪轰鸣。曲子弹完了，收回拨子从弦索中间划过，四根弦发出同一个声音，好像撕裂绸帛。东边西边的船舫里都静悄悄没人说话，只看见一轮秋月在江心里闪耀银波。

　　沉吟【要说话又有些迟疑的样子】放拨插弦中，整顿【整理】衣裳起敛容【正容，显出严肃的脸色】。自言本是京城女，家在虾蟆陵下住。十三学得琵琶成，名属教坊【古代管理宫廷音乐的官署】第一部。曲罢曾教善才服【佩服】，妆【成妆，画好妆】成每【常】被秋娘妒。五陵年少争【争给，争送】缠头，一曲红绡不知数。钿头银篦击节【节拍】碎，血色罗裙翻酒污。今年欢笑复【再、又】明年，秋月春风【美好的时光】等闲度【白白的、随便】。弟走从军阿姨死，暮去朝来【时间流逝】颜色【容貌】故【旧，衰老】。门前冷落鞍马稀，老大【年纪大】嫁作商人妇。商人重利轻别离，前月浮梁买茶去。去来【走了以后】江口守空船，绕船月明江水寒。夜深忽梦少年事，梦啼妆泪红阑干。

　　迟疑地放下拨子又插到弦中，整理好衣裳，站起来显得十分肃敬。她诉说：“本来是京城里的姑娘，家住在虾蟆陵附近。十三岁就学会了弹琵琶的技艺，名字登记在教坊的第一部里。弹罢曲子，曾赢得曲师的赞扬，妆梳起来，常引起秋娘的妒嫉。五陵少年，争先恐后地赠送礼品，一只曲子，换来无数匹吴绫蜀锦。打拍子敲碎了钿头云篦，吃美酒泼脏了血色罗裙。今年欢笑啊，明年欢笑，轻轻地度过了多少个秋夜春天;同属的姐妹嫁给了军人，老鸨辞别了人世，无情的时光，夺去了美艳的红颜。门前的车马，越来越稀，嫁了个商人，跟他到这里。商人只看重利，哪在乎别离，上个月又到浮梁，去买茶做生意。留下我在江口，独守这空荡荡的船仓，绕船的月光白得象霜，江水也那么寒凉。深夜里忽然梦见少年时代的往事，满脸泪水，哭醒来更加悲伤……”

　　我闻琵琶已叹息，又闻此语重【更加】唧唧【叹息】。同是天涯【各地】沦落【沉沦流落】人，相逢【见】何必曾相识?我从去年辞【离开】帝京，谪居卧病浔阳城。浔阳地僻无音乐，终岁不闻丝竹【管弦乐器总称，音乐】声。住近溢江地低湿，黄芦【芦苇】苦竹绕宅生。其间【在这里】旦暮闻何物【什么声音】?杜鹃啼血【形容杜鹃啼声悲切】猿哀鸣。春江花朝秋月夜，往往取酒还【还是】独倾【独酌】。岂无山歌与村笛?呕哑嘲哳【声音嘈杂刺耳】难为听。今夜闻君琵琶语，如听仙乐耳暂【顿时】明。莫辞更【再】坐弹一曲，为君翻作【写作】《琵琶行》。

　　我听了琵琶声已经叹息，又听了这番话更加歔欷。同样是失意人流落在远方，碰在一起啊，从前不认识那又何妨!我自从去年辞别了京城，贬官在浔阳，一直卧病。浔阳这地方荒凉偏僻，哪有音乐，一年到头，也听不见管弦奏鸣。居住在湓江附近，低洼潮湿，院子周围，尽长些黄芦苦竹。早上晚间，在这儿听见的都是什么?除了杜鹃的哀鸣，就只有猿猴的悲哭。春江花晨和秋季的月夜，拿出酒来，却往往自酌自饮。难道说没有山歌?也没有村笛?呕哑嘲哳，那声音也实在难听!今晚上听了你用琵琶弹奏的乐曲，象听了天上的仙乐，耳朵也顿时清明。不要告辞，请坐下再弹一只曲子，我替你谱写歌词，题目就叫作《琵琶行》。

　　感我此言良久【很久】立，却坐【返回座位坐下】促弦【把琴弦拧紧】弦【弦声】转急【更加急促】。凄凄【形容琴音悲切】不似向前【刚才】声，满座重闻皆掩【掩面】泣。座中泣下谁最多，江州司马青衫湿。

　　听了我的话长久地站立，又坐下拨弦索，拨得更急。凄凄切切，不象刚才的声音，满座的听众，都忍不住哭泣。这当中哪一个哭得最悲酸?江州司马的眼泪啊，湿透了青衫。

　　(七)整体感知

　　全诗可分为几部分，每一部分写了什么内容?

　　【浔阳江边闻琵琶】作者秋夜江边送客忽闻琵琶声。

　　“浔阳江头夜送客……主人忘归客不发”

　　【江上聆听琵琶曲】邀见歌女、弹奏名曲、闻者陶醉(写琵琶女弹奏琵琶的情景，着重表现琵琶女的高超技艺和琵琶声所流露的幽愁暗恨)。

　　“寻声暗问弹者谁……唯见江心秋月白”

　　【歌女倾诉身世苦】写琵琶女自叙身世。(少年欢乐、老年沦落、悲苦心境)

　　【同病相怜伤迁谪】写作者政治上的失意的感慨。

　　【重闻琵琶青衫湿】写琵琶女重新弹奏，诗人为之泪下。(重闻琵琶青衫湿)

　　(八)诗歌分析

　　诗中几次写到琵琶女的演奏?分别是明写还是暗写?诗人三次写到琵琶女的演奏。第一次暗写，琵琶女没有出场，她的演奏是诗人和他的客人听到的。第二次明写，琵琶女出场，应诗人邀请而演奏。第三次仍是明写，但写得简略。

　　首先我们看看【江头送客闻琵琶】这一部分。①头两句写江头送客，正当秋夜，枫叶如丹，荻花飘白，风声瑟瑟，这就烘托了一种惆怅惜别的悲凉气氛。②中间四句写船中饯别，“举酒欲饮无管弦”为琵琶女的出场埋下伏笔，并和后文“浔阳地僻无音乐”照应。在无管弦的寂寞中饮酒，自然“醉不成欢”酒喝得虽多，却不成欢，言外之意是心情郁闷，一个“惨”字不但渲染出气氛的特点，而且含蓄地吐露了诗人的悲抑心情。这些景物描写不仅带有浓厚的感情色彩，而且也为琵琶女的出场创造了环境气氛。③最后两句用“忽闻”造成语气的强烈转折，未见其人先闻其琵琶声，用水上传来的琵琶声打破了寂寞、郁闷和凄清。用“主人忘归客不发”突出琵琶声的艺术魅力，感情由悲抑转为惊喜。

　　①我们来看看琵琶女的第一次弹奏。琶女第一次演奏的是什么曲子文中没有明确交代，但大家能判定出这支曲子的感情基调是什么样的吗?为什么?它的基调是悲凉的，理由有二：一是琵琶女在这“去来江口守空船，绕船明月江水寒”之际，显然是以此来排遣独守空船的寂寞感，二是它能够打动“惨将别”中的主客的心，加重了离愁，以致“主人忘归客不发”。其余写秋江月夜的萧瑟景象，写饯别酒宴的悲伤气氛，都是烘托它的。这一段运用了侧面烘托的手法写音乐。

　　②琶女的第二次演奏过程可分为几个阶段?分别演奏了什么曲子?

