1、《肖邦故园》教案
肖邦故园教案
【学习目标】
1.体会肖邦对祖国的无限热爱之情，进一步认识祖国与个体的关系。
2.品味语言，提高鉴赏能力。
【学习重点】把握文章的内容及思想感情
【课时安排】一课时
【教学过程】
一、导入新课
一个人的生命天然地与生他养他的祖国连在一起，不管走到哪里，他的性格、命运、情感和记忆永远与祖国相关。人与祖国的复杂关系是需要我们用一生去思索的。今天我们一起来学习《肖邦故园》，体会肖邦对祖国的深情眷恋之情。
二、检查预习
听写下列词语：
荒诞不经茕茕孑立玲珑剔透浪迹天涯通衢大道
寥寥无几缱绻雾缭烟绕促膝谈心蕴藏
三、关于作者、肖邦
弗雷德里克·肖邦是伟大的波兰音乐家，他自幼喜爱波兰民间音乐，七岁时就写出了《波兰舞曲》，八岁登台演出，不满二十岁已成为华沙公认的钢琴家和作曲家。在他二十九岁那年，德军攻占波兰，以后肖邦一直漂泊异国，大部分时间在法国度过，直到长眠于巴黎的拉雪兹公墓，但他的心脏被运回祖国。在国外的日日夜夜，肖邦无时无刻不在思念着祖国，他创作了很多具有爱国主义思想的钢琴作品，以此抒发自己的思乡情、亡国恨。肖邦的音乐成为最有力量的波兰人的音乐，就像“藏在花丛中的一尊大炮”，向全世界宣告：“波兰不会亡!”
雅一伊瓦什凯维奇是波兰当代杰出的诗人和小说家，也是非常优秀的散文家，他的散文自成一格，自然流畅，真切中见精神，朴素中有华彩。本文笔调亲切平和，抒情优美，感情深邃沉稳，真挚感人。
作为肖邦的同胞，作家雅一伊瓦什凯维奇对肖邦怀有深深的敬意，他选取肖邦故园为切人点，介绍了作曲家肖邦故居的历史和现状，追叙了肖邦不平凡的一生，尤其着重表现了肖邦对祖国的眷恋，那种无法割舍的深沉的爱。
四、理清作品思路
这篇文章的篇幅比较长，而且作者是把人、物、景与音乐交织在一起来写的，因为它们本身就是一个有机的整体，密不可分，所以上下文的衔接非常紧密，很难断开，为了教学的方便，可以把这篇文章分成五个部分。
第一部分(第1—2段)，对肖邦故居的历史回顾。
第二部分(第3—8段)，重点阐述肖邦故居以及它周围的环境与艺术家创作的密切联系，强调了肖邦故居的朴素、简陋，周围景致的形、声、色的微妙变化，以及它们在肖邦音乐中的完美体现。
第三部分(第9—12段)，这一部分是文章的重点，作者满含深情地写了肖邦对这片故土的热爱。从出生地，到少年时代的探望故里，青年时代的故园告别，再到在异国他乡的梦中思念，直至用音乐来寄托自己对祖国的满腔热爱和对故土的无限眷恋。
第四部分(第13—19段)，写肖邦故居的现状，人们从这座小屋以及肖邦音乐中所获得的精神力量。主题在这里得到升华，强调了肖邦之家已经成为波兰民族的精神支柱和坚韧纽带。
第五部分(第20一27段)，这是本文中最华美的乐章，作者以细腻的笔触描写了肖邦故园春、夏、秋、冬四季美景，并把它们与肖邦的音乐融合在一起，如诗如歌如画，令人陶醉、回味不尽。
五、文本研读学生速读课文，进行文本研读
l.肖邦故居经历了怎样的历史变迁?
——讨论明确：
热闹的处所，宫殿式的府第——简朴的小屋，朝拜的圣地，精神宴会的殿堂。
2.肖邦故居有哪些特点?它与肖邦的音乐创作有哪些联系?
——讨论明确：
特点：简陋、朴素
周围景致的形、声、色的微妙变化在肖邦音乐中的完美体现。“蔚蓝的色调是波兰景色和在这大平原上诞生的艺术家的音乐的共同色调。”
3.祖国与肖邦的音乐有哪些联系?
——讨论明确：
肖邦对这片故土的热爱。从出生地，到少年时代的探望故里，青年时代的故园告别，再到在异国他乡的梦中思念，直至用音乐来寄托自己对祖国的满腔热爱和对故土的无限眷恋。“倘若此刻我们听到，或者亲自弹奏伟大作曲家临终前的最后一组玛祖卡曲，我们必能从中听到昔日国内歌声的淡淡的旋律。由于他半世坎坷，命途多舛，也由于关山阻隔，有国难投，这一组玛祖卡曲似乎是被万种离情、一怀愁绪所滤过而净化了，跟乡村的质朴相距甚远，但它们无疑是出自故里，跟这片土地有着千丝万缕的联系。”
4.作者是怎样将肖邦故园的四季与肖邦的音乐结合起来的?
——讨论明确：
春天的娇嫩色调，酷似一首最温柔的曲子，又如落在黑白琴键上的轻盈的速奏;肖邦之家的夏，往往使人浮想联翩，使人回忆起肖邦那些最成熟的作品，尤其是黄昏时分的景色，宛如F小调叙事的开头几节;秋天的落叶，就像忧伤的奏鸣曲中那结尾的、令人难忘的三重奏。冬天，只有微弱的琴声在抗御风、雪和寂静，只有音乐长存。
5.人们为什么会怀着景仰的心情，来朝拜肖邦故居这座圣地?
——讨论明确：
这美好的音乐有时也是斗争的武器;是藏在花丛中的大炮。作为民族精神的支柱和基础的伟大艺术具有何等不可估量的威力。人们从小屋及肖邦音乐中获得了精神力量。
六、总结
文章虽然大都在描写肖邦故乡的自然景色，但主题却在肖邦，在肖邦的音乐与故乡、祖国的关系，在肖邦的爱国情怀。本文通过肖邦这位伟大音乐家的成长与艺术创作，深刻地说明祖国对于一个人的价值。没有波兰，就没有肖邦，就没有肖邦的音乐，波兰是肖邦音乐的灵魂。而反过来肖邦及肖邦的音乐又成为波兰民族精神的体现。祖国与人就具有这样双向的意义。
七、品味语言
1.请学生找出认为写的好的段落，诵读品味。
这篇文章的景色描写十分出众，镜头时而拉远，时而推近，显得优裕自如，那些原本看似平淡无奇的景物，在作者的笔下却展现出令人瞩目的光彩，他仿佛在为我们演奏一支恬静优美的抒情乐曲，描画一幅清新秀丽的田园山水画。不仅仅如此，本文的与众不同之处，还在于作者把音乐家的人生与自然景色描绘融会在一起，而这二者又与肖邦对波兰这个国家、这个民族的热爱交织在一起，由人及事，由景及物，由故园到祖国，情感一步步地提升，这样，景语便成了情语，而情语又升华为一种精神的再现。
2.小结：
①出众的景物描写，仿佛是恬静优美的抒情曲，清新秀丽的田园山水画。
②景语成为情语，而情语又升华为一种精神的再现。
八、作业
l.积累词语
2.完成《学习与评价》
3.预习《发现》
肖邦故园
教学目标：
1、学生能通过对文本的反复阅读，结合自己的体验与认识，进一步了解祖国的文化内涵，认识祖国对个体的意义以及自身对祖国所应承担的责任，激发爱国之情。
2、了解肖邦的身世，以及写作的时代背景，从而准确地理解作者的意图。
3.将音乐欣赏和文学欣赏结合起来。
教时安排：两课时
教学过程：
一、导入新课
欧洲是人们向往的地方，欧洲是艺术的欧洲，欧洲是绘画和古典音乐的欧洲，涌现出一大批举世闻名的音乐家。如巴赫、莫扎特、肖邦、贝多芬。欧洲文明给全人类带来了耀眼的文化今天我们一起来学习雅-伊瓦什凯维奇《肖邦故园》。
二、作家介绍
肖邦的生平和思想发展
弗利得利克·肖邦是伟大的波兰音乐家。1810生于华沙的近郊热那佐瓦沃拉。从小就显示出特殊的音乐才能，六岁学弹钢琴，七岁发表第一首作品──g小调波兰舞曲，八岁举行了第一次公开演奏，被人们誉为神童。少年时代，肖邦接触到了波兰城乡的民间音乐以及不少波兰爱国人士的进步思想。1826年起，肖邦正式成为音乐学院的学生，与不少思想进步的师生交往。这些年里，肖郑经常去乡间度假，欣赏自然风光，倾听农民的歌唱、奏乐，参加乡村的舞会和婚礼。祖国的文化、民族民间的音乐，就像种子一样，播种在肖邦的心田里。
十八世纪末至十九世纪中期的波兰是一个多灾多难的国家，1930年德军攻占波兰，以后肖邦大部分时间在法国度过。肖邦的朋友、波兰诗人维茨凯维支在给肖邦的信中写道："你只要经常记着，民族性，民族性，最后还是民族性......正象波兰有祖国的大自然一样，也有祖国的旋律。高山、森林、河流、草地都有自己内在的、祖国的音响。"肖邦深受影响。
1830年11月，在萧瑟的寒风和动荡不安的国家局势中，肖邦带着一只满盛祖国泥土的银杯告别故国辗转来到巴黎，他经常和聚集在巴黎的各国文艺家交往，如雨果、巴尔扎克、海涅、李斯特、贝利尼等。这些人尽管对肖邦的精神生活是一种慰籍。但是，他乡作客、举目无亲的感受，始终使他悲郁不已。在国外的日日夜夜，肖邦无时无刻不在思念着祖国，他创作了许多具有爱国主义思想的钢琴作品，以此抒发自己的思想情、王国恨。三十年代中期，他的身体越来越弱。1849年，39岁的肖邦在对故国的无限追思中离开人世，身后留下大量的音乐杰作，其作品中的爱国主题历来备受世界的尊重。离世前，肖邦嘱人在自己死后把心脏运回波兰。
三、学习新课
1、作者为什么不以"肖邦故居"为题?
(故园包含的内容包括故居、家乡、祖国)
2、肖邦的故园有什么特点?为什么怎样写?
(肖邦的故园是简朴的。用富丽堂皇的建筑群和简朴的小屋进行对照，超越时空的对比，突出肖邦故园是最珍贵的古迹、波兰人朝拜的圣地、举行精神宴会的殿堂、伟大艺术家的摇篮)
3、想一想是什么力量使小屋成为圣地的?
(是小屋的主人、是音乐、是音乐主人的灵魂、是主人对艺术的追求)
4、艺术家的创作跟各自出身的环境，跟生活周围的景色有着密切的联系，环境影响人，这里的环境指的已经不再是那间小屋，肖邦的故园有了第二层意思，那就是家乡的意思。
这些密切联系体现在什么地方?肖邦的故园和他的音乐有什么联系?
(故园给了他音乐，给了他音乐的主题与品格，精神与灵魂。这里的景色是何等的朴素、淡雅、然而有时何等的持久、深沉。这也是艺术家的音乐的共同的色调。)
5、阅读9-12节，这几节的表达方式与前面有什么不同，请概括内容
(经常和妹妹一起探望故里，给友人的信提起自己怀念我的家、我的母亲、我的姐妹，我如今只能依稀记得国内的歌，以玛祖卡曲为例，说明他音乐中的乡音。)
6、为什么会出现这种情况?探究深层的原因。
(因为怀念故乡，热爱这片故土，在他的心目中这小小的庄子就是整个祖国乡村的象征。)
这时故园有了第三层意思：祖国
7、阅读13-19节，这几节写了肖邦故居的现状，思考为什么有那么多人来肖邦之家欣赏音乐?
(能感受到在同肖邦促膝谈心，能从肖邦音乐中获得精神力量，能够感受到祖国文化的伟大。肖邦的音乐已经超出了音乐的力量。肖邦是波兰人心中的骄傲。)
8、作者在写四季景色时有一个有意思的现象，请说出来?
(把四季景色与肖邦音乐融合在一起)
9、为什么这花园与肖邦的音乐是般配的?
(肖邦的故园给了他音乐，给了他音乐的主题与品格，肖邦用音乐表达着自己灵魂深处对故园的爱与眷恋，音乐里故园的一切也是肖邦的一切，肖邦在用絮语和呢喃表达对故园朴素、淡雅的深沉持久的爱。)
10、为什么说他的这种表现就是爱国?对故园的眷恋就是爱国?什么是爱国?
(不只震惊的事才是爱国，爱国可以很具体：有公德意识，如不踩草坪，不扔垃圾……有爱心，如爱小孩，爱父母)
四、作业
仔细品读有关四季与音乐的描写
《肖邦故园》教案
一教学目标：
1知识和技能
了解肖邦的相关文学常识
2过程和方法
思考肖邦故园和肖邦音乐之间的内在关系，肖邦音乐对后世的影响
3情感态度和价值观
进一步理解故园的文化内涵，提升爱国主义的情操
二教学重、难点
思考肖邦故园和肖邦音乐之间的内在关系，明确爱国主义思想这根纽带
肖邦音乐对后世的影响
三课时安排：1课时
四设计思想：
本课意在突出肖邦的爱国主义热情，通过肖邦故园这个线索，引导学生对肖邦的祖国波兰以及他的传奇人生经历、音乐创作有个具体深刻的认识，以此来突出肖邦故园对肖邦音乐创作的影响，明确肖邦的爱国主义激情是他创作的源泉，他的音乐的影响已经超越了波兰，而是影响了欧洲甚至世界上所有的被压迫的民族。
五教学内容：
1.基础字词
马厩jiù夙愿sù通衢大道qú茕茕孑立qióngjié瘠薄jíbó
缱绻qiǎnquǎn命运多舛chuǎn养尊处优玲珑剔透天籁lài簌簌sù
2新课导入
在世界乐坛上有一位锦绣满腹，才华横溢的天才音乐家，虽然他半世坎坷，命运多舛，虽然关山阻隔，有国难投，但是他始终饱怀着爱国主义的激情，创作了一曲曲振奋人心，号召人民起来反抗异族统治的曲子，鼓励着那些仁人志士为自由，民主，幸福而前赴后继，即使在临终前仍嘱咐亲人把自己的心脏运回祖国，他就是波兰音乐家肖邦。
3作者简介
肖邦(1810-1849)是波兰最伟大的作曲家、钢琴家。在母亲的影响下，他从小对波兰的民间音乐十分熟悉和喜爱。6岁就开始学习钢琴，7岁学习作曲，8岁便在音乐会上登台演出，16岁时进华沙音乐学院作曲班，不到20岁已是华沙很有名的钢琴家和作曲家。
1830年，肖邦到法国首都巴黎，与当时著名的音乐家柏辽兹、李斯特等来往密切。这期间，肖邦无论在钢琴演奏方面，还是在音乐创作方面都取得了惊人的成就，很多名曲就是在这时写成的。肖邦在巴黎的岁月，也是他的祖国波兰遭受沙皇俄国蹂躏的年代，所以，肖邦这时期的很多作品都反映了他对被侵占的故国家园的怀念，对民族独立的渴望和忧国忧民的博大胸怀。思乡情，亡国恨，时常在他的作品里流露出来。当沙俄授予他“俄国皇帝陛下首席钢琴家”的职位时，肖邦严辞拒绝，表现出一个爱国艺术家的高尚人格和民族气节。1849年，肖邦病逝于巴黎。临终前，他嘱咐亲人把他的心脏运回波兰，以安慰他那颗赤子之心。
肖邦的创作以钢琴作品为主，还涉猎各种舞曲、幻想曲、叙事曲、谐谑曲、前奏曲、练习曲、奏鸣曲等。他的音乐具有鲜明的个性和独树一帜的浪漫抒情风格，激昂雄壮、气势磅礴的旋律，色彩丰富的和声，为欧洲的浪漫主义音乐增添了夺目的光彩，被称为“浪漫主义的钢琴诗人”。
为纪念这位伟大的爱国音乐家，波兰自1927年起，每五年在首都华沙举行一次“国际肖邦钢琴作品比赛”，这是国际上水平最高、影响最大的钢琴比赛之一。
4.分析课文
(1).作者花如此多的笔墨去描写肖邦故园，文中描写肖邦故园特征的词句有哪些?
明确：肖邦出生在一个“简朴”“清寒”“简陋”的小屋里，这个说明肖邦出生低微，来自于劳苦大众，为后文中肖邦能创作一系列的爱国主题的钢琴曲埋下了伏笔。
(2).经过岁月的洗涤，肖邦故园在波兰人民甚至整个世界人民的心目中发生了翻天覆地的变化，那么肖邦故园如今有什么样的故事?
明确：文本第二节说肖邦故园是“波兰人朝拜的圣地，举行精神宴会的殿堂，参观游览的古迹，喷射创作音乐的不竭源泉”，肖邦的故园从某种层次上已经不再是具体的，实在的，有形的一个故居，而是一种无形的，抽象的象征，一个连接波兰民族的凝聚力的符号，一个音乐拓荒者的桥头堡，肖邦的音乐之路，人生之路就是在这里起航的。
刘禹锡在《陋室铭》中说“山不在高，有仙则名;水不在深，有龙则灵”，肖邦故园虽然“简朴，清寒，简陋”，但是由于肖邦音乐对后世的影响，肖邦故园的意义也不再局限是肖邦的出生地。
(3).既然肖邦故园因为肖邦和他的音乐而闻名，那么肖邦故园和肖邦的音乐有什么内在联系?
明确：通过描写肖邦故园的“简朴”“清寒”“简陋”来突出对比肖邦音乐的伟大，同时暗示肖邦故园孕育了肖邦的音乐风格，即：热切，激情的爱国主义。用文中的话说是“最早的孩提时代曾拨动过他的心弦的每一个旋律，而且，在他以后的文学作品中往往半自觉地，有时则完全是不自觉地展示出儿时之国同创作成熟时期的渊源关系”。
(4).肖邦、肖邦音乐和肖邦故园对世界的影响?
