1、与妻书教案(粤教版高一必修教案设计)
《氓》(第2课时)教案
教学目标：
通过朗读体会诗歌中的情感。
把握诗歌中的人物形象和主题。
讲解诗歌中运用的写作手法：对比手法和赋、比、兴手法。
教学重点：讲解课文中的赋、比、兴手法。
教学难点：讲解课文中的赋、比、兴手法。
教具：多媒体
教学过程：
1、导入：回顾上节课概括的故事大意。
全诗叙述了一位女子从恋爱到被遗弃的故事。
2、朗读全诗，体会
(1)学生概括故事大意。
全诗叙述了一位女子从恋爱到被遗弃的经过。
(2)找出文中最能表现主人公情感的一句话。
及尔偕老，老使我怨。
(3)全诗的主要情感是一个“怨”字，这种深深的怨恨是怎样产生的呢?让我们回过头来看看这位女子是如何从相恋到被遗弃的，从中感受一下这种深深地怨恨如何慢慢地产生。
①请同学概括一下这个恋爱故事可以分为几个阶段?
相恋，结婚——负心，婚变——被遗弃，怨恨
②恋爱阶段男女双方的表现是怎样的?
氓：嗤嗤，抱布贸丝，谋，怒
女：送，乘，望，泣涕涟涟，载笑载言
总的感受：甜蜜
③婚后女子的表现如何?她为何被弃?
婚后表现：自我徂尔，三岁食贫。靡室老矣。夙兴夜寐，靡有朝矣。
被抛弃的原因：士贰其行，士也罔极，二三其德。
④面对被遗弃的现状，女子表现是怎样的?
躬自悼矣，老使我怨，亦已焉哉。
毅然离开，并对负心的丈夫提出控诉。
⑤女子产生怨恨的原由：男子不信守承诺，始乱终弃。
(4)主题：诗歌叙述了女子从恋爱到被遗弃的经过，批判男子的负心，揭示当时不合理的婚姻带给妇女深刻的痛苦。
3、对这首诗的写作手法的把握。
(对全诗的内容及主题把握好之后，我们再来看看作者是用什么方法将这一主题表现出来的?运用了哪些写作手法。)
①为什么作者能把女子的怨恨之情写得如此深刻，当中运用了什么写作手法?
对比：
婚前与婚后男子的态度的对比：氓之嗤嗤——至于暴矣;信誓旦旦——反是不思
男子与女子在恋爱中的不同遭遇：士之耽兮，犹可说也——女之耽兮，不可说也
男子与女子婚后的不同表现：女也不爽——士贰其行
通过这些对比，把男子负心背义的形象刻画得更加突出，从而更突出了女子的怨恨和控诉。
②回忆介绍《诗经》基本知识的时候我们提到过《诗经》中所运用的主要的写作手法有哪些?并简单解释一下。
学生回答：赋、比、兴
③这三种《诗经》中常见的写作手法有没有在《氓》中出现?让学生找找诗中那些地方运用到了赋、比、兴手法。
第1、2、5、节是用“赋”的写法，直接叙写了恋爱的经过。
第3、4节用了“比、兴”手法。
第6节用了“赋、比、兴”的手法。
④主要分析比兴手法的运用：把诗中有运用到比兴手法的句子找出来并让学生进行分析。
“桑之未落，其叶沃若。于嗟鸠兮，无食桑葚!”
先以葱茏的茂盛的桑树写照自己的青春，继而又以诱人的桑葚比喻令人沉醉的爱情，把恋爱中的少女比作贪食而快乐的小鸟，谆谆告诫之：不能沉溺于爱情。
“桑之落矣，其黄而陨。”
以树木的枯萎凋零比拟流年带下走了的青春，曾经光彩照人的少女在岁月中蹉跎了美丽的容颜。再加上婚后长期过着贫困的生活，被弃的命运此时却降临到了她的头上。
运用比兴手法的好处：生动形象，不会单调乏味。
⑤知识迁移：
以前我们学过《诗经》中的《关雎》，里面也有运用到比兴手法，但当时没有详细分析，现在我们运用学到的知识来找找这首诗歌中运用到比兴手法的句子。
关雎(周南)
关关雎鸠，在河之洲。(比兴)窈窕淑女，君子好逑。参差荇菜，左右流之。(比兴)窈窕淑女，寤寐求之。求之不得，寤寐思服。悠哉悠哉，辗转反侧。参差荇菜，左右采之。(比兴)窈窕淑女，琴瑟友之。参差荇菜，左右冒之。(比兴)窈窕淑女，钟鼓乐之。
2、粤教版语文必修（一）第一单元“认识自我”活动课教案(粤教版高一必修)
设计思想
高一语文必修(一)第一单元主题为“认识自我”，里面的三篇课文的主题分别侧重于意志力、自信心和成长经历，为了加深学生对自身的认识，引导他们树立正确的学习观念和生活观念，同时也为了激发高一级新生学习的兴趣，我们根据课本里的“活动指引”设计了一堂活动课。考虑到学生的基础情况，我们把活动的内容简单化，让学生在读、写、听、说中认识自己，展现自我，树立自我进步的目标。整堂活动课，教师充当主持的角色，把握话题大局，引导学生主动探究。
课前准备：
(1)课前收集两至三句关于意志、立志、自信、习惯等名言;
(2)课前写一篇题为“再也不能这样”的小作文，以供课内交流;
(3)在学习本单元的三篇课文时，注意外延主题，让学生在阅读和练笔中认识自我。
(4)课前布置小组根据课文《我很重要》讨论“我从哪里来”，并选择一个角度写一段话，小组推选代表在课堂上准备发言。
教学目标：
(1)通过活动启发学生深层全新认识自我，从而规划自我。
(2)激发学生阅读、思考和表达的兴趣。
(3)理性剖析自己，反思过去，规划未来。
教学过程：
一、导入——何谓“自我”?
二、探讨“自我“——“我从哪里来?”明确“我”是什么、“我”的价值。
演讲：四个小组，每个小组派一个代表从一个角度谈论“我从哪里来”。
三、认识自我——发现自己的优点，反思自己的缺点。
a) 教师先小结，“我”从哪里来，就要往哪里去。为了更好地走向未来，我们首先要对自己有一个正确的认识。而要认识自我，就首先要相信自己，赞同自己，善于发现自己的优点。下面请大家读一个小故事〈〈放大你的优点〉〉。
b) 这个故事告诉我们一个什么道理?你的优点是什么?请认真想一想，并且大声地告诉同桌听，与全班同学交流。
c) 我们要有自信，但我们同时也要看到自己的缺点，才能扬长避短。课前已布置大家写小作文《再也不能这样了》，请同学朗读自己的文章，互相交流。
d)教师小结作文情况。
四、完善自我——明确意志力、自信、合作精神对自身发展的重要性。
a) 既然明白到自己的缺点，那我们应该怎样做呢?请完成按屏幕上的句式造句。
b) 总结造句情况。阅读小故事，明确积极心态的重要性。
五、规划自我——为自己树立一个核心目标。
请把你所有渴望得到的东西以及渴望实现的梦想全部写在纸上。然后在你所列的所有目标中，选择一个作为你的核心目标。并说明你列它为核心目标的理由。
六、结语：认识自我——扬长避短;完善自我——走向新台阶;规划自我——制定目标;实现自我——付诸行动。
(附)：放大你的优点
一个穷困潦倒的青年，流浪到巴黎，期望父亲的朋友能帮自己找一份谋生的差事。
“数学精通吧”父亲的朋友问他。青年摇头。“历史、地理怎么样?”青年摇头。“那法律呢?”青年窘迫的垂下头。“会计怎么样?”父亲的朋友接连发问，青年都只能摇头告诉对方——自己似乎一无所长，连丝毫的优点也找不出来。
“那你先把自己的住址写下来吧，我总得帮你找一份事做呀。”青年羞愧地写下了自己的住址，急忙要走，却被父亲的朋友一把拉住了，“年轻人，你的名字写得很漂亮嘛，这就是你的优点啊。”把名字写好也算一个优点?青年在对方眼里看到了肯定的答案。
哦，我能把名字写得叫人称赞，那我就能把字写漂亮，能把字写漂亮，我就能把文章写得好看.....受到鼓励的青年，兴奋得他脚步立刻轻松起来。
数年后，青年写出了享誉世界的经典作品，他就是法国著名作家大仲马。
告诉你一个小故事
雨后，一只蜘蛛艰难地向墙上爬去，由于墙壁潮湿，它爬到一定的高度，就会掉下来，它一次次地向上爬，一次次地又掉下来……第一个人看到了，他叹了一口气，自言自语：“我的一生不正如这只蜘蛛吗?忙忙碌碌而无所得。”于是，他日渐消沉。第二个人看到了，他说：这只蜘蛛真愚蠢，为什么不从旁边干燥的地方绕一下爬上去?我以后可不能像它那样愚蠢。于是，他变得聪明起来。第三个人看到了，他立刻被蜘蛛屡败屡战的精神感动了。于是，他变得坚强起来。
造句练习：在成长的过程中，我们应该 ，正如 所说：“ ”只有 ，才 。
3、《氓》（第2课时）教案(粤教版高一必修教案设计)
《氓》(第2课时)教案
教学目标：
通过朗读体会诗歌中的情感。
把握诗歌中的人物形象和主题。
讲解诗歌中运用的写作手法：对比手法和赋、比、兴手法。
教学重点：讲解课文中的赋、比、兴手法。
教学难点：讲解课文中的赋、比、兴手法。
教具：多媒体
教学过程：
1、导入：回顾上节课概括的故事大意。
全诗叙述了一位女子从恋爱到被遗弃的故事。
2、朗读全诗，体会
(1)学生概括故事大意。
全诗叙述了一位女子从恋爱到被遗弃的经过。
(2)找出文中最能表现主人公情感的一句话。
及尔偕老，老使我怨。
(3)全诗的主要情感是一个“怨”字，这种深深的怨恨是怎样产生的呢?让我们回过头来看看这位女子是如何从相恋到被遗弃的，从中感受一下这种深深地怨恨如何慢慢地产生。
①请同学概括一下这个恋爱故事可以分为几个阶段?