　　琵琶女的第二次演奏过程可分为三个阶段。

　　第一阶段(“转轴拨弦三两声，未成曲调先有情”)写琵琶女演奏之前调弦，并已进入乐曲的境界中。

　　第二阶段(“弦弦掩抑声声思……说尽心中无限事”)写琵琶演奏大概根据当时心绪选定的一支曲子，写出了琵琶女的技艺的娴熟。

　　第三阶段(“轻拢慢捻抹复桃……四弦一声如裂帛”)写琵琶女演奏名曲《霓裳羽衣曲》和《六幺》。

　　那么作者在《琵琶行》中着重描写了哪一个阶段?弹名曲《霓裳》和《六幺》的这一阶段。作者在这一段中采用了什么修辞手法来描写琴声?(1)诗人用了一连串的比喻(也可说是通感)描写乐声。以“急雨”、“私语”、“大珠小珠落玉盘”三组比喻，描写乐声由急骤粗重而急促轻细，而纷繁清脆;感情由悲愤而凄苦，而悲愤凄苦倾泻而出，达到演奏的第一个高潮。“大弦嘈嘈如急雨”，既用“嘈嘈”这个叠字词摹声，又用“如急雨”使它形象化。“小弦切切如私语”亦然。“嘈嘈切切错杂弹”，已经再现了“如急雨”、“如私语”两种旋律的交错出现，再用“大珠小珠落玉盘”一比，视觉形象与听觉形象就同时显露出来，令人眼花缭乱，耳不暇接。(2)以“间关莺语花底滑，幽咽泉流冰下难，冰泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声暂歇”三个比喻，描写乐声由刚刚纷繁清脆的高潮转入婉转低回艰涩难通，低到无声，进入演奏的低潮。出现了先“滑”后“涩”的两种意境。“间关”之声，轻快流利，而这种声音又好象“莺语花底”，视觉形象的优美强化了听觉形象的优美。“幽咽”之声，悲抑哽塞，而这种声音又好象“泉流冰下”;视觉形象的冷涩强化了听觉形象的冷涩。由“冷涩”到“凝绝”，是一个“声渐歇”的过程。(3)“别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声”，这常被引用的名句，体现着诗人对“声暂歇”艺术效果的深刻感受和高度赞美，弹者已将听者带入乐声意境中去。(4)用“银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣”两个比喻，描写突然发出的乐声不但雄壮，而且激越。(5)最后，写乐曲的终止，“四弦一声如裂帛”写出猛然煞住的乐声;感情由激愤而凄厉。最后“东舟西舫悄无言，唯见江心秋月白”，运用侧面烘托，说明周围船上的人们都沉浸在“余音绕梁”的境界中。“银瓶乍破水浆迸……四弦一声如裂帛”乐声在上层低潮中，奇峰突起，再掀高潮又嘎然而止;感情上由上层凄楚无声，转入激昂愤慨，恣肆奔腾，进而凄厉无尽;演奏在高潮中陡然结束。

　　小结：这段乐声描写，运用一连串贴切形象的比喻，描写出琵琶声声情并茂，恍如江潮迭涌，奇峰层出，“大弦嘈嘈如急雨”写出音乐繁密(粗重)的特点，“小弦切切如私语”写出音乐幽细的特点，“大珠小珠落玉盘”写出音乐清脆圆润的特点，“间关莺语花底滑”写出音乐宛转流利的特点，“幽咽泉流冰下难”写出音乐低沉入微的特点，“银瓶乍破水浆迸”写出音乐激越雄壮的特点，“铁骑突出刀枪鸣”写出音乐激越雄壮的特点，“四弦一声如裂帛”写出音乐戛然而止的特点，不愧历来被誉为古典诗歌中描写乐声的绝唱。

　　在演奏完毕，作者写“东船西舫悄无言，唯见江心秋月白”有什么作用?

　　①突出音乐效果。“悄无言”比报之以热烈的掌声或喝彩声更好，这就是一种“此时无声胜有声”。乐曲引人入胜，感人肺腑，它虽然结束了，但听众还是曲意未尽，仍然沉浸在动人的音乐中，神情恍惚，如醉如痴。这是一种最好的艺术反应，在大段的直接描写之后，续以这两句精练而意味深长的间接描写，更突出了音乐的魅力,是画龙点睛之笔。

　　②深化诗歌的意境。它把动态的音乐凝固在静态的画面里，曲终已经收拨，乐声已经消逝，但人们的欣赏活动仍在继续。眼前是江水茫茫，无边无际，四周寥落，万籁俱寂，中天一轮明月，江心倒映一派光辉。人们凭着诗意的想象，似乎感到这秋凉的夜色中弥漫着音乐的气氛，这粼粼的波光中荡漾着动人的旋律。总之余音绕梁，不绝如缕。这两句诗里，情和景，意和景，悲怆的乐曲和凄清的画面都融为一体，这种以景结情的写法，颇有“言有尽而意无穷”之妙。

　　③琵琶女第三次演奏的调子如何?理由是什么?调子悲凉，与《霓裳》、《六么》不同，从“满座重闻皆掩泣”和“江州司马青衫湿”可看出。作者写琵琶女第三次演奏的方法同第二次有什么不同?二次作者用比喻、摹声等修辞手法从正面写音乐的艺术境界，第三次作者从侧面写音乐的艺术效果。

　　(九)鉴赏人物形象

　　课文第三部分写了琵琶女怎样的遭遇?我们应怎样认识琵琶女这一形象?

　　“自言”以后二十二句叙述了琵琶女两个阶段的不同遭遇。前半部写早年色艺超群、红极一时的歌妓生涯。“秋月春风等闲度”一句过渡到后半部。后半部写年长色衰后的寂寞处境，“弟走”两句写琵琶女生活道路发生转折的三个原因：弟走从军，阿姨身死，年长色衰。后边写她人生道路的重大转折以及嫁作商人妇后的孤苦凄凉的寂寞生活。

　　小结：琵琶女是一个才貌双全，但在封建社会中被摧残、被侮辱的歌女形象。琵琶女对自己的凄凉遭遇、对人情冷暖、世态炎凉，表示了积聚已久的愤懑之情，对世人的重色轻才和丈夫的重利寡情提出了强烈控诉。

　　但是诗人笔下的琵琶女没有认识到昔日卖笑承欢、醉生梦死的生活是一种被摧残的痛苦生涯，相反还抱着炫耀、追恋、惋惜的态度。她只是悲叹红颜易老、繁花早逝，却没有从自己的不幸遭遇中得到觉醒。

　　这一段运用了对比、反衬的手法;用年轻貌美衬年长色衰;用门庭若市衬独守空房;用昔日欢笑衬后来的辛酸;用夜梦往事衬孤寂伤感的情怀。

　　为什么白居易会发出——“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”的哀叹?