肖邦被后世称为神童，“音乐诗人”，是第二个莫扎特，是始终心怀祖国的爱国者。他的音乐是后世音乐家创作的清流源泉，能给人以最大的精神享受，更是一蹲“藏在花丛中的大炮”，它已经渗透进了波兰民族的最深层，可以这样说，肖邦的音乐已经成为民族的最坚韧的纽带，成为民族精神的支柱和基础，作为一种斗争武器有不可估量的威力。肖邦故园在这里已经不在是波兰的文化遗产，它已经超越了欧洲，甚至对整个世界产生了极其广泛的影响，伟大的艺术作品是民族的，更是世界的，它成为一种那些客居他乡，漂泊异地者的精神家园和归宿，已经是一个象征，一个符号，一个图腾，被后人所景仰和膜拜。
(5)本板块两篇文章都有关于四季景物的描写，分别从文章中找出来，对比分析这些描写各自从什么角度抓住景物的哪些特点来描写的?作者这样描写的用意何在?
(6)列举课本中或课外历史人物的事例来体会他们的爱国主义情感的具体表现。
附：板书设计
过去现在影响
简朴小小圣地清流源泉
肖邦故园清寒殿堂精神享受
简陋古迹斗争武器
摇篮最坚韧的纽带
2、《肖邦故园》教案教学设计(苏教版高一必修一)
【学习目标】
1.体会肖邦对祖国的无限热爱之情。
2.品味语言，提高鉴赏能力。
【学习重点】把握文章的内容及思想感情
【课时安排】一课时
【教学过程】
一、导入新课
一个人的生命天然地与生他养他的祖国连在一起，不管走到哪里，他的性格、命运、情感和记忆永远与祖国相关。人与祖国的复杂关系是需要我们用一生去思索的。今天我们一起来学习《肖邦故园》，体会肖邦对祖国的深情眷恋之情。
二、解决生字词
三、走近肖邦
肖邦(1810-1849)是波兰最伟大的作曲家、钢琴家。六岁开始学琴，八岁首次演出，轰动华沙，被誉为“波兰的莫扎特”。1830年11月，在萧瑟的寒风和动荡不安的国家局势中，肖邦带着一只满盛祖国泥土的银杯告别故国辗转来到巴黎。1849年，肖邦病逝于巴黎，被葬于拉雪兹公墓。临终前，他嘱咐亲人把他的心脏运回波兰，以安慰他那颗赤子之心。由于肖邦一生憎恨俄国对波兰的民族压迫，故不少作品反映了他对故国家园的深情怀念，对民族独立的渴望以及忧国伤时的悲愤心情。为纪念这位伟大的爱国音乐家，波兰自1927年起，每五年在首都华沙举行一次“国际肖邦钢琴作品比赛”，这是国际上水平最高、影响最大的钢琴比赛之一。
四、理清作品思路
1、肖邦故园表面上有什么特点?用文中的词语回答。(1-6节)
简陋、清寒、朴素、淡雅、毫不招摇
2、肖邦故园对肖邦的音乐有什么影响
故园给了肖邦音乐创作的主题;故园给了肖邦音乐的色调;故园给了肖邦音乐的风格;故园是肖邦音乐创作的源泉。
3、肖邦故园的一年四季有什么特点?思考这与刻画肖邦音乐有何密切关系?(21-24节)
春天：温柔、轻盈夏天：悠扬、清丽
秋天：忧伤、深沉冬天：静寂、悠远
出众的景物描写，仿佛是清新秀丽的水墨画，更像是恬静优美的抒情曲。
4、浏览全文，找出能体现肖邦爱国情怀的重要语句或语段
5、思考肖邦、故园与肖邦音乐的内在联系
因为故园，肖邦的音乐创作有了泉源
因为音乐，肖邦成为后人景仰的对象;
因为肖邦，故园有了丰富的文化内涵
6、肖邦音乐创作的原动力是什么
对祖国深情的爱
五、总结
文章虽然大都在描写肖邦故乡的自然景色，但主题却在肖邦，在肖邦的音乐与故乡、祖国的关系，在肖邦的爱国情怀。本文通过肖邦这位伟大音乐家的成长与艺术创作，深刻地说明祖国对于一个人的价值。没有波兰，就没有肖邦，就没有肖邦的音乐，波兰是肖邦音乐的灵魂。而反过来肖邦及肖邦的音乐又成为波兰民族精神的体现。祖国与人就具有这样双向的意义。
六、作业
l.积累词语
2.完成《学习与评价》
3、《肖邦故园》教学设计(苏教版高一必修二)
宁海中学田爱美
教学目标
1.引导学生走近肖邦，了解肖邦，与伟大的灵魂对话。
2.欣赏文章景物描写，理解景物描写与音乐之间的关系。
3.理解“这里最美的是冬天”，进而理解故园的文化内涵。
教学过程
一、情境导入
同学们，大家都知道肖邦是历史上最具影响力和最受欢迎的钢琴作曲家之一。那么，肖邦为什么如此地伟大呢?他的音乐为什么如此地受欢迎呢?今天，就让我们带着这样的好奇一起走进《肖邦故园》，或许能略见一斑吧。
二、景物——音乐欣赏
漫步故园。故园风光无限，这里我们主要欣赏作者匠心独运的故园的四季景色。
(一)请学生快速找出课文中描写的故园四季景色的段落。
明确：课文第7段和课文第21——27段。
(二)朗读，欣赏四季景色，并用自己的话分别概括出四季景色的特点。
学生朗读、交流，明确：
春天——柔嫩
夏天——悠扬、清丽
秋天——热烈而感伤(学生容易忽略“热烈”，教师提示“这是乡村婚嫁的季节，时不时有一阵小提琴声传到这里”)
冬天——深沉、悠远
教师点拨：这里，教师要引导学生把第20段的内容结合起来品读。
我们带着惊讶和柔情望着这幢实为波兰民族精华的朴素小屋。它像一只轮船，漂浮在花园绿色的海洋里，花园里的一草一木，都经过了精心的栽培，因为这花园也想与肖邦的音乐般配。
花园——音乐
春天：如此娇嫩的色调，酷似一首最温柔的曲子，又如落在黑白琴键上的轻盈的速奏。
夏天：宛如歌中的叠句;宛如船歌的一串琶音;宛如f小调叙事曲开头的几节;犹如是在聚精会神地倾听这独具一格的音乐的悠扬的旋律，清丽的和声。
秋天：这是乡村婚嫁的季节，时不时有一阵小提琴声传到这里;就像忧伤的奏鸣曲中那结尾的令人难忘的三重奏。
冬天：只有无边的静寂。
把课文第21——27段和第7段结合起来，学生不难领会“这四季景色里包含的美，是何等的朴素、淡雅，然而，又是何等的持久、深沉!”
作者为什么不厌其烦地写四季景色呢?第7段交代了四季景色的特点，课文第21——27段又用了那么多的笔墨细细描写四季之景，不是有重复啰嗦之嫌吗?这正是作者的匠心所在。课文第21——27段尤其强调四季之景与音乐的千丝万缕的联系，是为了告诉我们肖邦的音乐与这片土地有着密切的联系。细心的同学会发现，正如作者课文第8段第1句所说“这片土地的景色正是肖邦音乐最理想的序曲”。这片土地是肖邦音乐的创作源泉，她滋养了肖邦，滋养了肖邦音乐的民族精神。当然，这两处的四季之景写法上也正契合了音乐的重章叠唱之法。
(三)课文第24段开头“然而，这里最美的是冬天”，这是为什么呢?
1.教师范读课文，引导学生注意这里的冬天有没有什么特别的景色。
2.学生讨论、交流。
3.教师点拨：仔细看课文，冬天的景色，作者只具体写了两句话
请看吧!四野茫茫，白雪覆盖的房舍安然入梦。花园的树木变成了水晶装饰物，且会发出银铃般清脆的响声，就像昔日挂在马脖子上的铃铛。
难道白雪覆盖的房舍最美?难道花园的树木最美?好像都不是很能让人信服。那么请看作者连用了6个“没有”，既然是“没有”，那又有何美呢?关注三个“只有”。
只有无边的静寂
只有他还住在这里
只有音乐长存
第一，只有无边的静寂——环境是静寂的;心境也是静寂的。
①“没有母亲，没有姐妹”(引导学生注意前文第10段写给友人的信“我怀念我的家、我的母亲、我的姐妹。愿上帝保佑她们万事如意!我的艺术何在?我的一腔心血在什么地方白白耗尽了……我如今只能依稀记得国内唱的歌。”)孤独、思念故园之苦。
②“只有无边的静寂”“只有他还住在这里，独自一人在雅致的房间里来回踱步”孤独、思念故园之苦。
第二，只有他还住在这里——已经逝世了一百多年的肖邦真的还住在这里吗?
臧克家说过“有的人死了他还活着”。肖邦，人已经死了，但是他的精神还活着，因为他的音乐。
第三，只有音乐长存——为什么呢?
我们可以看看课文哪些地方提到了肖邦音乐的影响呢?课文第14——19段写到：
①莫大的精神享受
②斗争的武器，“花丛中的大炮”
③民族的最坚韧的纽带，民族精神的支柱和基础
小结：人因为音乐而长存;音乐源于故园，又因故园情怀而不朽;故园因人而永存。人、音乐和故园三者水乳交融。作家在这里已不再是简单地写景了，而是将叙述的角度转向人的内心感悟，转向从心灵深处去感知和理解肖邦。在这里冬天的“最美”之景物已不再是简单意义上的四季之景了，更准确地说，应该是一种情感之美、精神之美。当一切已成往事，只有音乐家的崇高人格永存，只有音乐家的精神长存，这才是作者所说的“最美”呀!
用心灵去感受。正如作者课文中反复提到的一句话“你是在和肖邦促膝谈心”，同学们，你感受到了你是在和肖邦“促膝谈心”吗?
三、感悟、升华
师生齐读课文第24——27段
艾青有一句话“为什么我的眼里常含泪水?因为我对这土地爱得深沉……”
肖邦也有一句话“祖国，我永远忠于你，为你献身，用我的琴声永远为你歌唱和战斗!”
我们欣赏四季之景，我们用心去领悟“这里最美的是冬天”，伴着肖邦的夜曲，我们带着对肖邦的了解，我们发现：故园，在这里，已不再是前文提到的简朴、清寒的小屋了，她有着深刻的文化内涵，她是肖邦的心灵的栖息地，她是肖邦的精神家园。
4、《肖邦故园》教案(苏教版七年级必修)
一、教学目标
1.了解肖邦的相关文学常识。
2.进一步理解故园的文化内涵，提升爱国主义的情操。
二、教学重、难点
1.肖邦音乐对后世的影响。
2.思考肖邦故园和肖邦音乐之间的内在关系，明确爱国主义思想这根纽带。
三、课时安排2课时
第一课时
教学过程
课前预习
1.积累字词(生字注意读音，有的字注意书写)
马厩厄运伶仃孤苦夙愿瘠薄覆盖翩翩起舞缱绻命途多舛一瓢饮有条不紊树影婆娑簌簌玲珑剔透茕茕孑立雪橇狐裘
一、导入课文
在世界乐坛上有一位锦绣满腹，才华横溢的天才音乐家，虽然他半世坎坷，命运多舛，虽然关山阻隔，有国难投，但是他始终饱怀着爱国主义的激情，创作了一曲曲振奋人心，号召人民起来反抗异族统治的曲子，鼓励着那些仁人志士为自由，民主，幸福而前赴后继，即使在临终前仍嘱咐亲人把自己的心脏运回祖国，他就是波兰音乐家肖邦。
二、作者简介
肖邦(1810-1849)是波兰最伟大的作曲家、钢琴家。在母亲的影响下，他从小对波兰的民间音乐十分熟悉和喜爱。6岁就开始学习钢琴，7岁学习作曲，8岁便在音乐会上登台演出，16岁时进华沙音乐学院作曲班，不到20岁已是华沙很有名的钢琴家和作曲家。
1830年，肖邦到法国首都巴黎，与当时著名的音乐家柏辽兹、李斯特等来往密切。这期间，肖邦无论在钢琴演奏方面，还是在音乐创作方面都取得了惊人的成就，很多名曲就是在这时写成的。肖邦在巴黎的岁月，也是他的祖国波兰遭受沙皇俄国蹂躏的年代，所以，肖邦这时期的很多作品都反映了他对被侵占的故国家园的怀念，对民族独立的渴望和忧国忧民的博大胸怀。思乡情，亡国恨，时常在他的作品里流露出来。当沙俄授予他“俄国皇帝陛下首席钢琴家”的职位时，肖邦严辞拒绝，表现出一个爱国艺术家的高尚人格和民族气节。1849年，肖邦病逝于巴黎。临终前，他嘱咐亲人把他的心脏运回波兰，以安慰他那颗赤子之心。
肖邦的创作以钢琴作品为主，还涉猎各种舞曲、幻想曲、叙事曲、谐谑曲、前奏曲、练习曲、奏鸣曲等。他的音乐具有鲜明的个性和独树一帜的浪漫抒情风格，激昂雄壮、气势磅礴的旋律，色彩丰富的和声，为欧洲的浪漫主义音乐增添了夺目的光彩，被称为“浪漫主义的钢琴诗人”。
为纪念这位伟大的爱国音乐家，波兰自1927年起，每五年在首都华沙举行一次“国际肖邦钢琴作品比赛”，这是国际上水平最高、影响最大的钢琴比赛之一。
三、分析课文
(1)作者花如此多的笔墨去描写肖邦故园，文中描写肖邦故园特征的词句有哪些?
明确：肖邦出生在一个“简朴”“清寒”“简陋”的小屋里，这个说明肖邦出生低微，来自于劳苦大众，为后文中肖邦能创作一系列的爱国主题的钢琴曲埋下了伏笔。
(2)(2)经过岁月的洗涤，肖邦故园在波兰人民甚至整个世界人民的心目中发生了翻天覆地的变化，那么肖邦故园如今有什么样的文化内函?
明确：
文本第二节说肖邦故园是“波兰人朝拜的圣地，举行精神宴会的殿堂，参观游览的古迹，
喷射创作音乐的不竭源泉”，
A波兰民族的凝聚力的符号，散发着爱国精神
B艺术家的摇篮，
C音乐创作的源泉，
D肖邦的音乐的起源
E精神享受殿堂
肖邦故园虽然“简朴，清寒，简陋”，但是由于肖邦音乐对后世的影响，肖邦故园的意义也不再局限是肖邦的出生地。
(3)既然肖邦故园因为肖邦和他的音乐而闻名，那么肖邦故园和肖邦的音乐有什么内在联系?
明确：A通过描写肖邦故园的“简朴”“清寒”“简陋”来突出对比肖邦音乐的伟大，同时暗示肖邦故园孕育了肖邦的音乐风格，即：热切，激情的爱国主义。由于肖邦音乐对后世的影响，朴素，淡雅，然而，又持久，深沉的风格之美。(这片土地的景色正是肖邦音乐最理想的序曲，它是波兰景色和在这大平原上诞生的艺术家的音乐的共同色调)
B是音乐创作的源泉，和积淀
(21-26由四季之景联想到肖邦的音乐)
(用文中的话说是“最早的孩提时代曾拨动过他的心弦的每一个旋律，而且，在他以后的文学作品中往往半自觉地，有时则完全是不自觉地展示出儿时之国同创作成熟时期的渊源关系”。)
(4)肖邦、肖邦音乐和肖邦故园对世界的影响?
A肖邦
被后世称为神童，“音乐诗人”，是第二个莫扎特，是始终心怀祖国的爱国者。
B他的音乐
是后世音乐家创作的清流源泉，能给人以最大的精神享受，更是一蹲“藏在花丛中的大炮”，它已经渗透进了波兰民族的最深层，可以这样说，
肖邦的音乐已经成为民族的最坚韧的纽带，
成为民族精神的支柱和基础，
作为一种斗争武器有不可估量的威力。
C肖邦故园
在这里已经不在是波兰的文化遗产，它已经超越了欧洲，甚至对整个世界产生了极其广泛的影响，伟大的艺术作品是民族的，更是世界的，它成为一种那些客居他乡，漂泊异地者的精神家园和归宿，已经是一个象征，一个符号，一个图腾，被后人所景仰和膜拜。
(如何理解“在他心目中，这小小的庄子就是整个祖国乡村的象征”这句话?
(肖邦出生于此，这里朴素淡雅的景物在他的童年和青春时代甚至一生中都打下深深的烙印，这儿的一切对他的音乐创作有着不同一般的渊源关系，他在流亡生活中抒发对祖国对故乡怀念之情的作品，在一定程度上都是寄托于这故园之上的。因此说，这小小的庄子对肖邦而言就是整个祖国的象征。)
(5)本板块两篇文章都有关于四季景物的描写，分别从文章中找出来，对比分析这些描写各自从什么角度抓住景物的哪些特点来描写的?作者这样描写的用意何在?
第二课时
教学过程：
一、朗读第6、7段，再思考回答问题
1、朗读：
诚然，它没有那种招摇的俏丽。但它蕴藏着许多细微的色调变化，只有久居这一带的人才会跟这里的景致结下不解之缘，才能看到这些形、声和色彩的微妙差别，并且给予应有的评价。
一年四季都得细心观察这些色彩。
春天，丁香怒放，像天上飘下一朵朵淡紫色的云霞;
夏天，树木欣欣向荣，青翠欲滴;
秋天，遍野金黄，雾缭烟绕;
冬天，大雪覆盖，粉妆玉琢，清新素雅，在这洁白的背景上，修剪了枝条的柳树像姐妹般排列成行，正待明年春风得意，翩翩起舞。这四季景色里包含的美，是何等的朴素、淡雅，然而，又是何等的持久、深沉!
2、思考回答问题，先自由组合讨论，再班级交流发言。
(1)四季的景物描写突出的点是什么?这些描写给人在审美上有怎样的感受?
(突出的点是“色彩”，给人在审美上的感受是“朴素”“淡雅”。)
(2)作者描写这些景色的目的是什么?如何理解“何等的持久、深沉”?