相恋，结婚——负心，婚变——被遗弃，怨恨
②恋爱阶段男女双方的表现是怎样的?
氓：嗤嗤，抱布贸丝，谋，怒
女：送，乘，望，泣涕涟涟，载笑载言
总的感受：甜蜜
③婚后女子的表现如何?她为何被弃?
婚后表现：自我徂尔，三岁食贫。靡室老矣。夙兴夜寐，靡有朝矣。
被抛弃的原因：士贰其行，士也罔极，二三其德。
④面对被遗弃的现状，女子表现是怎样的?
躬自悼矣，老使我怨，亦已焉哉。
毅然离开，并对负心的丈夫提出控诉。
⑤女子产生怨恨的原由：男子不信守承诺，始乱终弃。
(4)主题：诗歌叙述了女子从恋爱到被遗弃的经过，批判男子的负心，揭示当时不合理的婚姻带给妇女深刻的痛苦。
3、对这首诗的写作手法的把握。
(对全诗的内容及主题把握好之后，我们再来看看作者是用什么方法将这一主题表现出来的?运用了哪些写作手法。)
①为什么作者能把女子的怨恨之情写得如此深刻，当中运用了什么写作手法?
对比：
婚前与婚后男子的态度的对比：氓之嗤嗤——至于暴矣;信誓旦旦——反是不思
男子与女子在恋爱中的不同遭遇：士之耽兮，犹可说也——女之耽兮，不可说也
男子与女子婚后的不同表现：女也不爽——士贰其行
通过这些对比，把男子负心背义的形象刻画得更加突出，从而更突出了女子的怨恨和控诉。
②回忆介绍《诗经》基本知识的时候我们提到过《诗经》中所运用的主要的写作手法有哪些?并简单解释一下。
学生回答：赋、比、兴
③这三种《诗经》中常见的写作手法有没有在《氓》中出现?让学生找找诗中那些地方运用到了赋、比、兴手法。
第1、2、5、节是用“赋”的写法，直接叙写了恋爱的经过。
第3、4节用了“比、兴”手法。
第6节用了“赋、比、兴”的手法。
④主要分析比兴手法的运用：把诗中有运用到比兴手法的句子找出来并让学生进行分析。
“桑之未落，其叶沃若。于嗟鸠兮，无食桑葚!”
先以葱茏的茂盛的桑树写照自己的青春，继而又以诱人的桑葚比喻令人沉醉的爱情，把恋爱中的少女比作贪食而快乐的小鸟，谆谆告诫之：不能沉溺于爱情。
“桑之落矣，其黄而陨。”
以树木的枯萎凋零比拟流年带下走了的青春，曾经光彩照人的少女在岁月中蹉跎了美丽的容颜。再加上婚后长期过着贫困的生活，被弃的命运此时却降临到了她的头上。
运用比兴手法的好处：生动形象，不会单调乏味。
⑤知识迁移：
以前我们学过《诗经》中的《关雎》，里面也有运用到比兴手法，但当时没有详细分析，现在我们运用学到的知识来找找这首诗歌中运用到比兴手法的句子。
关雎(周南)
关关雎鸠，在河之洲。(比兴)窈窕淑女，君子好逑。参差荇菜，左右流之。(比兴)窈窕淑女，寤寐求之。求之不得，寤寐思服。悠哉悠哉，辗转反侧。参差荇菜，左右采之。(比兴)窈窕淑女，琴瑟友之。参差荇菜，左右冒之。(比兴)窈窕淑女，钟鼓乐之。
4、《红楼梦选读》教学设计(人教版高一必修)(人教版高一必修教案设计)
一、导入
二、比较阅读
(一)宝玉挨打的根本原因
这次贾政打宝玉显得极不寻常：一是打得格外狠毒，打得宝玉已经不能动弹了还要打，甚至想用绳子勒死宝玉;二是打的时候，不听人劝，直到王夫人来了说“快拿绳子来先勒死我”这样的话才住手。贾政这样毒打宝玉，究竟意味着什么呢?
开始，贾政问宝玉“你那些还不足，还不自在”，原本无气，及至宝玉“惶悚”之态，“应对不似往日”，这才“生了三分气”，但并无打的意思。接着，宝玉结交名伶事发，贾政“气的目瞪口歪”，但也只是命宝玉“不许动!回来有话问你”，大概也没有打的意思。待到听了贾环的诬告，得悉宝玉有“淫辱母婢”之行为，“气的面如金纸”，终于大发雷霆，大喝一声：“快拿宝玉来!”一场毒打开始了。
在贾府，世家子弟放荡成习。贾政对于稍有“越轨”迹象的宝玉，为什么连事情的真相如何也不过问，便是一顿毒打?看看贾政是怎样说的：“你们问问他于的勾当可饶不可饶!素日皆是你们这些人把他酿坏了，到这步田地还来解劝。明日酿到弑君杀父，你们才不劝不成!”“弑君杀父”，一语道破天机。原来责政对宝玉的叛逆思想早有察觉，他担心宝玉终有一天会成为封建社会的叛逆者，才下了毒打的决心的。
(二)《抄检大观园》的写法特点
1.《抄检大观园》不像《宝玉挨打》那样使矛盾突然爆发，而是“引而不发”。
“抄检大观园”的大波澜是由一个小小的绣春囊引起的。绣春囊到了邢夫人手里后成了她打击王夫人、王熙凤的一张王牌。因为王夫人和王熙凤掌管着贾府的权力，出了绣春囊的丑事，自然是管家太太奶奶的罪过。王夫人拿着绣春囊到凤姐这里来的时候，“气色更变”“泪如雨下”，是因为这里包藏着她和邢夫人的矛盾斗争，这也是王夫人完全采纳邢夫人心腹王善保家的建议、决定抄检大观园的原因。
2.《抄检大观园》采取“分镜头”的艺术手法，随着时间的推移，把一处处被抄的情景逐次突现出来，在对比中形成波澜起伏的动人情节。
王熙凤怀着复杂的目的，带领王善保家的、周瑞家的等一群打手，深更半夜在大观园中抄检了七个地方。整个抄检过程，形成了两组对立的双方：一个是抄检与被抄检的对立双方，另一个是在抄检的一方中又有对立的双方。由于这些错综复杂的矛盾，再加上被抄检的七个地方的人物性格各不相同，因此整个抄检过程就形成了复杂纷坛、生动感人的情节。
对抄检这一重大事件，作者抓住了每个人物的性格特点，通过人物的行动来推动情节的发展。这样写使“抄检”这个很可能是雷同的事件，出现了变化莫测、惊心动魄的不同场面，按检的七个地方形成了一个个既有联系又独具特色的“分镜头”，强烈地突出了七处抄检的特色，使整个情节波澜起伏，千姿万态，花絮纷繁，引人入胜。
(三)“宝玉挨打”和“抄检大观园”是《红楼梦》描写的两大事件。从构思和表现手法方面比较异同
-
1.相同之处：①以人物的性格特点为出发点，通过人物的活动推动情节的发展;而人物性格的特点又在情节发展中得到了充分的表现。②都写出了事件发生的原因、经过、结果等几个过程，每一个过程又是精心构思、巧妙安排而成的。
2.不同之处：①“宝玉挨打”采取的是使矛盾急剧激化、迅速暴发的手法;“抄检大观园”采用引而不发的方法。②“宝玉挨打”把各种矛盾集中在一个“舞台”上，情节紧凑;“抄检大观园”运用“分镜头”的手段，在强烈的对比中，使每一个镜头都给读者造成深刻的印象。
三、美文赏析
香菱跟黛玉学做诗，第一首写得不好，第二首还是不能令人满意;她不肯罢休，日夜苦吟，梦里也在做诗，第三首终于得到了众人的好评。
品读香菱写的第三首诗。
吟月
精华欲掩料应难，
影自娟娟魄自寒。
一片砧敲千里白，
半轮鸡唱五更残。
绿蓑江上秋闻笛，
红袖楼头夜倚栏。
博得嫦娥应借问，
何缘不使永团圆?