　　琵琶女：早年的境况是“艺压京城、艳盖群芳”(色艺双绝);现在的境况是“年老色衰、漂泊憔悴”(委身商人)。

　　诗人：早年的境况是“身居高位、名动京师”(高官厚禄);现在的境况是“谪居卧病、飘零天涯”(沦落凄凉)。

　　小结：他们有着相似的经历，都是由“盛”(风光无限、春风得意)而“衰”(沦落天涯、境况凄凉)。琵琶女用一支琵琶曲向人们倾述了她坎坷曲折的人生，白居易用文学艺术形象的再现了琵琶女精湛的演技，又尽情地倾述了自己的悲愤之情。是“音乐”将他们联系在一起。

　　江州司马为何青衫湿?

　　①分别的感伤，送别友人，前途渺茫，思之感伤;

　　②风物的感伤，湓浦江口，风清月寒，枫叶飘零，荻花飘飞，睹物伤怀;

　　③赏曲的感伤，琵琶女愤激幽怨的曲调引发了诗人的情感共鸣;

　　④听诉的感伤，琵琶女悲剧命运激起了诗人深深的怜悯;

　　⑤自我的感伤，诗人早年，才华横溢，誉满天下，今朝沦落，孤独幽怨。

　　诗中展现了一个怎样的诗人形象?塑造了郁郁不得志、孤苦惆怅、失意潦倒、雅好音乐、同情下层劳动人民的诗人形象。

　　送客时的离别愁绪，听歌女演奏和自叙时感情共鸣，对远离京城环境的不适，春江秋月夜的一人独饮，这些叙述无不是诗人心曲的流露，直让人为诗人无故被贬黯然泪下，生出一腔怨恨。

　　(十)主题小结

　　这首诗是一首叙事诗，主要记叙白居易贬谪江州时，月夜送客江边，巧遇琵琶女一事。诗中主要塑造了两个人物形象：琵琶女和诗人自己。前者为主，后者为宾。通过对琵琶女高超弹奏技艺和她不幸经历的描述，揭露了封建社会官僚腐败、民生凋敝、人才埋没等不合理现象，表达了诗人对她的深切同情，也抒发了诗人对自己无辜被贬的愤懑之情。

　　(十一)艺术特色

　　(1)比喻

　　大弦嘈嘈如急雨(粗重急促)

　　小弦切切如私语(亲切细柔)(轻柔尖细、委婉缠绵)

　　嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。(错落有致、清脆圆润)

　　间关莺语花底滑(婉转优美)(悠扬婉转、悦耳动听)

　　幽咽泉流冰下难(低沉凝涩)

　　银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。(激越雄壮、高亢激昂)

　　曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛。(凄厉)

　　“大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。间关莺语花底滑，幽咽泉流冰下难，冰泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声暂歇。别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声。银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。”这里写乐曲旋律的变化：由激越雄壮——舒徐流畅——间歇停顿——逐渐沉咽。

　　好处：把抽象无形的音乐变成形象可感的实体。“大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语”“幽咽泉流冰下难”“银瓶乍破水浆迸”“铁骑突出刀枪鸣”，把抽象的东西具体的表达了出来，并能区别音调音色的变化，有画面感。

　　(2)叠词和联绵词：

　　叠词：弦弦、声声、续续、嘈嘈、切切

　　联绵词：间关(叠韵)、幽咽(双声)

　　好处：使音节悦耳动听。

　　(3)正面描摹与侧面烘托

　　①正面描摹：

　　转轴拨弦三两声，未成曲调先有情。……

　　银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。

　　曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛。

　　②侧面烘托：

　　忽闻水上琵琶声，主人忘归客不发。

　　东船西舫悄无言，惟见江心秋月白。

　　凄凄不似向前声，满座重闻皆掩泣。

　　座中泣下谁最多，江州司马青衫湿。

　　好处：写听众的反映，突出了琵琶曲感人的艺术效果。

　　③曲中带情：

　　以听者的感受衬托音乐的声情并茂。琵琶曲如此感人，除了琵琶女弹奏之技艺高超之外，一个十分重要的原因就是感情。琵琶女是带着感情了弹奏的，而诗人也是带着感情来听、来描摹的。

　　琵琶女以情演曲：“未成曲调先有情”“似诉平生不得志”“说尽心中无限事”。

　　诗人以情绘声：“别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声。”

　　(4)情景交融

　　本诗所叙之事(秋夜江头送客、琵琶女的悲剧命运、作者的贬谪生活)饱含的感情成分;景物的描写，气氛的烘托;人物的动作，心理的细致描写;人物以抒情方式倾诉悲怀;精当的说明和议论的巧妙穿插，“未成曲调先有情”“似诉平生不得志”“说尽心中无限事”“初为《霓裳》后《六幺》”“别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声”等等，对于塑造琵琶女的形象，有画龙点睛之妙，也是不容忽视的。凡此种种，都使这首诗满含着抒情气息，做到了叙事与抒情的密切融合，增强了作品的感情色彩和艺术魅力。

　　2.结构严谨

　　全诗以人物为线索，一是以琵琶女的身世为线索，一是以诗人的感受为线索。前者是明线，后者为暗线。两条线塑造了两个人物形象(琵琶女和诗人)，两个形象心灵沟通，怨恨交织，谪情离恨奔涌而出，唱出了“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”的主题。“江州司马青衫湿”更是对主题的形象阐释，是诗人同情琵琶女之泪，也是伤感自己遭贬之泪。

8、《致云雀》优秀教学设计(统编版高一必修上)

　　一、新知导入

　　同学们，你们见过云雀吗?听到过云雀的叫声吗?这样的声音会引发你的哪些想象和联想呢?今天我们就来看一看雪莱笔下的云雀，诗人从云雀的叫声中联想到了什么，又有哪些不一样的感受，他想借助云雀表达什么。

　　二、教学目标与核心素养

　　教学目标

　　1.了解诗人雪莱的相关常识，把握诗歌的写作背景。

　　2.反复诵读诗歌，概括诗歌内容。

　　3.赏析诗歌使用的浪漫主义手法，理解诗人对光明的向往和理想的追求。

　　核心素养

　　语言建构与运用：品味诗歌重点词语、句子的内涵及表达效果。

　　思维发展与提升：分析意象的特点，把握云雀的象征意义。

　　审美鉴赏与创造：分析文中比喻、对比等修辞手法的表达效果，了解浪漫主义的表现手法。

　　文化传承与理解：理解诗人对光明的向往和对理想的追求。

　　三、作家作品

　　雪莱,出生在一个古老而保守的贵族家庭。英国著名作家、浪漫主义诗人，被认为是历史上最出色的英语诗人之一。英国浪漫主义民主诗人、第一位社会主义诗人、小说家、哲学家、散文随笔和政论作家、改革家、柏拉图主义者和理想主义者，受空想社会主义思想影响颇深。

　　1811年,诗人因为写作哲学论文推理上帝的不存在,宣传无神论思想,被学校开除。1818年迁居意大利,与拜伦成为好友。1822年7月8日逝世。恩格斯称他是"天才预言家"。