(为了说明肖邦的音乐和肖邦故园风光的联系。家乡的风光给肖邦的创作留下了深厚的文化积淀。)
二、朗读19-24段，再思考回答问题
1、朗读：
我们带着惊讶和柔情望着这幢实为波兰民族精华的朴素小屋。它像一只轮船，漂浮在花园绿色的海洋里，花园里的一草一木，都经过了精心的栽培，因为这花园也想与肖邦的音乐般配。
春天，栗树新叶初发，几乎还是一派嫩黄色，它们悬挂在屋顶的上方，犹如刚刚出茧的蝴蝶的娇弱的翅膀。粉红色的日本樱花，宛如在旭日东升的时候飘在庄园上空的一片云彩。如此娇嫩的色调，酷似一首最温柔的曲子，又如落在黑白琴键上的轻盈的速奏。
夏天，水面上开满了白色和黄色的睡莲，那扁平的叶子舒展着，像是为蜻蜓和甲虫准备的排筏。睡莲映照在明镜般水中的倒影，宛如歌中的叠句。肖邦之家的夏，往往使人浮想联翩，使人回忆起肖邦那些最成熟的作品。尤其是黄昏时分，水面散发出阵阵幽香，宛如船歌的一串琶音，而那银灰、淡紫的亭亭玉立的树干，排列得整整齐齐，有条不紊，宛如f小调叙事曲开头的几节。清风徐来，树影婆娑，花园里充满了簌簌的声响。这簌簌声，这芬芳的香味，使我们心荡神驰，犹如是在聚精会神地倾听这独具一格的音乐的悠扬的旋律，清丽的和声。
秋天又别有一番风味。这是乡村婚嫁的季节，时不时有一阵小提琴声传到这里，飘到金黄的树冠下，飘到寂静的草坪上，它提醒我们，此刻正置身于马祖卡曲的故乡。当我们漫步在花园的林阴小道，当我们踏上玲珑剔透的小桥，落叶在脚下踩得沙沙响。作为悠悠往事“见证者”的树叶，就像忧伤的奏鸣曲结尾中令人难忘的三重奏，它们以自己干枯的沙沙声招来了那么多的思绪，那么多的回忆，那么多的乐曲。于是，我们开始理解那个客死远方巴黎的人的深沉的郁闷：久别经年，他只能依稀记得“国内唱的歌”。
然而，这里最美的是冬天。请看吧!四野茫茫，白雪覆盖的房舍安然入梦。花园的树木变成了水晶装饰物，且会发出银铃般清脆的响声，就像昔.日挂在马脖子上的铃铛。如今既没有马，没有雪橇，也没有狐裘，更没有裹着狐裘的美女。没有母亲，没有姐妹——只有无边的静寂。一切都成为往事了。
2、思考回答问题，先自由组合讨论，再班级交流发言。
(1)这里也是四季的风光描写，与上文有什么不同?这里的风景描写有什么特别之处?
(上文是略写，这里是详写;上文是虚写，这里是实写。风景描写始终和肖邦的音乐联系在一起。)
(2)上文的描写和这里的描写各是为了表现什么中心?
(上文是突出色彩，突出家乡风光对肖邦创作的影响，这里是从审美上对肖邦音乐的联想和想像。)
(3)由本文的组织材料看，谈谈你对散文“形散神聚”的理解。
(因为本文的中心是肖邦的故园和肖邦音乐的关系，所以写故园总是不离开音乐。材料可以是多方面的，但必须围绕线索，不能游离中心。)
三、课文小结
本课意在突出肖邦的爱国主义热情，通过肖邦故园这个线索，引导学生对肖邦的祖国波兰以及他的传奇人生经历、音乐创作有个具体深刻的认识，以此来突出肖邦故园对肖邦音乐创作的影响，明确肖邦的爱国主义激情是他创作的源泉，他的音乐的影响已经超越了波兰，而是影响了欧洲甚至世界上所有的被压迫的民族。
四、列举课本中或课外历史人物的事例来体会他们的爱国主义情感的具体表现。
五、课后作业
选取读本有关课文阅读。
六、板书设计
过去现在影响
简朴圣地清流源泉
肖邦故园小小殿堂精神享受
清寒古迹斗争武器
简陋摇篮最坚韧的纽带
5、粤教版选修一《唐诗宋词元散曲选读》第2课李白诗四首教案：《梦游天姥吟留别》《哭晁卿衡》《丁都护歌》《越女词五首（其三）》(粤教版选修教案设计)
【教学目标】
一、知识与能力
1、了解有关李白的文学常识及其人格魅力。
2、了解七言古诗的一般特点,体会李白作品的浪漫主义艺术风格。
3、初步体会李白诗歌“豪放飘逸”的特点并对其内涵。
4、借助注解鉴赏本专题的李白的代表作，巩固诗歌鉴赏的一般方法。
二、过程与方法
1、围绕“豪放飘逸”这一核心去通读四首诗，寻出“豪放飘逸”的情感内涵、找出“豪放飘逸”的意象设置、悟出“豪放飘逸”的手法运用，走入豪放飘逸的灵魂深处：对生命的珍视与张扬，对人格的维护与崇拜，对世俗的看破与俯视。
2、反复诵读四首诗，理清李白诗歌中跌宕起伏的情感脉络，体悟诗人的思想感情及其艺术魅力。
三、情感态度与价值观
1、正确认识诗中所体现出来的不与权贵妥协的反抗精神和伤感情绪。
2、领会想象奇特和比喻、对比、夸张等修辞手法，体味李白积极浪漫主义风格。
【教学重难点】
体味李白积极浪漫主义风格。
【教学安排】3课时
第一课时 梦游天姥吟留别
教学过程
一、导入新课。
在群星璀璨的盛唐诗坛上，李白无疑是最为耀眼的一颗巨星。他壮游天下，平揖王侯，生性狂放，磊落不群;他的诗境界壮阔，想落天外，既有奇异瑰丽的浪漫笔调又有着真挚、质朴的人情味。
二、常识简介
1.解题
⑴梦游：说明内容的虚实。
⑵天姥：指天姥山，是所梦的内容。
⑶吟:古诗体式，多有悲愁慨叹之意，形式活泼，如同散文中的随笔，可以不拘一格。其它的如“歌”、“行”等。
⑷留别：说明本诗写作目的。是临行前留下这首诗向朋友话别的意思，不过本诗主要内容并无惜别之感，而是借题发挥，表明自己的态度和意向是真。
⑸文体知识:本诗是一首七言古诗。七言古诗简称“七古”。“古诗”又称“古体诗”，是相对于格律严格的“近体诗”而言。“七言”分两种，一种是以七字句为基础，杂用四、五、六、九言而构成了形式自由的长短句，这样长短交错，换韵自由，富于变化，也称为“歌行体”;另一种是每句七字，句式整齐。今天所学的这首诗属于歌行体。
2.作者简介
李白素有“诗仙”之称，在中国文学史上是最具浪漫主义气息的诗人。字太白，号青莲居士。祖藉陇西成纪(今甘肃泰安东),生于碎叶(今巴尔克什湖南面的楚河流域)，25岁始离川在各地漫游。较广泛地接触现实，认识到朝廷的腐败、官僚贵族的奢侈腐朽，写出不少抨击黑暗现实的诗篇。晚年飘泊困苦，卒于当涂。李白是继屈原之后，我国古代最伟大的浪漫主义诗人，他感情热烈，性格豪爽，想象丰富，语言清新自然，较多地运用浪漫主义的表现手法，借助非现实的幻想来表现激情。
李白的出身及经历具有传奇性，不论生、死还是经历都存在很多谜，其创作也出奇。前人评李白思想及创作，多用一个“奇”字。如“以奇文取称”(元稹)、“才大语终奇”(钱起)、“才矣奇矣”(白居易)，这类评价语很多。其他如贺知章所说“谪仙”、杜甫所谓“佯狂”，以至诸如令力士脱靴和骑鲸飞升之说，虽不言奇，但“奇”寓于中。
杜甫很敬佩李白，在《春日忆李白》写道：“白也诗无敌，飘然思不群。”突出的是李白在诗中所表现的与众不同的独特个性。这种个性，有些用“豪放飘逸”“豪爽感激”“豪迈俊逸”来概括，虽说法有所不同，但都突出一个“豪”字。联系他的《将进酒》《蜀道难》。等等诗歌，可以看出他的诗往往透过“豪”的表面寓于“悲”的实质，在悲感至极就以豪语出之。这正是李白个性的基本特征。
1、读书时期[25岁以前]通读百家习剑任侠求仙访道思想复杂
2、第一次漫游[25──42]辞亲远游酒隐安陆十年活动名动京师
3、长安三年[42──45]应昭入京供奉翰林得罪权贵自请放还
4、第二次漫游[45──55]客居梁园喜逢高杜漫游寻仙忧心国事
5、战乱时期[55──62]避居庐山流放夜郎奉节遇赦病卒当涂
3、作品背景
这首诗作于出翰林之后。天宝三载，李白被唐玄宗赐金放还，这是李白政治上的一次大失败。离长安后，曾与杜甫、高适游梁、宋、齐、鲁，又在东鲁家中居住过一个时期。这时东鲁的家已颇具规模，尽可在家中怡情养性，以度时光。可是李白没有这么做，他有一个不安定的灵魂，他有更高更远的追求，于是离别东鲁家园，又一次踏上漫游的旅途。这首诗就是他告别东鲁诸公时所作。虽然出翰林已有年月了，而政治上遭受挫折的愤怨仍然郁结于怀，所以在诗的最后发出那样激越的呼声。
三、整体感知
1、放录音，要求学生听清字音，听出节奏，听出感情基调。
消极情绪寓于积极豪迈之中
2、学生朗读或默读课文，圈点难字生词，结合注释理解。
解释下列加点词
⑴我欲因之梦吴越：代神游天姥山的愿望⑵栗深林兮惊层巅：使……惊，
⑶虎鼓瑟兮风为马：演奏⑷失向来之烟霞：代神异的景象
⑸安能摧眉折腰事权贵：低头;服侍(6)势拔五岳掩赤城：超过
⑺烟涛微茫信难求：的确、确实
3、学生进一步朗读，勾画过渡性语句，理清思路。
⑴从全诗看，哪些是写实，哪些是写虚(梦)?
入梦缘由(现实)→梦境路线(梦中)→梦中仙境(梦中)→梦醒留别(现实)
⑵梦中仙境写了哪些图景?
月夜-剡溪清幽;白昼-山中壮美;傍晚-洞外恐怖;夜晚-洞中仙乐。
4、理清本诗结构
一、入梦缘由 现实天姥 神奇雄峻入梦缘由(梦前)心驰神往
二、梦游幻境 梦到剡溪 清幽寂静
白天景象 壮美奇绝游梦历程(梦中)迷离恍忽
夜间景象 离奇险怪
神仙洞府 壮丽辉煌
梦境消失 无限留恋
三、抒情表态 蔑视权贵 反抗现实梦醒嗟叹(梦后)惆怅感怀
思路：不满现实→梦游→反抗现实[主旨]：对黑暗现实的憎恶，对自由生活的向往
四、课时小结
这首诗作者用奇特的夸张描写了天姥山的雄姿，以主要的笔墨借助想像描绘了梦游天姥的情景，突出地展现了作者的浪漫主义风格。全诗通过梦境的描写反映了作者政治上的不得意和对权贵的不妥协态度。同时，也反映了他消极的避世态度。
五、作业布置：⑴背诵《梦游天姥吟留别》⑵整理文言字词
第二课时 梦游天姥吟留别
一、复习旧课，导入新课。
1、指名背诵《梦游天姥吟留别》。
2、导入新课。
二、文本研习
1、研习第一节
⑴齐读第一节
⑵思考：既然题为“梦游天姥”，为何开篇要“谈瀛洲”?
明确：“烟涛微茫”的瀛洲与“云霞明灭”的天姥同样神秘而又美妙。然而瀛洲的“信难求”让人怯步，而天姥的“或可睹”则成了一种强烈的诱惑。如此以瀛洲陪衬天姥，以虚衬实，不仅给天姥山蒙上了一层神秘美妙的面纱，而且勾起了作者神游天姥的念头。
⑶除了瀛洲外，此段中还提到了哪些山?有何作用?
明确：还提到了五岳、赤城和天台，从而衬托了天姥的雄峻巍峨，进一步勾起了作者神游天姥的强烈愿望。
2、研习第二节
导入：如此神秘美妙、雄峻巍峨的天姥山如何不让作者魂牵梦绕呢，于是便有了“我欲因之梦吴越，一夜飞度镜湖月”的奇妙梦境。
⑴学生齐读第二节
⑵小组交流：或以时间为序或以地点为序，指出本段共描绘了几幅图景，并用l-2个词归纳每一幅图景的特色。
明确：月夜→寂静清幽 白昼→壮美奇绝傍晚→离奇险怪夜晚→壮丽辉煌
⑶学生齐读“洞中仙乐”部分，然后用散文化的语言进行描绘。
参考：电闪雷鸣，山峰崩塌。仙洞的石门，訇地一声从中间打开了。仙府的天空浩瀚无边，看不到尽头，日月的光辉照耀着金银砌成的宫阙，以彩虹作衣裳啊以轻风为骏马，云里的神仙啊接二连三地下来。老虎弹着琴瑟啊鸾鸟驾着车，仙人多得像麻一样数也数不清，多么其乐融融的场面啊。
⑷自由熟读“梦游天姥”部分，力求背诵。
3、研习第三节
⑴正当梦入高潮时，作者却“忽魂悸以魄动，恍惊起而长嗟。惟觉时之枕席，失向来之烟霞。”梦境突然地消失了，面对现实，作者禁不住长嗟短叹，作者感叹了些什么呢”
明确：李白一生倘佯山水之间，热爱山水，达到梦寐以求的境地。此诗所描写的梦游，也许并非完全虚托，但无论是否虚托，梦游就更适合于超脱现实，更便于发挥其想象和夸张的才能。反映了诗人惊醒后面对着现实的无限哀痛。
“世间行乐亦如此，古来万事东流水”——是作者在当时社会里陷入重重矛盾后无可奈何的自我解脱，表现对人生的伤感情绪和逃避现实的态度，反映了作者的消极面。
“别君去兮何时还?且放白鹿青崖间，须行即骑访名山”——是诗人向东鲁诸公表示决心，与当时的恶势力势不两立，决不妥协。
最后一句——是“诗眼”，“卒章显志”，显示了诗人的反抗精神，表现李白追求个性自由、蔑视权贵的傲岸性格和豪迈气概。
进步性：反映诗人傲视权贵、渴望自由的精神。写神仙世界的美丽，反衬出现实世界的丑恶，表明对现实、对权贵的的憎恶。写幻想是为“不事权贵”的立场服务。
局限性：流露出了人生如梦幻，行乐须及时的消极避世思想。如“世间行乐亦如此，古来万事东流水。”
⑵鉴赏名句“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜”
哪能够低头弯腰伺候那些有权有势的人，使得我整天不愉快呢!从这里可以看出诗人的思想是曲折复杂的，但是它的主要方面是积极的，富有反抗精神的。是诗中的思想精华。这铿锵有力的十六个字，是诗人思想和个性的体现，表达了诗人宁愿寄情山水，也决不向权贵屈服，也决不取悦于世而苟且偷生，充分显示了诗人的反抗精神和豪迈气概。这正是本诗的主题所在。
三、诗歌小结
1、作者为什么要花如此多的笔墨来描写梦境呢?对表现主题有什么作用?
明确：梦中仙境象征作者追求的理想境界。写仙境的美妙是为了反衬现实的丑恶。写自己对神仙世界的向往正是为了表明对黑暗现实的厌恶。也就是说，诗歌的前后是一致的，都是在写诗人对自由生活的向往，只是诗歌的前半部分用梦的形式曲折地表达出来，而后半部分诗人则是直抒胸臆，直接唱出：“且放白鹿青崖间，须行即骑访名山。安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜!”
主题：本诗通过记梦游仙，描绘了天姥山奇景，赞美了仙界的光明美好，表现了诗人鄙弃黑暗现实、蔑视权贵、追求自由的理想，但也表露出人生如梦、及时行乐的消极避世思想。
2、你从这首诗中的哪些诗句，读出了李白诗歌的豪放飘逸?
明确：构思上最突出的特点是想象奇特，为了借别离之情来表现自己不事权贵的思想，作者不是直接描写现实生活中景物，而是以丰富的想象借助梦游的形式来展示一个个奇景，塑造出一个个梦幻中的生动形象使本文具有了浓厚的浪漫主义色彩。并大量的运用了衬托(如用瀛洲、天台来衬天姥山)、比喻(如“身登青云梯”)、夸张(如“天台一万八千丈”)、对比(如将仙境与人事比、理想与现实比)等手法，使幻想中的景物活灵活现，也更好地表达了作者的内在感情。
3、艺术特色
⑴构思奇特。全诗以游仙为构思的出发点，借天姥山的高峻和有关传说，虚构出一个与黑暗的现实社会形成鲜明对照的神仙世界，以此表达诗人对自由、光明的渴望与追求，同时也写出他不满现实、不趋炎附势、蔑视权贵的反抗精神。
⑵想象丰富。神话传说和对自然山川的真实体验融合在一起，运用丰富的想象和大胆夸张，充分体现了李白诗歌的浪漫主义风格。
⑶语言灵活。形式错落，富有节奏感，兼用长短句，打破“七言”的束缚。
六.拓展延伸
李白留别诗举例,体味李白的积极浪漫主义风格。(联想和夸张)
《金陵酒肆留别》：“风吹柳花满店香，吴姬压酒劝客尝。金陵子弟来相送，欲行不行各尽觞。请君试问东流水，别意与之谁短长?”