赏析：香菱在学诗实践中，经过几次挫折，找到了门径，第三首面目就大不一样。首句起得很有势头，恰似一轮皓月，破云而出;精华难掩，将自己才华终难埋没、学诗必能成功的自信心含蓄地传出。因知道寄情于景，第二句就像是自我身世的写照：顾影自怜，吐露了自己精神上的寂寞。颔联用修辞手法，抒发内心幽怨。颈联拓展境界，情景并出。至此，为末联作好了层层铺垫。结句的感唱，本是作诗人自己的，偏推给处境同样寂寞的嫦娥，诗意曲折，又紧扣咏月诗题;“团圆”两字，将月与人合咏，自然双关，余韵悠长。所以，众人看了都说：“这首诗不但好，而且新巧有意趣。”
四、拓展训练
《诉肺腑》
①“诉肺腑”是宝玉和黛王恋爱转入成熟的标志。你怎样评价宝黛的爱情。
②阅读《语文读本》所选的《红楼梦》章节，思考：为什么说林黛玉和贾宝玉的恋爱注定是一个悲剧。
《宝玉挨打》
“宝玉挨打”是《红楼梦》中最精彩的段落，也是情节发展的一个高潮。其写法，充分体现出戏剧艺术的特点、比如，全部的矛盾冲突都集中在贾政会客的大厅，人物先后出场。戏剧冲突的高潮是贾母登场……可以《宝玉挨打》为题，把小说改写成剧本。写成后也可以组织排练。
《香菱学诗》
从关系上来说，香菱学诗应由宝钗指点，但宝钗却一直反对。一向多愁善感、羸弱多病、孤傲尖刻的林黛玉则耐心地指导，这是值得深思的。请就此写一篇读书笔记。
《抄检大观园》
①王夫人突然来到王熙凤处，而且“气色更变”“一语不发，走至里间坐下”“含着泪”拿出那个绣春囊，继而“泪如雨下”。一向安祥端庄、心慈面善的王夫人，何以为了绣春囊而如此激动不安呢?讨论后，整理成一篇短文。
②在大观园众多女子中，探春是一位个性鲜明的人物。结合课文及《语文读本》相关章节的描写来评价她的言行，并思考：探春的悲剧意义是什么?
5、再别康桥(人教版高一必修)(人教版高一必修教案设计)
再别康桥(一课时)
设计
思想《再别康桥》是新诗中的名作，特别适宜朗诵，所以课堂上应少作分析，多多朗诵，进而把握诗歌的感情变化流程。
教材分析：
《再别康桥》既继承了古典诗歌的传统，又在别离诗中，注入了现代人对自己生长的母校深情厚爱，并超越了一般离别眷的感叹，更具有了现代知识分子崇尚自我的个性色彩和追求自由的谈谈的象征意蕴。语言清新，富于音乐美。这首诗的语言有着突出的浅白流畅的特点，但又深得锤炼功夫，不露雕琢痕迹。诗中各个比喻，新鲜准确，形象生动，宛如流水一样自然淌出，毫无当时新诗欧化的倾向。
学
情
分
析学生是高一()的学生
具有好表现、思维活跃等特;以形象思维为主，认识问题的能力还不高;
他们刚刚了解现代诗的特点、形成等，理解诗歌的形式、内涵有一定难度;
他们具有自主探究和合作学习的经验和能力
教
学
目
标1、知识与技能
感悟徐志摩诗歌华丽轻巧的语言，整齐的章法，和谐柔美的音韵所散发出的强烈的艺术感染力。
新诗的欣赏方法。
2.、过程与方法
通过正确流利地朗读背诵《再别康桥》，领会诗歌的韵律美;体会诗歌的重章叠句。
3、情感态度与价值观
体会徐志摩感情方式与个人的体验在其诗歌中的融合。
重点分析抓住关键词语，理解作者的情感和思路。
难点分析诗歌的意象与内容关系。
教学方法及
学法指导
分析本节课综合运用启发式、自主感悟，以诵读为主，以课件贯穿始终，集音乐、画面、相片、朗诵等视听手段为一体，充分感受诗歌的优美境界诵读入境，欣赏诗意;并联想比较，鉴赏评价的教学方式。
课前
准备1、教学环境：多媒体环境。
2、资源准备：教学PPT、名家朗读资等。
教
学
过
程
一、导语
佛云：人生有七大苦，我们前面通过《雨巷》的学习，品味到了“求而不得之苦。”人生第六苦就是“爱别离”。
别离是一种执着的苦。人生本来聚少离多，“多情自古伤离别”。冯至《别离》写道
“我们招一招手，随着别离|我们的世界便分成两个。”
离别时是痛苦的。待到花落云散，冬雷震震夏雨雪之时，才惊觉昨天的生活已是今天的美梦，所爱的终究像手中的沙一般飘扬而去，午夜梦回之际，这“爱别离”的滋味，怎一个“苦”字了得?
今天我们就来学习一首描写离别的诗歌。看他对别离是一种怎样的描写，和一般的离别诗有什么区别。这就是徐志摩的《再别康桥》。那么现代人是如何理解离别的呢?那么我们现在就来学习徐志摩的《再别康桥》，领略一下现代人笔下的别离之情!
(板书)再别康桥
二、题解及作者介绍
(解释：康桥=剑桥=Gambriage)
学生交流知道哪些世界名校，学生会说出哈佛大学、牛津大学、剑桥大学，播放大学图片。让学生指出剑桥大学，引出对徐志摩的介绍。
作者：徐志摩(1896~1931)，浙江海宁人，新月派的代表诗人。早年留学英国剑桥大学，回国后写了一些积极向上的诗文。其代表作是《再别康桥》《雪花的快乐》《沙扬那拉》《这是一个怯懦的世界》等。“新月派”的主要人物还有闻一多《一句话》、朱湘《情歌》《关外来的风》等。
关于徐志摩，胡适有一个概括性的评论。说“他的人生观就是一种‘单纯信仰’，这里面只有三个字：一个是爱，一个是自由，一个是美”他就是为着他单纯的信仰而活。我们来看一看他的三个大字。
一是自由。徐志摩是一个富有浪漫主义的诗人。推崇自由的生活。
一是爱。徐志摩一向将爱情奉若神明，他认为是一切动力的源泉，他自己也曾经说过“生命之所在，就是为了爱”。关于他的爱情，我们都知道什么?在他死后三个女人扑倒在了他的墓碑前：这三个人分别是他的原配妻子张幼仪;还有，哪像天上的一片云，偶然投影在他波心的，但转瞬就消失踪迹的，没有结果的才女林徽因，这是他灵魂的伴侣啊，他曾经有一首诗写道“我将于茫茫人海之中,访我惟一灵魂伴侣,得之我幸,失之我命,如是而已”;还有一个就是为了她奢靡的生活，努力兼职都还养不活的交际花陆小曼。他的逝世也为了省钱养家而导致的。我们知道在1931年11月19日，徐志摩要从南京回北平，为了省钱，经朋友介绍而搭坐上了免费的邮班。但不幸的是途中因遇雾在济南附近触山，机坠身亡。终年，34岁。太可惜了，是吧?
徐志摩的一生是为了爱情而存在的，他最终象划过天边的美丽的流星。
一个是美：如果说他对爱的追求献给了三个女人，那么他对美的追求就献给了他的诗歌。他的诗歌有三美的追求：音乐美、建筑美和绘画美。尤其是我们今天所学的这首《再别康桥》集中体现了他对美的追求。
三、整体感知诗歌(播放关于康桥的风光)
下面我们就来具体学习一下这首诗歌。听老师给大家配乐示范朗诵。(老师朗诵)
这首诗歌给你们的整体感受怎么样?美吗?大家自己以自己的方式，出声读。老师不提任何要求。开始。
(学生整体朗读，老师指导。学生再反吟读。)
四、“三美”分析(学生分析，老师点拨)
(一)音乐美和建筑美
这首诗歌特别具有音乐的美感。我们来看：全诗一共七节。每一节诗歌都押韵，而且首节和尾节的韵又相同。这就造成一种跌宕起伏和轻柔舒缓的旋律感。
形式上看，这首诗歌四行一节，每一届诗行的排列两两错落有致。很有建筑上的美感。
(二)绘画美
第一节：连用了三个“轻轻的”。这三个“轻轻的”是否重复与累赘。为什么?——前两个“轻轻的”是指来的轻轻和去的轻轻。只是来到这里，又只身离去。没人相接与相送，都是很寂静与落寞的。第三个“轻轻的”是什么?我们轻轻的挥手，有什么感觉?大家示范一下，挥动你的手臂。如果很重的挥手，“走了，走了”，谁一种什么感觉?很洒脱，很不在乎。而徐志摩的“轻轻的”招手，表现了他的一种什么心情——很不舍得离开。
第二节里面出现了一个意象。什么啊?“金柳”
我们看一下作者心中的金柳是一种什么感觉?(夕阳照射下的柳枝，被渡上了一层妩媚的金色。那金色的柳条随风摇摆，影子倒映在水中，像一位美艳的新娘。这美艳的新娘，倩影倒映在康河里，也照映在我的心上。并激起层层的情感涟漪)——像夕阳中的新娘。夕照霞辉，给她镀上了一层金光闪闪的颜色，她的玉树临风、婀娜多姿，作者面对此景此情的感情是怎么样的?(眷爱康桥里的一草一木，如同迎亲娶新一半，深情痴迷。)
(课文描写了哪些意象,老师举例说明如“金柳”。同学们分析其他的意象。)
第三节描写了什么意象?“青荇”
康河里的水草随微波起伏，绿油油的水草在柔波中招摇，仿佛是在向诗人招手示意。在这仙境般的地方，诗人受到感染，情愿做一条水草，承受康河清波的爱抚。作者曾写过一篇文章《我所知道的康桥》在里面写道“康桥的灵性全在一条河上;康河，我敢说是全世界最秀丽的一条水。”一个老村子“有一个果子园，你可以躺在累累的桃李树荫下吃茶，花果会掉入你的茶杯，小雀子会到你桌上来啄食，那真是别有一番天地。”作者甘心做康河里的一条水草。一个甘心可见作者对康河的眷恋，
第四节，“潭” -—拜伦潭
作者的视角由岸边的金柳，低头转向了水底油油的青荇。接着他把目光转向了拜伦潭。
那榆树浓荫覆盖着的清泉倒映着天上的虹，可以让人想象那五彩斑斓的景色充满了多么淳厚的诗意。在这里是天上虹揉碎在浮藻间，沉淀着作者彩虹似得梦，作者过去在康桥的美好的生活，像梦一样的生活。作者曾经写道：“1920年他在康桥度过了一年多真正悠闲自在的日子。据他后来回忆说，这是他一生中最幸福的日子。“康桥，再会吧。我心头盛满了别离的情绪，你是我难得的之际，我当年辞别家乡父母，登上太平洋去，扶桑风色，檀香山芭蕉况味，拼搏大海，开拓我心胸神意。如今都变成了梦里的山河。”
第五节 作者要去寻梦去了，寻找自己过去的美好的生活。他似乎忘记了，她是要离别康桥的。他撑了一个长篙，向青草更青处漫溯，一直到了星辉斑斓的，从夕阳一直到了星辉斑斓，可见作者在康桥停留的时间之长，这也说明作者不愿意离别康桥了。就在这种无意识中，作者忘记了他的即将的离别。而要在星辉斑斓里放声歌唱了。
第六节 作者突然从梦中回到现实，意识到我今天就要离开了。心情顿时为之沉默。离绪重重，他不能放歌了，只悄悄地吹奏别离的笙箫，在沉默中体味别离的惆怅。一切都寂然了。连青草丛中的夏虫似乎也体会到了别离之情，也为他保持沉默。往日康桥的欢乐笑语，都将使人的离去而寂寞。
第七节 呼应开头，云彩本来是不能带走的，然而使人却强调说“不带走一片云彩，”这种夸张的手法，表露出作者不愿惊动他心爱的康桥的一片温柔情意。
五、情感分析小结(师生共同探讨)
这首诗歌的感情是一种极平常的离情和那种微波似的轻烟似的别绪。
感情主线是惆怅的哀惋的离情。第一节奠定了难舍难分的基调，第二、三、四、五节是对康桥美好的回忆，进而由此产生“寻梦”的幻想，第六、七节，又从美丽幻想中回到现实，呼应开头，抒发别离的惆怅与哀思。因此主线是离别之情的“愁——乐——愁”。梦醒了，才知道无路可走的悲痛。
但我们看他的离别和别的离别诗有什么区别?