　　代表作有叙事长诗《麦布女王》，《解放了的普罗米修斯》《倩契》《西风颂》《致云雀》等。

　　四、关于诗歌

　　抒情诗以集中抒发诗人在生活中激发出来的思想感情为特征,主要通过抒发诗人的思想感情来反映生活,因此不去详细叙述生活事件的过程,一般没有完整的故事情节,不具体描写人物和景物。

　　抒情诗侧重直抒胸臆,借景抒情。优秀的抒情诗则往往激荡着时代的旋律。根据内容的不同,分为颂歌、情歌、哀歌、挽歌、牧歌等。

　　五、写作背景

　　诗人在写这首诗的时候,黑暗恐怖正沉重地笼罩着整个英国。大规模的“圈地运动”使百姓流离失所,大批工人流落街头,到处是弱肉强食;严重的经济危机使国家物价飞涨,工人工资骤降,人民生活贫困;愤怒的工人因此起来罢工,捣毁机器,游行请愿,然而这一切行动均遭到统治阶级的血腥镇压。这种黑暗暴政几乎压得人透不过气来,因此人们对光明和幸福生活的渴盼非常迫切,而雪莱的这首诗,在一定程度上反映了当时人们的这一迫切愿望。

　　六、解题

　　云雀，以活泼悦耳的鸣声著称，高空振翅飞行时鸣唱，接着作极壮观的俯冲而回到地面。以食地面上的昆虫和种子为生。有高昂悦耳的声音。

　　七、朗读诗歌，整体感知

　　1.这首诗主要写了什么内容?

　　诗人运用浪漫主义的手法,热情地赞颂了云雀，表达了作者追求光明、蔑视黑暗以及向往理想世界的精神。

　　八、再读诗歌，解读意象

　　1.诗歌中的“云雀”有什么特点?如何理解“云雀”这一形象?

　　诗中云雀这一形象,并不纯然是自然界中的云雀,而是诗人的理想自我形象或诗人理想的形象载体。诗人和云雀在许多方面都很相似。

　　云雀的振翅高飞，体现了诗人的执着奋进、愤世嫉俗的态度。云雀的隐形不漏、播撒歌声，体现了诗人不求名利。

　　云雀代表了光明、欢乐、自由、对生活充满的热爱。这一意象是诗人理想化中的自己，展示出浪漫主义时代的理想形象。诗人通过云雀这一意象,表达自己追求光明、蔑视黑暗以及向往理想世界的情感。

　　2.《致云雀》中，诗人运用了哪些表达技巧?

　　①诗人运用浪漫主义的手法,热情地赞颂了云雀。在诗人的笔下,云雀是欢乐、光明、美丽的象征。

　　②诗人运用比喻、对比、设问的手法,对云雀加以描绘。他把云雀比作轻云、星星、诗人,比作深闺中的少女,比作萤火虫,使云雀美丽的形象生动地展现在读者的面前。

　　诗人把云雀的歌声同春霖洒落的声息、赞婚的合唱、凯旋的欢歌相比,突出云雀歌声所的巨大力量。诗歌最后将凡人和云雀对比，我们渴求虚无之物，被现实束缚，但是云雀已超越一切。因此，现实生活中的我们永远被外物所累，永远不可能超过云雀。

　　九、合作探究，深入思考

　　1.如何理解“晶莹闪烁的草地、春霖洒落时的声息、雨后苏醒的花蕾”这三个形象?

　　这三个形象带出三个概括性强而准确的形容词：明朗、欢悦、清新，在更高层次上对云雀的歌声作出评价，突出了各省的音乐之美。

　　2“向上,再向高处飞翔”是《致云雀》第2节中的诗句,如何理解?

　　“向上,再向高处飞翔”完全展现了云雀的习性,性喜高飞。这句话还表达了作者认为云雀不留恋地面,而且蔑视地面。

　　3.《致云雀》第4节中说“淡淡的紫色黄昏”,有什么作用?

　　“淡淡的紫色黄昏”象征快要看到光明之前的黑夜。用这样的环境描写反衬云雀不畏惧黑夜的精神。

　　4.如何理解第20节“熟知的欢欣”的含义?

　　云雀所熟知的欢欣，就是和美好的理想、高尚的情操、对于同类真挚又强烈的爱联系在一起的欢欣。

　　十、课堂练习

　　1.判断下列诗句的象征意义，用线连接起来。

　　云雀展翅翱翔诗人自然清新、优雅作品风格

　　云雀在云中歌唱不求功名利禄，用笔唤起爱与同情

　　云雀歌声清脆动听渴望公正和谐的社会理想

　　云雀熟知的欢欣冲破世俗，渴望美好

　　十一、拓展提升

　　西风颂(节选)

　　雪莱

　　精灵呀，让我变成你，猛烈刚强!

　　把我僵死的思想驱散在宇宙，

　　像一片片的枯叶，以鼓舞新生;

　　请听从我这个诗篇中的符咒，

　　把我的话传播给全世界的人，

　　就像从不灭的炉中吹出火花!

　　请向未醒的大地，借我的嘴唇，

　　像号角般吹出一声声预言吧!

　　如果冬天来了，春天还会远吗?

　　1.诗的结束句“如果冬天来了，春天还会远吗?”已成耳熟能详的名句，请作赏析。

　　运用了象征手法。这句话表面是说冬天到来了，春天也会很快来的。其实是在说一切的难事都会过去的，希望和成功也就要来了。

　　十二、课堂总结

　　《致云雀》全诗无一处不写云雀，同时，无一处不有雪莱的自我，是诗人理想化的自我写照。如布朗兑斯所说，雪莱的自我大到足以拥抱全宇宙。

　　雪莱说:"一切崇高的诗都是无限的，它好像第一颗橡实，潜藏着所有橡树。我们固然可以拉开一层层的罩纱，可是潜藏在意义深处的赤裸的美却从不曾完全被揭露过。"《致云雀》正是这样一首崇高的诗，理解《致云雀》可以成为理解雪莱其人其诗的一把金钥匙。

　　十三、板书设计

　　形态欢乐明朗

　　云雀歌声欢乐强音诗人

　　本质高贵自由

　　象征：欢乐、光明、美丽

9、以“青春”为主题的诗歌教学设计之《致云雀》(统编版高一必修上)

　　主题单元概述

　　我国是诗歌的国度，三千余年来，诗歌无论是内容还是形式都丰富多彩，蔚为大观。在新诗的世界里，诗人们则摆脱了格律的束缚，时而低回浅唱，时而大声疾呼，创作形式更为多样，内容也更为自由。

　　我们所要学习的第二课所选诗歌，有闻一多的《红烛》、郭沫若的《立在地球边上放号》、昌耀的《峨日多雪峰之侧》以及雪莱的《致云雀》，皆为现代形式的诗歌。诗人们通过不同形式、不同风格的吟唱，从不同侧面抒写了“青春”这一主题。

　　主题学习目标

　　1.了解郭沫若、闻一多、昌耀、雪莱等中外诗人的简历及其不同的创作风格。

　　2.咀嚼诗歌语言，把握两首诗的意象，品味诗歌意境，领会诗人的思想感情。

　　3.学习诗中象征手法的运用。

　　4.感受诗歌不同的语言风格。

　　5.引导学生体会不同文化背景及不同时代背景下的青年对祖国、对人民、对生命的不同理解，对青春不同含义的诠释。

　　对应课标《普通高中语文课行标准》(统编版)

　　主题单元问题设计

　　1.从哪几个方面欣赏现代诗歌?