第三课时赏析《哭晁卿衡》《丁都护歌》《越女词五首(其三)》
步骤
一导入《梦》在描写美好境界不时穿插着对险境的描写，也许告诉了我们这样一个道理：美景与险象同在。《梦》中的赢洲确实是人们不断追求的神仙境界，可是它却也是险象环生之所在，要不然，豪气冲天的李白为什么要“哭”。请大家读《哭》。
二赏析《哭晁卿衡》，展示基本解读的文字：
《哭晁卿衡》基本解读(重点：比喻、情景交融)
这首诗表现诗人失去好友后的悲痛和两人超越国别的真挚友情。(主旨)首句“日本晁卿辞帝都”以赋笔点出晁衡辞官返国。次句“征帆一片绕蓬壶”由眼前联想到晁衡旅行之遥远和艰险。“征帆一片”形象传神，在茫茫大海之上，行船恰如一片树叶一样漂浮在水面之上，可谓险象环生。据《十州记》，蓬莱山对着东海东北岸，周遭五千里另有圆海绕山，圆海水黑，人称为冥海，无风之时尚且洪波万丈，人不得往来，上有九老丈人把守，是太上真人所居之所，只有飞仙才能通过。此句联想景物，为下文抒情作了铺垫。第三句“明月不归沉碧海”以比喻手法写晁衡之遇难。明月，是说晁衡高洁的人品如明月般皎洁。而晁衡之遇难，正如皓月沉于湛蓝的大海，所比自然贴切，带出末句无限惋惜和悲愁。末句“白云愁色满苍梧”抒发诗人的悲痛心情。晁衡遇难，在诗人眼中不仅是朋友们的悲痛，连天宇似乎也是愁眉不展：层层白茫茫的愁云笼罩在海上的苍梧山上，好似在悼念晁衡的仙去。此处用拟人化的手法，通过写白云有愁来写自己之愁，将悲痛之情渲染得厚重蕴藉。
(一)声读，全班齐声朗读
(二)意读，讨论如下问题
1请问四句诗，哪句诗给你留下的画面最为清晰?请你用自己的语言描述一下。
2第一句画面清晰吗?
(明确：不清晰，这句采用了赋的手法，是直陈其事。)
3第二句，画面如何?
(明确：清晰。如果要拍摄的话，需要乘直升机，获得一个俯视的图景：远征的船只像水中漂泊的一片小树叶，只有那片白帆让人发现船只只是在烟涛微茫的蓬莱仙岛一带缓缓绕行。)
4第三、四句写了哪些景物?通过这些景物中蕴含着诗人怎样的思想感情?结合课后练习二进行，展示如下：
思考•探究：李白与晁衡的友谊是盛唐的佳话，是中日两国人民友好交往的生动体现。《哭晁卿衡》的第三、四句既写景，又抒情。试体会诗中所写的情与景的关系。
答：第三句写的景物是“明月”、“碧海”，但这又是借景抒情。用“明月”喻指晁卿，用“沉碧海”喻指其不幸遇难;既含有对朋友美好品质的赞美之情，又有为痛失朋友的伤感之情，甚至我们还能从诗人选用“碧海”为喻体，似乎还有一种自我安慰的意味：朋友海上遇难自然是令人伤心不已的事，但这碧波荡漾的大海能成为这位品行高洁者的最后归宿，也不能不说是一件幸事啊。第四句，写的景物是“白云”，通过拟人，让这没有生命的天色也有了人的“愁色”，移内心难言之情于眼前所见之景，达到情景交融的境界，与“惟有相思似春色，江南江北送君归”一样，充分地抒发了因朋友亡故而极其悲伤的感情。通过上述分析，我们不难体会到诗作所写的景物一定要与表达情思有相似或相关的联系，能够激发人的联想想象;只有这样才能使人“触景生情”，使作品具有“欣赏”(“欣”是怡悦，“赏”，按照周汝昌先生的解释，就是“交流”的意思)的价值。
小结：诗忌浅而显。李白在这首诗中，把友人逝去、自己极度悲痛的感情用优美的比喻和丰富的联想，表达得含蓄、丰富而又不落俗套，体现了非凡的艺术才能。
李白的诗歌素有清新自然、浪漫飘逸的特色，在这首短诗中，我们也能体味到他所特有的风格。虽是悼诗，却是寄哀情于景物，借景物以抒哀情，显得自然而又潇洒。
李白与晁衡的友谊，不仅是盛唐文坛的佳话，也是中日两国人民友好交往历史的美好一页。
(三)过渡性归纳评析：“明月不归沉碧海，白云愁色满苍梧”这两句的意思是说，品德高洁的晁卿在海上遇难了，我为之伤心不已。但是如果就如此直白地说，那就不叫诗，也不会像现在这样给我们心灵巨大的冲击力。好的诗句就应该这样震撼人的心灵，请大家读《丁都护歌》感受一下，看看哪句诗给你的冲击力最大。
三赏析《丁都护歌》，展示基本解读的文字：
《丁都护歌》基本解读(重点：白描、细节)
首二句说自云阳乘舟北上，两岸商贾云集。把纤夫生活放在这商业网点稠密的背景上，与巨商富贾们的生活形成对照，造境便很典型。“吴牛”乃江淮间水牛，“南土多暑而此牛畏热，见月疑是日，所以见月则喘。”(《世说新语•言语》刘孝标注)这里巧妙点出时令，说“吴牛喘月时”比直说盛夏酷暑具体形象，效果好得多。写时与写地，都不直截、呆板，而是配合写境传情，使下面“拖船一何苦”的叹息语意沉痛。“拖船”与“上征”照应，可见是逆水行舟，特别吃力，纤夫的形象就突现纸上。读者仿佛看见那褴褛的一群，挽着纤，喘着气，面朝黄土背朝天，一步一颠地艰难地行进着……
气候如此炎热，劳动强度如此大，渴，自然成为纤夫们最强烈的感觉。然而生活条件如何呢?渴极也只能就河取水，可是“水浊不可饮”呵!仅言“水浊”似不足令人注意，于是诗人用最有说服力的形象语言来表现：“壶浆半成土”，这哪是人喝的水呢。只说“不可饮”，言下之意是不可饮而饮之，控诉的力量尤为含蓄。纤夫生活条件恶劣岂止一端，而作者独取“水浊不可饮”的细节来表现，是因为这细节最具水上劳动生活的特征;不仅如此，水浊如泥浆，足见天热水浅，又交待出“拖船一何苦”的另一重原因。
以下两句写纤夫的心境。但不是通过直接的心理描写，而是通过他们的歌声即拉船的号子来表现的。称其为“都护歌”，不必指古辞，乃极言其声凄切哀怨，故口唱心悲，泪下如雨，这也照应了题面。
以上八句就拖船之艰难、生活条件之恶劣、心境之哀伤一一写来，似已尽致。不料末四句却翻出更惊心的场面。“万人系磐石”，“系”一作“凿”，结合首句“云阳上征”的诗意看，概指采太湖石由运河北运。云阳地近太湖，而太湖石多孔穴，为建筑园林之材料，唐人已珍视。船夫为官吏役使，得把这些开采难尽的石头运往上游。“磐石”大且多，即有“万人”之力拖(“系”)之，亦断难达于江边(“江浒”)。此照应“拖船一何苦”句，极言行役之艰巨。“无由达”而竟须达之，更把纤夫之苦推向极端。为造成惊心动魄效果，作者更大书特书“磐石”之多之大，“石芒砀(广大貌)”三字形象的表明：这是采之不尽、输之难竭的，而纤夫之苦亦足以感伤千古矣。
全诗层层深入，处处以形象画面代替叙写。篇首“云阳”二字预作伏笔，结尾以“磐石芒砀”点明劳役性质，把诗情推向极致，有点睛的奇效。通篇无刻琢痕迹，由于所取形象集中典型，写来自觉“落笔沉痛，含意深远”，实为“李诗之近杜者”(《唐宋诗醇》)。
(一)声读，全班齐声朗读
(二)意读，讨论如下问题
1这首诗写了一个怎样的场景?请你用一句话描述。
(明确：写了这样一个场景：一群衣衫褴褛甚至赤身露体的纤夫，拖着载满各种石料的木船，喊着粗犷的号子，挪动着沉重的脚步逆水而上。)
2这首诗给你印象最深的句子(读一遍就不会忘记的)是哪句?
(明确：给我印象最深让我过目不忘的诗句是“水浊不可饮，壶浆半成土”。)
3这两句诗是否运用了夸张的手法?联系课后练习四，讲析夸张特点和作用。展示如下：
思考•探究：请说说下列诗句中数量词的表达效果。
天台四万八千丈，对此欲倒东南倾。
金樽美酒斗十千，玉盘珍羞值万钱。
白发三千丈，缘愁似个长。
飞流直下三千丈，疑是银河落九天。
答：极尽夸张之能事，表达效果可以突出描写对象的特点;“天”“金”两句，极言其“高”“贵”，于是就与要表达对象“天姥”“不食之人”形成反衬对比关系，进而突出要表达对象的特征。另一方还可强化诗作主人公的感情;“白”“飞”两句就是这样，“白”极言“愁绪”之长，“飞”句在如此豪壮的描写中，不但表现出诗人雄壮的气魄，而且还表现了他对祖国山河无限的热爱。
(三)过渡性归纳评析：这种不可意使用语言技巧，“实话实说”又说得如此的恰到好处，便是形成了李白诗歌一个风格，称之为“清水出芙蓉，天然去雕饰”。这一语言风格，在《越女词其五(其三)》得到最充分的体现。下面我们来读这首首。
四赏析《越女词》，展示一般解读的文字：
越女词五首(其三)(重点：神态描写)
写作背景简介：《越女词》是李白在越地所写。谢灵运有《东阳溪中问答》诗，应是此五首诗之所本。谢诗：“可怜谁家妇，缘流洗素足。明月在云间，迢迢不可得。”“可怜谁家郎，缘流乘素舸。但问情若为?月就云中堕。”
基本解读此诗写越中采莲少女活泼可爱的神情动态。“棹”、“入”二词入神之笔。“棹”指摇船的动作。摇船时还唱着歌，可见行船之轻松欢快;“人”是“笑”着划船钻入荷花里面，欲出不出，假装害羞，天真活泼之态，历历在目。
鉴赏要点此诗风格清新自然，体现了李白“清水出芙蓉，天然去雕饰”的诗风。
(一)声读，全班齐声朗读
(二)意读，联系课后练习三，展示如下：
思考•探究：李白诗歌的语言风格多样。“清水出芙蓉，天然去雕饰”是最显著的特色。请从本课中找出相关的例子。
答：所谓“清水出芙蓉，天然去雕饰”的特色就是指诗歌语言清新而自然，也就是说语言给人的感觉很别致有情趣，但又没有刻意使用语言技巧;“实话实说”而又感人至深。比如《越女词》对采莲女状写，就是一幅很清新的人物素描，诗人善于抓住人物几个传神的动作细节“棹歌”“笑入”“佯羞”，再通过“莲”“荷”等物景作背景，寥寥数笔，既没有比喻比拟，也没有夸张对比，一个活泼可爱充满生命活力的女孩的形象跃然纸上。这种语言的别致就在于能抓住描写对象特别之处来下笔的。所谓“特别”，就是看似有些“矛盾”的细节，比如“越女”，既然“回”了，为什么还要把“歌”声“笑”声留下?既然又是“歌”来又是“笑”，那为什么又“不出来”呢?这岂不就是“佯羞”吗?这样写来，就如“犹抱琵琶半遮面”一样让人回味无穷。
附：教学反思：
6、粤教版选修一《唐诗宋词元散曲选读》5.山水田园诗四首教案：《宿建德江》《终南望余雪》《田家杂兴八首》（其二）《终南山》(粤教版选修教案设计)
【教学目标】
1、了解“山水田园诗”的兴衰与发展。2、了解盛唐“山水田园诗”的特点，学习鉴赏田园诗的方法。
3、准确把握这四首诗的的思想内容及不同的艺术风格。
【教学重点】了解“山水田园诗”的特点;学会赏析它。
【教学难点】学会赏析(方法指导：仔细品味诗歌所创造的意境，结合诗人的生平遭遇来理解诗歌的主旨。)
【教学时数】2课时
【教学过程】
第一课时
一、新课导入：
1、关于山水田园诗：山水诗源于南朝(宋)谢灵运，田园诗源于晋代陶渊明，田园诗与山水诗在南北朝时期基本上分道而行,到唐初王绩开始合流。至初唐之交,描写山水别业的风尚盛行于朝野,沈宋、吴越诗人在山水诗创作中取得的成就已为盛唐山水田园诗开了先河。唐朝田园诗继承了陶谢山水田园诗的精神旨趣，在大自然中追求任情适意、快然自足的乐趣，领会老庄超然物外、与大化冥合为一的境界;从东晋以来形成的澄怀观道、静照忘求的审美关照方式，在盛唐进一步与仙境和禅境相融合，促使山水诗形成了优美空静的意境。艺术上,他们继承了重兴寄和感受、谢灵运重观赏和刻画的传统，形成寄情于自然美之中的基本表现方式。以唐代王维、孟浩然为代表，此外还有储光羲、常建、祖咏、裴迪等人。这类诗以描写自然风光、农村景物以及安逸恬淡的隐居生活见长。诗境隽永优美，风格恬静淡雅，语言清丽洗练，多用白描手法。
2、明确鉴赏中常用到的术语：
1)思想内容：热爱自然，向往自由，归(退)隐，隐逸，闲适淡泊，悠然自得
2)表现手法：借景抒情，白描3)语言特点：清新自然，质朴自然，清新洗练清幽淡雅
3、内容：这类诗多描写自然风光、农村景物以及安逸恬淡的隐居生活。
4、艺术特色：诗境隽永优美，风格恬静淡雅，语言清丽洗练，多用白描手法。
5、代表诗人:孟浩然王维储光羲常建祖咏
二、学习《宿建德江》
(一)、孟浩然之生平：(689—740)，四十岁以前一直住在襄阳，四十岁时到长安考过一次进士，然而却没有考上，从此也就不得不断了做官的念头，在江浙一带游历了几年之后，最终死在襄阳。晚年张九龄为荆州长史，聘他为幕僚。李白《赠孟浩然》“吾爱孟夫子，风流天下闻。红颜弃轩冕，白首卧松云。醉月频中圣，迷花不事君。高山安可仰，徒此揖清芬”。
(二)、孟浩然之山水田园诗
1、主要内容：1)隐居山林的逸趣：《过故人庄》2)怀才不遇的苦闷：《岁暮归南山》
3)客居在外的愁思：《宿建德江》
2、艺术风格：清幽淡远，孟浩然以比兴寄托和壮逸之气充实了南方山水诗的骨力，以白描手法写景抒情，形成了冲淡清旷的风格。
(三)、写作背景简介：此诗作于开元十八年(730)漫游吴越之时。当时，孟浩然告别隐居生活，踌躇满志来到长安参加科举考试，想实现自己为国效力的政治抱负。但是，孟浩然科举考试失利，未能中进士，失意东归。途经建德江时，愁绪无法排遣，然而，当黄昏来临，明月当空之际，这建德江周围的景物却触发了诗人的灵感。于是，一首名垂千古的写景抒情小诗就这样诞生了。
(四)、基本解读：
1、这首诗写诗人的羁旅愁思。(主旨)全诗的诗眼是“愁”字。
2、起句“移舟泊烟渚”，泊，停船过夜。诗人停船在一个烟雾朦胧的小洲边。这一句点题，为下文抒情写景作准备。“日暮客愁新”，客，诗人自指。日暮，黄昏时分。“客愁新”，诗人又有了新的愁思。
3、三、四句并列写景，但有时间先后之分。“野旷天低树”是“日暮”泊舟所见：原野空旷，天空在与地平线相接的地方从树梢顶上倾斜下去。空旷的原野使人孤寂。“江清月近人”，表明时已夜晚，明月在天，倒影在水中，诗人于船上俯视江水，看见月亮是如此之近。这情景让诗人感到冷清。这两句一写远眺，一写近观，给人既辽远又逼真之感。
三、小结：此诗写羁旅愁思，情景相生，风韵天成，富有艺术美。
四、作业：背诵这首诗歌。
第二课时
一、导入新课：检查背诵。
二、学习《终南望余雪》
(一)、作者及写作背景简介：祖咏(699一约746)，洛阳(今属河南)人。开元十二年(724)登进士第。后仕途失意，移居汝坟。曾南游江南，北上蓟(jì)门。与王维、储光羲、卢象、丘为等友善。《全唐诗》编诗一卷。
《终》是祖咏的一首传世名作，也是一首应试诗。当时，年轻的诗人满怀建功报国的凌云壮志，从东都洛阳来到了帝京长安参加科举考试。诗人早闻长安城南的终南山以其独特的风姿横亘关中，广绵广余里，又恰逢终南山刚刚降过雪，于是读书之余，欣然沿北坡而上，饱览了雪后终南山的秀丽山色。当在科举中看到“终南望余雪”试题时，诗人便用一颗赤城的爱国之心抒写了一首忧国忧民的小诗。
(二)、基本解读：
1、这首诗写在长安城中眺望终南山积雪景象，并预感到城中日暮，将更加寒冷逼人。(主旨)
2、前二句写在长安眺望终南山，看到它的北面山形秀美，积雪高高覆盖在上面，如同漂浮在云端。
3、后二句中，“林表明霁色”，雪后初晴，林梢的日光和积雪的反光相辉映，一片明亮。“城中增暮寒”，俗语说“下雪不冷化雪冷”，又临黄昏，“日暮天寒”非常自然。可见结句写实之妙，结得确实“意尽”。
(三)、思考讨论：
1、积雪是不可能“浮”在云端的，诗人这样写是不是违反了常理呢?