古往今来，离别总给人一种沉重悲伤的感觉。古江淹在《别赋》中感叹：“黯然销魂者，唯别而已矣!”道出了离别让人黯然销魂的特点!所以在古人的作品中，既有“西出阳关无故人”的无奈，又有“天下谁人不识君”的豪迈，还有“相见时难别亦难”的苦。古人在别离的时候，多“执手相看泪眼，竟无语凝噎”，或执手叮咛，或牵衣顿足，其中总有“多情自古伤离别”的味道。离别一般是很感伤的，很沉重的一种感情。那我们来看一下这首诗歌的离别的味道怎么样，有很沉重的感觉吗?为什么?
(还有许多学生学过的离别诗，老师可根据情况举例)
这首诗歌只着色绘景而不摹声，没有声音的存在，一切都是静悄悄的，连“夏虫都为我沉默”，“沉默是今晚的康桥”。一点声音也没有，在这种寂然无声的寂静的环境中，没有任何的叮咛执手，就会增加一份飘逸的成分，而少了一份沉重。
另外，这首诗歌，诗人悬着的独具特色的意象，诗中借以抒情的物象是“云彩”“金柳”“柔波”“青荇”“青草”“星辉”等自然物，这就避开了人间烟火，有一种脱俗的清新感。
六、再次诵读，伴以轻柔的欧洲田园风格的音乐，同时播放关于康桥的风光片。
七、分组朗诵，在组内评选出读得最好的组员。
板书设计
云彩 ……
金柳 ……
青荇 依恋之情…
潭水
长篙 ……
星辉 ……
(客观物象)+(主观情意)= 意象
作业布置
1、每人写一首小诗，借景物抒发某种感情。
2.试和徐志摩的另两首诗比较赏析：
沙扬娜拉
——赠日本女郎
最是那一低头的温柔/像一朵水莲花不胜凉风的娇羞，/道一声珍重，道一声珍重，/那一声珍重里有蜜甜的忧愁——/沙场娜拉!
偶然
我是天空里的一片云/偶尔投影在你的波心/你无需惊讶，更无需欢喜/转瞬间我便消失了踪影/我们相逢在黑夜的海上/你有你的，我有我的，方向/你记得也好，最好你忘掉/这相互交汇时的光亮
6、琵琶行（并序）(粤教版高一必修教案设计)
琵琶行(并序)
教学目标：
1、了解作者白居易及“行”这种文学体裁
2、领会“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”的具体内涵;体会诗人贬谪郁闷之思
3、体会诗中音乐描写的美好意境
4、背诵全诗
教学重点：
1、掌握作者用比喻的手法描写声音的高超技法
2、通过对人物身世命运的分析，解读作品的思想感情。把握意境
教学难点：感知诗中音乐描写的美好意境
教学准备：PC机、《琵琶行》朗读
教学时数：两课时
教学过程：
第一课时
主要内容：
1.了解诗人白居易及其诗歌创作。
2.听读课文，初步感知文本内容。
3.理清文章结构，初步感知人物形象。
一、导语
(一)音乐是一种无形的东西，看不见，摸不着。它不像蓝天白云、飞禽走兽、山峰河流那样可视可感。如何才能把这难以捉摸的音乐用文字表现出来呢?唐代诗人白居易的《琵琶行》是描写音乐的典范，自唐以来历咏不衰。今天，我们就一起聆听这美妙的音乐。(板书课题及作者)
(二)一位盲人将要离开人世时，对别人说：“我多想看看阳光及世间一切美好的东西啊!”人们请来莫扎特，莫扎特用小提琴拉了一首曲子，盲人流下了眼泪，说：“我看见了!我看见了!我看见了阳光、鲜花、小鸟、河流。”盲人带着喜悦满足的神情离开了人世。俄国大文豪托尔斯泰听了柴可夫斯基的《如歌的行板》后，老泪纵横，说自己“触摸到了俄罗斯民族的灵魂”。美妙的音乐能引起不同经历、不同心境的人共鸣。《琵琶行》中琵琶女的深沉演奏就使一代诗人白居易潸然泪下。现在，我们就一起来体会琵琶女的高超技艺，欣赏作者化琴声为美妙诗句的非凡本领，探究作者泪湿青衫的原因。(板书课题及作者)
二、了解作者、“行”这种体裁及写作背景
(一)作者(参《教学用书》)
1.白居易(772-----846)，字乐天，晚年号香山居士。以44岁为分界线，前期抱定“兼济天下”之思，后期则“独善其身”。
是唐代继杜甫以后又一位伟大的现实主义诗人。
他生活在安史之乱之后，在颠沛流离中度过了青年时代，因而能广泛接触社会，了解民生疾苦，所以他的诗歌从创作开始就走上了现实主义道路。
2.诗歌主张和创作：
“文章合为时而著，诗歌合为事而作。”——反映时事，为现实而作。
“唯歌生民病，愿得天子知”——反映人发疾苦。
著有《白氏长庆集》,有代表作《长歌恨》、《琵琶行》等。
(二)“行”这种体裁
明确：：“行”是乐曲的意思;“歌”与“行”名称虽不同，但并无严格的区别，后来就有“歌行”一体。“歌行体”为南朝宋鲍照所创，鲍照模拟和学习乐府，经过充分地消化吸收和熔铸创造，自创格调，而其发展了七言诗，创造了以七言体为主的歌行体。“歌行”是我国古代诗歌的一种体裁，是初唐时期在汉魏六朝乐府诗的基础上建立起来的。刘希夷的《代悲白头吟》与张若虚的《春江花月夜》的出现，可说是这种体裁正式形成的标志。
特点：
1、篇幅可短可长。岑参的《白雪歌送武判官归京》共十八句，杜甫的《茅屋为秋风所破歌》就有二十四句，白居易的《长恨歌》竟有一百二十句。杜甫的《兵车行》有三十七句，白居易的《琵琶行》则有八十八句。
2、保留着古乐府叙事的特点，把记人物、记言谈、发议论、抒感慨融为一体，内容充实而生动。例如杜甫的《兵车行》，诗中既有“行人”出征时的记叙，又有“道旁过者”与“行人”的问答，也有“信知生男恶，反是生女好”的感叹，读后真能摧人肝肠。再如《茅屋为秋风所破歌》，诗中既有风卷茅屋的记叙，也有“归来倚杖”的叹息，更有“安得广厦千万间，……吾庐独破受冻死亦足”的强烈抒情与愿望，读后令人唏嘘不已。
3、声律、韵脚比较自由，平仄不拘，可以换韵。“歌行”体诗歌在格律、音韵方面冲破了格律诗的束缚，由于它要“放情长言”，因而句子也多，再要一韵到底，平仄讲究就很困难了。例如《茅屋为秋风所破歌》，二十四句就换了好几个韵脚。歌行体的形式比较自由，是由内容所决定的。
4、句式比较灵活，一般是七言，也有的是以七言为主，其中又穿插了三、五、九言的句子。例如，《茅屋为秋风所破歌》基本上是以七言为主的，但也有二言的(“呜呼”)，也有九言的(“何时眼前突兀见此屋，吾庐独破受冻死亦足”)。
(三)写作背景
《琵琶行》作于唐宪宗元和十一年(公元816年)秋，时白居易四十五岁，任江州司马。白居易在元和十年以前先是任左拾遗，后又任左赞善大夫。元和十年六月，唐朝藩镇势力派刺客在长安街头刺死了宰相武元衡，刺伤了御史中丞裴度，朝野大哗。藩镇势力在朝中的代言人又进一步提出要求罢免裴度，以安藩镇的“反侧”之心。这时白居易挺身而出，坚决主张讨贼，认为否则国将不国。白居易这种主张本来是对的，但因为他平素写讽喻诗得罪了许多朝廷的权贵，于是有人就说他官小位卑，擅越职分。再加上有人给他罗织罪名，于是贬之为江州司马。江州的州治在今江西省九江市。司马是刺史的助手，听起来也像是不错，但实际上在中唐时期这个职位是专门安置“犯罪”官员的，是变相发配到某地去接受监督看管的。这件事对白居易影响很大，是他思想变化的转折点，从此他早期的斗争锐气逐渐销磨，消极情绪日渐增多。
三、初读课文，整体感知
1、指定六位同学依次朗读序文和全诗，每人读一段，并正音。
2、小声播放乐曲《春江花月夜》，教师有感情地背诵全诗。
3、把握诗歌内容：
学生快速默读诗序文和全诗，把彼此对应的部分找出来。
明确：序文的第二句(“明年秋……铮铮然有京都声”)跟诗的第一段对应;第四、五句(“问其人……转徙于江湖间”)同诗的第二、三段对应;第六、七句(“予出官二年……命曰《琵琶行》”)跟第四段对应。
四、作业：反复读全诗
第二课时
一、鉴赏诗歌
1、提问：诗中几次写到琵琶女的演奏?