　　2.怎样理解郭沫若《立在地球边上放号》中的意象?

　　3.如何理解昌耀《峨日多雪峰之侧》要表达的思想感情?

　　4.如何理解闻一多《红烛》和雪莱《致云雀》中的意象象征意义?

　　专题划分 专题一：走进现代诗歌

　　专题二：欣赏《立在地球边上放号》

　　专题三：欣赏《红烛》

　　专题四：讨论《致云雀》《峨日多雪峰之侧》

　　专题四 致云雀

　　所需课时 1

　　专题四概述

　　本专题主要内容是赏析雪莱的诗《致云雀》

　　本专题学习目标(描述本专题学习所要达到的主要目标)

　　1.了解诗人雪莱

　　2.了解浪漫主义诗歌风格

　　3.联系创作时代文化背景与形象特征解读诗歌意蕴

　　4.体会诗人的情感表达

　　5.体会诗歌风格

　　本专题问题设计 1.你对浪漫主义诗歌有哪些认识?

　　2.云雀这一形象有哪些特点?

　　3.你觉得这首诗表达了诗人怎样的思想情感?

　　4.这首诗有怎样的风格特色?

　　5.你觉得这首诗的翻译语言好吗?

　　所需教学材料和资源(在此列出学习过程中所需的各种支持资源)

　　信息化资源 多媒体投影设备

　　常规资源 教学课件(包含知识卡片、诗人简介、教学图片及要点解读及阅读策略展示)、诗歌音频及相关视频资源。

　　教学支撑环境 多媒体教室

　　其他资源 拓展阅读文章、提升练习

　　学习活动设计(描述本专题的学习过程和学习活动)

　　1.通过相关资料和资源，了解浪漫主义风格特点、英国浪漫主义运动及诗人雪莱。

　　2.朗读诗歌，体会诗歌的情感基调。

　　3.感受诗歌的形象。

　　4.把握诗歌形象，梳理诗歌思路。

　　5.体会诗人情感。

　　6.感受诗歌风格。

　　7.品味诗歌语言。

　　教学评价

　　1.能有感情地朗读诗歌，正确把握节奏、重音和语调。

　　2.能从整体内容出发把握诗歌思路。

　　3.能分析诗歌的形象特点，挖掘形象意蕴。

　　3.能分析诗歌风格。

10、《致云雀》教学设计(统编版高一必修上)

　　《致云雀》是雪莱抒情诗不朽杰作之一。他以独特的艺术构思生动地描绘云雀的同时，也以饱满的激情写出了他自己的精神境界、美学理想和艺术抱负。

　　诗中，诗人运用浪漫主义的手法，热情地赞颂了云雀。在诗人的笔下，云雀是欢乐、光明、美丽的象征。诗人运用比喻、类比、设问的方式，对云雀加以描绘。他把云雀比作诗人，比作深闺中的少女，比作萤火虫，使云雀美丽的形象生动地展现在读者的面前。诗人把云雀的歌声同春雨、婚礼上的合唱、胜利的歌声相比，突出云雀歌声所具有的巨大力量。诗歌节奏短促、轻快、流畅、激昂，节与节之间，环环相扣，层层推进，极具艺术感染力。

　　雪莱诗中这一云雀形象，并不纯然是自然界中的云雀，而是诗人的理想自我形象或诗人理想的形象载体。诗人和云雀在许多方面都很相似：都追求光明，蔑视地面，都向往理想的世界。所不同的只是诗人痛苦地感到了理想与现实间的巨大差距，而这个差距对云雀是不存在的。从诗的整个调子中可以看出，雪莱虽感到理想遥远的痛苦，仍以不断飞升的积极情调去超越感伤。诗歌在艺术表现上很见功力，文字洗练，节奏感强，风格清丽明快，而且文章有种雄浑磅礴、大开大阖而又圆融内敛的气势。诗歌充满活力和锐气，有一种前进的力量。

　　雪莱十分重视艺术的社会意义，认为艺术的创造是根据正义和美的原则来促进生活的改造。诗人渲染高尚的情操，是为了引起读者普遍的激动，抒写对于美德的渴望，是为了唤醒人们对于卑劣欲念不能相容的强烈感情。他说：“一首伟大的诗，是永远泛溢着智慧与快感之流的不竭源泉。”《致云雀》几乎体现和容纳了雪莱诗论的全部要点。

　　1.了解雪莱的艺术构思、精神境界、美学理想和艺术抱负，让学生得到思维发展与提升

　　2.理解诗歌内容，领会诗歌主题，分析诗歌中云雀的形象，培养学生的审美鉴赏与创造能力。

　　3.分析诗歌的语言艺术与表达技巧，培养学生的语言建构与运用、文化传承与理解的能力。

　　1.分析诗歌中云雀的形象。

　　2.鉴赏诗歌的语言艺术与表达技巧。

　　3.评价诗人雪莱的思想感情与观点态度。

　　珀西比希雪莱，是英国文学史上最有才华的抒情诗人之一，被誉为是诗人中的诗人。他最有名的作品是《西风颂》《云》《致云雀》，它们堪称是抒情诗歌中的极品。

　　雪莱的诗歌象征意义很强，主要以严肃为主，常常流露出诗人伤感的愁绪，但是他有的作品也具有诙谐、讽刺的特点。《致云雀》是英国诗人雪莱的抒情诗代表作之一。

　　诗歌运用浪漫主义的手法，热情地赞颂了云雀。在诗人的笔下，云雀是欢乐、光明、美丽的象征。诗人运用比喻、类比、设问的方式，英国浪漫主义民主诗人、第一位社会主义诗人、小说家、哲学家、散文随笔和政论作家、改革家、柏拉图主义者和理想主义者，受空想社会主义思想影响颇深。

　　一、作者简介

　　珀西比希雪莱(英文原名：PercyByssheShelley)(1792年—1822)，英国著名作家、浪漫主义民主诗人，被认为是历史上最出色的英语诗人之一,第一位社会主义诗人、小说家、哲学家、散文随笔和政论作家、改革家、柏拉图主义者和理想主义者，受空想社会主义思想影响颇深。

　　雪莱生于英格兰萨塞克斯郡霍舍姆附近的沃恩汉，12岁进入伊顿公学，1810年进入牛津大学，1811年3月25日由于散发《无神论的必然》，入学不足一年就被牛津大学开除。1813年11月完成叙事长诗《麦布女王》，1818年至1819年完成了两部重要的长诗《解放了的普罗米修斯》和《倩契》，以及其不朽的名作《西风颂》。1822年7月8日逝世。恩格斯称他是“天才预言家”。

　　主要作品有抒情诗：《爱尔兰人之歌》《战争》《维克多与凯齐尔诗钞》《玛格丽特尼克尔斯遗稿》《魔鬼出行》《写在布雷克耐尔》《无题——1814年4月》《致哈莉特》《致玛丽12539;伍尔斯顿克拉夫特12539;葛德文》《无常》《死亡》《夏日黄昏墓园》《无题》《日落》《赞智力美》《勃朗峰》《一个共和主义者有感于波拿巴的倾覆》《玛丽安妮的梦》《致歌唱的康斯坦西亚》《致大法官》《给威廉12539;雪莱》《撒旦挣脱了锁链》《给狱中归来的朋友》《奥西曼迭斯》等;长诗：《麦布女王》《阿拉斯特》《麦布女王》