明确：没有。诗人这样写是写初终南山顶高耸入云，突出于云端之上;且云在山腰缭绕飘动，而高出云端的积雪又在阳光下闪闪发光，望去才好似漂浮在云端之上的特点。
2、古人讲究炼字，请你谈谈“霁”“明”二字的妙处。
明确：1)霁，指雨雪初停后的阳光。明，此处用为动词，染亮。2)诗说“林表”之上有阳光，而不说林中、林下，也不说山脚、山腰，是因为只有在终南山高处才有阳光，表明已是西山衔日，林表上的日光正是落日的余辉，既染亮了林表，当然也照亮了浮在云端的积雪，于是便带出了结句中的“暮”字。
(四)小结：本诗描绘了从长安城里看到的终南山阴岭的秀色，但最后一句才露出作者本意，抒写了关心人民疾苦的忧虑。
三、学习《田家杂兴八首》(其二)
(一)、作者简介：储光羲(约706一约762)，润州延陵(今江苏丹阳)人，郡望兖(yǎn)州(今属山东)。开元十四年(726)登进士第。曾隐终南山。安史之乱中陷贼，受伪职，脱身归。长安、洛阳收复后，被下狱，后贬死。《全唐诗》编诗四卷。
(二)、基本解读：
1、此诗写自己归隐田园之乐。(主旨)
2、“众人耻贫贱，相与尚膏腴。我情既浩荡，所乐在畋渔”四句，通过对比手法写自己隐居的志向。世人都追逐荣华富贵而以贫贱为耻，而我却胸怀坦荡，爱好渔猎的闲适生活。
3、“山泽时晦暝，归家暂闲居，满园植葵藿，绕屋树桑榆。禽雀知我闲，翔集依我庐”六句具体写田园生活所乐之处。山林河泽有时昏暗不正常而不适宜渔猎，就回到家里暂且闲居一段时间。家里的环境充满农家风情：满园里种满了葵花藿草，桑树榆树绕屋而生。连飞禽都与我相熟，知我闲居无事，纷纷飞来，聚集在我的屋宇。
4、“所愿在优游，州县莫相呼。日与南山老，兀然倾一壶”四句明志之语：我的愿望在于悠闲自在，无拘无束，地方官府不要来打扰我的悠闲生活。我每日与酒相伴，怀着傲世而看透尘世之心，打算在终南山中终老此生。
(三)、鉴赏要点：
1、艺术特色：诗风质朴自然，运用了白描表现方法。
2、知识点回顾：白描——原是中国绘画的传统技法之一，其特点是用简练的墨色线条来勾勒画面。在诗歌中，指不用形容词和修饰语，也不用精雕细刻和层层渲染，更不用曲笔或陪衬，而是用明快简洁的语言、朴素平易的文字，勾画出事物的主要特征。
四、学习《终南山》
(一)、作者简介：孟郊(751—814)，字东野，湖州武康(今浙江德清)人，是韩愈的诗友，被时人称为“孟诗韩笔”，早年屡试不第，曾客游河南、邻宁等地。贞元十四年(798)登进士第，寄寓汴州，二年后，方授溧阳尉。因终日吟诗，吏事多废，后辞官归家。孟郊一生，生活贫困，仕途潦倒，诗歌内容多啼饥号寒，倾诉穷愁失意的不平之鸣。诗歌主要风格特征是：凄苦冷涩，奇崛险怪
(二)、基本解读：
1、这首诗通过写终南山的雄奇险怪之景，表达诗人归隐山林、淡泊名利的情志。(主旨)
2、“南山塞天地，日月石上生。高峰夜留景，深谷昼未明”四句写游终南山所见的奇景。终南山虽高大，但还没有高大到充塞于天地之间，此处以夸张手法写出了诗人身处深山的独特感受。仰望，山与天接;环视，视线为千岩万壑所遮，看不到山外尚有何空间。日月并提，并非写日月并“生”’而是诗人在山中游玩多日，仰望看日出，看月升，先是露出半轮，然后再冉冉升起，看起来确实似从山石中“生”出。着一“生”字，“险”而不“怪”，唐诗中有“海上生明月”、“海日生残夜”、“四更山吐月”等，但孟郊此句太“硬”，无这几句中所表现出的情韵。接下来，“高峰夜留景”，“夜”与“景”(日光)应不能同时出现，诗人却写在一起，确有“奇”的感觉，但仔细分析，诗人不过是说山下已是不见阳光的夜幕之时，终南山的高峰上尚有落日的余晖。“深谷昼未明”，写终南山千岩万壑，高低悬殊，高处已是白昼，低处尚阴暗无光。与王维写终南山句“阴晴众壑殊”应是同义。
3、“山中人自正，路险心亦平。”二句，抒发自己在山中游玩的感受。“中”与“正”同义，山“居中”无偏，人“正”而不邪，由山及人，运用类比方法，抒发诗人对山及人的赞颂之情。“险”与“平”义相反，因为人“正”，所以路再“险”，心态仍是“平”的。这是以“路险”反衬出诗人心地平坦。
4、“长风驱松柏，声拂万壑清”二句写山风的威力惊人。山高风厉，长风过处，千柏万松的枝叶都向一个方向倾斜，可见“驱”的力量。声音本是无形无色的，如何“拂”呢?因为长风过处，叶叶飘拂，声音自然发出。这里就把视觉和听觉结合起来了，既能看见万壑松涛，又能听见万壑清风。
5、结句“到此悔读书，朝朝近浮名”二句，颇有言外之意，即对山中的景物如此热爱，自己和山林又是如此投缘，对世上的繁文缛节、功名利禄看得就淡了，“悔读书”(后悔走读书从仕之路)也就是很自然的了。
3、鉴赏要点
此诗硬语盘空，险语惊人。诗人写直观之景，了无含蓄，如“南山塞天地，日月石上生”，这种直观感受是诗人身处终南山中，山之深幽使得仰望之际，真的觉得天地间只有终南山，日和月缓慢升起时，真的如同从石上“生”出一般，给人以狠重鲜明之感。抒情直言，不讲究委婉含蓄。如“到此悔读书，朝朝近浮名”，直言快语，情感表露无遗。韩愈《荐士》：“横空盘硬语，妥帖力排界”，正是说孟郊诗的特色。
(三)、艺术特色：
1、硬语盘空，险语惊人。诗人写直观之景，了无含蓄，如“南山塞天地，日月石上生”，这种直观感受是诗人身处终南山中，山之深幽使得仰望之际，真的觉得天地间只有终南山，日和月缓慢升起时，真的如同从石上“生”出一般，给人以狠重鲜明之感。
2、抒情直言，不讲究委婉含蓄。如“到此悔读书，朝朝近浮名”，直言快语，情感表露无遗。韩愈《荐士》：“横空盘硬语，妥帖力排界”，正是说孟郊诗的特色.
五、作业：课后练习题。
7、粤教版选修一《唐诗宋词元散曲选读》第一单元唐诗之旅（上）第1课王维诗四首教案：《积雨辋川庄作》《辛夷坞》《送沈子福归江东》《观猎》(粤教版选修教案设计)
第一单元唐诗之旅(上)
第1课王维诗四首
教学目标：
1、了解王维诗歌“诗中有画”的艺术特点
2、把握借景抒情、对比以及衬托等艺术技巧
3、揣摩诗歌语言
4、领会诗中表达的思想情感
重点难点：鉴赏诗歌的艺术技巧及语言
课时安排：2课时
教学过程：
第一课时
一、导入新课：
1.鉴赏古典诗歌的一般方法：
①了解有关古典诗歌的基本常识;②了解有关诗人、作品、时代背景等知识;
③诵读吟咏，初步感受古典诗歌的音韵美、节奏美和意蕴美。
④把握中国古典诗歌的形象、语言、表达技巧以及诗歌的思想内容和诗人的观点态度。
2.简介作者：王维(701—761)，字摩诘，太原祁(今山西祁县)人，后迁居蒲州(今山西永济)，开元九年(721)登进士第，任太乐丞，因伶人舞黄狮子事受连累谪为济州司仓参军。张九龄执政后擢为右拾遗。天宝十一载(752)任吏部郎中，迁给事中。安史叛军陷两京时，被叛军俘虏迫受伪职，其间作有《凝碧池诗》，抒写对唐王室的忠心，两京恢复论罪时仅受降官处分。后历任中书舍人、给事中、尚书右丞，故世称王右丞。晚年时无意仕进，常以禅诵为事，于上元二年卒于辋川别业。
王维是盛唐山水田园诗派代表诗人之一，与孟浩然齐名，世称“王孟”。其山水田园诗境界空明，宁静优美。早年曾出使边塞，写有部分边塞诗歌。他多才多艺，诗歌之外，兼善散文、音乐、书法、绘画，尤以绘画见长，被推为“南宗”山水画之祖。其诗能融音乐、绘画之理，营造出诗情画意相结合的完美意境。有《王右丞集》。
二、学习《积雨辋川庄作》
1、读诗歌。2、看注释，大致理解内容。
[译文]下了好久的雨，空寂的丛林上空，炊烟缓缓上升，农妇蒸了藜菜，煮好黍饭，送给在东边田里干活的人吃。雨后迷茫的水田上飞着白鹭，浓荫的树丛中黄鹂鸟婉转鸣叫。
我素喜习静，早上去看木槿花，又在松树下准备斋食，去采摘带露水的嫩葵叶。我已经与世无争了，谁又何必再对我起疑心呢?
3.写作背景：辋川庄，在今陕西蓝田终南山中，是王维隐居之地。《旧唐书•王维传》记载：“维兄弟俱奉佛，居常蔬食，不茹荤血，晚年长斋，不衣文彩。”在这首七律中，诗人把自己幽雅清淡的禅寂生活与辋川恬静优美的田园风光结合起来描写，创造了一个物我相惬、情景交融的意境。
4、基本解读：
1)这首诗描写了久雨中的辋川别业优美风光(境)，抒发了诗人淡泊宁静的情怀(意)。(主旨)
2)首联“积雨空林烟火迟，蒸藜炊黍饷东葘”写田家劳作生活。积雨，久雨不停。诗人登高四望，只见天地一片潮湿，丛林上面静谧宁和，炊烟袅袅升起;女人们蒸藜炊黍，准备好饭菜，送到东面的田间地头。一个“迟”字，既写出了阴雨天炊烟缓缓升起之状，也写出了诗人心中闲散安逸的情怀。农家村妇田夫怡然自得之情跃然纸上。(炼字)
2)颔联“漠漠水田飞白鹭，阴阴夏木啭黄鹂”与首联一样，是诗人静观所得，写自然景色。在一片广漠空旷的水田之上，白鹭翩翩飞舞;在层峦叠翠的夏日丛林之中，黄鹂正用甜美的歌喉唱歌。两种景象相映衬，将积雨之时的辋川山野写得画意盎然。所谓“诗中有画”，这便是很好的例证。
3)颈联“山中习静观朝槿，松下清斋折露葵”写诗人独处山林之乐。在松林之中，诗人看木槿花开花落;采露葵供清斋素食。表面上看起来是太过清幽孤寂，实际上正是诗人对尘世喧嚣生活极为厌倦的写照。(寓情于景)
4)尾联“野老与人争席罢，海鸥何事更相疑?”是诗人与世无争的表白：既然我早已去机心，绝俗念，随缘自适，还有谁会无端地猜忌我呢?我应该可以脱离世间烦恼，悠游于林泉之中了。野老，诗人自谓。《庄子•杂篇•寓言》载，杨朱去从老子学道，路上旅舍主人欢迎他，客人都给他让座;学成归来，客人们再也不让座与他，而是与他“争席”，说明杨朱已得自然之道，与人们不再有隔膜了。“海鸥相疑”见《列子•黄帝》，说海边有一人与鸥鸟相亲近，后来其父要他将海鸥捉回来，等他再到海边时，海鸥便飞得远远的不再理他。此二典都充满了老庄色彩，一正用，一反用，共同抒写诗人澹泊宁静的心境。
5.鉴赏要点
①2+2式结构：以农家田园生活和优美的自然风光来衬托诗人隐居山林的情志。诗中前二联写景，后二联写情志。
②“诗中有画”。语言富于色彩之美;这正是“诗中有画”特色的鲜明写照。
③用典。表达自己离尘脱俗的心态。“争席”、“海鸥”二典，曲折见意。。
6、小结：这首七律，形象鲜明，兴味深远，以农家田园生活和优美的自然风光来衬托诗人隐居山林、脱离尘俗的闲情逸致，是王维田园诗的一首代表作。诗中用典，曲折见意;语言富于色彩之美，鲜明的体现了“诗中有画”的特点。
7、课外作业探究：从前有人把它推为全唐七律的压卷，说成“空古准今”的极至，;也有人认为“淡雅幽寂，莫过右丞《积雨》”，赞赏这首诗的深邃意境和超迈风格。你如何看?
三、学习《辛夷坞》
1.读诗歌
2.写作背景简介：这是王维田园组诗《辋川集》二十首中的第十八首诗。这一组诗全是五绝，如同一幅幅精美的画作，从整体上描绘了辋川一带的风景。作者很善于从平凡的事物中发现美，不仅以细致的笔墨写出景物的鲜明形象，而且往往从景物中写出一种环境气氛和精神气质。
3.基本解读：
1)这首诗写辛夷坞幽静之景(境)，表现诗人宁静淡泊情怀(意)。(主旨)
2)“木末芙蓉花，山中发红萼。”写春天来到，辛夷花开。木末：指树梢。辛夷花不同于梅花、桃花之类。它的花苞打在每一根枝条的最末端上，形如毛笔，所以用“木末”二字是很准确的。“芙蓉花”，即指辛夷，辛夷含苞待放时，很象荷花箭，花瓣和颜色也近似荷花箭。裴迪《辎(zī)川集》和诗有“况有辛夷花，色与芙蓉乱”的句子，可用来作为注脚。诗的前两句着重写花的“发”。当春天来到人问，辛夷在生命力的催动下，欣欣然地绽开神秘的蓓蕾，是那样灿烂，好似云蒸霞蔚，显示着一派春光。
3)“涧户寂无人，纷纷开且落。”这两句写花的“落”。这山中的红萼，点缀着寂寞的涧户，随着时间的推移，最后纷纷扬扬地向人间洒下片片落英，了结了它一年的花期。短短四句诗，在描绘了辛夷花的美好形象的同时，又写出了一种落寞的景况和环境。
4)全诗由花开写到花落，而以一句环境描写插入其中，前后境况迥异，由秀发转为零落。尽管画面上似乎不着痕迹，却能让人体会到一种对时代环境的寂寞感。
4.鉴赏要点
①这首诗写景以动衬静，显得山林越发清幽。用“发”、“开”、“落”等动词写花开花落，何其自然，山林之幽静气氛就表现出来了。
②寓情于景。描写辛夷花开，尽管很美，但由于生长在绝无人迹的山涧旁，这里与尘世的喧嚣恰恰相反，只有一片自然的静寂，所以没有人知道它的存在，自开自落，没有生的喜悦，亦无死的悲哀，全然没有那种“花开易见落难寻”的苦楚，而是清幽深隐，含着空漠淡远的禅心。
③对比。“木末芙蓉花，山中发红萼”。此形象给人带来的正是迎春而发的一派生机和展望。但这一树芳华所面对的却是“涧户寂无人”的环境。
四、作业：背诵《辛夷坞》
第二课时
一、导入新课：检查背诵。
二、学习《送沈子福归江东》
1、齐读课文
2.写作背景简介：此诗是王维开元二十八、二十九年(740、741)游历湖北襄阳一带所作。其集中尚有《汉江临眺》、《晓行巴峡》等诗，可见所游之地不止一处。沈子福，不详。长江从九江以下往东北方向流。江东，指长江下游以东地区。看诗题和头两句的意思，这诗当是作者在长江上游送沈子福顺流而下归江东之作。
3.基本解读
1)这首诗写送别友人之场景，表达了对友人依依惜别之情。(主旨)
2)前二句“杨柳渡头行客稀，罟师荡桨向临圻”，写送行之地的景色。第一句点明送别之地。第二句点出“归江东”题意。渡头是送客之地，杨柳是渡头现成之景。唐人有折柳送行的习俗。这里写杨柳，不仅写现成之景，更是烘托送别气氛。行客已稀，见境地的凄清，反衬出送别友人的依依不舍之情。