明确：诗人三次写到琵琶女的演奏。第一次暗写，琵琶女没有出场，她的演奏是诗人和他的客人听到的。第二次明写，琵琶女出场，应诗人邀请而演奏。第三次仍是明写，但写得简略。
2、赏析琵琶女的第一次演奏
(1)学生自由朗读诗的第一段。
(2)学生思考：琵琶女第一次演奏的曲子是什么，文中没有明确交代，同学们能判定出是哪种基调吗?有什么理由?
明确：它的基调是悲凉的，理由有二：一是琵琶女在这“绕船明月江水寒”之际，显然是以此来排遣独守空船的寂寞感，二是它确实打动了“惨将别”中的主客的心，加重了离愁，以致“主人忘归客不发”。其余写秋江月夜的萧瑟景象，写饯别酒宴的悲伤气氛，都是烘托它的。
(3)学生有感情地背诵第一段。
3、赏析琵琶女第二次演奏的情景
(1)学生齐声朗读课文的第二段
(2)学生思考：琵琶女的第二次演奏过程可分为几个阶段?
明确：琵琶女的第二次演奏过程可分为三个阶段。
第一阶段(“转轴拨弦三两声，未成曲调先有情”)写琵琶女演奏之前调弦，并已进入乐曲的境界中。第二阶段(“弦弦掩抑声声思……说尽心中无限事”)写琵琶演奏大概根据当时心绪选定的一支曲子，写出了琵琶女的技艺的娴熟。第三极端(“轻拢慢捻抹复桃……四弦一声如裂帛”)写琵琶女演奏名曲《霓裳羽衣曲》和《六幺》。
(3)学生思考：作者分几个乐段写琵琶女演奏名曲《霓裳羽衣曲》和《六么》?每一个乐段的内容是什么?诗人是用怎样的手法来表现乐曲情调的?
明确：作者分四个乐段写琵琶女演奏名曲《霓裳羽衣曲》和《六幺》。第一乐段兼用比喻和摹声分写大弦和小弦，二者交错进而有“大珠小珠落玉盘”之声，表现了急切而愉悦的情调。第二乐段用花底莺语的间关之声作比，再着一个“滑”字，使读者觉察到旋律变得轻快流畅了;接着又逐渐缓慢下来，仿佛进入了半终止状态——这“无声”的音乐又使读者去寻味“忧愁暗恨”，并期待着变化的到来。第三乐段一开始就是“银瓶乍破水浆迸”，这是高潮到来的信号;它发展得很快，接着就出现了“铁骑突出刀枪鸣”的热烈而紧张的场面。第四乐段写乐曲的终止，写出了琵琶乐曲终止时的特点，跟钢琴曲子最后用主和弦终止全曲一样具有显著的艺术效果，使听众继续沉浸在乐曲的境界里。
(4)本段用“东舟西舫悄无言，唯见江心秋月白”结尾，有什么作用?
明确：小侧面烘托，说明周围船上的人们都沉浸在“余音绕梁”的境界中。
(5)学生有感情地背诵第二段。
4、赏析琵琶女的第三次演奏
(1)学生默读三至五段。
(2)琵琶女第三次演奏的调子如何?理由是什么?
明确：调子悲凉，与《霓裳》、《六么》不同，从“满座重闻皆掩泣”和“江州司马青衫湿”可看出。
(3)作者写琵琶女第三次演奏的方法同第二次有什么不同?
明确：第二次作者用比喻、摹声等修辞手法从正面写音乐的艺术境界。第三次作者从侧面写音乐的艺术效果。
二、写作特色
1、情节曲折，波澜起伏
在“醉不成欢惨将别”的时候，便“忽闻水上琵琶声，主人忘归客不发”，将情节推向另一个境界。第一次琵琶演奏已毕，“东船西舫悄无言”，似乎可以结束了，忽然又“沉吟”、“敛容”，琵琶女要诉说自己的身世了。琵琶女诉说一完，诗人便抒发自己的感慨，将自己的遭遇与琵琶女的遭遇联系起来，推动了故事情节的发展。更奏一曲，乐声进入了高潮，但诗人不再作正面描写，只说其声“凄凄”，并“不似向前”，写到这里，就戛然而止。这样，既能使人感慨不已，又能使人产生意深境远的感觉。这种曲折多变的情节，使琵琶女富于戏剧性的遭遇得到突出表现，她的琵琶绝技也得到了细致的描绘;而作者的心情和感慨也能淋漓尽致地表达出来。
2、以情动人
这首诗以情动人，叙述事件，描写人物全都充满抒情色彩。送客一节即以“秋瑟瑟”、“惨将别”、“茫茫江浸月”，给环境制造了伤感的气氛。琵琶女第一次演奏，诗人在描写琵琶女演奏的手法和曲调时，让情思幽恨贯穿始终。自叙身世一段，是“幽愁暗恨”的根源，更是充满了人物因昔盛今衰而产生的种种哀伤。诗人自叹经历，处处以环境衬托自身的感慨，充分描写了漂沦流落的悲切之情。末段，凄凄的弦声与哭泣声相互照映，更是写尽了诗人的悲痛之情。全诗使用的典故很少，语言精练明畅。诗人逝世不久，唐宣宗李忱写诗吊念他说：“童子解吟《长恨》曲，胡儿能唱《琵琶》篇”。可见本诗在白居易生前就受到广大人民的喜爱，传诵极广。
3、画面精采
白居易的《琵琶行》，堪称绝妙的“有声画”，画面非常精采。
⑴ 以景物烘托感情氛围。如秋江夜别“枫叶荻花秋瑟瑟。”“别时茫茫江浸月”，这种萧瑟的秋景对离情别绪是有力的烘托。“住近湓江地低湿，黄芦苦竹绕宅生。其间旦暮闻何物?杜鹃啼血猿哀鸣。”四句描写了环境的恶劣，有力地烘托了“天涯沦落”之情。
⑵ 用人物的神态、动作描绘出画面，表现人物的内心活动。如“犹抱琵琶半遮面”，画面传神地描绘了琵琶女娇羞的神情和犹豫迟疑的复杂心理。再如“沉吟放拨插弦中，整顿衣裳起敛容。”这里描绘琵琶女曲终时的动作、神态，不仅使人感到她的教养、经历不俗，而且自然地表现她由弹奏到自叙身世的内心活动。另外“满座重闻皆掩泣”之后的一个特写镜头，诗人“泪湿青衫”。画面的基调落在一个“泣”字上。当然对曲调理解最深的，动情最浓的，以至“泪湿青衫”的，还是诗人自己。“泣”的内涵显然是丰富的、深沉的。
4、叙事抒情水乳交融
本诗所叙之事(秋夜江头送客、琵琶女的悲剧命运、作者的贬谪生活)饱含的感情成分;景物的描写，气氛的烘托;人物的动作，心理的细致描写;人物以抒情方式倾诉悲怀;精当的说明和议论的巧妙穿插，“未成曲调先有情”、“似诉平生不得志”、“说尽心中无限事”、“初为《霓裳》后《六幺》”、“别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声”等等，对于塑造琵琶女的形象，有画龙点睛之妙，也是不容忽视的。
凡此种种，都使这首诗满含着抒情气息，做到了叙事与抒情的密切融合，增强了作品的感情色彩和艺术魅力。
5、形象类比，抒情言志
《琵琶行》塑造了两个人物形象。在中唐商业经济发达、城市畸形繁荣的生活环境里，在当时互相倾轧、仕途险恶的政治背景里，琵琶女的形象和诗人的形象，都具有其现实的典型意义。此诗用形象类比法把两人之间的悲愤情感、不幸遭遇等方面进行类比，最后融合为一，从而推出两个艺术形象都有怀才不遇、沦落天涯的感慨的结论。形象类比，抒情言志，富有极强的艺术感染力。
6、结构谨严
诗从“送客”起笔，继而写了“寻声”，“邀弹”、“询问”、“诉衷”、“感慨”等一系列互相关联，层层推进的情节。这些情节分则各为一个场面，合则是一篇完整、和谐的诗篇。
三、作业：
1、背诵全诗
2、找白居易其他诗歌作品，如《长恨歌》
附：板书设计
送客闻琴
(暗示沦落)(侧面烘托琴技)
琵琶女自述身世
相见奏曲“同是天涯沦落人”
(详写)诗人述“谴谪意”(主旨)
琵琶行
感言促弦(略写)
诗人泪下(照应)
7、粤教版选修一《唐诗宋词元散曲选读》二单元唐诗之旅（下）9.李商隐诗三首教案(：《无题二首》（其一）《贾生》《柳》(粤教版选修教案设计)