　　《阿拉斯特》(或《孤独的精灵》)《莱昂和西丝娜》(或《黄金城的革命：预见于十九世纪的一场幻景》《罗萨林和海伦》《伊斯兰的反叛》《朱利安和马达洛》《暴政的假面游行》《彼得贝尔第三》《心之灵》《致玛利亚吉斯伯恩》《阿特拉斯的女巫》《阿童尼(阿多尼)》《生命的凯旋》等;译著：柏拉图《会饮篇》、荷马《维纳斯赞》、但丁《神曲地狱篇》部分、歌德《浮士德》部分等;论文：《论爱》《伯里克利时代——兼评佛罗伦萨画廊的雕塑》《论生活》《论来世》《论文学的复兴》《论基督教》《无神论的必然》《告爱尔兰人民书》《关于建立慈善家协会的倡议》《人权宣言》《驳自然神论——对话录》《为夏洛特公主去世告世界书》《一种改革的哲学观》、《为诗辩护》等。

　　二、阅读理解

　　致云雀

　　雪莱

　　你好呵，欢乐的精灵!

　　你似乎从不是飞禽，

　　从天堂或天堂的邻近，

　　以酣畅淋漓的乐音，

　　不事雕琢的艺术，倾吐你的衷心。

　　向上，再向高处飞翔，

　　从地面你一跃而上，

　　像一片烈火的轻云，

　　掠过蔚蓝的天心，

　　永远歌唱着飞翔，飞翔着歌唱。

　　地平线下的太阳，

　　放射出金色的电光，

　　晴空里霞蔚云蒸，

　　你沐浴着明光飞行，

　　似不具形体的喜悦开始迅疾的远征。

　　淡淡的紫色黄昏，

　　在你的航程周围消融，

　　像昼空里的星星，

　　虽然不见形影，

　　却可以听得清你那欢乐的强音——

　　那犀利无比的乐音，

　　似银色星光的利剑，

　　它那强烈的明灯，

　　在晨曦中逐渐暗淡，

　　以致难以分辨，却能感觉到就在空间。

　　整个大地和大气，

　　响彻你婉转的歌喉，

　　仿佛在荒凉的黑夜，

　　从一片孤云背后，

　　明月放射出光芒，清辉洋溢遍宇宙。

　　我们不知，你是什么

　　什么和你最为相似?

　　从霓虹似的彩霞，

　　也降不下这样美的雨，

　　能和随你出现降下的乐曲甘霖相比。

　　像一位诗人，隐身

　　在思想的明辉之中。

　　吟诵着即兴的诗韵，

　　直到普天下的同情，

　　都被未曾留意过的希望和忧虑唤醒;

　　像一位高贵的少女，

　　居住在深宫的楼台，

　　在寂寞难言的时刻，

　　排遣为爱所苦的情怀，

　　甜美有如爱情的歌曲,溢出闺阁之外;

　　像一只金色的萤火虫，

　　在凝露的深山幽谷，

　　不显露它的行止影踪，

　　把晶莹的流光传播，

　　在遮断我们视线的芳草鲜花丛中;

　　像一朵让自己的绿叶

　　荫蔽着的玫瑰，

　　遭受到热风的摧残，

　　以致它的芳菲

　　以过浓的香甜使鲁莽的飞贼沉醉;

　　晶莹闪烁的草地，

　　春霖洒落的声息，

　　雨后苏醒了的花蕾，

　　称得上明朗、欢悦、

　　清新的一切，全都不及你的音乐。

　　飞禽或是精灵，有什么

　　甜美的思绪在你心头?

　　我从来没有听到过

　　爱情或是醇酒的颂歌

　　能够迸涌出这样神圣的极乐音流。

　　赞婚的合唱也罢，

　　凯旋的欢歌也罢，

　　和你的乐声相比，

　　不过是空洞的浮夸，

　　人们可以觉察，其中总有着贫乏。

　　什么样的物象或事件，

　　是你欢乐乐曲的源泉?

　　什么田野、波涛、山峦?

　　什么空中陆上的形态?

　　是你对同类的爱，还是对痛苦的绝缘?

　　有你明澈强烈的欢快，

　　倦怠永不会出现，

　　那烦恼的阴影，从来

　　近不得你的身边，

　　你爱，却从不知晓过分充满爱的悲哀。

　　是醒来，抑或是睡去，

　　你对死的理解一定比

　　我们凡人梦想到的

　　更加深刻真切，否则

　　你的乐曲音流怎能像液态的水晶涌泻?

　　我们瞻前顾后，为了

　　不存在的事物自扰，

　　我们最真挚的欢笑，

　　也交织着某种苦恼，

　　我们最美的音乐是最能倾诉哀思的曲调。

　　可是，即使我们能摈弃

　　憎恨、傲慢和恐惧，

　　即使我们生来不会

　　抛洒任何一滴眼泪，

　　我也不知，怎能接近于你的欢愉。

　　比一切欢乐的音律

　　更加甜蜜美妙，

　　比一切书中的宝库，

　　更加丰盛富饶，

　　这就是鄙弃尘土的你啊你的艺术技巧。

　　教给我一半，你的心

　　必定熟知的欢欣，

　　和谐、炽热的激情

　　就会流出我的双唇，

　　全世界就会像此刻的我——侧耳倾听。

　　1820年夏

　　全诗二十一节。从赞美开始，以感叹告终。据雪莱夫人回忆，这首诗是1820年夏季一个黄昏，雪莱在莱杭郊野散步时听到云雀呜叫有感而作。

　　第一部分(第一至第七节)：诗人称云雀是“欢乐的精灵”，是对云雀作出总的评价和赞美。

　　第一节：对云雀及其歌声作出总的评价和赞美：称云雀是“欢乐的精灵”。

　　写的似乎就是诗人当时的强烈感受和最初反应，其余各节全都是由此生发出来的。他首先对云雀及其歌声作出总的评价和赞美：称云雀是“欢乐的精灵”，以来自“天堂或天堂的邻近”，暗示欢乐歌声的神圣，几乎等于说：此曲只应天上有。以“不事雕琢的艺术，倾吐你的衷心”表达了诗人的美学观点，他认为，好的诗歌应该是直接从心灵深处涌现的思想激情和形象。