3)后二句"惟有相思似春色，江南江北送春归”，写友人走后诗人的思念之情。友人乘船而去，诗人依依不舍，望着大江南北两岸，春满人间，春光荡漾，桃红柳绿，芳草萋萋。这时，诗人感觉到自己心中的无限依恋惜别之情，就象眼前春色的无边无际。诗人忽发奇想：让我心中的相思之情也象这无处不在的春色，从江南江北，一齐扑向你，跟随着你归去吧?“
4.鉴赏要点：此诗融情于景，借景抒情。诗人通过奇妙的比喻联想，将自然的春色与人类的情思联系起来，达到景与情合的境界，而没有丝毫做作的痕迹。诗中既写出了与友人深厚的友谊，也将抽象的惜别之情极其生动地表达了出来，成为可见可触的形象，仿佛友情绵长，充塞于天地之间。
5.小结：此诗融情语景，洁净抒情。诗人通过奇妙的联想，将自然的春色与人类的情思联系起来，达到景
与情合的境界，而无做作的痕迹。诗人将抽象的惜别之情极其生动的表达出来，成为可见可触的形象，仿佛友情绵长，充塞于天地之间。
6、课外探究：试举一首送别诗，比较异同。如《渭城曲》： 渭城朝雨邑轻尘，客舍青青柳色新。劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。
三、学习《观猎》
1、齐读课文
2、基本解读：
1)这首诗写一次打猎场面，其中蕴含着诗人的豪情壮志。(主旨)
2)诗的首句“风劲角弓鸣”未写人，先写声。风呼、弦鸣，风声与角弓声相应：风声由弦之震响而听得，弦之声由风之劲疾而更震耳。以惊人之语渲染出一幅在旷阔的原野上，大风呼啸、箭鸣弓响、山雨欲来、森严紧张的气氛。读者一接触此句，便为之迷惑、动魄，不免发问：是怎么回事?原来是“将军猎渭城”。这首联，上句起势，有如古戏舞台上人未出场，先吆喝一声，气氛为之一紧;下句则如一员大将在众目睽睽之下跃将出来。起句有先声夺人之妙，有异军突起之势，给人以悬念;接句则轻笔缓道，慢语解释，使人恍然大悟，极富戏剧味。白居易在《琵琶行》一诗中写琵琶女弹技有“铁骑突出马枪鸣”一句，若用此句来比喻《观猎》的开头也是很合适的。我们试将首联二句倒转来细细体味一下，就会发现倒转后的这两句诗便变成了一般的叙述，气势一落千丈，失去了先声夺人之美。
3)颔联“草枯鹰眼疾，雪尽马蹄轻”写狩猎时惊心动魄的场面。笔锋一转，不正面写将军，地点是在渭城，渭城为秦时咸阳故城，唐代长安西北，渭水北岸。平原草枯，积雪消尽。“鹰眼”因“草枯”而能更准确观察猎物，猎物绝无逃脱之机;“马蹄”因“雪尽”而略去阻碍，策马追赶更为迅捷。诗人不同常人，他用将军所用之物来显示将军的勇武过人，深得以物配人之妙。一物配一物，良将佩宝刀。好马快骑，舍强将勇士，谁配乘用?矫健神鹰，除剽悍猎者，谁配掌握?通过陪衬烘托，将军英姿便跃然纸上。
4)颈联“忽过新丰市，还归细柳营”紧承“马蹄轻”而来，这两句写猎归所经之地，而写地名另有深意。原来，新丰市在长安东北，是盛产美酒之地，当时游狭之士常到此相聚豪饮。作者曾在《少年行》中写到：“新丰美酒斗十千，咸阳游侠多少年;相逢意气为君饮，系马高楼垂柳边。”显然，在这里诗人是借新丰典故，表现将军豪爽任狭的气质。细柳营，在长安西北，是汉代名将周亚夫驻军之处。诗人在此是意欲把将军和周亚夫并比，表现他治军有方，军纪严明、刚勇正直的特点。通过这两个典故的运用，将军勇武慷慨、豪放不羁的气度与非凡形象更为明显了。作者用典故如信手拈来，极为自然，不显山不露水，而奏出奇效。
5)尾联“回看射雕处，千里暮云平”与开头遥相呼应，前三联是写有声的喧闹场面，尾联则是写无声的观望追忆，形成鲜明对比：射猎时风劲云涌，气氛激烈;猎后风定云平，满载而归，心情悠然自得。其中射雕之典，出自《北齐•斛律光传》，载北齐斛律光射猎时，于云中见一大鸟，射中其颈，形如车轮，旋转而下，乃是一雕，因被人称为“射雕手”。
3、鉴赏要点
①此诗采用对比的表现手法。狩猎时风劲鹰疾，气氛相当之紧张;猎后风定云平，猎手们心满意足，踌躇满志。写景都是为了表达情感，在景物的变化中见出感情的消长变化，显得摇曳生姿，韵味十足。
②全诗结构巧妙，起得突兀，结得意远，中间流转自如。首联由出猎的将军写起，尾联以将军回首作结，前由“马蹄轻”，后由“忽过”“归还”;前由“风吹角弓鸣”的动，后有“千里暮云平”的静，前后呼应，动静搭配，相应生辉。首联以挥鞭跃马写将军威武傲岸之姿，尾联以回看暮云绘将军得意留恋之乐，各领风骚，言简意富。全诗蝉联、过度十分自然、融洽、熨贴，几个富有特征的个体，合在一起构成了有机和谐、不可少缺的完美整体。
③遣词造句用得准确精当，“枯”、“尽”、“疾”、“轻”、“忽过”、“还归”，体物精妙，传神。
四、作业：背诵《观猎》
8、粤教版选修一《唐诗宋词元散曲选读》第3课杜甫诗五首教案：《月夜》《哀江头》《蜀相》《又呈吴郎》(粤教版选修教案设计)
教学目标：
1、了解杜甫生平;学会从意象入手，分析意境进而体会诗情的诗歌鉴赏方法。提高鉴赏能力。
2、体会杜甫诗歌中包含的忧国忧民的博大情怀和杜甫诗沉郁顿挫、雄浑有力的现实主义风格。
教学重点：体会诗人借物抒发的不同情感，学会意象—意境—诗情的鉴赏方法。
教学难点：学会意象—意境—诗情的鉴赏方法。
教学时数：3课时
教学过程：
第一课时
一、新课导入：杜甫一生历经坎坷，饱尝生活的磨难，体味人世的悲辛。在杜甫的诗作中，有许多描写月的诗句，据不完全统计，杜甫的咏月诗有一百多首，有很多妙语佳句，传诵千古。在一向“沉郁顿挫”、“语不惊人死不休”的老杜笔下，那是一个天地肃穆、日昏月暗的月亮世界，一个情谊淳厚、绵绵不尽的瑶池仙境，一个悲怆掩泣、雄心不泯的夜空精灵。其中有“枫林纤月落，衣露净琴张”的恬静优美，也有“夜深经战场，寒月照白骨”的战争悲愤;有“星临万户动，月傍九霄多”的拳拳忠心，也有“露从今夜白，月是故乡明”的悠悠深情。
二、作者简介：杜甫,字子美，襄阳人，曾祖时迁居河南(今河南)，祖父杜审言为初唐著名诗人。青年时代漫游各地，33岁时遇到“赐金放还”的李白，两人曾同游梁宋之地。后入长安，困顿十载。安史乱起，杜甫落入叛军之手，后脱逃奔赴肃宗行在，任左拾遗。后因事被贬，作检校工员外郎，世人因称其为杜工部。他所投奔得严武死后，漂泊于蜀，鄂，湘一带，穷困潦倒，病痛缠身，于770年死于赴岳州舟中。
杜甫出生于奉儒守官之家，他有“致君尧舜上，再使风俗淳”的崇高理想，但命途多舛，一生坎坷，他的诗歌忧国忧民，真实感人，安史之乱时期的重大事件在他的诗歌中都有反映，他的诗于是被称为诗史。杜甫在诗歌创作上各体兼工，谴词造句，精工巧妙，艺术成就极其突出后人称为诗圣。他在盛唐诗坛上与李白双峰并峙，合成李杜。杜甫诗风：沉郁顿挫。
诗作：“三吏”——《石壕吏》、《潼关吏》、《新安吏》。“三别”——《新婚别》、《无家别》、《垂老别》。《望岳》、《春望》、《春夜喜雨》、《茅屋为秋风所破歌》、《登高》等。
三、学习《月夜》
(一)、写作背景：天宝十五载(756)六月，安史叛军攻进潼关，杜甫带着妻小逃到鄜州(今陕西富县)，寄居羌村。七月，肃宗即位于灵武(今属宁夏)。杜甫便于八月间离家北上延州(今延安)，企图赶到灵武，为平叛效力。但当时叛军势力已膨胀到鄜州以北，他启程不久，就被叛军捉住，送到沦陷后的长安;因杜甫原无官职，便未受囚禁。一个月夜，诗人望月生情，写下了这首千古传诵的名作。
(二)、学习诗文
1、初次朗读诗歌，读准字音。
2、再次朗读诗歌，体会诗意。
1)这首诗通过写诗人陷于长安时对家中亲人的思念，表达对和平生活的向往之情。(主旨)
2)首联“今夜鄜州月，闺中只独看”设想妻子望月怀人的忧心。诗人本是在长安望月，但他忧心的不仅是自己困居长安、生死未卜的处境，而且是挂念远在鄜州的妻儿。自己独在长安，当然是“独”看月，而妻子有儿女在身旁，为何也是“独”看呢?下联紧承而出。
3)颔联“遥怜小儿女，未解忆长安”紧承上联，是流水对，直写儿女之“未解”，是“不忆而忆”，翻进一层。诗人不写自己对妻儿的牵挂，也不写妻子是如何的思念自己，却写小儿女因为太小，他们还不懂父亲不在身边的悲苦，这就更加令人可怜。“未解忆长安”有双重含意：一是儿女因太小不懂得想念在长安的父亲，一是儿女们不理解望月思亲的母亲。
4)颈联“香雾云鬟湿，清辉玉臂寒”，一个“湿”字，一个“寒”字，通过想象，形象地写出妻子望月之久，雾湿云鬟，月寒玉臂，望愈久而忆愈深，特别是在如此兵荒马乱之时，想到丈夫陷贼于长安，该是怎样的忧心如焚!无限的深情都从这想象描写中流出，两地相思，悲苦难言。
5)尾联“何时倚虚幌，双照泪痕干”，回到诗人眼前望月场景，表达诗人对战乱局势的厌恶和对和平生活的向往。当想到以上情景，特别是妻子深夜难眠，为自己的处境而忧心时，诗人不免伤心落泪。诗人希望尽早结束这种两地思念的痛苦生活，“双照”而泪痕才干，那么“独看”而泪痕不干也就再明白不过了。“照”字应“月”字，“双”字应“独”字，“双照”与“独看”对举成文，由虚入实，回忆过去的欢乐，感伤现在的孤独，将团聚寄托于将来。
(三)、艺术特点：
1)炼字精准。一二联中，“怜”、“忆”与“今夜”、“独看”联系起来看，则意味相当深厚。明月每月可见，特写“今夜”，又是“独看”，可以想见有往日的“同看”和将来的“同看”。将来的“同看”由结句点明，而往日的“同看”通过这二联和相关材料的分析可以了解清楚：安史乱前，杜甫曾困守长安十年，其间有一段时间是与妻子共同度过的。这期间夫妻二人一定曾共同看过明月，留下的记忆应是很深刻的。当长安沦陷后，一家人逃到羌村，与妻子同看明月也一定会回忆起在长安时看明月的情景，一定是不胜酸楚的!而如今，妻子一人在羌村“独看”明月又是“忆长安”，这“忆”不仅是辛酸，更是忧虑和惊恐的。那么，往日与妻子在羌村看月而“忆长安”，尽管百感交集，但毕竟二人团聚;如今只有妻子一人“独看”月而“忆长安”，“小儿女”们又天真幼稚，哪能为其分忧解难呢?此一“怜”字，可谓饱含深情，感人至深。
②艺术构思巧妙。以“月”为线索，采用了暗示手法，将“独看”和“双照”作为全诗诗眼，虚实结合，表达主题效果显著。
(四)小结：这首诗虽只写亲情，但具有广阔的概括性和典型意义，抒发了诗人对和平生活的渴望。诗中写个人遭际，与亲人离散之痛苦，但其中所写夫妇、父子之爱已与忧君爱国、悯时伤乱之情融为一体，深刻地反映了安史乱中人民的悲苦生活，恰如叶燮《原诗》所言：“杜甫之诗，随举其一篇，篇举其一句，无处不可见其忧君爱国、悯时伤乱，遭颠沛而不苟，处穷约而不滥，崎岖兵戈盗贼之地，而以山川景物、友朋杯酒抒愤陶情，此杜甫之面目也。”诗人抒发的不仅限于自己与妻子之间的离别之情，而且包含了战乱之中广大人民共同的心声。诗人在半年后所写的《述怀》中说：“去年潼关破，妻子隔绝久”;“寄书问三川(鄜州的属县，羌村所在地)，不知家在否”;“几人全性命?尽室岂相偶!”由此不难看出，在诗人“独看”的“泪痕''里，浸透的是天下乱离的悲哀;“双照”的清辉中，闪耀着诗人对四海升平的理想。在字里行间，时代的脉搏无时不在跳动。
五、作业：背诵全诗，预习《哀江头》。
第二课时
一、新课导入，检查背诵。
二、学习《哀江头》
(一)写作背景：此诗作于唐肃宗至德二载(757)春天。当时诗人沿长安城东南的曲江行走，感慨万千，哀恸欲绝，写下这首名诗。
(二)、学习诗文
1、初次朗读诗歌，读准字音。
2、再次朗读诗歌，体会诗意。——这首诗写诗人在安史乱中独行昔日繁华之地曲江的感受，通过今昔对比，表达诗人忧时伤乱的哀思。(主旨)全诗分三部分。
1)第一部分为前四句，写长安沦陷后曲江的荒凉景象。
①“少陵野老吞声哭，春日潜行曲江曲。”唐玄宗在开元年间大加修建，宫殿楼阁连绵起伏，奇花异草四处种植，是皇室贵族和文人们的游览胜地。安史乱前，这里一到春天游人如织，车马繁华。安史乱中遭受严重破坏，游人稀少。一个明媚的春日，诗人前往曲江，偷偷行走在一个僻静的角落，看到眼前荒凉破败之景，不禁吞声忍气，暗暗哭泣。这就是如今的曲江的游人!行人稀少，哭泣也不敢大声哭，只能吞声而哭。，重复用一个“曲”字，形象地写出了诗人心中愁肠百结、纡曲难伸的感觉。这两句，写出了曲江的萧条和气氛的恐怖，因为当时江山易手，安史叛军已掌控长安。
②“江头宫殿锁千门，细柳新蒲为谁绿?”诗人在曲江所见到的又是什么样一番景象呢?“千门”，极言宫殿之多，可以想见当时的繁华;但加一“锁”字，便将昔日的繁华和今日的萧条巧妙地构成对比。“细柳新蒲”，又是一个春天到来了，只见细柳袅袅，茵茵蒲芽，生机盎然。“为谁绿”三字陡然一转，以乐景衬哀情，含有肝肠寸断的悲痛：江山易主，旧的主人仓皇出逃，如画江山沦入敌手。面对国破家亡的现实，诗人不禁心中大恸，对往日的回忆自然而然地转入下段“忆昔”。
2)第二部分为接下来八句，写安史乱前春日曲江繁华盛景。
①“忆昔霓旌下南苑，苑中万物生颜色。”总写往日繁华。南苑即曲江之南的芙蓉苑，在开元二十年(732)，从大明宫到南苑，修筑了复道夹城，帝室权贵可通过夹城直抵南苑。诗人想起当年御驾游苑时，霓彩旗帜飘扬，车驾豪华奢侈，珠光宝气映得花木也五光十色，绚丽无比。
②“昭阳殿里第一人，同辇随君侍君侧。辇前才人带弓箭，白马嚼啮黄金勒。翻身向天仰射云，一笑正坠双飞翼。”这几句具体描写唐明皇与杨贵妃游苑的情景。“同辇随君”用班婕妤典故，与唐明皇宠爱杨贵妃形成对比。当年汉成帝未能做成的事，唐明皇做出来了;班婕妤不屑于做的事，杨贵妃却自鸣得意地做了。言下之意，暗讽唐明皇荒淫好色。接下来四旬写杨贵妃的骄纵得意之态。“才人”是宫中女官，她们身着戎装，骑着有黄金勒口的白马，带着精美的弓箭，翻身仰天射中比翼双飞的鸟儿，杨贵妃为之嫣然“一笑”。“一笑”二字颇有言外之意。妃子“一笑”，唐明皇能不开心?联系周幽王为博妲己一笑而烽火戏诸侯的典故，这“一笑”之中又有多少讽刺之意!