教学目标：
1、了解掌握李商隐的生平，诗歌感叹身世忧时悯乱，流露出浓厚的感伤气氛。
2、体味李商隐无题诗、政治诗的艺术特点。
3、感悟作品意境、了解有关表现方法。
教学重点：体味李商隐无题诗、政治诗的艺术特点。
教学过程：
一、复习名句，情境导入。
1、春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。(《无题二首》其一)2、身无彩凤双飞翼，心有灵犀一点通。(《无题二首》其一)3、何当共剪两窗烛，却话巴山夜雨时。(《夜雨寄北》)4、如何肯到清秋日，已带斜阳又带蝉。(《柳》)5、夕阳无限好，只是近黄昏。(《乐游图》)
二、李商隐简介：李商隐(约813年—约858年)，唐诗人，字义山，号玉溪生，又号樊南子，怀州河内(今河南泌阳)人。开成进士，曾任县尉、秘书郎和东川节度使判官等职。因受牛李党争影响，被人排挤，一生政治上很不得意，潦倒终身。是晚唐骈文的代表作家。其骈文属对工整，用事精切，疏密相间，气韵自然。他的无题诗很有名，都有很美的意境。其诗揭露和批判当时藩镇割据、宦官擅权和上层统治集团的腐朽糜烂，《行次西郊一百韵》、《有感二首》、《重有感》等皆著名。所作咏史诗多托古以斥时政，《贾生》、《隋宫》、《富平少侯》等较突出。无题诗也有所寄寓，至其实义，诸家所释不一。擅长律绝，富于文采，构思精密，情致婉曲，具有独特风格。然有用典太多，意旨隐晦之病。也工四六文。有《李义山诗集》，文集已散轶，后人辑有《樊南文集》、《樊南文集补编》。
三、学习课文：
(一)、学习《无题二首》(其一)
1、齐读，整体感知——写对昨夜相知相会而今日很快分离的情人的思念之情
2、简介写作背景：诗当作于唐文宗开成四年(839)，诗人时在京城任秘书省校书郎。这是一个“方阶九品，微俸五斗”的小官，诗人在政治上仍然是沉沦下僚。原题共两首，另一首是七绝，其中有“岂知一夜秦楼客，偷看吴王苑内花”之句，可知诗人怀想的当是席间的一位贵家女子。◎画楼、桂堂，指贵家华丽的楼宇居室。
3、基本解读：
1)首联“昨夜星辰昨夜风，画楼西畔桂堂东”，是对昨夜相会的追忆。星光闪烁，阵阵轻风，诗人与意中人在画楼之西、桂堂之东相会。画楼，雕饰华美的楼。桂堂，用桂花香熏过的厅堂。诗人没有具体写昨夜情事，
而是借助于星辰好风、画楼桂堂等外部景物的映衬，烘托出昨夜柔美旖旎的环境气氛，语句华美流转，富于唱叹的情致，将读者带入温馨浪漫的回忆中。
2)颔联“身无彩凤双飞翼，心有灵犀一点通”，通过比喻，写今宵诗人心中引发的复杂而微妙的感情。尽管自己身上无彩凤那样的双翼(飞去与对方相会)，但彼此的心却能像犀牛的角一样灵异，得以互相感知。彩凤，彩色的凤凰。《山海经》：“丹穴山，鸟状如鹤，五彩而文，名日凤。”灵犀，犀牛在古代被视为灵物，特别是它的角的顶端和底部之间有白色的线(角质层)相通。
3)颈联“隔座送钩春酒暖，分曹射覆蜡灯红”，写宴会之热闹。这里的宴会既可理解为昨夜的宴会情景，也可理解为今宵诗人对意中人的想象之语，写出了诗人此刻凄清寂寞。送钩，古代人们在宴会上玩甲一种游戏。把钩依次在人们手中传送，然后藏于某人手中，令人猜，不中者罚酒。分曹，分组。射覆，古代的一种游戏，用器皿覆盖着东西让人猜。
4)尾联“嗟余听鼓应官去，走马兰台类转蓬”，通过比喻抒发诗人无限惆怅之情。自己正如飘转不定的蓬草，又不得不去上班报到。爱情的间隔的惆怅与诗人身世飘蓬的慨叹融为一体。听鼓应官，听到报晓的鼓声后到衙门报到。兰台，唐朝对秘书省的称呼。转蓬，被风吹得不断在空中飞转的蓬草。
4.小结：这首诗写出诗人多情而又无奈的相思。诗人与情人心心相印，可欢会的时光是那么短暂!这是多么令人痛苦而又无奈的现实。“身无彩凤双飞翼，心有灵犀一点通”为千载名句，写情人间虽难随时相会，日日厮守，但心心相印，写出了甜蜜与痛苦相交织的爱情。
5、艺术手法：此诗构思巧妙，事件与场景的描述常常打破时空次序，昨夜——现在——最初相识——此时;虚实结合，回忆昨夜(虚)——现在(实)——回忆最初相识(虚)——此时(实)。并随着心理活动的变化来展现。全诗看起来以赋体写诗，但断续无端，变幻迷离，富有浪漫气息。诗中时空的转换当中，有虚有实，富有想象张力，只要解释得合乎情理，对这首诗的艺术特色可作多样阐释。
(二)、学习《贾生》
1、齐读，整体感知——写贾谊与汉文帝君臣遇合的片段史实，托古讽今，抒发自己的感慨
2、背景简介：贾谊贬长沙，成了历代文人抒写怀才不遇时常用的题材。作者独辟蹊径，特意选取贾谊自长沙召回，宣室夜对的情节作为诗材，别有新意。《史记•屈贾列传》载：贾生征见。孝文帝方受厘(刚举行过祭祀，接受神的福祐)，坐宣室(未央宫前殿正室)。上因感鬼神事，而问鬼神之本。贾生因具道所以然之状。至夜半，文帝前席(在坐席上移膝靠近对方)。既罢，曰：“吾久不见贾生，自以为过之，今不及也。”在一般封建文人心目中，这大概是值得大加渲染的君臣遇合盛事。但诗人却独具只眼，抓住不为人们所注意的“问鬼神”之事，翻出了一段新警透辟、发人深省的诗的议论。
3.基本解读：
1)首句“宣室求贤访逐臣”正面写汉文帝宣室召见贾谊。一“求”一“访”，把文帝求贤意愿之殷切和诚恳表现出来，特别还是对一位被贬的臣子，真可谓贤明的君主了。这是诗人欲抑先扬之处。
2)次句“贾生才调更无伦”是对贾谊的赞扬，着眼于其才华高超、议论风发和神采照人，无与伦比。
3)第三句“可怜夜半虚前席”是全诗承、转的关键。“可怜”，可叹，诗人笔触一转，文帝虚心倾听的细节成了诗人叹息和微讽的对象。着一“虚”字，举重若轻，把文帝前面求贤的举动从根本上让人产生疑问，留下悬念，诗情就显得跌宕起伏。
4)末句“不问苍生问鬼神”是全诗警策之句，是直接对“可怜”一词的回应。不问苍生问鬼神!这样的求贤对天下苍生有什么意义呢?这样的君臣遇合对臣子来说是幸还是不幸呢?词锋犀利，讽刺辛辣，感慨深沉，却又抑扬顿挫。
4、小结：在一般封建文人心目中，“宣室夜对”大概是值得大加渲染的君臣遇合的盛事。但诗人却独具慧眼，抓住不为人们所注意的“问鬼神”这件事，借题发挥，翻出了一段新警透辟、发人深省的议论。汉文帝史称明君，贾宜更是一代贤才。文帝把谪居长沙的贾宜召回京城，在宣室接见他，君臣晤谈，直至夜半。尽管文帝求贤若渴，可惜，他殷殷垂询的不是安民之策，虚心听取的只是鬼神之事，虽然听得入神，甚至移膝前席，又有何用?这是首咏叹贾生故事的短诗，其着眼点，不在个人的穷通得失，而在于指出封建统治者不能真正重视人才，使其在政治上发挥作用。讽文帝实刺唐帝，怜贾生实亦自怜。诗人夙怀“欲回天地”之志，但偏遭党争，沉沦下僚，诗中常有“贾生年少虚垂涕”之类的感慨。
5、写作特点：欲抑先扬(先扬后抑)。诗人先赞扬，实际上是为了后面的讽刺。