　　第二节：写出了云雀优美轻盈的美丽美妙的姿态。

　　这节是全诗写得最美的一节，是一切想象的依据。写出了云雀从地面一跃而起的典型运动态势和边飞边唱的典型习性。

　　第三、四节：描写云雀升上晴空迎接朝阳和以一系列欢快明朗的形象。

　　这侧则在描写云雀升上晴空迎接朝阳和以一系列欢快明朗的形象感染读者的同时又把读者的思绪引回云雀的歌声。

　　第五、六、七节：诗人以视觉形象描绘听觉上的优美感受。

　　诗人在第五、六、七节中，以星光的利箭、明月的清辉、霓虹彩霞降下的美雨之类视觉形象描绘听觉上的优美感受。

　　第二部分(第八至第九节)：诗人借助云雀歌声宣扬了的神圣使命：“唤醒同情”。

　　第八节：诗歌直接把云雀比作诗人，宣扬了诗人的神圣使命：“唤醒同情”。

　　诗歌直接把云雀比作诗人，说云雀“像一位诗人，隐身在思想的明辉之中，吟诵着即兴的诗韵，直到普天下的同情都被从未留意过的希望和忧虑唤醒”，他以“即兴”再次强调好的艺术品应是真情实感的流露，又以“思想的明辉”突出思想在艺术创作中的地位。最后两行则宣扬了诗人的神圣使命，也就是雪莱一再论及的“唤醒同情”。而以人们“从未留意过的……”一句则表明诗人比一般人敏感，是“感受性最细致，想象力最博大的人”，“立法者和先知”，应该有能力有责任，揭示出常人未曾留意的真理。

　　第九节：诗人自况，“排遣她为爱所苦的情怀”而唱出的“甜美如爱的歌曲”。

　　在这节诗中，诗人把云雀鸣声比作怀春少女为了“排遣她为爱所苦的情怀”而唱出的“甜美如爱的歌曲”。这正是诗人的自况。

　　第三部分(第十至第十二节)：诗人通过对比对云雀歌声的优美品质作出判断：明朗、清新、欢悦。

　　第十节：写飞萤与晶莹的流光、玫瑰与醉人的芳香，不露形影。

　　接着，他又比之为飞萤与晶莹的流光、玫瑰与醉人的芳香，都像隐居深闺的少女一样，不露形影。体现了雪莱所说，诗人写诗，并非自求闻达。

　　第十一节：写玫瑰在绿叶呵护下生发出芳菲与香甜却便宜了鲁莽的飞贼。

　　玫瑰在绿叶荫蔽下，绿叶遭受到热风的摧残，却呵护着玫瑰生发出醉人的芳菲与香甜，该享受着芳菲与香甜的人没有享受到，却招引了鲁莽的飞贼沉醉。

　　第十二节：在更高的二个层次，对云雀歌声的优美品质作出判断：明朗、清新、欢悦。

　　诗人又以晶莹闪烁的草地、春霖洒落的声息、雨后苏醒的花蕾这三个密集的形象带出三个概括性强而准确的形容词：明朗、清新、欢悦，在更高的二个层次，对云雀歌声的优美品质作出判断。

　　第四部分：(第十三节到第十五节)探讨美的根源，呼应第一节的“欢乐的精灵”。

　　第十三节：雨后苏醒了的花蕾虽然明朗、欢悦，但还没有云雀歌声的美妙。

　　诗人先浓墨重彩描写雨后的花蕾明朗、欢悦，然后在最后一句，笔锋一转，写雨后的花蕾明朗、欢悦，“全都不及你的音乐”。

　　第十四节：诗人赞颂云雀的歌声是神圣的极乐音流。

　　这节诗中的“飞禽或是精灵”，呼应第一节的“欢乐的精灵，你似乎从不是飞禽”。然后以设问的方式给予答案：“我从来没有听到过/爱情或是醇酒的颂歌/能够迸涌出这样神圣的极乐音流。”

　　第十五节：诗人认为，世界上许多有名的歌声，都没有云雀的歌声那般美妙动听。

　　雪莱认为，没有高尚的思想、情操便无从创造美的艺术作品。“赞婚的合唱”和“凯旋的欢歌”之所以必定贫乏，是因为在他看来，传统的婚姻制度不过是人压迫人的秩序的一个组成部分，而带来“凯旋”的战争和暴力本身则是“一切罪恶的根源”。

　　第十五节提出了艺术与生活和自然的关系。雪莱认为，艺术是生活的惟妙惟肖的再现”。雪莱也非常重视想象，“诗可以解作想象的表现”。不过，他所推崇的想象也来源于生活。他在谈到自然风光、山川姿色、人间暴政、战争场景和人类各种文明成就时说：“我就是从这些源泉中吸取了我的诗歌形象的养料。”绮丽的浪漫主义之花，也深深植根于现实生活的土壤。

　　第五部分：(第十六节到第十七节)诗人解读能够始终乐观豁达的重要原因。

　　第十六节：云雀的歌声有爱，却从不知晓过分充满爱的悲哀。

　　“有你明澈强烈的欢快/倦怠永不会出现/那烦恼的阴影，从来/近不得你身边/你爱，却从不知晓过分充满爱的悲哀。”诗人认为，云雀歌声之所以甜美欢快，是因为云雀“爱，却从不知晓过分充满爱的悲哀”。

　　第十七节：雪莱认为有理性的人不惧死亡，应该造福人类，创造生命的价值。

　　雪莱在第十七节谈到了死亡。人总认为一切生灵最大的痛苦莫过于失去生命。而雪莱认为，在参透了生死真谛之后，便可达到无所畏惧、无所挂碍的坦荡境地。雪莱认为有理性的人应该造福人类，这是生命的价值。而高尚的灵魂永生不死，只会回归到他所来自的本源而和“宇宙精神”合一，那时，死去的将是死亡。这种理解，也正是雪莱虽时刻预感死亡临近而始终乐观豁达的重要原因。云雀，是理想化了的诗人。

　　第六部分：(第十八节到第二十一节)诗人歌颂自然以反衬人类社会的丑恶的一面和人的不幸。

　　第十八节：我们最美的音乐，往往也是最能倾诉哀思的曲调。

　　本节至二十节，体现了浪漫主义诗歌的共同特征：歌颂自然，以反衬人类社会的丑恶的一面和人的不幸，但也揭示了某种真理：“我们瞻前顾后/为了不存在的事物自扰/我们最真挚的笑/也交织着某种苦恼/我们最美的音乐是最能倾诉哀思的曲调。”读到此处，生活现实中的人们，会不禁产生共鸣。我们最美的音乐，往往也是最能倾诉哀思的曲调。

　　第十九节：诗人感叹自己不知道怎样才能接近于云雀的欢愉。

　　云雀的歌声尽管美妙动听，但人类是生活环境毕竟不是云雀的世界。“是/即使我们能摈弃//憎恨、傲慢和恐惧/即使我们生来不会/抛洒任何一滴眼泪/我也不知，怎样才能接近于你的欢愉。

　　第二十节：诗人对云雀歌声的美妙的概括，表明艺术作品美妙富饶是因为作者具有不凡的品质。

　　第二十节对云雀歌声的美妙进一步概括，同时表明，艺术作品之所以美妙而富饶，是因为作者具有不凡的品质，高超的艺术技巧只能为“鄙弃尘土”的艺术大师所用。“鄙弃尘土”，既指云雀“从地面一跃而上”，也指摆脱陈腐、庸俗的思想感情的拘束。雪莱说：“诗人的言语总是隐喻的”，全诗在使用大量的明喻和：暗喻描绘云雀及其歌声的同时，塑造了一个象征，一个理想艺术大师的形i象。这里的隐喻以双关的形式又一次呼应第一节的暗示：此曲只应天上有。

　　第二十一节：诗人以感叹的口吻表达了他的愿望和抱负。

　　最后，诗人以感叹的口吻表达了他的愿望和抱负。云雀所熟知的欢欣，就是和美好的理想、高尚的情操、对于同类真挚强烈的爱联系在一起的欢欣。“教给我一半，你的心/必定熟知的欢欣，和谐、炽热的激情/就会出我的双唇/全世界就会像此刻的我——侧耳倾听。”

　　三、互动探究

　　1.《致云雀》是雪莱抒情诗不朽杰作之一。他以独特的艺术构思生动地描绘云雀的同时，表达了怎样的抱负?