3)第三部分为后八句。写诗人在沧桑巨变之前的哀思，总结了全篇，且照应了开头。
①“明眸皓齿今何在?血污游魂归不得!清渭东流剑阁深，去住彼此无消息。”这几句写对李杨二人自食恶果而酿成悲剧的感慨。“明眸皓齿”既是写“一笑”的情态，又引出了杨贵妃那令人感慨万千的悲剧。杨贵妃在马嵬坡遭兵变而缢死，然而长安已是沦陷于敌手，血污的游魂也难以回京了。杨贵妃死后埋葬在渭水之滨的马嵬，唐玄宗入川，走的是崎岖难行的剑阁古道，生死别离，彼此之间音容渺茫，难通消息。诗人以“同辇随君侍君侧”与“去住彼此无消息”、“一笑正坠双飞翼”与“血污游魂归不得”的今昔对比，揭示了李杨二人的荒淫无度与大祸临头之间必然的因果关系，写得惊心动魄，引人深思。
②“人生有情泪沾臆，江草江花岂终极?黄昏胡骑尘满城，欲往城南望城北。”人生总是有感情的，诗人触景伤怀，泪水夺眶而出;而大自然是无情的，江水自流，江花自开，它们不管人世多少沧海桑田，亘古如此，未有终极。这里以无情衬有情，更见伤痛之情深。此时天已黄昏，胡骑出动，扬起了满天灰尘，给人一种高压恐怖气氛。这样，开头写的诗人为何要“潜行”、“吞声哭”便有了答案。诗人忧愤交迫，心急如焚。末两句有两种解释：一是诗人想回到城南住所，却反而走向了城北，心烦意乱竟辨不清南北方向;一是诗人明知住所在城南，却驻足眺望城北，翘首盼望官军的到来，因为唐肃宗此时在灵武，灵武在长安以北。诗人同时写的《悲陈陶》一诗中有句“都人回面向北啼，日夜更望官军至”含意相同。陆游《老学庵笔记》云：“北人谓‘向'为‘望'。”可见“望城北”即“向城北”意。
3、小结：全诗忧时伤乱的主题至为沉痛。诗人潜行曲江，今昔对比之中，寄托了深深的哀思。
(三)艺术特色：
1、全诗结构紧紧围绕主题而展开。由眼前翻到从前，又从回忆转回现实。纡曲有致，跌宕起伏，富有层次感。先是写哀，触景伤情，有物是人非之感;接写极度之乐，回忆李杨二人荒淫无度的豪奢生活;尔后又写乐极生悲，写出时代变幻的深哀巨痛。
2、对比手法的运用。诗中乐与哀因果转换，对比效果强烈，在今昔对比中，蕴含了诗人无尽的哀愁。这里既有诗人忧国忧民的真诚，也有对蒙难君王的伤悼。哀其不幸蒙尘，讽其荒淫误国。这是李唐王朝衰败的悲歌，也是诗人为国破家亡而泣，可谓句句伤心，字字血泪。
三、学习《蜀相》。
(一)写作背景简介：此诗作于唐肃宗上元元年(760)。杜甫避乱成都的次年春天，安史之乱仍未平息，唐王朝仍处于风雨飘摇之中;唐肃宗信任宦官，猜忌如杜甫这样真正忧国忧民的文人。杜甫经历了一系列仕途打击，其“致君尧舜上，再使风俗淳”的理想彻底落空。诗人流落蜀地，寄人篱下，困厄穷途，家事、国事均忧心忡忡，苦闷彷徨。这段时间，他创作了一系列赞扬诸葛亮的诗篇，《蜀相》为其中最著名的一首。
(二)学习诗文：
1.初次朗读诗歌，读准字音。
2.再次朗读诗歌，体会诗意：
1)这首诗通过诗人对丞相祠堂的寻访，表达了对诸葛亮的景仰之情，寄寓了诗人深沉而复杂的感慨。(主旨)
2)首联“丞相祠堂何处寻，锦官城外柏森森”设为问答，以寻访丞相祠为由，点出诸葛亮庙在成都城外，为高大繁茂的柏树所遮掩。丞相祠堂即今武侯祠，在成都城南约二里处。成都是三国时期蜀国的都城，诸葛亮在这里主持国政二十余年，创下了令后人景仰的勋业。晋代李雄在成都称王时为他建立了祠堂。后来桓温平蜀，成都遭到了很大的破坏，只有武侯祠完整无损。“何处寻”，口气急切，表现了诗人对诸葛亮的追慕;锦官城，即成都，成都在汉代织锦业发达，朝廷曾在此设锦官专管，故有“锦官城”之称。“柏森森”，以苍松翠柏之茂密暗含人们对诸葛亮的景仰，透出一种肃穆、安谧的气氛;杜甫在夔(kuí)州时写有《古柏行》一诗，其中有句“君臣已与时际会，树木犹为人爱惜”，可为“柏森森”三字作一较好注脚。“森森”，是形容柏树长得高大而茂密。据记载，武侯祠前有大柏树，相传是诸葛亮亲手栽种。
3)颔联“映阶碧草自春色，隔叶黄鹂空好音”，进一步写丞相祠堂幽静的环境，表现了诗人追怀诸葛亮的寂寞之心。这里有把台阶都映得发绿的碧草，有藏在深树枝叶后鸣啭的黄鹂。“自春色”，写出春草茂盛之态，“空好音”，写游人稀少，鸟儿鸣声婉转，但并不引起游人的注意。丞相庙宇如此幽静、寂寞，先贤的功绩渐渐被人遗忘;诗人一腔忧国忧民的热血知音者少，只有引古人为同调，这是多么寂寞的怀古之心啊!其中亦可见诗人对诸葛亮的仰慕、对世无贤才的深深失望之情。此联还命有碧草与黄鹂并不理解人事的变迁和朝代的更替这一层意思。特别是诗句中的“空”和“自”两个字的巧妙运用，使这一联的含义更加丰富。对于这两句，杜诗的评注者们有的认为是写景，有的认为是“真正抒情，而非实在写景”，确切地说，这两句应看成“景语含情，情语寓景”。这样的例子在杜诗中是屡见不鲜的。如杜甫在夔州时所写的《武侯庙》一诗，开篇两句：“遗庙丹青落，空山草木长。”写出了庙外景色的荒芜，寄托着诗人对诸葛武侯身后凄凉的哀婉，就是生动的一例。
4)颈联“三顾频繁天下计，两朝开济老臣心”，以凝练的笔墨概括了诸葛亮一生的功绩和才德。这里突出诸葛亮一生中的三件大事：一是三顾茅庐，定天下鼎足三分之大计;二是辅助刘备开创蜀汉政权;三是辅佐后主刘禅巩固帝业。诗人最为羡慕的是诸葛亮能与刘备的君臣际会，共创大业，一生才学得以施展。“天下计”，天下大计。指《隆中对》中所言：“东连孙权，北抗曹操，西取刘璋”。“老臣心”意指诸葛亮功成不居、忠心谋国之心。《三国志•诸葛亮传》：“先主病笃，谓亮日：‘嗣子可辅，辅之;如其不才，君可自取!'亮涕泣日：‘臣敢效忠贞之节，继之以死。'初，亮自表后主曰：‘臣死之日，不使内有余帛，外有盈财，以负陛下。'及卒，如其所言。”此联既是对诸葛亮高尚人格的赞美，也寄寓了自己生不逢时、抱负难施的隐衷。
5)尾联“出师未捷身先死，长使英雄泪满襟”抒写自己对诸葛亮一生遭际的沉痛感慨。诸葛亮一生对蜀汉政权耿耿忠心，最后于后主建兴十二年(234)病逝军中。这年春天，诸葛亮第六次兵出祁山，与魏司马懿军在陕西渭南对垒，相持百余日，终因操劳过度，八月于五丈原离世，年五十四岁。“出师未捷身先死”指的就是这段史实。诸葛亮虽未能伐魏功成，却践行了自己“鞠躬尽瘁、死而后已”的誓言，崇高精神和品质光照千古，千百年来后人无不为此感动流泪。“英雄”，应是指千古以下的仁人志士，为国为民而赴汤蹈火之人，其中尤其如杜甫这样许身稷契、志在匡国之人。此句隐含着诗人感时伤乱之意。
3.小结：本诗题目为蜀相，却直写诸葛亮，景中含情。前四句写景，后四句抒情，其间寄寓了诗人忧国忧民的感情和政治理想，具有强烈的现实针对性：诗人对忧念苍生、济世扶危的诸葛亮极其崇敬景仰，希望在当时安史之乱中也能有诸葛亮这样雄才大略而又忠心为国之人出现;诗人对自己不能拯时济世而潦倒一生深感遗憾。
(三)艺术特色：
1.结构严谨，起承转合，天衣无缝。第一、二句，紧扣诗题，写专程寻访丞相祠堂，这是“起”;第三、四两句，直承上文，写祠堂内的春色，这是“承”;第五、六句，推开一层，写对诸葛武侯评价，这是“转”;第七、八句，收束全诗，写对诸葛武侯的悼念，这是“合”。在短短的八句当中，有叙事，有写景，有议论，有抒情，笔墨淋漓，感情深挚，统体浑成，富有艺术感染力。
2.对比手法的运用。诗中乐与哀因果转换，对比效果强烈，在今昔对比中，蕴含了诗人无尽的哀愁。这里既有诗人忧国忧民的真诚，也有对蒙难君王的伤悼。哀其不幸蒙尘，讽其荒淫误国。这是李唐王朝衰败的悲歌，也是诗人为国破家亡而泣，可谓句句伤心，字字血泪。
四、作业：背诵《蜀相》，预习下两首诗。
第三课时
一、新课导入，检查背诵。
二、《又呈吴郎》
(一)写作背景：看课文注释①
(二)学习诗文：
1、初次朗读诗歌，读准字音。
2、再次朗读诗歌，体会诗意。
1)这首诗中，诗人通过劝告吴郎让老妇人打枣这样一件小事，表达了诗人对战乱中的人民真切的关心和深挚的同情。(主旨)
2)首联“堂前扑枣任西邻，无食无儿一妇人”，开门见山，直叙其事。“扑枣”即“打枣”，“打”字显猛烈，而用“扑”字，有“打”得短促、量少之意;“任”，放任不管。原因正在于“无食无儿一妇人”。这句诗充满同情意味，口气自然，似乎直接面对吴郎说话。
3)颔联“不为困穷宁有此，只缘恐惧转须亲”紧接上联，进一步说明“扑枣”的原因。“困穷”正在于上句所言。意谓如果不是穷得万般无奈，她又哪里会去打别人家的枣子呢?正由于她扑枣时心怀恐惧，所以我们不仅不应干涉，反而更应显得和善些，让她安心打枣才对。以上四句是诗人自叙以前之事，用以启发吴郎。
4)颈联“即防远客虽多事，便插疏篱却任真”直接说到吴郎的行为。前句主语是寡妇，“防”，提防，心存戒备。“远客”指吴郎。“多事”，多心，多虑。后句主语是吴郎。此联意谓，那寡妇一见你插篱笆就防你不让她打枣，未免多心，但你一搬进草堂就插篱笆，却也很像真的要禁止她打枣呢!言外之意在于：这不能怪她多心，而是你有点不近人情。她本来打枣时就提心吊胆，你不表现亲善一些，反而一来就插起篱笆了!此两句措辞委婉含蓄，如果话说得太生硬、直接，可能会引起吴郎的反感。
5)尾联“已诉征求贫到骨，正思戎马泪盈巾”是全诗劝说强有力的理由，蕴含着诗人忧国忧民的深厚情怀。前句是借寡妇的诉苦，指出了这位寡妇、同时也是广大人民穷困的社会根源在于官府的剥削，即“征求”。这也为寡妇的行为作了进一步的开脱。后句说得更远更深，诗人想到持续了十余年的安史之乱，不禁涕泪横流。而这也正是广大人民穷困的又一深刻时代根源。以此来点醒、开导吴郎，让他看得远一些，多一些同情心。
3.小结：此诗富有强烈的人民性，是诗人忧国忧民精神的具体例证。诗人由二件普通的打枣小事，联想到广大人民尚处在水深火热之中的现实，并为此涕泪横流。同时也是向吴郎、向广大尚处于战乱中的人们说明了一个道理：在此艰难岁月之中，人们更应该互敬互爱、同甘共苦，共渡难关。
(三)艺术特色：
1、以诗代书信，词语明白如话却又委婉含蓄。诗人用了散文中常用的虚字来承接关联，如“不为”、“只缘”、“已”、“正”、“即”、“便”、“虽”、“却''等，这样既有律诗的格律韵味，又具散文的灵活性，读起来抑扬顿挫，令人回昧不已。
2、运用散文中常用的虚字来作转接。如“不为”、“只缘”、“已诉”、“正思”，以及“即”、“便”、“虽”、“却”等，因而能化呆板为活泼，既有律诗的形式美、节奏感，又有散文的灵活性，抑扬顿挫，耐人寻味。
三、学习《登岳阳楼》
(一)写作背景：此诗为诗人晚年作品，是年(769)诗人已五十七岁。当时，诗人处境艰难，凄苦不堪，年老体衰，贫病交加，再加上北归无望，全家人寄居在一只小船上，沿着洞庭湖向南漂泊。
二)学习诗文：
1、初次朗读诗歌，读准字音。
2、再次朗读诗歌，体会诗意。
1)这首诗写诗人登楼所见之景，表达了自己衰暮之年仍忧国忧民的博大情怀。(主旨)
2)首联“昔闻洞庭水，今上岳阳楼”即紧扣诗题，点明登临之意，只是感情复杂，不知是喜是悲。洞庭湖水方圆五百余里，蔚为壮观。诗人以“昔闻”入手，写出自己早已对之向往之情，只是如今在衰残之年方得以登临。杜甫一生怀才不遇，路途坎坷，但从未放弃其“致君尧舜上，再使风俗淳”的理想，只是此时已值衰年，万事成空，所有的愿望即将化为泡影，在今昔对比之中，抑郁之情和壮志难酬的感慨流露无遗。
2)颔联“吴楚东南坼，乾坤日夜浮”写登临所见。广阔无垠的洞庭湖，浩浩荡荡，好像把东方的吴地和南方的楚地一分为二，连日月星辰都漂浮于湖水之中。此句写出了洞庭湖恢弘的气象和诗人博大的胸襟。
3)颈联“亲朋无一字，老病有孤舟”转而写自己之凄苦情状。这十字可谓字字辛酸：亲朋绝少而音讯难通;年老体衰而又病魔缠身;生活艰难，唯有一叶小舟顺流漂泊，困顿潦倒之状令人凄然。
4)尾联“戎马关山北，凭轩涕泅流”紧承上联，显出诗人博大的胸襟。诗人凭栏遥望北方，想到那长年不息的战火和涂炭的生灵，不禁涕泪纵横，难以抑止。这正表现了其宽广的胸怀，忧国忧民的崇高精神。
3.小结：诗人忧国忧民的博大情怀，感人至深。
(三)艺术特色：气势恢弘的景物描写，“气蒸云梦泽，波撼岳阳城”一联，境界之大，写洞庭诗句无出其右
四、作业：背诵《登岳阳楼》，预习下一课。
9、粤教版选修一《唐诗宋词元散曲选读》二单元唐诗之旅（下）9.李商隐诗三首教案(：《无题二首》（其一）《贾生》《柳》(粤教版选修教案设计)
教学目标：
1、了解掌握李商隐的生平，诗歌感叹身世忧时悯乱，流露出浓厚的感伤气氛。
2、体味李商隐无题诗、政治诗的艺术特点。
3、感悟作品意境、了解有关表现方法。
教学重点：体味李商隐无题诗、政治诗的艺术特点。
教学过程：
一、复习名句，情境导入。
1、春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。(《无题二首》其一)2、身无彩凤双飞翼，心有灵犀一点通。(《无题二首》其一)3、何当共剪两窗烛，却话巴山夜雨时。(《夜雨寄北》)4、如何肯到清秋日，已带斜阳又带蝉。(《柳》)5、夕阳无限好，只是近黄昏。(《乐游图》)
二、李商隐简介：李商隐(约813年—约858年)，唐诗人，字义山，号玉溪生，又号樊南子，怀州河内(今河南泌阳)人。开成进士，曾任县尉、秘书郎和东川节度使判官等职。因受牛李党争影响，被人排挤，一生政治上很不得意，潦倒终身。是晚唐骈文的代表作家。其骈文属对工整，用事精切，疏密相间，气韵自然。他的无题诗很有名，都有很美的意境。其诗揭露和批判当时藩镇割据、宦官擅权和上层统治集团的腐朽糜烂，《行次西郊一百韵》、《有感二首》、《重有感》等皆著名。所作咏史诗多托古以斥时政，《贾生》、《隋宫》、《富平少侯》等较突出。无题诗也有所寄寓，至其实义，诸家所释不一。擅长律绝，富于文采，构思精密，情致婉曲，具有独特风格。然有用典太多，意旨隐晦之病。也工四六文。有《李义山诗集》，文集已散轶，后人辑有《樊南文集》、《樊南文集补编》。
三、学习课文：
(一)、学习《无题二首》(其一)
1、齐读，整体感知——写对昨夜相知相会而今日很快分离的情人的思念之情
2、简介写作背景：诗当作于唐文宗开成四年(839)，诗人时在京城任秘书省校书郎。这是一个“方阶九品，微俸五斗”的小官，诗人在政治上仍然是沉沦下僚。原题共两首，另一首是七绝，其中有“岂知一夜秦楼客，偷看吴王苑内花”之句，可知诗人怀想的当是席间的一位贵家女子。◎画楼、桂堂，指贵家华丽的楼宇居室。
3、基本解读：
1)首联“昨夜星辰昨夜风，画楼西畔桂堂东”，是对昨夜相会的追忆。星光闪烁，阵阵轻风，诗人与意中人在画楼之西、桂堂之东相会。画楼，雕饰华美的楼。桂堂，用桂花香熏过的厅堂。诗人没有具体写昨夜情事，
而是借助于星辰好风、画楼桂堂等外部景物的映衬，烘托出昨夜柔美旖旎的环境气氛，语句华美流转，富于唱叹的情致，将读者带入温馨浪漫的回忆中。
2)颔联“身无彩凤双飞翼，心有灵犀一点通”，通过比喻，写今宵诗人心中引发的复杂而微妙的感情。尽管自己身上无彩凤那样的双翼(飞去与对方相会)，但彼此的心却能像犀牛的角一样灵异，得以互相感知。彩凤，彩色的凤凰。《山海经》：“丹穴山，鸟状如鹤，五彩而文，名日凤。”灵犀，犀牛在古代被视为灵物，特别是它的角的顶端和底部之间有白色的线(角质层)相通。
3)颈联“隔座送钩春酒暖，分曹射覆蜡灯红”，写宴会之热闹。这里的宴会既可理解为昨夜的宴会情景，也可理解为今宵诗人对意中人的想象之语，写出了诗人此刻凄清寂寞。送钩，古代人们在宴会上玩甲一种游戏。把钩依次在人们手中传送，然后藏于某人手中，令人猜，不中者罚酒。分曹，分组。射覆，古代的一种游戏，用器皿覆盖着东西让人猜。
4)尾联“嗟余听鼓应官去，走马兰台类转蓬”，通过比喻抒发诗人无限惆怅之情。自己正如飘转不定的蓬草，又不得不去上班报到。爱情的间隔的惆怅与诗人身世飘蓬的慨叹融为一体。听鼓应官，听到报晓的鼓声后到衙门报到。兰台，唐朝对秘书省的称呼。转蓬，被风吹得不断在空中飞转的蓬草。
4.小结：这首诗写出诗人多情而又无奈的相思。诗人与情人心心相印，可欢会的时光是那么短暂!这是多么令人痛苦而又无奈的现实。“身无彩凤双飞翼，心有灵犀一点通”为千载名句，写情人间虽难随时相会，日日厮守，但心心相印，写出了甜蜜与痛苦相交织的爱情。