6、艺术手法：此诗托古讽今，言有尽而意无穷，含蓄丰富。诗中有讽刺，有感慨。从表面看，诗人是讽汉文帝，实际上是托古讽今，晚唐许多皇帝大都崇佛或信道，服药求仙，以求长生，而不问民生疾苦，更难礼贤下士。
(三)、学习《柳》
1、齐读，整体感知——这是咏柳寄慨之作，其中隐含诗人身世之感。(主旨)
2.基本解读：
1)首二句“曾逐东风拂舞筵，乐游春苑断肠天”写(柳枝)曾在繁花似锦、令人陶醉的春日，如同婀娜多姿的舞女一样，在乐游苑的宴会上随风起舞。“舞”，生动地写出了春柳的婀娜多姿，也写出了柳枝的欢乐。乐游春苑，即乐游原，长安东南名胜，地势高，可俯瞰长安全城，是当时人们节日游乐场所。断肠天，指繁花似锦的春日。断肠，即销魂，指美好的春日令人陶醉。
2)后二句“如何肯到清秋日，已带斜阳又带蝉!”以春日之柳的繁华得意对比秋日之柳的零落憔悴，重在写秋柳的凄凉情形。柳在春日是那样地风光无比，受人瞩目，而眼下时值深秋，它又如何愿意面对夕阳西下、寒蝉凄切的凄凉处境呢!“清秋”，秋色已深。“肯”，岂肯，不太愿意，既是反诘，又是感叹。
3.写作手法：
1)这首咏物诗用暗示手法融会了诗人深沉的感慨。此诗全篇无一“柳”字，却又是句句写柳;句句写景，可又是句句含情;句句咏物，可又是句句写人，其中隐含诗人身世之感。也有人认为诗中表达的是对先荣后悴人事的感喟，或对官场上只知上进而不知后退者的讥刺。
2)诗中虚词运用精妙。“如何”、“肯”连用，加强了反诘语气，使诗人的感叹更为悲怆而深沉。“已”、“又”，层层推进，正是“数虚字转折唱叹，弦外有音”。(纪昀《李义山诗集辑评》)
四、小结李商隐诗的特点：往往在言情写物的小小题旨中渗入家国身世的感伤，形成兴寄遥深、意旨朦胧、体式华美的风格。咏史——借古讽今，寄寓怀才不遇的身世感伤;咏物——托物传达身世感伤;无题-意旨隐秘，呈现委婉深曲的朦胧美。
8、与妻书教案(粤教版高一必修教案设计)
与妻书教案(3课时)
一、教学目标
(一)学习革命前辈牺牲一己，“为天下谋永福”的光辉思想和高尚情操。
(二)理解“吾至爱汝，即此爱汝一念，使吾勇于就死也”这句话的含义，理清文章的思路;了解文章将儿女之情与革命豪情相结合以及记叙、议论、抒情相结合的写法;掌握课文中活用的词在具体语境中的意义和用法;了解“意、至、语、书、身、禁”等多义词的用法，掌握“其”、“以”在句中的意义。
二、教学难点：
对作者爱国与爱妻之情结合为一体的情感把握。
三、教学过程(第一课时)
提问：(一)在这封遗书中，作者反复强调的是“吾至爱汝，即此爱汝一念，使吾勇于就死也”这一中心思想。这一中心思想是怎样贯穿全文的?
教师明确：文章第1段“吾作此书，……故遂忍悲为汝言之”这句话，说明了写遗书时的心情和原因，在说明心情时即深含“吾至爱汝”的感情，而说明原因则正是为了引出“即此爱汝一念，使吾勇于就死也。”第2段中“吾至爱汝，……使吾勇于就死也”这句话，则是直接提出了全文的中心。第3段集中抒发了“吾真真不能忘汝也”的感情，呼应了中心前半的“吾至爱汝”。第4段逐层深入地论述了“天下人之不当死而死……敢率性就死不顾汝也”这句话所包含的道理，呼应了中心后半点的“即此爱汝一念，使吾勇于就死也”。第5段进一步呼应“吾至爱汝”，表达了自己“则吾之死，吾灵尚依依旁汝也，汝不必以无侣悲”的心愿。第6段围绕着“汝幸而偶我，……卒不忍独善其身”这个中心句，慨叹“幸”与“不幸”，实际上也是紧扣中心：“幸”，“吾至爱汝”;“不幸”，使自己“就死”。第7段希望妻子“当尽吾意”，这里的“吾意”，就是遗书的中心，以此结束全文。
(二)“吾平日不信有鬼，今则又望其真有。”这句话表达作者怎样的思想感情?
分析：作者是个革命者，当然是不相信有鬼的，至于“望其真有”，一则说明自己对妻子的“至爱”，二则用来安慰妻子。这哀痛欲绝的话，同样反映了作者为革命而死的高尚胸怀。
(三)为什么说《与妻书》是一曲“正气歌”，是一篇“檄文”?
分析：说它是一曲“正气歌”，因为文章中充满着革命豪情，烈士视死如归，“吾今死无余憾”，“吾牺牲百死而不辞”，足以说明这一点。说它是“檄文”，因为文章中处处揭露清王朝的腐败，“遍地腥云，满街狼犬”，“国中无地无时不可以死”等句子最为突出。
(四)“卒不忍独善其身”一句的含义及在全文中的作用?
提示：“独善其身”出自《孟子•尽心上》，意思是只顾自己好，不顾别人。林觉民虽“至爱”妻子，他要把这种爱推广到普天下受苦人身上，因此不愿“独善其身”。这句话是全文的总结。
第二课时(五)全文分为几段，并分析每段的关键性句子。
提示：全文7段，每段大致都有关键性的句子。第1段，“吾今以此书与汝永别矣!”开门见山，点明这是绝笔书。第2段，“吾至爱汝，即此爱汝一念，使吾勇于就死也。”这是全文纲领性的句子，全文说理，由此而开展。第3段，“汝忆否?”一个“忆”字，带出一连串的回忆。第4段，“天下人之不当死而死与不愿离而离者，不可数计，钟情如我辈者，能忍之乎?”“能忍之乎”这个反问，极其有力。因为不能忍，故挺身而出，乐于牺牲自己。第5段，“则吾之死，吾灵尚依依旁汝也，汝不必以无侣悲。”再次表达至爱之情，从另一方面解释“恐汝不察吾衷，谓吾忍舍汝而死”。第6段，“卒不忍独善其身”，点明为革命而必
死之心。第7段，“当尽吾意为幸”，搁笔时的希望。
四、教学总结
本文是一篇以写情为主、情理结合的记叙文。全文以"忍悲为汝言吾衷"崐的"吾衷"为主线，结合叙情忆事，进行深刻的说理，阐明了本文的中心思想崐──"吾至爱汝"并"吾充吾爱汝之心，助天下人爱其所爱"，从而"使吾勇崐于就死"，并"敢先汝而死"，进而慰"汝不必以无侣为悲"。
五、作业：完成《一课一练》
第三课时评讲〈一课一练〉练习。
六、教后记：
本课比较好理解，最主要是让学生体会质朴的情感。
9、汉乐府两首：上邪、饮马长城窟行（粤教版）(粤教版高一必修教案设计)
王仁玉
一、教学目标
1.了解汉乐府诗的基本知识及其在文学史上的地位
2.体会汉乐府诗的抒情方式
二、教学重点
1.掌握直接抒情和间接抒情的抒情特点和方法
2.诗歌中的想象
三、教学难点
深刻领会诗歌的语言，体会诗歌言简意丰的特点
四、教学过程
(一)导入：
民间的爱往往最质朴。爱就是热烈的爱，恨就是刻骨的恨，不掺杂什么功利色彩。她们直爽真诚地表达自己的爱。《上邪》中女主人公千般发誓表明自己对待爱情的坚决，《饮马长城窟行》展示出女主人公的缠绵多情。
1.关于汉乐府(提前引发材料给同学，教师作适当点拨)
1)提问：乐府、乐府诗、乐府民歌有什么不同?
乐府：古代音乐机构的名称，汉武帝时规模盛大。一为文人的歌词配乐，一是搜集民间歌谣。
乐府诗：乐府机关编制、搜集、保存起来的歌诗。后成为一种专门的歌体，特点是可以入乐。
乐府民歌：社会下层群众的歌谣，后经过配乐。反映下层人民生活。
2)汉乐府的主要艺术成就有哪些?
浓厚的生活气息
奠定中国古代叙事诗的基础
表现了激烈而直露的感情
3)汉乐府的名篇著作有哪些?