　　探究：雪莱以独特的艺术构思生动地描绘云雀的同时，也以饱满的激情写出了他自己的精神境界、美学理想和艺术抱负。

　　2.诗歌在抒情上有什么特色?

　　探究：从赞美开始，以感叹告终。

　　这是一首抒情诗，据雪莱夫人回忆，是1820年夏季一个黄昏，雪莱在莱杭郊野散步时听到云雀呜叫有感而作。

　　3.诗人对云雀作出了怎样的评价和赞美?

　　探究：诗人称云雀是“欢乐的精灵”。

　　诗人以来自“天堂或天堂的邻近”，暗示欢乐歌声的神圣，几乎等于说：此曲只应天上有。诗人以“不事雕琢的艺术，倾吐你的衷心”表达了诗人的美学观点，他认为，好的诗歌应该是直接从心灵深处涌现的思想激情和形象。

　　4.诗人在第二节写出了云雀怎样的姿态?

　　探究：优美轻盈的美丽美妙的姿态。

　　这节是全诗写得最美的一节，是一切想象的依据。写出了云雀从地面一跃而起的典型运动态势和边飞边唱的典型习性。

　　5.诗人运用什么手法歌颂云雀?

　　探究：诗人运用浪漫主义的手法，热情地赞颂了云雀。

　　6.诗歌中的云雀是怎样的形象?

　　探究：诗中云雀的形象，并不纯然是自然界中的云雀，而是诗人的理想自我形象或诗人理想的形象载体。

　　诗人和云雀在许多方面都很相似：都追求光明，蔑视地面，都向往理想的世界。所不同的只是诗人痛苦地感到了理想与现实间的巨大差距，而这个差距对云雀是不存在的。从诗的整个调子中可以看出，雪莱虽感到理想遥远的痛苦，仍以不断飞升的积极情调去超越感伤。诗歌在艺术表现上很见功力，文字洗练，节奏感强，风格清丽明快，而且文章有种雄浑磅礴、大开大阖而又圆融内敛的气势。诗歌充满活力和锐气，有一种前进的力量。

　　7.诗歌中的云雀的形象象征着什么?

　　探究：在诗人的笔下，云雀是欢乐、光明、美丽的象征。诗人运用比喻、类比、设问的方式，对云雀加以描绘。他把云雀比作诗人，比作深闺中的少女，比作萤火虫，使云雀美丽的形象生动地展现在读者的面前。诗人把云雀的歌声同春雨、婚礼上的合唱、胜利的歌声相比，突出云雀歌声所具有的巨大力量。诗歌节奏短促、轻快、流畅、激昂，节与节之间，环环相扣，层层推进，极具艺术感染力。

　　8.诗歌有什么语言风格和表达技巧?

　　探究：诗歌在艺术表现上很见功力，文字洗练，节奏感强，风格清丽明快，而且文章有种雄浑磅礴、大开大阖而又圆融内敛的气势。诗歌充满活力和锐气，有一种前进的力量。

　　雪莱十分重视艺术的社会意义，认为艺术的创造是根据正义和美的原则来促进生活的改造。诗人渲染高尚的情操，是为了引起读者普遍的激动，抒写对于美德的渴望，是为了唤醒人们对于卑劣欲念不能相容的强烈感情。他说：“一首伟大的诗，是永远泛溢着智慧与快感之流的不竭源泉。”《致云雀》几乎体现和容纳了雪莱诗论的全部要点。

　　五、课堂检测

　　1.诗人在第一节中，对云雀及其歌声作出总的评价和赞美?

　　解答：对云雀及其歌声作出总的评价和赞美：称云雀是“欢乐的精灵”。

　　写的似乎就是诗人当时的强烈感受和最初反应，其余各节全都是由此生发出来的。他首先对云雀及其歌声作出总的评价和赞美：称云雀是“欢乐的精灵”，以来自“天堂或天堂的邻近”，暗示欢乐歌声的神圣，几乎等于说：此曲只应天上有。以“不事雕琢的艺术，倾吐你的衷心”表达了诗人的美学观点，他认为，好的诗歌应该是直接从心灵深处涌现的思想激情和形象。

　　2.诗人在第十二节中，对云雀在更高的层次上，对云雀歌声作出了怎样的判断?

　　解答：诗人在第十二节中，对云雀歌声的优美品质作出判断：明朗、清新、欢悦。

　　诗人又以晶莹闪烁的草地、春霖洒落的声息、雨后苏醒的花蕾这三个密集的形象带出三个概括性强而准确的形容词：明朗、清新、欢悦，在更高的二个层次，对云雀歌声的优美品质作出判断。

　　3.第十六节，诗人为什么说云雀的歌声从不知晓充满爱的悲哀?

　　解答：云雀的歌声有爱，却从不知晓过分充满爱的悲哀;云雀歌声之所以甜美欢快，是因为云雀“爱，却从不知晓过分充满爱的悲哀”。

　　“有你明澈强烈的欢快/倦怠永不会出现/那烦恼的阴影，从来/近不得你身边/你爱，却从不知晓过分充满爱的悲哀。”诗人认为，云雀歌声之所以甜美欢快，是因为云雀“爱，却从不知晓过分充满爱的悲哀”。

　　4.诗人在诗歌的第二十节中对云雀歌声作出来了怎样的概括?

　　解答:在第二十节中诗人对云雀歌声的美妙的概括，表明艺术作品美妙富饶是因为作者具有不凡的品质。

　　第二十节对云雀歌声的美妙进一步概括，同时表明，艺术作品之所以美妙而富饶，是因为作者具有不凡的品质，高超的艺术技巧只能为“鄙弃尘土”的艺术大师所用。“鄙弃尘土”，既指云雀“从地面一跃而上”，也指摆脱陈腐、庸俗的思想感情的拘束。雪莱说：“诗人的言语总是隐喻的”，全诗在使用大量的明喻和：暗喻描绘云雀及其歌声的同时，塑造了一个象征，一个理想艺术大师的形i象。这里的隐喻以双关的形式又一次呼应第一节的暗示：此曲只应天上有。

　　5.诗人在诗歌的最后一节，表达了自己怎样的情感态度?

　　解答：诗人在最后第二十一节中，以感叹的口吻表达了他的愿望和抱负。

　　诗人以感叹的口吻表达了他的愿望和抱负。云雀所熟知的欢欣，就是和美好的理想、高尚的情操、对于同类真挚强烈的爱联系在一起的欢欣。“教给我一半，你的心/必定熟知的欢欣，和谐、炽热的激情/就会出我的双唇/全世界就会像此刻的我——侧耳倾听。”