5、艺术手法：此诗构思巧妙，事件与场景的描述常常打破时空次序，昨夜——现在——最初相识——此时;虚实结合，回忆昨夜(虚)——现在(实)——回忆最初相识(虚)——此时(实)。并随着心理活动的变化来展现。全诗看起来以赋体写诗，但断续无端，变幻迷离，富有浪漫气息。诗中时空的转换当中，有虚有实，富有想象张力，只要解释得合乎情理，对这首诗的艺术特色可作多样阐释。
(二)、学习《贾生》
1、齐读，整体感知——写贾谊与汉文帝君臣遇合的片段史实，托古讽今，抒发自己的感慨
2、背景简介：贾谊贬长沙，成了历代文人抒写怀才不遇时常用的题材。作者独辟蹊径，特意选取贾谊自长沙召回，宣室夜对的情节作为诗材，别有新意。《史记•屈贾列传》载：贾生征见。孝文帝方受厘(刚举行过祭祀，接受神的福祐)，坐宣室(未央宫前殿正室)。上因感鬼神事，而问鬼神之本。贾生因具道所以然之状。至夜半，文帝前席(在坐席上移膝靠近对方)。既罢，曰：“吾久不见贾生，自以为过之，今不及也。”在一般封建文人心目中，这大概是值得大加渲染的君臣遇合盛事。但诗人却独具只眼，抓住不为人们所注意的“问鬼神”之事，翻出了一段新警透辟、发人深省的诗的议论。
3.基本解读：
1)首句“宣室求贤访逐臣”正面写汉文帝宣室召见贾谊。一“求”一“访”，把文帝求贤意愿之殷切和诚恳表现出来，特别还是对一位被贬的臣子，真可谓贤明的君主了。这是诗人欲抑先扬之处。
2)次句“贾生才调更无伦”是对贾谊的赞扬，着眼于其才华高超、议论风发和神采照人，无与伦比。
3)第三句“可怜夜半虚前席”是全诗承、转的关键。“可怜”，可叹，诗人笔触一转，文帝虚心倾听的细节成了诗人叹息和微讽的对象。着一“虚”字，举重若轻，把文帝前面求贤的举动从根本上让人产生疑问，留下悬念，诗情就显得跌宕起伏。
4)末句“不问苍生问鬼神”是全诗警策之句，是直接对“可怜”一词的回应。不问苍生问鬼神!这样的求贤对天下苍生有什么意义呢?这样的君臣遇合对臣子来说是幸还是不幸呢?词锋犀利，讽刺辛辣，感慨深沉，却又抑扬顿挫。
4、小结：在一般封建文人心目中，“宣室夜对”大概是值得大加渲染的君臣遇合的盛事。但诗人却独具慧眼，抓住不为人们所注意的“问鬼神”这件事，借题发挥，翻出了一段新警透辟、发人深省的议论。汉文帝史称明君，贾宜更是一代贤才。文帝把谪居长沙的贾宜召回京城，在宣室接见他，君臣晤谈，直至夜半。尽管文帝求贤若渴，可惜，他殷殷垂询的不是安民之策，虚心听取的只是鬼神之事，虽然听得入神，甚至移膝前席，又有何用?这是首咏叹贾生故事的短诗，其着眼点，不在个人的穷通得失，而在于指出封建统治者不能真正重视人才，使其在政治上发挥作用。讽文帝实刺唐帝，怜贾生实亦自怜。诗人夙怀“欲回天地”之志，但偏遭党争，沉沦下僚，诗中常有“贾生年少虚垂涕”之类的感慨。
5、写作特点：欲抑先扬(先扬后抑)。诗人先赞扬，实际上是为了后面的讽刺。
6、艺术手法：此诗托古讽今，言有尽而意无穷，含蓄丰富。诗中有讽刺，有感慨。从表面看，诗人是讽汉文帝，实际上是托古讽今，晚唐许多皇帝大都崇佛或信道，服药求仙，以求长生，而不问民生疾苦，更难礼贤下士。
(三)、学习《柳》
1、齐读，整体感知——这是咏柳寄慨之作，其中隐含诗人身世之感。(主旨)
2.基本解读：
1)首二句“曾逐东风拂舞筵，乐游春苑断肠天”写(柳枝)曾在繁花似锦、令人陶醉的春日，如同婀娜多姿的舞女一样，在乐游苑的宴会上随风起舞。“舞”，生动地写出了春柳的婀娜多姿，也写出了柳枝的欢乐。乐游春苑，即乐游原，长安东南名胜，地势高，可俯瞰长安全城，是当时人们节日游乐场所。断肠天，指繁花似锦的春日。断肠，即销魂，指美好的春日令人陶醉。
2)后二句“如何肯到清秋日，已带斜阳又带蝉!”以春日之柳的繁华得意对比秋日之柳的零落憔悴，重在写秋柳的凄凉情形。柳在春日是那样地风光无比，受人瞩目，而眼下时值深秋，它又如何愿意面对夕阳西下、寒蝉凄切的凄凉处境呢!“清秋”，秋色已深。“肯”，岂肯，不太愿意，既是反诘，又是感叹。
3.写作手法：
1)这首咏物诗用暗示手法融会了诗人深沉的感慨。此诗全篇无一“柳”字，却又是句句写柳;句句写景，可又是句句含情;句句咏物，可又是句句写人，其中隐含诗人身世之感。也有人认为诗中表达的是对先荣后悴人事的感喟，或对官场上只知上进而不知后退者的讥刺。
2)诗中虚词运用精妙。“如何”、“肯”连用，加强了反诘语气，使诗人的感叹更为悲怆而深沉。“已”、“又”，层层推进，正是“数虚字转折唱叹，弦外有音”。(纪昀《李义山诗集辑评》)
四、小结李商隐诗的特点：往往在言情写物的小小题旨中渗入家国身世的感伤，形成兴寄遥深、意旨朦胧、体式华美的风格。咏史——借古讽今，寄寓怀才不遇的身世感伤;咏物——托物传达身世感伤;无题-意旨隐秘，呈现委婉深曲的朦胧美。
10、边塞战争诗四首教案：《从军行(其一)》《塞下曲》《热海行送崔侍御还京》《蓟中作》(粤教版选修教案设计)
粤教版选修一《唐诗宋词元散曲选读》6.边塞战争诗四首教案：《从军行(其一)》《塞下曲》《热海行送崔侍御还京》《蓟中作》(粤教版选修教案设计)
教学目标：
1、了解边塞诗的主要特点，学习边塞诗中的景物描写的方法，理解浪漫主义的风格。
2、学习鉴赏边塞诗的一般方法。
3、学习边塞诗描绘边塞风光和抒发战场杀敌、保家卫国的情感。
教学重点：情景交融的手法。浪漫主义诗风
教学难点：曲笔的运用、联想、夸张及用典等表达技巧。如何鉴赏边塞诗。
教学过程：
第一课时
一、新课导入：在唐代，有一批诗人(如高适、岑参、王昌龄、王维、李益等)十分擅长描写边塞征战生活，后人称他们为“边塞诗人”，形成了所谓的“边塞诗派”，反映边塞征战生活的诗作逐渐蔚为大观。所以说边塞诗是唐代这个诗歌大国的一束奇葩。边塞诗是时代的产物，最能体现国运兴衰的作品。诗人从大漠、烽烟、长城、黄沙等景物中反映出他们的精神风貌，我们可以从多个角度，体味每首诗的整体风格，领会作者熔铸其中的感情，以及把握好所反映的时代风貌。
二、推进新课：
1、边塞诗的主要内容：1)、表现英勇作战，保家卫国的豪迈、奔放、一往无前的主题。2)、对将帅腐败无能的讽刺，表现报国无门的愤懑压抑。3)、对战争的厌恶，归家无门的悲哀。对家乡亲人的思念。4)、边塞风光。
2、边塞诗的鉴赏要点：1)、抓住诗中所描绘的边塞风貌(景和人)。2)、把握时代特征，理解所描写事物的特征。3)、推敲作品中所蕴含的不同思想。
3、在创作风格上：以雄浑豪放、奔腾峻伟见长。盛唐边塞诗派的出现，开拓了我国古代诗歌题材的一个广阔的领域，表现了盛唐时期激昂壮阔的时代风貌。当然，我们今天所指的边塞诗，范围要大一些，凡是表现军旅生活的诗作都归为这一类。
三、学习课文。
(一)、学习《从军行(其一)》
1.作者简介：王昌龄(约698—757)，字少伯，太原(今属山西)人，一说为京兆万年(今陕西西安)人。开元十五年(727)登进士第，授秘书省校书郎。天宝元年(742)迁江宁(今江苏南京)丞，后贬龙标(今湖南黔阳)尉，故世称“王江宁”或“王龙标”。其边塞、闺怨诗轰动一时，有“七绝圣手”、“诗家夫子”之称。《从军行》组诗共七首，是诗人用乐府旧题写的边塞诗。
2.基本解读：这首诗写了边塞戍卒怀乡思亲之情。(主旨)
1)“烽火城西百尺楼，黄昏独上海风秋。”此句写了环境、时序、风物、戍卒。在一片广漠的边塞之上，一座边城的西边，一座百尺高的烽火楼上，一个戍卒孤独地走上嘹望台，从青海湖上吹来的秋风在黄昏时分显得更加凛冽寒冷。此时此刻，戍卒的思乡念亲之情也正是最为浓烈之时。这是一幅悲凉而又伤感的画面。
2)“更吹羌笛关山月，无那金闺万里愁。”当戍卒走上高台，坐下，寒风瑟瑟，本就让人愁思不已，他更用羌笛吹起了“伤离别”的乐府古曲《关山月》。笛声呜呜咽咽，如泣如诉，如亲人在呼唤，似征人在叹息。笛声如同一缕情思，飘向万里之遥的故乡，征人的妻子也同样在思念久戍边庭的亲人。但是战争远未停止，征人回乡遥遥无期，只能是无可奈何的等待。以音乐入诗，表达深情。
3.艺术特点：1)曲笔抒情，虚写征人家乡的妻子的无奈而痛苦的思念之情。2)侧重写环境的凄凉孤独，通过写羌笛之音，从听觉方面抒发思乡之情，心理描写上采用虚写方式，以想象写情。
4.小结：王昌龄边塞诗的内容丰富，主题多样，表达的情感不止一种，此诗为抒写思乡之情。以音乐入诗，表达深情，是本诗写作的一个特点。这首诗抒情方式较有特色。前三句叙事，后一句抒情。叙事连贯性较强，实写所见所闻，真实感人;而抒情则虚写，宕开一层，写征人家中妻子的思念之情。这也是暗示的表现方法。
(二)、学习《蓟中作》
1.作者及写作背景简介：高适(700—765)，字达夫，郡望为渤海蓓县(今河北景县)。二十岁曾到长安，求仕不遇。于是北上蓟门，漫游燕赵，想在边塞寻求报国立功的机会，在梁宋一带过了十几年“混迹渔樵”的贫困流浪生活。曾任封丘尉，安禄山之乱发生，他被拜为左拾遗，转监察御史，官至淮南、剑南西川节度使，最后任散骑常侍，死于长安。此诗一名《送兵还作》，是诗人于天宝十载(751)以封丘尉身份送兵到北部边境回程途中在蓟中所写。蓟中，蓟城，故址在河北卢沟桥北。
2.基本解读：这首诗写了边塞风光，表达自己忧心边事但请缨无路的苦闷心情。(主旨)
1)“策马自沙漠，长驱登塞垣。边城何萧条，白日黄云昏。”写在边城所见景象。诗人骑马从塞外千里迢迢赶到蓟城，登上这座边城的城墙。只见边塞苦寒之地，一片萧条，白日当中，黯淡无光的景象。
2)“一到征战处，每愁胡虏翻。岂无安边书，诸将已承恩。”写诗人登城所见而引发诗人忧心边事心情。诗人看到边塞之地如此萧条，民不聊生，就为胡虏的反复叛乱而担忧。难道没有安定边境的奏疏上陈吗?并不是，而是朝廷偏信某些无能将领，让他们无功受赏，令有志之士扼腕长叹。
3)“惆怅孙吴事，归来独闭门。”尽管自己有着孙武和吴起一样的谋略，但皇帝不重视也只能空自闭门叹息。抒发自己报国无门的郁闷之情。
3.小结：这首诗写了诗人壮志难酬的苦闷心情。高适早年落拓，延至四十余岁尚是一封丘小尉，故登上边城，触景生情，想到无才无识者巴结讨好朝廷即可尸位素餐，不管边地人民死活，弄得边地狼烟四起，民不聊生;而有才有识者上书言事，却石沉大海，不被重用，一腔忧愤尽抒笔端。暗示手法的运用。“岂无安边书，诸将已承恩”，语含讽刺，表面写诸将，实际写玄宗偏听偏信。
四、背诵诗歌，预习新课。
第二课时
一、导入新课：检查背诵。
二、学习《热海行送崔侍御还京》
1.作者及写作背景简介：岑参(约715—770)，祖籍南阳(今属河南)，后移居江陵(今属湖北)。天宝三载(744)，中进士，授右内率府兵曹参军。天宝八载(749)，入安西都护高仙芝幕，任掌书记。天宝十三载(754)，入安西都护封常清幕，以大理评事兼监察御史，充节度判官、支度副使。至德二载(757)，至灵武肃宗处，迁右补阙，后历任起居舍人、虢州长史等职。永泰元年，出任嘉州(今四川乐山)刺史。有《岑嘉州集》。《全唐诗》编诗四卷。
热海，即今伊塞克湖，在今吉尔吉斯斯坦国，此湖乃是玄奘法师取经中途停留之地，是世界上第二大之高山湖，面积达6230平方公里。伊塞克(Issyk)意为温暖之意，中国古书称之为热海或大清池，它跨吉尔吉斯与哈萨克之间，四周天山环绕，汇集天山山脉流下的雪水，却终年不结冰，故有热海之称。
2.基本解读：这首诗写边塞热海地区的奇异风光，并借此表达了诗人对友人崔侍御的赞美之情。(主旨)
1)“侧闻阴山胡儿语”一句作引子，以当地胡人之语表明下文七句所说为真。水热如煮沸的开水，热得连鸟也不敢从上面飞过，但水中却有又长又肥的鲤鱼。在热海的岸边，青草萋萋，四季常绿，到了冬天下雪时，雪花在其高空中即迅速融化了。连热海周围的沙石也是其热无比，似乎要把云彩燃烧着了;月亮倒影在水中，如同被煎煮一样。
2)“阴火潜烧天地炉”采用了联想和比喻的手法，以下四句是诗人的思考和描绘。诗人猜想必是地下的烈火在熊熊燃烧，天地仿佛成了一个奇大无比的炉子，但为何偏偏烘烤西方这一个地方呢?其蒸腾的气势延及整个西域地区。
3)“送君一醉天山郭”以下四句写诗人送别友人时的临别赠言：我与你在天山城外饮酒，一醉方休，直到夕阳西下，落在热海之滨;你为官公正，清廉无私，连热海的炎威也为之消减。运用了对比烘托的手法，朋友为官公正，使热海的炎威都为之消减，热海的“炎热”与朋友的“霜威”对比，赞美了朋友的为官品行。
3.小结：这苜诗描绘了边塞奇异风光。诗人用浪漫主义的手法，将热海的种种神奇之处作了活灵活现的描绘，令人有身临其境之感。诗人想象奇特，用笔夸张，收到了极好的艺术效果。此诗标题意思是写一首热海风光的诗歌送给友人崔侍御。诗中既写了个人对边塞奇异风光的感受，也借以赞美友人的为官品行。
4.岑参边塞诗的特点：岑参的诗笔力雄健而富有英雄气概。他以英雄主义的精神描绘边塞的各种生活情景，常以好奇的热情和瑰丽的色彩表现塞外辽阔壮丽的景色，因而富有浪漫的奇情异彩，他还善于将见闻和经历分成一组组画面，加以深入细致地描绘，他的边塞诗想象丰富，气势磅礴，代表了盛唐边塞诗的最高成就。
三、学习《塞下曲》
1.作者简介：李益(约748—827)，字君虞，陇西姑臧(今甘肃武威)人。李益是中唐边塞诗的代表诗人，他早年从军，曾至朔方、幽州、口坊、口宁等地，自编从军诗50首。他的边塞诗虽不乏壮词，但偏于感伤，主要书写边地士卒久戍思归，不复有盛唐边塞诗的豪迈乐观情调。他擅长绝句，尤工七绝。明代胡应麟《诗薮》：”七言绝，开元之下，但当以李益为第一，如《夜上西城》、《从军北征》、《受降》。李益诗名在当时就极高，诗作多被画工入画或度为乐曲，流播一时。有《李益集》，《全唐诗》编诗二卷。他的边塞诗的思想艺术成就，从总体说，是中唐诗人所不可企及的。这些诗从多方面真实而形象地反映当时边塞战争的实际，闪烁着现实主义和爱国主义的光彩。
按内容说可以分为三类：
1)是描写边塞风光和日常生活。既写了战争之暇，射箭习武的情趣
2)主要叙写边塞战争的实际，赞扬广大将士的报国精神和英雄气概，反映并同情广大将士的不幸遭遇和痛苦心情，揭露并抨击朝廷戍边无策和边将腐败无能。
3)主要书写自己的从军生活和壮烈情怀。有的抒发了从军报国、收复失地、安边定远的豪情壮志。如《塞下曲》
2.基本解读：这首诗情调高昂，用前代名将典故，抒发诗人报国杀敌的雄心壮志。(主旨)
1)“伏波惟愿裹尸还，定远何须生人关。”这两句以两个典故表达了为保家卫国，、宁愿战死疆场也不希望活着回家。“伏波”，东汉马援曾封为伏波将军，他说：“方今匈奴、乌桓尚扰北边，欲自请击之。男儿要当死于边野，以马革裹尸还葬耳，何能卧床上在女子手中邪?”(《后汉书•马援传》)“定远”，东汉班超立功西域，封为定远侯，晚年因久处边地而思归，遂上书皇帝说：“如自以寿终屯部，终无所恨。然恐后世或名臣为没西域，臣不取望到酒泉郡，但愿生人玉门关。”(《后汉书•班超传》)这两个典故引用，诗人用“惟愿”、何须”二词表明自己的看法，即一褒一贬。
2)“莫遣只轮归海窟，仍留一箭射天山。”这两句用两个典故表明杀敌卫边必须彻底的态度。前典出自《公羊传•僖公三十三年》：“夏四月，晋人及姜戎败秦于觳……晋人与姜戎要之觳而击之，匹马只轮无返者。”“海窟”，原义为大海，这里指瀚海，即塞外大沙漠，代指胡人居住之地。在此表明了坚决彻底消灭敌人的态度。后典出自《旧唐书•薛仁贵传》：薛镇守边疆时，“时九姓有众十余万，令骁健数十人逆来挑战。仁贵发三矢射杀三人，自余一时下马请降。仁贵恐为后患，并坑杀之，更就碛北安抚余众。擒其伪叶护兄弟三人而还。军中歌曰：将军三箭定天山，战士长歌入汉关。九姓自此衰弱不复更为边患”。这里是说杀敌不仅要彻底，还要留下得力将士，继续镇守边关。
3.小结：这首边塞诗格调高昂，有盛唐边塞诗余韵。全诗写得苍凉悲壮，神采灵动，意气飞扬。“不坠盛唐风格。”(杨慎《升庵诗话》)此诗最为突出之处在于对典故的使用。四句中旬句用典，凝练形象，准确生动。
四、作业：完成课后练习题，预习新课。