《上邪》表现爱情的坚贞
《上山采蘼芜》、《白头吟》、《孔雀东南飞》表现弃妇的痛苦
《十五从军征》表现战争带给人们的灾难
《陌上桑》表现女子的美丽和机智
2.同学自读，积累字词
1)读音：
上邪ye2雨雪yu4饮yin4马夙su4夕
自媚mei4遗wei4烹peng1调
2)通假字
上邪，“邪”通“耶”，感叹词，相当于“啊”
展转，“展”通“辗”
3)词类活用
夏雨雪“雨”名词作动词，降下，落下
夙夕“夙夕”名词作状语，早晚
4)语段积累
上邪，我欲与君相知，长命无绝衰，山无陵，江水为竭，冬雷震震，夏雨雪，天地合，乃敢与君绝。
青青河边草，绵绵思远道。
枯桑知天风，海水知天寒。
长跪读素书，书中竟何如?上言加餐饭，下言长相忆。
3.请同学们迅速找出两首诗中使用的表现手法和修辞手法
比兴：青青河边草枯桑知天风，海水知天寒
顶真：青青河边草，绵绵思远道。远道不可思，夙夕梦见之。梦见在我旁，忽觉在他乡。他乡各异县，展转不可见。
对比：枯桑知天风，海水知天寒
借代：遗我双鲤鱼双鲤鱼指代书信
比喻：烹鲤鱼烹鲤鱼比喻打开装书信的木盒
4.语篇分析
1)《上邪》
上邪①!我欲与君相知②,长命无绝衰③。山无陵④,江水为竭,冬雷震震⑤,夏雨雪⑥,天地合⑦,乃敢与君绝⑧!
【注释】①上邪:犹言“天啊”。上,指天。邪,音义同“耶”。 ②相知:相爱。 ③命:古与“令”字通,使。这两句是说,我愿与你相爱,让我们的爱情永不衰绝。 ④陵:大土山。 ⑤震震:雷声。 ⑥雨雪:降雪。雨，音yù，动词。 ⑦天地合:天与地合而为一。 ⑧乃敢:才敢。“敢”字是委婉的用语。除非高山变平地、江水流干、冬雷、夏雪、天地合并，一切不可能发生的事都发生了，我才会和你断绝。
【品评】
本篇是汉乐府《饶歌》中的一首情歌，是一位痴情女子对爱人的热烈表白，在艺术上很见匠心。诗的主人公在呼天为誓，直率地表示了“与君相知，长命无绝衰”的愿望之后，转而从“与君绝”的角度落墨，这比平铺更有情味。
主人公设想了三组奇特的自然变异，作为“与君绝”的条件：“山无陵，江水为竭”——山河消失了;“冬雷震震，夏雨雪”——四季颠倒了;“天地合”——再度回到混沌世界。这些设想一件比一件荒谬，一件比一件离奇，根本不可能发生。这就把主人公生死不渝的爱情强调得无以复加，以至于把“与君绝”的可能从根本上排除了。这种独特的抒情方式准确地表达了热恋中人特有的绝对化心理。深情奇想，确实是“短章之神品”。
提问：使用了什么样的抒情方式?直抒胸臆
讨论：《上邪》中的女主人公形象同《氓》、《孔雀东南飞》中的有何异同?
同：都是对爱情坚贞不渝
异：《上邪》表现出女主人公对爱情的期待与承诺
《氓》表现出女主人公对社会的控诉和对自身的伤感
《孔雀东南飞》表现出刘兰芝以死徇情的清醒和刚烈
体会：《上邪》的诗风
刚健、质朴、自然
艺术特点：
想象：神奇
直抒胸臆：热烈大胆
2)《饮马长城窟行》
提问：本文是按照什么顺序来写的?请同学分析本文的结构。
青草起兴，引出对丈夫的思念
渲染突出自己的孤独和寂寞
远方客人带来丈夫的书信使我欣喜
分析写作脉络，帮助背诵
青草-->思远道(不可)-->梦见-->我旁-->他乡-->各异县-->不相见
枯桑海水――>各自媚相为言
客来――>双鲤鱼――>烹鲤鱼――>尺素书――>读素书――>言
提问：女主人公为什么“长跪读素书”?(非常恭敬，庄重和激动)
本诗的艺术特点
抒情诗中夹杂叙述
写感情的变化：相思->孤独->欣喜
多种修辞手法的使用：比兴、对比、顶真
10、罗曼&罗兰（节选）(粤教版高一必修教案设计)
一、作者：
茨威格(1881-1942)，奥地利作家,以小说和传记见长。作品擅长细致的性格刻画和对奇特命运下个人遭遇、心灵热情的描摹。世界闻名。著有《一个女人一生中的二十四小时》、《象棋的故事》、《三位大师》。
二、题释：
罗曼•罗兰(1866-1944)：法国文学大师，著有十卷本长篇小说《约翰•克里斯朵夫》、《母与子》等。荣获1915年诺贝尔文学奖。
三、词语：
勃艮(gèn或gěn)第喧嚣斯宾诺莎能言善辩
名噪一时炯炯(jiǒng)发亮供人消遣(qiǎn)混沌(hùndùn)
※补充词解：
炯炯：光明，明亮。如目光炯炯。
名噪一时：一段时间内名声显赫。
四、熟读课文，理清思路：
全文分几部分?写出各部分大意。
——(一)罗曼•罗兰就读的高师在教育方面的特点。
(二)高师教育对罗曼•罗兰的影响。
1、他获得了扎实的知识基础、无可比拟的工作能力和勤奋精神。
2、他与自己的好友产生了新的崇高的思想境界。
3、他对莎士比亚、托尔斯泰倾注了仰慕之情。
(三)罗曼•罗兰在高师的创作成果。
五、筛选信息，分析研讨：
1、罗曼•罗兰就读的高师在教育方面有哪些特点?在书上标出。再用短语逐条归纳。
——封闭式;培养目标高;有传统精神和经验;严格要求;有一定限度的自由;培养了最渊博的学者。
2、文中说：“他第一次学会了把世界史看作是各个时代的涨潮与退潮的永恒活动;对于各个时代来说，昨天、今天和明天是一个活的统一体。”你是怎样看待昨天、今天和明天的关系的?
——提示：昨天是今天的基础;今天是昨天的发展;明天是今天的提高。螺旋式上升。
3、压缩下面的句子成一句话：“在当代，没有一个艺术家像他一样在一切领域具有如此扎实的有系统的实际知识基础，即使接近这个水平也不可能。也许，他那无可比拟的工作能力，他那超人的勤奋，也是在他闭门幽居的年代获得的。”
——“在当代，没有一个艺术家像他一样在一切领域具有如此扎实的有系统的实际知识基础，即使接近这个水平也不可能。也许，他那无可比拟的工作能力，他那(和)超人的勤奋，也是在他闭门幽居的年代获得的。”
4、他与自己的好友产生了新的崇高的思想境界，这种思想境界的内含主要是什么?在书上划出。并把它简括成一句话。
——“他们都感觉到了……也在所不惜。”
为人民而创作。
5、罗曼•罗兰年轻时也“追星”，但他的“追星”和现在不少年青人的“追星”有什么不同?
——提示：目的;内容;方式。
6、罗曼•罗兰在高师的创作成果有哪些?在书上划出。
7、从文章中找出对罗曼•罗兰产生较大影响的人物，说说作者是如何利用与传主关系密切者的相关资料来突出传主形象的?
——法国理想主义新艺术创作流派的三位伟大代表人物：保尔•克洛岱尔，安德列•休阿列斯，夏尔•贝济。
他们有相同的理想、追求和爱好，互相学习，互相激励，共同提高。这对突出传主形象起到了衬托和强化的作用。
六、概括主题：
提示：从段意入手。
本文介绍了罗曼•罗兰年青时就读巴黎高师的情况，突出了他崇高的理想追求、勤奋精神和巨大收获，给了我们许多重要的启示，是我们学习的榜样。
七、练习：
1、抄写生字词。
2、课外阅读罗曼•罗兰的长篇小说《约翰•克里斯朵夫》。
3、阅读第59页《放言述说平生事》一文。
11、《霞》(冰心)教案教学设计(粤教版高一必修一)
授课教师：肖素青
目的要求：1、了解作家、作品的有关内容。
2、体会作者对人生的思考与感悟以及对生命的认识。
重难点：深入领会语句的深层含义，理解在文中所揭示的哲理性语言，并体会作者内在的思想感情。
一、导入新课：
1、文体导入：以学过的课文《荷塘月色》引入;
2、内容导入：以谜语：“斯芬克斯之谜”引入，解释谜语中所用的比喻;
3、让学生谈对有关霞的感悟，引入课题及作者。
二、讲授新课：
1、作者简介(多媒体展示);
2、学生快速阅读课文(整体感知，并思考问题)，由多媒体展示思考问题;
三、师生互动，共同探讨
1、作者在第一自然段中说：“看到一个很使我惊心的句子”，如何理解“惊心”一词?让作者惊心的是什么句子?
2、作者在第五自然段说：“霞，是我的老朋友了。”她怎样和霞成为好朋友的?此时，作者有没有把霞当作一个哲理思考的对象?
四、重点探讨和研读
3、你对“云彩更多，霞光才愈美丽。从云翳中外露的霞光，才是璀璨多彩的”这段话的理解?(初步理解)
4、作者在文中又是如何诠释这段话的?
(重点讲解第六、七、八自然段中所含哲理，增加学生对于文中主旨的认识。)
5、怎样的人生会让人留恋?怎样的人生会让人惆怅?
(让学生从中谈自己的认识)
五、巩固所学知识
分析“黄昏”与“落霞”的区别?
(加深对文中哲理的认识，并从中理解作者所体现的人生态度)
六、总结
通过学习文中作者对“霞”这个作者所熟悉的意象所产生对人生哲理的感悟，让学生尝试自己对某一意象进行思考和感悟。
作业：
描写自己对所熟悉或所感兴趣的一个物象的感悟(作文片段，字数150字左右)